Papir

Vodič za studentska djela

Landscape

Ime Razred Datum

Salvador Dalí, Landscape (1914), Muzej Salvadora Dalija. Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Salvador Dalí originaluniqueart.com/hr/artists/salvador-dali_hr/
Datumi umjetnika
1904 – 1989
Slikano
1914
Prvobitne dimenzije
14 x 9 cm
Održano na lokaciji
Muzej Salvadora Dalija originaluniqueart.com/hr/museums/the-salvador-dali-museum-saint-petersburg_hr/
Artistic style
Dreamlike
Influences
Dreams
Notable elements
Birds, house
Subject or theme
Rural scene

U kontekstu

Landscape — Salvador Dalí

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 14 × 9 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 85 u smrti.

Naslikano u 10 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 85. 0 od ukupno 755 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Salvador Dalí (1904–1989) ▲ ovo djelo, 1914 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1932 Glavni radni period: 1932–1964 Kasna djela: od 1964

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: originaluniqueart.com/hr/art/similar/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Sap Green #657c47

    Katalogirana paleta

    • #657C47
    • #2B4A27
    • #C7CFC9
    • #8FA27F

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Naziv primarne boje
    Sap Green
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Balanced Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Balanced Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Balanced Soft Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Salvador Dalí u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 104 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 28,5%
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 6,2%
    3. 3 Francuska 5,4%
    4. 4 Italija 5,0%
    5. 5 Brazil 4,6%
    6. 6 Njemačka 4,5%
    7. 7 Španjolska 3,7%
    8. 8 Ukrajina 2,4%
    9. 9 Švedska 2,4%
    10. 10 Poljska 2,3%
    11. · 94 ostalih država 35,0%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Salvador Dalí

    1. 1 Raspadanje Trajne Memorije, 1952-54 17,8%
    2. 2 Slonovi, 1948 4,7%
    3. 3 Krist svetog Ivana Krštenika, 1951 2,5%
    4. 4 Goreća Žirafa 1,5%
    5. 5 Raspeće (Korpus Hiperkubus), 1954 1,5%
    6. 6 Enigma Hitlera, 1938 1,3%
    7. 7 Главопуни облацима (Диптих), 1936 1,0%
    8. 8 Autumna Cannibalizam, 1936 1,0%
    9. 9 Svijetња laboda i slonova 0,9%
    10. 10 Ribolov Tune, 1967 0,8%
    11. 11 Soft Construction with Boiled Beans (Premonition of Civil War), 1936 0,8%
    12. 12 Sakrament Posljednje večere, 1955 0,8%
    13. 13 Kubistički Autoportret, 1926 0,7%
    14. 14 Brod, 1935 0,7%
    15. 15 Young Virgin Auto-Sodomized by Her Own Chastity, 1954 0,7%
    16. 16 Bez kraja enigma, 1938 0,7%
    17. 17 Spavanje, 1937 0,6%
    18. 18 Iskušenje Svetog Antuna, 1946 0,6%
    19. 19 Metamorfaza Narcisa, 1937 0,5%
    20. 374 Landscape, 1914 ova slika 0,0%

    Zajedno ova djela zauzimaju 39,1% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 1737 djela ovog umjetnika, od kojih je 1147 pregledano barem jednom. Ova je slika na 374 mjestu među njima, s 0,0% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    O ovom umjetničkom djelu

    Landscape — Salvador Dalí

    A Dreamscape in Green: Dalí’s ‘Landscape’ – A Window into the Subconscious

    Salvador Dalí's 1914 “Landscape,” rendered here in a delicate 14 x 9 cm hand-painted reproduction, isn’t merely a depiction of a field and trees; it’s a carefully constructed portal into the artist’s intensely personal world. Born in Figueres, Spain, in 1904, Dalí's early life was profoundly shaped by loss – the premature death of his elder brother cast a long shadow over his artistic development, fueling themes of duality and replacement that would become hallmarks of his surrealist vision. This particular work, created during a period when Dalí was still honing his distinctive style, offers a fascinating glimpse into the nascent stages of his exploration of the subconscious. The painting’s quietude belies the turbulent currents swirling beneath its surface, inviting viewers to contemplate the fragility of reality and the power of dreams.

