Ažurirano Listopad 2026 · rangirano prema našoj ocjeni popularnosti (pretraživanja, posjeti i narudžbe za svako djelo) · 282 djela Annibale Carracci u našem katalogu
Ukratko
Iz perspektive galerije, najpoznatije djelo umjetnika Annibale Carracci je The beaneater Sun, čiji se original nalazi u muzeju Palazzo Colonna, Rome. The Choice of Heracles i Izbor Herakla (1596) upotpunjuju triju koju svako oko prepoznaje. Od 282 djela umjetnika Annibale Carracci u našem katalogu, galerija u nastavku prikazuje 100 najpoznatijih, od kojih je svako originalno, s navedenom godinom nastanka, muzejom i onim što ga čini jedinstvenim.
The Beaneater unfolds in a quiet, dimly lit room where the air feels heavy with the scent of simple food. A man sits at a wooden table, his focus entirely consumed by the meal before him. He wears a straw hat that casts a soft shadow over his brow, and his hands move with a practiced, rhythmic grace. One hand grips a spoon, lifting a portion of beans toward his…
The Choice of Heracles emerges from the brush of Annibale Carracci as a profound mythological allegory. Created in 1596, this oil on canvas captures a moment of heavy deliberation. The hero finds himself caught in a spiritual crossroads, forced to weigh the heavy burden of virtue against the seductive, easy pull of vice. It is a scene where the weight of a single decision hangs in the air, suspended between…
Izazov Herakla: Barokna Drama i Vječita Dilema Annibale Carraccijev "Izbor Herakla", nastao 1596. godine, nije samo slika; to je vizualni prikaz univerzalne ljudske borbe između vrline i strasti. Ovo remek-djelo barokne umjetnosti, naručeno od strane kardinala Odoarda Farnesea za strop njegove sobe u Palazzo Farneseu, sada zauvijek živi kao svjedočenje Carraccijevog majstorstva u spajanju mitologije i dramatičnog pripovijedanja. Pred nama se nalazi trenutak odlučnosti: heroj Herakl stoji na raskrižju, suočen…
Učaravajuća Scena Prirodešljive Mirnosti Uronite u prekrasan i detaljno prikazan krajolik koji hvata mirnu esenciju prirodnog svijeta. Ovo umjetvičko djelo oslikava mirni rijeka koja se izlijeva kroz bujnu, zelenu oazicu, pozivajući gledatelje da dožive trenutak tišine i razmišljanja. Scena je živopisna teksturiranim drvećem, nježnim tokovanjem vode i dalekim planinama, stvarajući harmoničnu kompoziciju koja slavi vječnu ljepotu prirode. Njegova mirna atmosfera budi osjećaje mira i introspekcije, čineći ga idealnim središnjom bodom…
Annibale Carracci's "Mocking of Christ," painted around 1596, isn’t merely a depiction of a biblical scene; it’s a visceral exploration of suffering, betrayal, and the agonizing weight of divine sacrifice. Created during a pivotal moment in the artist’s career – a period where he was actively reshaping the trajectory of Italian painting towards the burgeoning Baroque style – this oil on canvas transcends its religious subject matter to become a…
Annibale Carraccijeva "Pietà", slikarska djela nastala 1599. godine, predstavlja snažnu prikazivanje Lamencije Kristova. Djelo prikazuje Bogorodicu Mariju koja nosi tijelo Isusa nakon križa, okruženu dva anđela i još jednim likom koji vjerojatno pomaže pri pokopavanju. Kompozicija pažljivo je strukturirana oko piramidske forme, s Marijom na vrhu, što naglašava njenu središnju ulogu u ovoj sceni duboke tuge. Carracci umiješćeno koristi lukastu nišu kako bi okružila likove, stvarajući osjećaj zatvorenog prostora i…
To step into the Galleria Farnese within Rome’s Palazzo Farnese is to leave the terrestrial world behind and ascend into a realm of divine drama. Painted by the master Annibale Carracci between 1597 and 1602, this monumental ceiling fresco represents one of the most profound achievements of the Baroque era. It is not merely a decorative surface but an immersive architectural experience that blurs the line between the physical room…
In the grand tapestry of the late sixteenth century, few works capture the burgeoning drama of the Baroque era as intimately as Annibale Carracci’s Venus, Adonis, and Cupid. Painted around 1595, this oil on canvas masterpiece serves as a breathtaking window into the mythological realms of Ovid, where the boundaries between the divine and the mortal blur amidst lush, atmospheric detail. The painting is not merely a depiction of ancient…
The Assumption of Mary by the Italian Baroque artist Annibale Carracci captures a moment of celestial movement. Completed about 1587, the work centers on the religious and triumphal ascent of the Virgin. She rises through the air, leaving the heavy, terrestrial realm behind to enter a space of divine light. The subject matter focuses on this transition from the earthly to the heavenly.
