Papir

Vodič za studentska djela

Self-Portrait

Ime Razred Datum

Arnold Schoenberg, Self-Portrait (1918), Arnold Schönberg Center. Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Arnold Schoenberg originaluniqueart.com/hr/artists/arnold-schoenberg_hr/
Datumi umjetnika
1874 – 1951
Slikano
1918
Medij
Drawing
Prvobitne dimenzije
27 x 35 cm
Pokret
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Razdoblje
Modern
Održano na lokaciji
Arnold Schönberg Center originaluniqueart.com/hr/museums/arnold-schonberg-center-bec_hr/
Subject or theme
Man in suit and tie, contemplative expression

U kontekstu

Self-Portrait — Arnold Schoenberg

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 27 × 35 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 77 u smrti.

Naslikano u 44 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 77. 37 od ukupno 64 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Arnold Schoenberg (1874–1951) ▲ ovo djelo, 1918 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1910 Glavni radni period: 1910–1927 Kasna djela: od 1927

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: originaluniqueart.com/hr/art/similar/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    White #f2ebde

    Katalogirana paleta

    • #F2EBDE
    • #4F4B55
    • #B7927C
    • #E2C6A4

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    White
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Bold Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Strong Color Unity Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Brilliant Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Arnold Schoenberg u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 11 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 62,1%4.100 posjeta
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 12,1%800 posjeta
    3. 3 Brazil 4,5%300 posjeta
    4. 4 Njemačka 4,5%300 posjeta
    5. 5 Španjolska 4,5%300 posjeta
    6. 6 Nizozemska 4,5%300 posjeta
    7. 7 Ujedinjeno Kraljevstvo 1,5%100 posjeta
    8. 8 Hong Kong 1,5%100 posjeta
    9. 9 Italija 1,5%100 posjeta
    10. 10 Rusija 1,5%100 posjeta
    11. · 1 ostalih država 1,8%100 posjeta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Arnold Schoenberg

    1. 1 Suite, op. 29 - Bi-directional twelve-tone row chart, 1924 8,5%800 posjeta
    2. 2 Mauricio Zam, 1935 6,4%600 posjeta
    3. 3 Red Gaze, 1910 5,3%500 posjeta
    4. 4 Walking Self-Portrait, 1911 4,3%400 posjeta
    5. 5 Piano Piece, op. 19/6, 1911 4,3%400 posjeta
    6. 6 Blue Self-Portrait, 1910 4,3%400 posjeta
    7. 7 Coalition Chess, 1925 4,3%400 posjeta
    8. 8 Tape Dispenser, 1945 4,3%400 posjeta
    9. 9 Blue Gaze, 1910 3,2%300 posjeta
    10. 10 Emil Hertzka, 1910 3,2%300 posjeta
    11. 11 Tears, 1910 3,2%300 posjeta
    12. 12 Pierrot lunaire, op. 21 - Night, 1912 3,2%300 posjeta
    13. 13 Self-Portrait, 1910 3,2%300 posjeta
    14. 14 Five Pieces for Orchestra, op. 16/5 – First written copy, 1909 2,1%200 posjeta
    15. 15 Gertrud Schönberg, 1930 2,1%200 posjeta
    16. 16 Piano Concerto, op. 42 - Programmatic keywords, 1942 2,1%200 posjeta
    17. 17 Erwartung, op. 17, 1909 2,1%200 posjeta
    18. 18 Garden Scene, 1907 2,1%200 posjeta
    19. 19 Self-Portrait, 1922 2,1%200 posjeta
    20. 32 Self-Portrait, 1918 ova slika 1,1%100 posjeta

    Zajedno ova djela zauzimaju 71,4% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 65 djela ovog umjetnika, od kojih je 40 pregledano barem jednom. Ova je slika na 32 mjestu, s 1,1% te pažnje (100 posjeta). Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    O ovom umjetničkom djelu

    Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    A Gaze Through Time: The Introspective Soul of Schoenberg

    In the quiet, monochromatic depths of Arnold Schoenberg’s 1918 Self-Portrait, we encounter more than just a likeness; we meet a mind in the midst of a revolution. This striking black and white drawing captures the composer at a pivotal moment in his life and career. The subject, presented with a serious and contemplative expression, looks directly at the viewer, establishing an immediate, almost unsettling intimacy. His short hair, neatly groomed mustache, and formal attire—a suit and tie—suggest a man of discipline and intellect, yet there is an undeniable vulnerability beneath the surface. The composition focuses intensely on the face, stripping away all environmental distractions to force a confrontation between the observer and the observed.

    The technique employed in this work speaks to the raw, unadorned honesty that characterized much of the era's avant-garde spirit. Through delicate linework and masterful use of tonal contrast, the artist breathes life into the shadows that contour his features. The absence of color serves a profound purpose, directing our attention toward the texture of the skin, the light reflecting in the eyes, and the somber weight of the subject's gaze. It is a study in restraint, where every stroke contributes to an atmosphere of psychological depth, mirroring the complex, often dissonant layers found within his groundbreaking musical compositions.

