नवमबर 2026 में अपडेट किया गया · हमारे लोकप्रियता स्कोर (प्रत्येक कृति के लिए खोज, विज़िट और ऑर्डर) के आधार पर रैंक किया गया · 124 कृतियाँ फ्रांसिस कोट्स की हमारे कैटलॉग में
संक्षेप में
Portrait of Martha Seymer as Modesty (1755) वह फ्रांसिस कोट्स की पेंटिंग है जो सबसे अधिक ध्यान आकर्षित करती है। इसके बाद, दृष्टि Princess Louisa and Princess Caroline (1767) और Mrs. Thomas Horne (1768) पर जाती है। हमारे कैटलॉग में फ्रांसिस कोट्स की 124 कृतियों में से, ये 100 सबसे प्रसिद्ध हैं, जिनमें से प्रत्येक को उसके वर्ष, उसके संग्रहालय और उसके चिरस्थायी होने के कारण के साथ एक अद्वितीय मूल कृति के रूप में प्रस्तुत किया गया है।
We are looking at the Portrait of Martha Seymer as Modesty, a work executed by Francis Cotes. This piece dates to 1755 and offers a quiet glimpse into the portraiture of the Georgian era. It is an oil on canvas, measuring 76 x 64 cm.
In this 1767 oil on canvas, two aristocratic figures, Princess Louisa and Princess Caroline, are captured within a staged, elegant interior. The composition relies on a strong diagonal movement, anchored by a heavy crimson drapery that descends from a classical marble column. This deep red fabric provides a stark contrast to the lighter tones of the subjects' attire. One woman is seated in a gown of cerulean blue, while the…
In this 1768 oil portrait, we encounter Mrs. Thomas Horne, presented in a delicate oval format that focuses our attention entirely upon her presence. She is captured in a bust-length profile, her gaze directed softly toward the left, away from the viewer. There is a quiet dignity in her posture, a stillness that suggests a moment of private reflection. Her skin is rendered with a luminous quality, featuring soft tones…
The work before us is titled Charles Collyer as a Boy, with a Cricket Bat, a portrait painted by Francis Cotes in 1766. This painting captures the young Charles Collyer, presented in a manner that reflects the specific social customs of the mid-eighteenth century. It is a fine example of the artist's ability to render a youthful subject with a sense of poise and quiet dignity.
This portrait depicts James Rivington Sr. (c. 1724-1802), a publisher and bookseller, as rendered by the artist Francis Cotes. Created in 1756, the work presents the sitter in a formal, three-quarter length pose. Rivington was a figure involved in the London publishing trade before his later activities in Philadelphia, New York, and Boston. The painting captures him against a dark, undefined background that focuses attention on the subject's physical presence…
Lady Mary Radcliffe sits in a moment of quiet poise, her presence filling the space with an effortless elegance. The light, drifting in from the upper left, brushes against the porcelain smoothness of her skin and catches the delicate translucency of a single feather. She is captured in a three-quarter view, her gaze meeting the viewer with an intimacy that feels almost private. Her attire speaks of a high station,…
This oil on canvas portrait, dated 1754, depicts two young brothers, Joseph and John Gulston, positioned within a serene landscape. The figure on the left, Joseph, is oriented slightly toward the viewer with a direct gaze. He wears an ochre doublet featuring a white lace collar and cuffs, partially covered by a voluminous blue cloak. To his right, John is shown in profile, looking toward his brother. He is dressed…
A young woman is captured in a three-quarter view, her presence defined by a luminous complexion set against a dark, atmospheric background. She wears a teal silk gown that catches a directional light from the upper left, creating a sharp contrast between the lustrous sheen of the fabric and the deep shadows of the composition. A black ribbon encircles her neck, providing a stark anchor for the soft, creamy tones…
In this three-quarter view portrait, Francis Cotes presents Miss C. Walpole, Afterwards Countess Dysart (one of pair) with a quiet, poised grace. The subject is positioned slightly off-center, captured from the waist up in a manner that feels both intimate and formal. This arrangement allows the viewer to observe the subtle tilt of her head and her upright, noble posture. The composition relies on a careful balance of light and…
The young woman turns her head in a soft three-quarter profile, her gaze drifting toward the left as if caught in a quiet moment of reflection. She exists within a space of deep, neutral shadows that push her luminous skin to the very front of the viewer's vision. Every detail of her presence speaks of a refined life, from the delicate lace that trims her bodice to the subtle shimmer…
William Phillips (1731-1781)1761 · New York Historical Society
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Francis Vernon1757 · The Frick Collection
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Jane Colchester1760
14
Francis Burdett of Foremarke Hall1764
15
Elizabeth Rushout1762
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Miss Elizabeth Adney1760 · New Walk Museum - Art Gallery
17
Portrait of Anne Hamilton, Countess of Donegall (1731-1780)1766 · National Gallery of Ireland
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Lady Dering (Deborah Winchester)1767 · कार्नेगी संग्रहालय ऑफ़ आर्ट
19
Portrait of William, Sixth Baron Craven1768 · Worcester Art Museum
20
Queen Charlotte with the Infant Princess Charlotte, Princess Royal1767 · रॉयल कलेक्शन
21
Portrait of a Baby, possibly Prince Edward (1767-1820), later Duke of Kent1768 · रॉयल कलेक्शन