In Annibale Carracci’s Venus with Two Frolicking Cupids, the arrangement of figures follows an asymmetrical logic. Venus sits on the left, her body turned toward the two Cupids who occupy the right side of the frame. This weight of presence on one side creates a quiet tension against the movement of the smaller figures. The eye moves from the goddess to the playful, naked forms of the Cupids through a…
Venus, Adonis, and Cupid1590 · Kunsthistorisches Museum
12
Saint Sebastian1583 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
13
Pietà with St Francis and Mary Magdalene1607 · Louvre
14
Lamentation of Christ1606 · National Gallery
15
Hercules at the Crossroads1596 · Museo di Capodimonte
16
Portrait of a Musician1587 · Museo di Capodimonte
17
The Penitent Magdalen in a Landscape1598 · Fitzwilliam College
18
Lord, whither goest thou.1602
19
Polyphemus Attacking Acis and Galatea1605
20
Hunting1585 · Louvre
21
Man with Monkey1591
22
Pietà1610 · Reading Public Museum
23
Christ in Glory1597
24
PietàDulwich Picture Gallery
25
Saint John the Baptist Bearing Witness1600 · Metropolitan Museum of Art
26
The Cyclops Polyphemus1595 · Palazzo Farnese
27
Triumph of Bacchus and Ariadne1597 · Palazzo Farnese
28
The Flight into Egypt1603 · Galleria Doria Pamphilj
29
Christ and the Woman of Samaria1609 · Metropolitan Museum of Art
30
Night Bearing Sleep and Death1602 · Musée Condé
31
The Baptism of Christ1603 · Kunsthaus Zürich
32
Study of a Man's Head1580 · Slovak National Gallery
33
The Incredulity of St Thomas1592 · Statens Museum For Kunst
34
Il trionfo di Bacco e Arianna. .Galleria Farnese1598
35
The martyre of St Steven Sun1603
36
Martyrdom of Saint Andrew1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
37
The Mystical Marriage of St. Catherine1585 · Museo di Capodimonte
38
Mary Magdalene in the Desert
39
Young Bacchante1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
40
The Baptism of Christ1592 · Statens Museum For Kunst
41
Male Portrait1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
42
Omförd till NM 7172. Pietà1750 · Nationalmuseum
43
Everlasting Father1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
44
The Angel Gabriel in a glory of musician angels and cherubim1594 · Musée Condé
45
Vision of Saint Francis1598 · Detroit Institute of Arts
46
Christ Before the Flagellation1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
47
Study for an ignudo1599 · National Gallery of Victoria
48
The Scholar Agucchi1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
49
Venus with a Satyr and Cupids1588 · Galleria degli Uffizi
50
The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist1599 · Muzej Prado
51
Love Scattering Flowers1603 · Musée Condé
52
Leto1585 · Slovak National Gallery
53
Domine quo vadis
54
Jupiter and Juno
55
Landscape with Bathers1590 · Bavarske državne slikopisne zbirke
56
The Deluge1584 · Bavarske državne slikopisne zbirke
57
Annunciation1590
58
Boy Drinking1582 · Cleveland Museum of Art
59
Saint Didacus of Alcalá receiving the franciscan habit1604 · Muzej Prado
60
The Holy Family with Saint Francis1584
61
Head of an old woman1590 · Fitzwilliam Museum
62
Christ Head1589 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
63
Head of a Man in Profile1591 · Royal Collection
64
The Deposition1592 · Statens Museum For Kunst
65
Madonna with Cherries1593
66
St. Magdalene in the Desert1591
67
