Papir

Vodič za studentska djela

Self Portrait

Leonardo Da Vinci, 1512

Ime Razred Datum
Leonardo Da Vinci, Self Portrait (1512). Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Leonardo Da Vinci originaluniqueart.com/hr/artists/leonardo-da-vinci_hr/
Datumi umjetnika
1452 – 1519
Slikano
1512
Medij
Akril na platnu
Prvobitne dimenzije
33 x 21 cm
Pokret
High Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Razdoblje
Renesancija

Autorska prava Ovo djelo je u javnom vlasništvu. Leonardo Da Vinci preminuo/la je 1519.; autorska prava traju 70 godina nakon smrti umjetnika, stoga su prestala u 1589.

Izvor: OriginalUniqueArt.com — pristup dato 4. listopada 2026.

Self Portrait — Leonardo Da Vinci Dio 1 · Ovo umjetničko djelo

U kontekstu

Self Portrait — Leonardo Da Vinci

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 33 × 21 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1450
  2. 1460
  3. 1470
  4. 1480
  5. 1490
  6. 1500
  7. 1510

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 67 u smrti.

Naslikano u 60 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 67. 349 od ukupno 395 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Leonardo Da Vinci (1452–1519) ▲ ovo djelo, 1512 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1487 Glavni radni period: 1487–1506 Kasna djela: od 1506

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: originaluniqueart.com/hr/art/similar/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Koralno ruža #f3ab6d

    Katalogirana paleta

    • #F3AB6D
    • #FBEEC4
    • #D87745
    • #F9D196

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Pastelne boje Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Koralno ruža
    Intenzitet
    Živopisno Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Mirno Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Snažna jedinstvenost boja Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Blistav Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Jasna prisutnost boja Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Leonardo Da Vinci u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 109 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Italija 24,7%
    2. 2 Francuska 22,1%
    3. 3 Kina 12,1%
    4. 4 Španjolska 11,3%
    5. 5 Sjedinjene Američke Države 3,9%
    6. 6 Njemačka 2,1%
    7. 7 Hong Kong 2,1%
    8. 8 Singapur 2,1%
    9. 9 Japan 1,9%
    10. 10 Republika Koreja 1,3%
    11. · 99 ostalih država 16,4%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Leonardo Da Vinci

    1. 1 Mona Lisa (La Gioconda), 1519 44,3%
    2. 2 Vitrujev čovjek 7,4%
    3. 3 Posljednja večera, 1495 4,0%
    4. 4 Gospođica s mravom, Čart, 1490 2,5%
    5. 5 Posljednja večera, 1495 1,9%
    6. 6 Krštenje Kristovo, 1475 1,8%
    7. 7 Obznajštenje, 1472 1,6%
    8. 8 Gospođa s hermelinom, 1490 1,4%
    9. 9 Djevojka s Dijeteom s Presvetom Bogorodicom, 1513 1,4%
    10. 10 Djevojka s Bijalima, 1510 1,2%
    11. 11 Posljednja večera, 1497 1,1%
    12. 12 Salvator Mundi, 1500 1,0%
    13. 13 Sveti Ivan Krstitelj, 1515 0,6%
    14. 14 Djevojka s dlakama, 1486 0,5%
    15. 15 Krštenje Kristovo, 1475 0,5%
    16. 16 Madonna Litta, 1490 0,5%
    17. 17 Portret nepoznate žene (La Belle Ferronnière), 1490 0,4%
    18. 18 Portret Ginevre de' Benci, 1474 0,4%
    19. 19 La belle Ferronière, 1490 0,4%
    20. 20 Self Portrait, 1512 ova slika 0,4%

    Zajedno ova djela zauzimaju 73,3% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 548 djela ovog umjetnika, od kojih je 477 pregledano barem jednom. Ova je slika na 20 mjestu među njima, s 0,4% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    Izvor: OriginalUniqueArt.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci Dio 2 · U kontekstu

    O ovom umjetničkom djelu

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci

    A Glimpse into Genius: Leonardo da Vinci’s Self-Portrait

    This captivating self-portrait, created in 1512 by the quintessential Renaissance man, Leonardo da Vinci, offers an intimate encounter with one of history's most brilliant minds. Rendered in delicate red chalk on paper (33 x 21 cm), and currently housed at the Biblioteca Reale in Turin, Italy, this work transcends a simple likeness; it’s a profound statement about artistry, intellect, and the passage of time.

    Masterful Technique & Artistic Style

    Da Vinci's unparalleled skill is immediately apparent in his masterful use of chiaroscuro – the dramatic interplay of light and shadow. This technique lends an extraordinary depth and three-dimensionality to the drawing, bringing the subject vividly to life. The meticulous hatching and cross-hatching create a remarkable sense of texture, particularly evident in the flowing hair and beard. The work exemplifies High Renaissance realism, prioritizing anatomical accuracy and nuanced observation. Unlike many portraits of his time, this piece eschews lavish ornamentation, focusing instead on the raw essence of the sitter’s character.