    The Intersection of Music and Image

    To understand this portrait, one must consider the historical landscape of 1918. As a central figure of the Second Viennese School, Schoenberg was actively dismantling the traditional structures of tonality, much like how this drawing dismantles the need for decorative flourish to convey meaning. There is a profound symmetry between his musical innovations—such as the development of atonality—and the stark, structural clarity of this self-portrait. Just as his music sought truth through the rejection of conventional harmony, this drawing seeks truth through the rejection of artifice.

    For the collector or the interior designer, this piece offers a sophisticated anchor for a curated space. It possesses a timeless elegance that transcends the era in which it was created. The portrait does not merely decorate a wall; it commands attention and invites deep thought. Its monochromatic palette makes it an incredibly versatile choice for modern, minimalist, or classical interiors, providing a focal point of intellectual gravity. Whether placed in a quiet study, a contemporary gallery setting, or a grand salon, this reproduction serves as a window into the psyche of one of history's most influential creators, offering an enduring sense of prestige and profound emotional resonance.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Arnold Schoenberg

    Rođeni u Beč, Austrija

    Rano život i glazbeni počeci

    Arnold Schoenberg, austrijsko-američki skladatelj, rođen je 13. septembra 1874. godine u Beču, u Austriji. Njegovo rano djetinjstvo obilježeno je skromnim početkom, budući da je njegov otac bio vlasnik obućarske trgovine. Unatoč tome, Schoenbergova urođena strast prema glazbi dovela ga je do toga da se u tom području uglavnom samobrazovao.

    Glazbena evolucija i značajna djela

    Schoenbergova rana djela, poput Verklärte Nacht (1899), pokazala su brahmsijansko-wagnerovsku sintezu. Kako je napredovao, postao je centralna figura druge Bečke škole, uz Antona Weberna i Albana Berga. Njegove kompozicije, uključujući Strijelni kvartet br. 2 (1907–1908), Erwartung (19omg) i Pierrot Lunaire (1912), exemplificirale su njegov inovativni pristup atonalnosti.

    Podučavanje, emigracija i kasniji život

    Schoenberg je podređeno odustao od mjesta u Pruskoj akademiji umjetnosti 1933. godine zbog uspona nacista na vlast, koji su njegovu glazbu označili kao "degeneriranom". Nakon toga je predavao u SAD-u, uključujući Sveučilište Kalifornije u Los Angelesu (1936–1944), gdje su sadržaji nazvani po njemu u znak čast. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-sokolberg](otkrijte više o Schoenbergovom životu i djelima na AllPaintingsStore).

    Schoenberg je istraživao filmsku glazbu i pisao tonalniju glazbu, dovršavajući svoju kamernu simfoniju br. 2 u 1939. godini.

    Satirizirao je fašističke tirane u djelu Oda Napoleonu (1942), inspirirano Byronom.

    Poslijeratni Beč ponudio mu je počasno državljanstvo, ali bio je bolestan, što je prikazano u njegovom strijelnom trio (1946).

    Nasljeđe i utjecaj

    Dok je svijet saznavao za Holokaust, Schoenberg je vječnom memorijom odamio njegove žrtve u djelu Preživjeli iz Varšave (1947). Izraelski konzervatorij i akademija glazbe izabrali su ga za počasnog predsjednika 1951. godine. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](saznajte više o utjecaju njegovog rada na AllPaintingsStore). Ključne točke:

    Schoenbergova inovativna glazba bila je među najutjecajnijom i najkontroverznijom klasičnom glazbom 20. stoljeća.

    Najmanje tri generacije skladatelja proširilo je njezine gotovo formalne principe.

    Njegovi estetski i glazbeno-povijesni pogledi utjecali su na muzikologe Theodore W. Adornoa i Carla Dahlhausa.

    [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](istražite golemu kolekciju umjetnina na AllPaintingsStore, koja obuhvaća razdoblje od 12. do 20. stoljeća).

    Muzej

    Arnold Schönberg Center

    Izloženo u Beč, Austrija

    Svetište zvuka i vida

    U srcu Beča, grada u kojem odjeki glazbenog genija vibriraju kroz svaku kaldrmanu ulicu, smješteno je svetište posvećeno jednoj od najtransformativnijih figura dvadesetog stoljeća.

    Centar Arnolda Schönberga

    mnogo je više od običnog repozitorija povijesnih dokumenata; to je živo, dišuće svjedočanstvo revolucionarnog duha bečke modernizacije. Zakoračiti unutar njegovih zidova znači ući u intelektualnu atmosferu nabojenu istom kreativnom buđenjem koje je nekada redefiniralo granice glazbenog izražavanja, nudeći rijedak uvid u eru koja je neopovratno promijenila smjer zapadne umjetnosti.