    The Language of Form: Technique and Composition

    Dalí's meticulous technique is immediately apparent in “Landscape.” The rendering of the field is remarkably precise, utilizing short, broken brushstrokes that create a shimmering effect, almost as if the grass itself is vibrating with unseen energy. Notice the careful attention to detail – each blade of grass, each leaf on the trees—suggests an obsessive desire for control and representation, a characteristic that would later be juxtaposed against his embrace of irrationality. The cloudy sky, rendered in muted blues and greys, provides a dramatic backdrop, hinting at an impending storm or perhaps simply the shifting moods of the subconscious. The placement of the two birds—one poised near the top left corner, seemingly observing, and another drifting towards the right—adds a subtle element of movement and observation to this otherwise static scene. The house on the right is rendered with a slightly unsettling solidity, anchoring the dreamscape while simultaneously hinting at the constraints of reality.

    Symbolism and the Unconscious: Decoding Dalí’s Vision

    While seemingly straightforward, “Landscape” is rich in symbolic potential. The field itself can be interpreted as representing the fertile ground of the unconscious mind – a space teeming with hidden desires, fears, and memories. The trees, often associated with life and growth, might also symbolize the roots of trauma and loss that shaped Dalí’s early years. The birds, frequently appearing in Dalí's work, are rarely simply decorative; they can represent freedom, aspiration, or even a detached observation of human affairs. The house, a recurring motif in Dalí’s oeuvre, is often associated with the self, but here it feels somewhat isolated and vulnerable, suggesting a sense of displacement or loneliness. The overall composition evokes a feeling of isolation and introspection—a common theme within Dalí's work.

    Historical Context: Surrealism Takes Root

    “Landscape” was created during the formative years of Salvador Dalí’s career, a period when he was beginning to develop his distinctive surrealist style. The early 1910s witnessed the rise of Dada and Surrealism—movements that challenged traditional artistic conventions by embracing the irrational, the dreamlike, and the subconscious. Dalí's work aligns with this broader movement’s rejection of logical representation in favor of exploring the hidden depths of human experience. This painting demonstrates a nascent understanding of the techniques – meticulous detail combined with deliberately unsettling juxtapositions—that would later define his mature style. It is a crucial piece in understanding how Dalí began to translate his internal world onto canvas, laying the groundwork for some of the most iconic images of the 20th century.

    A hand-painted reproduction of “Landscape” offers an exceptional opportunity to bring this evocative work into your home or studio. Its delicate scale and meticulous detail capture the essence of Dalí’s artistic vision, providing a tangible connection to one of the most influential artists of the modern era. Consider it not just as a decorative piece, but as a portal—a window into the fascinating and often unsettling world of Salvador Dalí's dreams.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Salvador Dalí

    Rođeni u Figueres, Španjolska

    Život uronjen u snoviđenja: Svijet Salvadora Daléa

    Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, ime koje je postalo sinonim za nadrealizam, rođen je 11. svibnja 1904. godine u suncem okupanom gradu Figueres u Španjolskoj. Njegovo su postojanje bilo suđeno da bude bilo čemu osim običnom; to je bio život pedantno oblikovan kao izvedba, istraživanje podsvijesti učinjeno vidljivim kroz šokantne slike i tehničku briljantnost. Sjena gubitka pojavila se rano; njegov stariji brat, također nazvan Salvador, umro je samo devet mjeseci prije Dalího rođenja, što je bila trauma koja će njegovu umjetnost prožeti temama dualnosti i zamjene. To formativno iskustvo, zajedno sa složenim odnosom prema strogom, ali pragmatičnom ocu i prepuštenoj majčinoj nježnosti, oblikovalo je osobnost koja je bila istovremeno ekscentrična i duboko introspektivna. Od rane mladosti, Dalí je pokazivao izniman umjetnički talent, njegovan kroz formalno obrazovanje na Akademiji likovnih umjetnosti San Fernando u Madridu. Međutim, upravo je ključni susret s modernim slikarstvom – posebno s djelima impresionista i majstora renesanse – u njemu zapalio žarku želju da se prekine s tradicijom i izgradi vlastiti, jedinstveni put.