Dawn Scattering Flowers and Holding a Torch1602 · Musée Condé
68
Portrait of a Young Man with a Goatee (Self-portrait?)1600 · Bavarske državne slikopisne zbirke
69
Saint Didacus of Alcalá receiving alms1604 · Muzej Prado
70
The Vision of St. Francis1597 · Nacionalna galerija Kanade
71
Tobit heals his father's eyes1600 · Gemäldegalerie Alte Meister im Schloss Wilhelmshöhe
72
Christ and the Samaritan Woman1595 · Szépművészeti Múzeum
73
The Agony in the Garden1596 · Royal Collection
74
Saint Peter1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
75
Mural paintings from the Herrera Chapel1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
76
Apostles around the Empty Sepulchre1605 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
77
Apparition of Saint Didacus above his sepulchre1605 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
78
Saint Paul1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
79
Saint Didacus Preaching1605 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
80
Miracle of the Roses1605 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
81
Assumption of the Virgin Mary1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
82
Apostles around the Sepulchre of the Virgin Mary1604 · Museu Nacional d'Art de Catalunya
83
Nativity1600
84
Infant Hercules Strangling the Serpents1599
85
Venus and Anchises1600
86
Römische Landschaft1600
87
Hercules at the Crossroads1595
88
The Flight into Egypt1603 · Galleria Doria Pamphilj
89
San Diego saves the boy asleep in the oven1604 · Muzej Prado
90
St John the Baptist1592 · Statens Museum For Kunst
91
The Crucifixion1587 · Yale University Art Gallery
92
Venus and Adonis1595 · Kunsthistorisches Museum
93
Christ and the Woman of Samaria1605 · Kunsthistorisches Museum
94
Venus, Adonis and Cupid1591 · Muzej Prado
95
Portrait of Giovanni Gabrieli with the lute1600 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
96
Self-portrait on an Easel in a Workshop1604
97
Sheet of caricatures1595 · British Museum
98
Translation of the Holy House1605 · Sant'Onofrio
99
Rinaldo and Armida1601 · Museo di Capodimonte
100
The Dead Christ1585
Četiri teme koje se najčešće ponavljaju u ovim originalima, svaka s svojim vrhunskim primjerom.
8 muzeja u kojima se nalazi najviše djela s ove stranice.
| Muzej | Grad | Djela autora Annibale Carracci | Slike iz ovog popisa |
|---|---|---|---|
 Museu Nacional d'Art de Catalunya |
Barcelona | 11 | Everlasting Father, Saint Peter, Mural paintings from the Herrera Chapel |
 Bavarske državne slikopisne zbirke |
München | 10 | Venus with Two Frolicking Cupids, Martyrdom of Saint Andrew, Young Bacchante |
 Museo di Capodimonte |
Napulj | 15 | The Choice of Heracles, Izbor Herakla, Pieta |
 Muzej Prado |
Madrid | 12 | Venus, Adonis, and Cupid, The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist, Saint Didacus of Alcalá receiving the franciscan habit |
 Staatliche Kunstsammlungen Dresden |
Dresden | 5 | Assumption of Mary, Saint Sebastian, Christ Head |
 Musée Condé |
Chantilly | 5 | Night Bearing Sleep and Death, The Angel Gabriel in a glory of musician angels and cherubim, Love Scattering Flowers |
 Statens Museum For Kunst |
Kopenhagen | 5 | The Incredulity of St Thomas, The Baptism of Christ, The Deposition |
 Palazzo Farnese |
Rim | 5 | The Galleria Farnese, The Cyclops Polyphemus, Triumph of Bacchus and Ariadne |
Odaberite desetljeće kako biste vidjeli original koji ga definira.
