Format papira

Vodič za studentska djela

la foret petrifiee

Ime Razred Datum

Max Ernst, la foret petrifiee (1929). Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Osnovne informacije

Umjetnik
Max Ernst originaluniqueart.com/hr/artists/max-ernst_hr/
Životopis umjetnika
1891 – 1976
Slikano
1929
Pokret
Surrealism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Razdoblje
High Medieval

U kontekstu

la foret petrifiee — Max Ernst

Godina nastanka

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 85 u smrti.

Naslikano kada je umjetnik imao 38 godina. Umjetnik je doživio 85. 74 od ukupno 149 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Max Ernst (1891–1976) ▲ ovo djelo, 1929 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1922 Glavni radni år: 1922–1941 Kasna djela: od 1941

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvo četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: tanki segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Slična djela

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: originaluniqueart.com/hr/art/similar/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/

Boje

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Gray #939393

    Spremljena paleta

    • #939393
    • #E9E9E9
    • #555555
    • #C3C3C3

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Gray
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Gentle Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Brilliant Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se gleda ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Max Ernst u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 52 zemalja. Odakle ovi podaci dolaze

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 34,2%
    2. 2 Njemačka 14,7%
    3. 3 Sjedinjene Američke Države 6,5%
    4. 4 Poljska 5,9%
    5. 5 Francuska 5,4%
    6. 6 Brazil 3,1%
    7. 7 Peru 2,7%
    8. 8 Španjolska 2,3%
    9. 9 Rumunjska 2,2%
    10. 10 Italija 1,7%
    11. · 42 ostalih država 21,3%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Max Ernst

    1. 1 Europe nakon kiše II, 1942 5,9%
    2. 2 Surrealism and Painting, 1942 4,9%
    3. 3 The Eye of Silence, 1943 4,7%
    4. 4 Slon Ćelebes, 1921 4,5%
    5. 5 The Angel of the home or the Triumph of Surrealism, 1937 3,8%
    6. 6 The Temptation of St. Anthony 3,2%
    7. 7 Explosión en una catedral 2,6%
    8. 8 O Toga Ljudi Nisu Ništa Znali, 1923 2,3%
    9. 9 The Entire City 2,1%
    10. 10 Napoleon u pustinji, 1941 1,2%
    11. 11 Oblačenje nevine, 1940 1,2%
    12. 12 The Virgin Spanking the Christ Child before Three Witnesses 1,2%
    13. 13 At the first clear word, 1923 1,2%
    14. 14 Oedipus Rex, 1922 1,1%
    15. 15 Birds also Birds, Fish Snake and Scarecrow, 1921 1,1%
    16. 16 Les dieux obscurs (Tamni bogovi) 1,0%
    17. 17 Cijeli grad, 1936 0,9%
    18. 18 la foret petrifiee, 1929 ova slika 0,9%
    19. 19 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 0,8%
    20. 20 Crystals in White and Blue, 1952 0,7%

    Zajedno ova djela zauzimaju 45,3% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 541 djela ovog umjetnika, od kojih je 304 pregledano barem jednom. Ova je slika na 18 mjestu među njima, s 0,9% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom izvan okvira toga koliko je dobro naslikana.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Max Ernst

    Mjesto rođenja Brühl, Njemačka

    Max Ernst: Izbjeglica Snova i Pionir Neobičnog

    Max Ernst, rođen Maximilian Maria Ernst 1. travnja 1891. u Brühlu, blizu Kölna, bio je njemački slikar i kipar čiji se život i djelo isprepliću s turbulentnim događajima dvadesetog stoljeća. Njegova priča nije bila put konvencionalnog umjetničkog obrazovanja; to je bilo samostalno istraživanje potaknuto filozofskim promišljanjima, psihološkom fascinacijom i dubokim razočarenjem društvenim normama. Otac, učitelj za gluhe i amaterski slikar, u njemu je probudio osjetljivost prema svijetu i buntovnički duh koji će obilježiti njegov umjetnički put.

    Studiji na Sveučilištu u Bonnu – obuhvaćajući filozofiju, povijest umjetnosti, književnost, psihologiju i psihijatriju – nisu bili samo prekretnice već temeljni elementi koji su prožimali njegovo kasnije stvaralaštvo. Ernst nije bio zainteresiran samo za to kako slikati; bavio se pitanjem zašto. Ta intelektualna znatiželja dovela ga je do otkrića djela Picassa, Van Gogha i Gauguina na izložbi Sonderbund u Kölnu 1912., trenutka koji je zauvijek promijenio njegov umjetnički smjer. Sjetve modernizma bile su poslane.

    Od Dadaizma do Nadrealističkih Vizija: Potraga za Novim Izrazom

    Prvi svjetski rat bio je prekretnica u Ernstovom životu. Iskustva kao vojnik na istočnim i zapadnim bojištima ostavila su ga duboko potresenog, njegujući duboku skepsu prema uspostavljenom poretku i želju za novim oblicima izražavanja. Ta razočarana osjetljivost pronašla je plodno tlo u razvijajućem pokretu Dada, kojeg je on s oduševljenjem prihvatio po povratku u Köln 1918. Zajedno s Hansom Arpom – prijateljem i suradnikom tijekom cijelog života – Ernst je postao središnja figura u kolinjskoj Dada skupini, odbacujući tradicionalne umjetničke konvencije i prihvaćajući apsurdnost, slučajnost i antiratonalnost. Međutim, Dada je bio samo trampolin.