    Decoding the Subject & Symbolism

    The subject is depicted as a mature man with long, wavy hair and a full beard – an unconventional appearance for Renaissance Italy that suggests wisdom, contemplation, and perhaps even a deliberate rejection of societal norms. His aquiline nose and deeply etched lines around his eyes and brow convey a sense of profound introspection and experience. Some scholars interpret the length of his facial hair as symbolic of his intellectual freedom and dedication to knowledge, distancing him from the constraints of conventional society. While widely accepted as a self-portrait, debate continues among art historians regarding its definitive identification.

    Historical Context & Legacy

    Created during Da Vinci’s second period in Milan, this self-portrait encapsulates the spirit of the Renaissance – a fervent pursuit of knowledge across diverse disciplines. Da Vinci was not merely an artist; he was an anatomist, engineer, inventor, and scientist. This drawing embodies that multifaceted genius, presenting him as the archetypal “Renaissance Man.” It stands as one of the few surviving self-portraits from this period, offering a rare glimpse into the mind and persona of a true polymath. The work’s influence extends far beyond the realm of art, inspiring generations with its embodiment of human potential.

    Emotional Impact & Modern Relevance

    This self-portrait evokes a sense of quiet dignity and profound contemplation. The subject's gaze is directed inward, inviting viewers to reflect on their own mortality and the pursuit of knowledge. In our modern world, Da Vinci’s work continues to resonate deeply, reminding us of the enduring power of artistic expression and the importance of intellectual curiosity. It serves as a powerful symbol of human creativity and the relentless quest for understanding.

    Further Exploration

    Explore more works by Leonardo da Vinci: List of works by Leonardo da Vinci

    Delve deeper into the portrait’s history: Portrait of a Man in Red Chalk (Wikipedia)

    Izvor: OriginalUniqueArt.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci Dio 3 · O ovom umjetničkom djelu

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Leonardo Da Vinci

    Rođeni u Vinci, Italija

    Život i naslijeđe Leonarda da Vincija

    Leonardo di ser Piero da Vinci, rođen 1452. godine u blizini toskanskog sela Vinci, ostaje vjerojatno najprepoznatljivija figura Renesanse – istinski polimat čija je neugasiva znatiželja vodila kroz brojne discipline, ostavljajući neizbrisiv trag u umjetnosti, znanosti i inženjerstvu. Samo njegovo ime postalo je sinonim za genijalnost, svjedočanstvo iznimne širine talenta i vizionarskog razmišljanja. Rođen izvan braka notara Piera da Vincija i seljačke žene Caterine, Leonardov rani život bio je nekonvencionalan, no upravo je taj početak omogućio mu pristup praktičnom svijetu i duboko poštovanje prema prirodi koje će temeljno oblikovati njegovu umjetničku viziju. Iako je stekao osnovno obrazovanje u čitanju, pisanju i računanju, upravo je njegovo stažiranje kod Andrea del Verrocchia u Firenci zapravo zapalilo njegov kreativni plamen. Unutar Verrocchijeve radionice, Leonardo nije samo učio slikati ili kipariti; bio je uronjen u svijet tehničke vještine, ovladavajući obradom metala, stolarijom, crtanjem i složenostima umjetničkog stvaranja – temeljom na kojem će izgraditi svoj višestrani genij. Čak i tijekom tog formativnog razdoblja, šuškalo se o njegovom iznimnom talentu, a zapisi sugeriraju da je sam Verrocchio odustao od slikanja nakon što je svjedočio Leonardovoj nadmoćnoj sposobnosti.

    Milanski inovacije i umjetničko cvjetanje

    Godine 1482. Leonardo je započeo novo poglavlje, ulazeći u službu Ludovica Sforza, vojvode Milanskog. Ovo nije bio samo umjetnički angažman; Leonardo je djelovao kao vojni inženjer, arhitekt, kipar i projektant za dvor – što je dokaz njegovih raznolik mlatih vještina. Osmišljavao je inovativne utvrde, dizajnirao raskošne scenske postavke, pa čak i crtao planove za fantastične strojeve. Međutim, upravo je tijekom ovog razdoblja započeo rad na jednom od svojih najpoznatijih remek-djela: Posljednja večera. Naslikana kao freska u refektoriju samostana Santa Maria delle Grazie, ova umjetnina nadilazi puku reprezentaciju; to je duboko istraživanje ljudskih emocija i psihološke drame, koje bilježi točno onaj trenutak kada Krist objavljuje izdaju. Kompozicija, inovativna za svoje vrijeme, te majstorska upotreba perspektive, duboko će utjecati na zapadnu umjetnost stoljećima koji dolaze. Iako su mnogi kiparstvo projekti ostali nedovršeni tijekom njegovog milanskog razdoblja, Leonardov izumiteljski duh nastavio je cvjetati, postavljajući temelje za buduća znanstvena istraživanja.