    Ova ustanova služi kao duboko kulturno središte u kojem se naslijeđe Arnolda Schönberga — pionira atonalnosti i arhitekta dvanaestotonske tehnike — ne samo čuva, već i aktivno slavi. Atmosfera poziva na duboko istraživanje međusobne povezanosti modernih disciplina, djelujući kao vitalni raskrižnik na kojem se muzikologija susreće s poviješću umjetnosti. Za izbirljive kolekcionare ili ljubitelje lijepih umjetnosti, Centar nudi neusporediv okno u to kako strukturalne složenosti zvuka mogu zrcaliti apstraktnu estetiku vizualnog oblika.

    Intimno naslijeđe i arhivi

    Zbirka koja se čuva u ovom prestižnom centru prava je riznica za znanstvenike, ali i za ljubitelje umjetnosti, spajajući auditivno s vizualnim u neprekidnu povijesnu tapiseriju. Arhivi udomljuju preko 20.000 stranica glazbenih partitura, osobnih dnevnika i koncertnih programa koji prate evoluciju moderne kompozicije. Ipak, ono što posjetitelje uistinu očarava je intimna povezanost s svakodnevnim životom skladatelja. Kroz pedantno očuvane replike Schönbergove radionice, upotpunjene originalnim namještajem i alatima, Centar omogućuje opipljiv susret s njegovim kreativnim procesom.

    Izvan pisane riječi, zbirka otkriva i manje poznatu dimenziju maestrom: njegov angažman u vizualnim umjetnostima.

    Catalogue raisonné

    njegovih slika i crteža otkriva apstraktnu estetiku koja odražava strukturalne složenosti njegove glazbe, pružajući multidimenzionalni pogled na čovjeka čiji je genij nadilazio samo jedno umjetničko polje. Posjetitelji također mogu istražiti različite aspekte ovog bogatog nasljeđa kroz:

    Knjižnicu:

    Koja teži potpunosti u dokumentaciji o publikacijama o Arnoldu Schönbergu na svim jezicima, dopunjujući fondove spisima o Drugoj bečkoj školi i intelektualnoj povijesti 20. stoljeća.

    Zvuckovne i video zbirke:

    Široka kompilacija zvučnih snimki koja sveobuhvatno čuva izvedbe od 1922. godine do danas, uz intervjue i dokumentarne snimke.

    Znanstvene publikacije:

    Redovito izdavanje časopisa

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    , koji potiče duboko akademsko uvažavanje prisutnih kulturnih sila.

    Putovanje otpornosti i povratka kući

    Povijest Centra dirljiva je naracija o raspršenosti i konačnom povratku domovini. Nakon skladateljeve smrti, upravljanje njegovim opustom prošlo je kroz dug i intenzivan put. Nakon razdoblja u kojem je veći dio njegovog naslijeđa boravio na Sveučilištu Južne Kalifornije, predan trud grada Beča i Međunarodnog društva Schönberg (Internationale Schönberg-Gesellschaft) osigurao je da se njegovo djelo vrati na svoje pravo rodno mjesto. Ovaj povratak učvrstio je njegove revolucionarne ideje ponovno u bečkom tlu iz kojeg su izrasle.

    Taj osjećaj otpornosti proteže se i na Schönbergovu kuću u Mödlingu, živi spomenik u kojem posjetitelji mogu lutati upravo onim prostorijama u kojima su postignuti njegovi kreativni prekretnici. Kroz redovite izložbe i međunarodna priznanja, poput godišnje nagrade Arnold Schönberg, institucija nastavlja poticati duboko uvažavanje neprolazne moći ljudske inovacije.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Self-Portrait

    originaluniqueart.com/hr/art/download/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Schoenberg, Arnold. Self-Portrait. 1918, Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/hr/art/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/
    APA
    Schoenberg, Arnold (1918). Self-Portrait [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/hr/art/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/
    Chicago
    Arnold Schoenberg. Self-Portrait. 1918. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/hr/art/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/
    Harvard
    Schoenberg, Arnold (1918) Self-Portrait. Arnold Schönberg Center. Available at: https://originaluniqueart.com/hr/art/arnold-schoenberg-self-portrait-D793HE-en/

    Pogledajte pažljivije

    Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: self-portrait, man, black and white. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na djelo Walking Self-Portrait (1911) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Gdje se to može primijetiti u ovom djelu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    Tko prodaje ručno oslikane kopije djela "Self-Portrait" autora Arnold Schoenberg?

    Ručno oslikanu reprodukciju djela "Self-Portrait" autora Arnold Schoenberg možete naručiti izravno na njegovoj stranici Ručno oslikana reprodukcija: ručno oslikana uljana reprodukcija na lanenom platnu, izrađeno po narudžbi.

    Koja su tehnika i datum nastanka djela "Self-Portrait" autora Arnold Schoenberg?

    "Self-Portrait" nastalo je 1918. godine, u tehnici Drawing.

    Gdje se danas može vidjeti "Self-Portrait" autora Arnold Schoenberg?

    "Self-Portrait" autora Arnold Schoenberg izložen/a je u muzeju Arnold Schönberg Center, Beč, Austrija. Navedeni muzej odnosi se na izvornom djelo, a ne na reprodukcije.