Učaravajuća Scena Prirodešljive Mirnosti Uronite u prekrasan i detaljno prikazan krajolik koji hvata mirnu esenciju prirodnog svijeta. Ovo umjetvičko djelo oslikava mirni rijeka koja se izlijeva kroz bujnu, zelenu oazicu, pozivajući gledatelje da dožive trenutak tišine i razmišljanja. Scena je živopisna teksturiranim drvećem, nježnim tokovanjem vode i dalekim planinama, stvarajući harmoničnu kompoziciju koja slavi vječnu ljepotu prirode. Njegova mirna atmosfera budi osjećaje mira i introspekcije, čineći ga idealnim središnjom bodom…
Izazov Herakla: Barokna Drama i Vječita Dilema Annibale Carraccijev "Izbor Herakla", nastao 1596. godine, nije samo slika; to je vizualni prikaz univerzalne ljudske borbe između vrline i strasti. Ovo remek-djelo barokne umjetnosti, naručeno od strane kardinala Odoarda Farnesea za strop njegove sobe u Palazzo Farneseu, sada zauvijek živi kao svjedočenje Carraccijevog majstorstva u spajanju mitologije i dramatičnog pripovijedanja. Pred nama se nalazi trenutak odlučnosti: heroj Herakl stoji na raskrižju, suočen…
Annibale Carracci's 1607 “Pietà with St Francis and Mary Magdalene” is not merely a depiction of grief; it’s an immersive experience, a profound meditation on loss, faith, and the enduring power of compassion. This monumental canvas, currently residing in the Louvre, transcends its subject matter to become a testament to the artist's mastery of Baroque technique and his deeply felt understanding of human emotion. The painting immediately draws the viewer…
The beaneater Sun, Palazzo Colonna, Rome. Nakon njih slijede The Choice of Heracles i Izbor Herakla (1596).
The beaneater Sun, The Choice of Heracles, Izbor Herakla, Rečna Krajina, Mocking of Christ, Pieta, The Galleria Farnese, Venus, Adonis, and Cupid, Assumption of Mary i Venus with Two Frolicking Cupids. Gornji rang prikazuje godinu i muzej za svako od njih.
Naš katalog sadrži 282 djela umjetnika Annibale Carracci, datiranih od 1580 do 1609.
Većinom u Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona), Bavarske državne slikopisne zbirke (München) i Museo di Capodimonte (Napulj). Gornja tablica muzeja navodi sve njih.
U 1600s: 36 od 100 djela na ovoj stranici nastalo je tada, od čega je Pietà with St Francis and Mary Magdalene Pietà with St Francis and Mary Magdalene.
Na ovoj stranici najstarije djelo je iz Study of a Man's Head (1580), a najnovije iz Christ and the Woman of Samaria (1609).
Man (21), Woman (14) i Drapery (11), kroz svih 100 djela na ovoj stranici.
Oil On Canvas, za 36 od 100 djela na ovoj stranici.
Early baroque, sudeći po originalima na ovoj stranici.
Everlasting Father, Saint Peter i Mural paintings from the Herrera Chapel: Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona posjeduje 10 djela s ove stranice.
Da, kao reprodukcija: original ostaje u svom muzeju, ali svaku sliku s ove stranice može se za vas ručno naslikati, po narudžbi, jednu po jednu, iz rubrike same slike.
Annibale Carracci, rođen u Bologni 3. studenog 1560. godine, iznikao je iz obitelji duboko ukorijenjene u umjetničkoj tradiciji. Njegovo rano obrazovanje vjerojatno se odvijalo u njegovoj obiteljskoj radionici, postavljajući temelj za karijeru koja će duboko promijeniti pejzaž talijanskog slikarstva. Bologna je tada bila živahan centar intelektualnog i umjetničkog vrenja, ali se osjećala pomalo udaljena od dominantnih strujanja koja su dolazila iz Rima i Venecije. Ovaj osjećaj provincijalnosti potaknuo je želju grupe mladih umjetnika – Annibalea, njegova brata Agostina i rođaka Ludovica – da isklesaju novi put, onaj koji bi revitalizirao talijansku umjetnost gledajući majstore Visoke renesanse istovremeno prihvaćajući naturalistički pristup.
Godine 1582., ova je ambicija materijalizirala se u osnivanju *Accademie degli Incamminati*, izvorno poznate kao Akademija Desideriosa. To nije bila samo radionica; to je bio lonac za umjetničku inovaciju, prostor posvećen rigoroznom crtanju s modela, živahnoj raspravi i kolektivnoj potrazi za umjetničkom izvrsnošću. Samo ime akademije – “Naprednjaci” – označavalo je njihovu namjeru: pomaknuti se izvan stilističke složenosti manirizma i utrti novi put prema uzemljenijem, emocionalno rezonantnijem obliku ekspresije. Incamminati su postali model za umjetničke akademije diljem Europe, naglašavajući promatranje s modela kao temelj umjetničkog treninga.