    Povratak u Firencu i potraga za savršenstvom

    Nakon francuske invazije na Milano 1499. godine, Leonardo se vratio u Firencu, grad koji je doživljavao vrhunac umjetničkog razvoja. Iako je tijekom tog vremena stvorio manje završenih djela, njihov je utjecaj bio golem. Upravo je ovdje započeo rad na onome što će postati vjerošću najpoznatija slika na svijetu: Mona Lisa (La Gioconda). Enigmatični osmijeh i očaravajući pogled subjekta fasciniraju gledatelje generacijama, dok je Leonardova revolucionarna tehnika sfumato – suptilno miješanje svjetla i sjene kako bi se stvorili zamućeni obrisi i atmosferska perspektiva – značajno doprinijela eteričnom kvaliteti slike. Ovo razdoblje također donijelo je nastavak usavršavanja njegovih anatomskih studija, vođen neumoljivom željom da razumije ljudski oblik s znanstvenom preciznošću. Dissecirao je leševe, pedantno dokumentirajući mišiće, kosti i organe u nizu nevjerojatno detaljnih crteža koji su bili stoljećima ispred svog vremena.

    Naslijeđe izvan umjetnosti: znanost, izum i trajni utjecaj

    Leonardove kasnije godine obilježene su putovanjima između Firence, Milana i Rima, uvijek tražen zbog svoje stručnosti, ali često ostavljajući projekte nedovršenima – što je možda odraz njegovog nemirnog intelekta i same širine njegovih interesa. Godine 1516. prihvatio je poziv kralja Franje I. da živi i radi u Château du Clos Lucé blizu Amboisea u Francuskoj, gdje je proveo svoje posljednje godine. Umro je tamo 1519. godine, ostavljajući iza sebe golemo naslijeđe koje se proteže daleko izvan okvira umjetnosti. Njegove bilježnice otkrivaju pionirske radove u anatomiji, optici, hidraulici, geologiji i kartografiji – te konceptualizirane izume koji su bili stoljećima ispred svog vremena, uključujući leteće strojeve, tenkove i napredno oružje. Utjecaj Leonarda da Vincija na povijest umjetnosti neizmjeren je. Podigao je status umjetnika s vještih zanatlija na intelektualne figure, pokazujući da umjetničko stvaranje može biti prožeto znanstvenim istraživanjem i dubokim razumijevanjem prirodnog svijeta. Njegove slike slave se zbog svog realizma, psihološke dubine i inovativnih tehnika. On ostaje simbol ljudske znatiželje, kreativnosti i neumorne potrage za znanjem – istinsko utjelovljenje renesansnog duha čije naslijeđe nastavlja izazivati divljenje i fascinaciju stoljećima nakon njegove smrti.

    Ključna postignuća i trajni utjecaj

    Slikarstvo: Mona Lisa, Posljednja večera, Madonna u stijeni, Objavljenje

    Crtež i skica: Opsežni anatomski studiji, Inženjerski projektima (leteći strojevi, oružje), Botaničke ilustracije

    Znanost i inženjerstvo: Pionirska istraživanja u anatomiji, optici, hidraulici, geologiji i kartografiji. Konceptualizirani izumi stoljećima ispred svog vremena.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Self Portrait

    originaluniqueart.com/hr/art/download/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Vinci, Leonardo Da. Self Portrait. 1512, https://originaluniqueart.com/hr/art/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/
    APA
    Vinci, Leonardo Da (1512). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/hr/art/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/
    Chicago
    Leonardo Da Vinci. Self Portrait. 1512. https://originaluniqueart.com/hr/art/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/
    Harvard
    Vinci, Leonardo Da (1512) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/hr/art/leonardo-da-vinci-self-portrait-5ZKCWN-en/

    Izvor: OriginalUniqueArt.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci Dio 4 · Umjetnik i muzej

    Pogledajte pažljivije

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog ih broji 1 — slažete li se?)
    4. Vratite se na djelo Mona Lisa (La Gioconda) (1519) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    5. High Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Gdje se to može primijetiti u ovom djelu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Izvor: OriginalUniqueArt.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Self Portrait — Leonardo Da Vinci Dio 5 · Pogledajte detaljnije

    Pitanja i odgovori

    Kako se medij i pokret prepliću u djelu "Self Portrait"?

    "Self Portrait" je djelo izvedeno u tehnici Akril na platnu, u stilu High Renaissance.

    Je li "Self Portrait" autora Leonardo Da Vinci u javnom vlasništvu i zašto?

    Status autorskih prava za djelo "Self Portrait" – u javnom vlasništvu – autorska prava su istekla – proizlazi iz godine smrti umjetnika, 1519.

    Kakvu paletu boja koristi "Self Portrait"?

    Paleta djela "Self Portrait" autora Leonardo Da Vinci opisana je kao Pastelne boje. To je sažet opis boja ovog umjetničkog djela.