Format papira

Vodič za studentska djela

Telephone

Ime Razred Datum

Hiro Yamagata, Telephone (1987). Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava.

Osnovne informacije

Umjetnik
Hiro Yamagata originaluniqueart.com/hr/artists/hiro-yamagata_hr/
Životopis umjetnika
1948 – ?
Slikano
1987
Pokret
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

U kontekstu

Telephone — Hiro Yamagata

Godina nastanka

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970
  5. 1980

Shaded: životni opus Hiro Yamagata (1948–?) ▲ ovo djelo, 1987

Slična djela

  • Gare St. Lazare, 1986 originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-gare-st-lazare-8XY867-en/
  • Air Show originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-air-show-8XY876-en/
  • untitled (8298) originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-untitled-8298-9GF3BZ-en/

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: originaluniqueart.com/hr/art/similar/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

Boje

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Espresso #354a61

    Spremljena paleta

    • #354A61
    • #1A1D23
    • #9F958A
    • #7E4A3B
    Naziv glavne boje
    Espresso
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Balanced Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Discordant Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Subtle Color Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Hiro Yamagata

    Mjesto rođenja Maibara, Japan

    Rano djetinjstvo i umjetnički počeci u Japanu

    Hiro Yamagata, rođen kao Hiromichi Yamagata 30. svibnja 1948. godine u malom japanskom gradu Maibara, istaknuo se kao značajna figura unutar živopisnog krajolika japanskog pop arta. Odrastajući kao treće od šestoro djece u obitelji s korijenima u drvnom industriji, Yamagata je već rano pokazao sklonost prema umjetničkom izražavanom, osvajajući nagrade za svoju inovativnu upotrebu svjetlosti tijekom srednjoškolskih godina (1964. – 1967.). Ta fascinacija iluminacijom bila je predskaznica njegovih kasnijih istraživanja laserske i holografske tehnologije. Godine 1967. formalno je započeo svoju umjetničku obuku kao učenik pod vodstvom Masachike Sugimure prije selidbe u Tokyo, gdje je svoje studije balansirao praktičnim iskustvom – radeći honorarno u trgovini umjetničkim materijalom i usavršavajući vještine ilustratora i dizajnera za reklamne agencije. Ovo razdoblje pokazalo se ključnim za razvoj njegovog razumijevanja komercijalne umjetnosti i njezinog potencijala za šire kreativno izražavanje. Godine 1972., zajedno s Yuhjijem Itsumijem, Youichijem Saijem i Takeshijem Shinom, suosnovao je JIM u užurbanoj četvrti Shibuya u Tokiju, kolektiv koji je dodatno potaknuo njegovo umjetničko eksperimentiranje.

    Europsko putovanje: Pariz i fuzija umjetničkih oblika

    Početak 1970-ih označio je presudnu promjenu u Yamagatinom životnom putu kada je krenuo na međunarodno putovanje, koje je započelo Milanom 1972. godine. Osobno preseljenje ubrzo ga je dovelo u Pariz, gdje se etablirao kao umjetnik i održao svoju prvu samostalnu izložbu u Beču 1mla 1973. godine. Tijekom tog razdoblja, njegov umjetnički fokus bio je usmjeren na slike izvedene akvarelom i uljem, no upravo je njegova rastuća strast prema jazz glazbi počela duboko utjecati na njegov rad. Yamagata je aktivno poticao vezu između vizualnih umjetnosti i glazbenog svijeta, organizirajući događaje koji su spajali njegova djela s live jazz nastupima. Ovaj interdisciplinarni pristup kulminirao je 1974. godine inovativnom instalacijom koja je koristila laserske zrake u jednom pariškom kazalištu – hrabar korak koji je pokazao njegov pionirski duh i spremnost na prihvaćanje novih tehnologija.

    Transatlantska promjena: Los Angeles i uspon sitoštampenog principa

    Godine 1978., Yamagata se preselio u Los Angeles u Kaliforniji, što je bila odluka koja će transformirati njegov umjetnički stil. Upravo je tamo u potpunosti priabrao sitoštampu, očaran njezinom sposobnošću da proizvede vibrantne, jarke boje i dinamične slike. 1980-te su svjedočile naglom porastu njegove produktivnosti dok je stvarao narudžbene radove za brojne prestižne događaje, uključujući Air & Space Bicentennial (1983.), Olimpijske igre 1984., stjetoljetnicu Statue of Liberty (1986.) te proslave povijesnog obilježja Australije i stjetoljetnicu tornja Eiffel 1988. godine. Posebno značajna suradnja tijekom tog desetljeća bila je njegova serija o golfu stvorena s Jackom Nicklausom, što je demonstriralo njegovu sposobnost besprijekornog spajanja ikona popularne kulture s njegovom autentičnom umjetničkom vizijom.

    Filantropija, inovacija i trajno naslijeđe

    Osim svojih komercijalnih uspjeha, Yamagata je pokazao duboku posvećenost filantropiji, osnovavši Yamagata Foundation 1987. godine. Ova nadležnost služila je kao platforma za dobrotvorne poduhvate, posebno domaćina događaja u korist osoba s fizičkim invaliditetom. Njegova predanost protezala se i na izravnu pomoć tijekom kriznih razdoblja, što je ilustrirala donacija cijele dobiti od njegovog umjetničkog djela „Fireworks“ Međunarodnom društvu Crvenog križa nakon potresa u San Franciscu. Tijekom cijele svoje karijere, Yamagata je dosljedno pomicao granice, ne samo u svojim umjetničkim tehnikama, već i kroz istraživanje laserske i holografske tehnologije – što mu je donijelo priznanje kao istinskog pionira u tim poljima. Njegovo djelo nastavlja očaravati publiku svojim dinamičnim kompozicijama, detaljnim prikazima urbanog života i evokativnom energijom, učvršćujući njegovo mjesto istaknute figure u suvremenoj umjetnosti. Poznat je po upotrebi živopisnih boja u svojim djelima.

    Dodatne informacije

    • Umjetnik Hiro Yamagata originaluniqueart.com/hr/artists/hiro-yamagata_hr/
    • Slična djela Još djela za usporedbu originaluniqueart.com/hr/art/similar/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Telephone

    originaluniqueart.com/hr/art/download/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Izvor za ovo umjetničko djelo

    MLA
    Yamagata, Hiro. Telephone. 1987, https://originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    APA
    Yamagata, Hiro (1987). Telephone [Painting]. https://originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    Chicago
    Hiro Yamagata. Telephone. 1987. https://originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    Harvard
    Yamagata, Hiro (1987) Telephone. Available at: https://originaluniqueart.com/hr/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Pogledajte pažljivije

    Telephone — Hiro Yamagata

    Pogledajte detaljnije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na djelo Gare St. Lazare (1986) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    4. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Gdje se to može vidjeti u ovom djelu?
    5. Hiro Yamagata je imao oko 39 godina kada je ovo nastalo. Što u ovom djelu podsjeća na rad umjetnika u toj životnoj dobi?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.