Carraccijeva umjetnička vizija nije rođena u vakuumu; pažljivo je oblikovana dubokim angažmanom s nasljeđem prošlih majstora. Posjedovao je izvanrednu sposobnost sintetiziranja različitih utjecaja, stvarajući stil koji se osjećao i duboko ukorijenjen u tradiciji i zadivljujuće originalan. Divio se jasnoći linije i kompozicijskoj ravnoteži pronađenoj u djelima Rafaela i Andrea del Sarta, nastojeći oponašati njihovu gracioznost i harmoniju. Međutim, prepoznavao je i snagu boje i atmosferskih efekata koje su promovirali venecijanski slikari poput Tiziana, unoseći vlastito djelo s živopisnom luminoznošću i emocionalnom dubinom.
Utjecaj Correggia bio je posebno dubok, očit u Carraccijevim dinamičnim kompozicijama i iluzionističkim tehnikama – posebno onima prikazanima u njegovim freskama. Nije samo kopirao ove majstore; upijao je njihove snage i pretvarao ih u nešto novo. Ova eklektična mješavina postala je zaštitni znak Bolognske škole, značajne grane barokne umjetnosti koja je naglašavala i klasične ideale i naturalističko promatranje. Carraccijev genij ležao je u njegovoj sposobnosti pomirenja naizgled nespojivih elemenata, stvarajući skladnu cjelinu koja je odjekivala intelektualnom snagom i emocionalnom snagom.
Poziv da ukrasi Palazzo Farnese u Rimu označio je ključni trenutak u Annibale Carraccijevoj karijeri. Ova monumentalna narudžba – golemi ciklus fresaka koji prikazuje scene iz mitologije – pružio mu je neusporedivu priliku da pokaže svoju umjetničku vještinu i uspostavi svoj ugled na velikoj skali. *Triumf Bakha i Ariadne*, vjerojatno njegovo remek-djelo, zadivljujući je prikaz iluzionističke tehnike, dinamične kompozicije i živopisne boje. Freske se čine da razbijaju granice između slikarstva i stvarnosti, uvlačeći gledatelja u svijet mitskog veličanstva.
Uz *Triumf*, Carracci je preuzeo i *Ljubavi bogova* u Palazzo Farneseu, dalje istražujući teme mitologije i ljubavi s kombinacijom klasičnog idealizma i oštrog promatranja. Ova djela nisu bila samo dekorativna; bili su izjave o moći umjetnosti da uzdiže ljudski duh i slavi ljepotu prirodnog svijeta. Njegov uspjeh u Rimu učvrstio je njegov položaj kao jednog od vodećih umjetnika svog vremena, privukao niz narudžbi i utjecao na generacije slikara.
Utjecaj Annibalea Carraccija na povijest umjetnosti je nemjerljiv. Imao je ključnu ulogu u premošćivanju jaza između Visoke renesanse i baroknog razdoblja, udaljavajući se od stilizirane složenosti manirizma prema dinamičnijoj, emocionalno nabojenijoj estetici. Njegov naglasak na naturalizmu – prikazivanju figura s anatomskom točnošću i psihološkom dubinom – utroput je umjetnicima poput Caravaggia, koji bi revolucionirao talijansko slikarstvo dramatičnom uporabom svjetla i sjene.
Accademia degli Incamminati, koju su osnovali Carracci i njegovi suradnici, služila je kao model za umjetničke akademije diljem Europe, promovirajući umjetnički trening na temelju promatranja i klasičnih principa. Njegove freske u Palazzo Farneseu ostaju ikonični primjeri baroknog iluzionizma i umjetničkog veličanstva, nastavljajući nadahnjivati divljenje stoljećima nakon njihovog stvaranja. Kolektivno nasljeđe obitelji Carracci – Annibalea, Agostina i Ludovica – jedno je od duboke inovacije i trajne utjecaja, uspostavljajući Bolognu kao glavni centar za umjetničku kreativnost.
Carraccijev rad nije bio samo o tehničkoj vještini; bilo je to o prenošenju emocija, pričanju priča i slavljenju ljudskog iskustva. Nastojao je stvoriti umjetnost koja bi bila i lijepa i smislena, sposobna nadahnjivati divljenje i poticati razmišljanje. Njegovo nasljeđe traje ne samo u njegovim veličanstvenim slikama, već i u trajnijim principima koje je zagovarao: predanosti promatranju, poštovanju tradicije i nepokolebljivoj vjeri u moć umjetnosti da transformira svijet.