    Pariski žar i rađanje nadrealističke vizije

    Putovanje u Pariz 1926. godine pokazalo se transformativnim, uranjajući Dalíja u srce avantgardnog pokreta. Osjetio je privlačnost buntovnog duha dadaizma, čije su odbacivanje logike i prihvaćanje apsurda rezonirali s njegovim vlastitim nagaznim umjetničkim nagonima. Što je još važnije, upravo je u Parizu u potpunosti priabrao nadrealizam, povezujući se s ključnim figurama poput Andréa Bretona, Pabla Picassa – kojeg je Dalí duboko poštivao – i Juana Miróa. Taj susret nije bio samo prihvaćanje stila; Dalí je revolucionirao sam pokret. Razvio je ono što je nazvao „paranoično-kritičkom metodom“, stanje autoinducirane paranoje osmišljeno za otključavanje skrivenih slika podsvjesnog uma. Ova tehnika omogućila mu je da snove, tjeskobe i duboko osobne simbole prenese na platno s nevjerojatnom jasnoćom i pedantnim detaljem. Rezultat je bio svijet naseljen mekanim satovima, izduženim sjenama, iskrivljenim figurama i bizarnim suprotnostima – obilježjima njegovog trenutno prepoznatljivog stila. Upornost pamćenja, dovršena 1931. godine, ostaje možda njegovo najikoničnije djelo, sažimajući nadrealističko istraživanje fluidnosti vremena, krhkosti pamćenja i neizbježnosti propadanja.

    Izvan platna: Prolificni i višestrani umjetnik

    Dalíjeva je kreativna tvorba išla daleko izvan okvira slikarstva. Bio je nevjerojatno plodovit umjetnik, istražujući kiparstvo, film – posebno suradnje s Alfredom Hitchcockom u filmu Spellbound i Waltom Disneyjem – grafičke umjetnosti, dizajn nakita, pa čak i scenografiju. Njegova fascinacija nije bila ograničena na tradicionalne umjetničke medije; istraživao je granice komercijalne umjetnosti, dizajnirajući oglase i izloge. Ponavljajući se motivi prožimali su njegovo djelo: mravi koji simboliziraju raspad, jaja koja predstavljaju prenatalni život i nadu, štapovi koji označavaju potporu i krhkost, ladice koje nagovještaju skrivene tajne i topeći se objekti koji utjelovljuju nestabilnost stvarnosti. Ovi simboli nisu bili proizvoljni; bili su duboko osobni, ukorijenjeni u njegovim vlastitim tjeskobama, željama i sjećanjima. Djela poput Grobnica Juliet, dirljivog istraživanja gubitka, Maneken (Barcelona Mannequin), koji odražava opsesiju umjetnošću i identitetom, te Pejzaž s muovama, uznemirujućeg prikaza smrtnosti, pokazuju širinu i dubinu njegovih tematskih težnji. Njegova pedantna tehnika, izbrušena godinama vježbanja, omogućila mu je da ove fantastične vizije prikaže s fotografskim realizmom, dodatno pojačavajući njihovu uznemirujuću moć.

    Ekscentričnost, naslijeđe i trajni utjecaj

    Tijekom cijelog života, Dalí je njegovao personu koja je bila jednako upadljiva i ekscentrična kao i njegova umjetnost. Prihvaćao je samopromociju, razumijevajući moć spektakcije u privlačenju pažnje javnosti. Njegov brak s Gala Éluard 1934. godine bio je presudan, ne samo osobno već i umjetnički; ona je postala njegova muza, poslovna voditeljica i nepokolebljiva pokroviteljica. Iako su njegove kasnije godine obilježili sve veći komercijalni pothvati i ponekad kontroverzno priklanjanje frankističkom režimu, njegovo umjetničko naslijeđe ostaje golemo. Umro je 23. siječnja 1989., ostavljajući za sobom korpus djela koji nastavlja izazivati, provocirati i inspirirati. Muzej Salvadora Dalíja u St. Petersburgu na Floridi stoji kao svjedočanstvo njegovoj trajnoj privlačnosti, čuvajući opsežnu kolekciju koja posjetiteljima omogućuje da se urone u svijet ovog izvanrednog umjetnika. Dalí je nadilazio granice umjetnosti, postajući kultna ikona čiji se utjecaj može vidjeti u modi, filmu, oglašavanju i popularnoj kulturi. On ostaje jedan od najprepoznatljivijih i najutjecajnijih umjetnika 20. stoljeća – pravi vizionar koji se usudio istražiti dubine podsvijesti i prevesti njezine misterije na platno kako bi ih cijeli svijet mogli vidjeti.