    U ranim 1920-ima Ernst se preselio u Pariz i pridružio redovima nadrealista pod vodstvom Andréa Bretona. To je označilo pomak prema istraživanju područja snova, nesvjesnog uma i iracionalnog. Pod utjecajem psihoanalitičkih teorija Sigmunda Freuda, Ernst je nastojao otkriti skrivene dubine ljudskog iskustva kroz svoju umjetnost. Nije bio zainteresiran za prikazivanje stvarnosti onakve kakvu se pojavljuje, već za otkrivanje podložnih psiholoških sila koje su je oblikovale.

    Inovativne Tehnike: Frottage, Grattage i Kolaž

    Ernstova umjetnička inovacija protezala se izvan teme; bio je neumorni eksperimentator s tehnikama. Nije samo usvajao postojeće metode – izumio je nove. Možda je njegov najpoznatiji doprinos frottage, proces trganja olovkom ili ugljenom preko teksturiranih površina kako bi se stvorile neočekivane i evocativne slike. Ta tehnika, rođena od trenutka dosade dok je promatrao strukturu drva, omogućila mu je da se poveže s nesvjesnim i generira oblike koji su izbjegavali svjesnu kontrolu. Blisko povezana bila je grattage, gdje se boja grebe preko platna otkrivajući slojeve ispod.

    Također je majstorski koristio kolož, sastavljajući različite elemente – slike iz časopisa, znanstvene ilustracije, fotografije – u nadrealne kompozicije koje su izazvale konvencionalna shvaćanja reprezentacije. Ove tehnike nisu bila samo stilski izbori; bile su integralni dio njegovog istraživanja nesvjesnog i njegove želje da poremeti tradicionalne umjetničke granice. Njegove slike često sadrže ponavljajuću simboličku sliku: ptice (posebno njegova alter ego Loplop), puste krajolike, neugodna spajanja i sveprisutan osjećaj misterija.

    Ostavština Inovacije i Utjecaja

    Izbijeganje Drugog svjetskog rata prisililo je Ernsta da napusti Europu, tražeći utočište u Sjedinjenim Državama. Nastavio je slikati i eksperimentirati s novim tehnikama tijekom egzila, a nakon rata se vratio u Francusku gdje je ostao aktivan do svoje smrti 1. travnja 1976. godine u Parizu. Njegov utjecaj na sljedeće generacije umjetnika neprocjenjiv je.

    Max Ernstovi doprinosi Dadaizmu i nadrealizmu bili su revolucionarni. Izazvao je umjetničke norme, uronio u dubine nesvjesnog uma i izumio inovativne tehnike koje i danas inspiriraju umjetnike. Nije bio samo slikar; bio je istraživač, provokator i vizionar koji je proširio granice same umjetnosti. Njegovo djelo ostaje svjedočanstvo moći mašte, privlačnosti iracionalnog i trajne potrage za razumijevanjem složenosti ljudske pshe.

    Glavna djela: Cijeli grad, Euclides, Of This Men Shall Know Nothing, Šuma i golub

    Utjecaji: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico

    Pokreti: Dada, Nadrealizam

    Dodatne informacije

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje la foret petrifiee

    originaluniqueart.com/hr/art/download/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/

    Izvor za ovo umjetničko djelo

    MLA
    Ernst, Max. la foret petrifiee. 1929, https://originaluniqueart.com/hr/art/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/
    APA
    Ernst, Max (1929). la foret petrifiee [Painting]. https://originaluniqueart.com/hr/art/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/
    Chicago
    Max Ernst. la foret petrifiee. 1929. https://originaluniqueart.com/hr/art/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/
    Harvard
    Ernst, Max (1929) la foret petrifiee. Available at: https://originaluniqueart.com/hr/art/max-ernst-la-foret-petrifiee-9GF5FS-en/

    Pogledajte pažljivije

    la foret petrifiee — Max Ernst

    Pogledajte detaljnije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog broji 1 — slažete li se?)
    4. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: forest, petrified, surrealism. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    5. Vratite se na djelo Slon Ćelebes (1921) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    Što objašnjava autorska prava za djelo "la foret petrifiee" autora Max Ernst?

    Djelo "la foret petrifiee" autora Max Ernst nalazi se u još uvijek pod autorskim pravima. Autorska prava se obračunavaju od godine smrti umjetnika, a Max Ernst je preminuo/la 1976.

    Koliko su intenzivne boje u djelu "la foret petrifiee" autora Max Ernst?

    Intenzitet boja djela "la foret petrifiee" je Monochromatic. Intenzitet opisuje koliko se boje čine snažnima.

    Kakav osjećaj stvaraju boje djela "la foret petrifiee" autora Max Ernst?

    U djelu "la foret petrifiee", boje Neutrals prate Mysterious osjećaj.