    Muzej

    Muzej Salvadora Dalija

    Izloženo u Sankt Peterburg, Sjedinjene Američke Države

    Nadrealističko utočište: Korak u pejzaž snova

    Preći prag Muzeja Salvadora Dalija u Saint Petersburgu na Floridi znači napustiti predvidljiva ograničenja stvarnosti i prepasti se glavom naprijed u pedantno osmišljeni pejzaž snova. Ovo nije samo spremište remek-djela; to je prožimajuća provokacija osmišljena da uznemiri čula i zapali maštu. Sam muzej služi kao fizička manifestacija nadrealističke filozofije, arhitektonsko remek-djelo koje je osmislio Yann Weymouth. Njegovi moćni zidovi, debeli četrnaest inča, izgrađeni su da izdrže nestabilne nazire u floridskoj vremenskoj klimi, no oni u sebi čuvaju svijet duboke krhkosti i iluzije. Dominirajući obzor je upečatljiva geodezijska staklena kupola, nježno nazivana „Enigma“, koja djeluje kao nebeski prozor, brišući granicu između vanjske atmosfere i eteričnih krajolika sadržanih unutra.

    Povijest ovog utočišta ukorijenjena je u dubokoj osobnoj strasti, počevši od sudbonosnog susreta Reynoldsa i Eleanor Morse s Dalijevim radom 1942. godine. Njihova cjeloživotna posvećenost njegovom geniju kulminirala je neusporedivom kolekcijom koja je 2011. godine pronašla svoj trajni dom na obali St. Petersburga. Ovo strateško preseljenje bilo je više od običnog pomaka radi praktičnosti; bio je to namjern trud kako bi se osigurala maksimalna dostupnost, jamčeći da Morseova kolekcija može služiti kao globalni svjetionik za sve koji žele istražiti dubine podsvjesnog uma.

    Kaleidoskop simbolizma i tehnike

    Unutar ovih zidova nalazi se nevjerojatna zbirka od preko 2.400 umjetničkih djela, koja predstavljaju puni raspon Dalijevog izvanrednog opus. Kolekcija je nevjerojatni tapiserija uljanih slika, akvarela, crteža, skulptura, pa čak i književnih stvaralaštva koja izazivaju gledatelja da pogleda izvan površine. Zbiratelji i ljubitelji umjetnosti bit će očarani monumentalnim platnima kao što je

    Halucinogeni toreador

    , složeno alegorijsko djelo prepuno simboličkih slika koje zahtijeva duboko promišljanje. Slično tome,

    Otkriće Amerike Kristofora Kolumba

    nudi očaravajući prikaz Novog svijeta, izmišljen ponovno kroz Dalijev prepoznatljivi okvir nadrealističke distorzije i povijesne reinterpretacije.

    Za istančano oko, prava magija muzeja leži u njegovoj pedantnoj detaljnosti i uznemirujućim suprotnostima različitih elemenata. Nitko ne može ostati nepristran pred

    Leda Atomica

    , jezivo lijepim prikazom Lede i labuda suspendiranih unutar polja atoma. Ovo djelo primjer je Dalijeve jedinstvene sposobnosti da znanstvene koncepte — poput tadašnje usrednje fizike — utka u svoju duboku umjetničku intuiciju. Interakcija geometrije, iluzije i primarnih strahova ljudske psihe stvara atmosferu u kojoj svaki potez kistom djeluje kao prozor u drugu dimenziju postojanja.

    Izvan platna: Prožimajuće naslijeđe

    Ono što uistinu izdvaja Muzej Salvadora Dalija je njegova posvećenost predstavljanju umjetnosti unutar šireg, živog kulturnog konteksta. On ne postoji u vakuumu; naprotiv, potiče kontinuirani dijalog između Dalijeve vizije i suvremenih tema znanosti, filozofije i književnosti. Kroz dosljedne, provokativne izložbe, muzej potiče posjetitelje na kritičko sudjelovanje u idejama koje oblikuju naš svijet. Taj intelektualni rigor prati inovativan pristup angažmanu, koristeći najsavremenije tehnologije poput iskustava virtualne stvarnosti. Ova digitalna putovanja omogućuju gostima da zakorače izravno unutar Dalijevih slika, lutajući njegovim nadrealnim krajolima kao da su fizička područja.

    Za dizajnere interijera i ljubitelje lijepe umjetnosti, muzej nudi majstorsku lekciju o tome kako se atmosfera može izgraditi kroz spoj forme i sadržaja. Od interaktivnih radionica koje potiču kreativnost kod mlađih generacija do vođenih obilazaka koji otkrivaju slojeve Dalijeve složene ikonografije, muzej ostaje živ i pulzirajući entitet. On stoji kao moćan podsjetnik da umjetnost posjeduje transformativnu moć da preoblikuje naše razumijevanje same stvarnosti, pozivajući svakog posjetitelja na doživotno putovanje u dubine ljudske svijesti.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Landscape

    originaluniqueart.com/hr/art/download/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Dalí, Salvador. Landscape. 1914, Muzej Salvadora Dalija. https://originaluniqueart.com/hr/art/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/
    APA
    Dalí, Salvador (1914). Landscape [Painting]. Muzej Salvadora Dalija. https://originaluniqueart.com/hr/art/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/
    Chicago
    Salvador Dalí. Landscape. 1914. Muzej Salvadora Dalija. https://originaluniqueart.com/hr/art/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/
    Harvard
    Dalí, Salvador (1914) Landscape. Muzej Salvadora Dalija. Available at: https://originaluniqueart.com/hr/art/salvador-dali-landscape-D2VV36-en/

    Pogledajte pažljivije

    Landscape — Salvador Dalí

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: landscape, surrealism, birds. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na Raspadanje Trajne Memorije, 1952-54, ranije u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja se razlikuje.
    5. Salvador Dalí je imao oko 10 godina kada je ovo nastalo. Što u ovom djelu podsjeća na rad umjetnika u toj životnoj dobi?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Kviz o umjetnosti

    Landscape — Salvador Dalí

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Označite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. What artistic movement is Salvador Dalí most closely associated with?

      • A Impressionism
      • B Surrealism
      • C Cubism
    2. 2. The painting depicts a landscape featuring which prominent element?

      • A A bustling city street
      • B A serene beach with waves
      • C A green field and trees
    3. 3. According to the provided information, what significant event likely influenced Dalí's artistic themes?

      • A His father’s sudden success
      • B The death of his older brother
      • C A royal commission for a portrait
    4. 4. In the image, what is positioned on the right side of the landscape?

      • A A large sculpture
      • B A house
      • C A flowing river
    5. 5. What year was this painting created, as indicated in the artwork information?

      • A 1904
      • B 1914
      • C 1989

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora — za nastavnike

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1A · 2C · 3A · 4A · 5B

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Pitanja i odgovori

    Nalazi li se "Landscape" u zemlji svog tvorca?

    Ne – umjetničko djelo se nalazi izvan zemlje umjetnika. Rodna zemlja umjetnika Salvador Dalí je Španjolska, dok se muzej u kojem se čuva izvornik djela "Landscape" nalazi u državi Sjedinjene Američke Države.

    Kako se "Landscape" uklapa u teme i stil umjetnika Salvador Dalí?

    "Landscape" dijeli s ostalim djelima Salvador Dalí njezin/njezin Surrealist Landscape stil i prisutne teme: dreamlike imagery, freudian symbolism, spanish identity, catalan roots, personal loss, duality themes, surrealist exploration, subconscious.

    Koja su tehnika i dimenzije djela "Landscape" autora Salvador Dalí?

    Originalno djelo "Landscape" autora Salvador Dalí je rad u tehnici Acrylic On Canvas dimenzija 14 x 9 cm. Tehnika i dimenzije opisuju izvorni predmet.