22
Hannah Vaughan1766 · म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स
23
Benjamin Vaughan1768 · म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स
24
Mary, Lady Cunliffe1768
25
Henry Charles Somerset1770 · The Library And Museum of Freemasonry
26
Maria Wicker, Lady Broughton1770 · Attingham Park
27
Miss Frances Lee1769
28
Anne Sawbridge1767 · Museo del Prado
29
Portrait of a gentleman considered to be Sir Peter Byrne Leicester Baronet )1732
30
Topham beauclerk )1739
31
Mary Anne Colmore1764
32
The Honourable Harriet Molesworth1764
33
Lieutenant Colonel William Phillips1764
34
The Honourable Lady Stanhope and the Countess of Effingham as Diana, and Her Companion1765 · York Museums Trust
35
Lieutenant Colonel Francis Smith1764
36
Portrait of a Gentleman1763
37
Portrait of Sir Robert Pigot1765
38
George Harry Grey1760 · Dunham Massey
39
Elizabeth Campbell1762 · स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
40
Portrait of Maria Walpole1765
41
Burdett )1770
42
Elizabeth Cust1770
43
Portrait of Maria Gunning, Countess of Coventry (1733-1760), Wife of the 6th EarlNational Gallery of Ireland
44
William Denisonम्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स
45
Dr. Connellम्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स
46
Luke gardiner
47
Miss Catherine Eldबर्मिंघम म्यूज़ियम एंड आर्ट गैलरी
48
Sir Brownlow CustBelton House
49
Portrait of Mrs Richard Miles
50
Sarah Robinson
51
Portrait Of A Lady -
52
Purley hall, berks
53
Sarah Bacon -
54
Portrait of Charles ColmoreMusée Cognacq-Jay
55
Daniel collyer
56
Edward Knowles, captain of the HMS Peregrine
57
Josiah Child
58
Henrietta Child, nee Henrietta Knight
59
Sarah Baconस्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
60
Portrait of Taylor White, Treasurer of the Foundling Hospital
61
Mrs Hamilton of Raploch
62
Kitty Fisher
63
The Honourable John Smith BarryTabley House Collection
64
Portrait of a lady and her child
65
Colonel Alexander Campbellस्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
66
Sir Edward Astley
67
Rhoda Delaval
68
Anna Maria Astley
69
Selina Chambers
70
Mary Colby -
71
Catherine Fleming
72
Mary Colby
73
Portrait Of A Lady -
74
Portrait Of A Lady
75
John Hobart
76
The Children Of Sir Edward And Dame Ann Astley
77
Sir William JonesWimpole Hall
78
Paul Sandby
79
Portrait Of A Lady With A Statuette Of Cupid
80
Portrait Of An Officer
81
Burdett
82
Sir William Chambers
83
David Burton Fowler
84
Kitty Fisher
85
Bernard Ward
86
Sir Peter Byrne Leicester
87
Portrait Of A Gentleman -
88
Portrait Of A Gentleman
89
The Honourable Arthur Barry
90
Admiral Edward Hawkeनेशनल मैरीटाइम म्यूज़ियम
91
Portrait of Sir James Napier
92
John Harvey Thursby, Verderer Of Rockingham Forest
93
Thomas Knight
94
Anna Maria Astley, Aged Seven, And Her Brother Edward, Aged Five And A Half
95
Pryse Campbellस्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
96
Mrs James Mcewan, Née Clara Ellen Cotes
97
William Romaineनेशनल पोर्ट्रेट गैलरी
98
Portrait Of A Noblewoman
99
Portrait of the Son of the Barwell Family
100
John Jervis, Earl Of St Vincentनेशनल पोर्ट्रेट गैलरी
इन मूल कृतियों में बार-बार आने वाले चार विषय, जिनमें से प्रत्येक का सबसे उत्कृष्ट उदाहरण यहाँ प्रस्तुत है।
वे 8 संग्रहालय जिनमें इस पृष्ठ की सर्वाधिक पेंटिंग्स मौजूद हैं।
| संग्रहालय | शहर | फ्रांसिस कोट्स की कृतियाँ | इस सूची की पेंटिंग्स |
|---|---|---|---|
 स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी |
एडिनबर्ग | 5 | Elizabeth Campbell, Sarah Bacon, Colonel Alexander Campbell |
 म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स |
ह्यूस्टन | 3 | William Denison, Dr. Connell |
 National Gallery of Ireland |
डबलिन सिटी | 2 | Portrait of Anne Hamilton, Countess of Donegall (1731-1780), Portrait of Maria Gunning, Countess of Coventry (1733-1760), Wife of the 6th Earl |
 रॉयल कलेक्शन |
लंदन | 2 | Queen Charlotte with the Infant Princess Charlotte, Princess Royal, Portrait of a Baby, possibly Prince Edward (1767-1820), later Duke of Kent |
 म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स |
बोस्टन | 2 | Hannah Vaughan, Benjamin Vaughan |
 नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी |
लंदन | 2 | William Romaine, John Jervis, Earl Of St Vincent |
 बकिंघम पैलेस |
लंदन | 1 | Princess Louisa and Princess Caroline |
 नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट |
वाशिंगटन | 1 | Mrs. Thomas Horne |
उस दशक को चुनें जो उसकी पहचान है और उसकी मूल कृतियाँ देखें।
We are looking at the Portrait of Martha Seymer as Modesty, a work executed by Francis Cotes. This piece dates to 1755 and offers a quiet glimpse into the portraiture of the Georgian era. It is an oil on canvas, measuring 76 x 64 cm.
In this 1767 oil on canvas, two aristocratic figures, Princess Louisa and Princess Caroline, are captured within a staged, elegant interior. The composition relies on a strong diagonal movement, anchored by a heavy crimson drapery that descends from a classical marble column. This deep red fabric provides a stark contrast to the lighter tones of the subjects' attire. One woman is seated in a gown of cerulean blue, while the…
In this portrait of Henry Charles Somerset, Francis Cotes captures the subject in a quiet, three-quarter view. Painted about 1770, the work presents the sitter from the chest up, focusing our attention on his direct gaze and the subtle contours of his face. There is a certain stillness to the way Somerset meets the viewer, a quality that suggests both his social standing and a composed, individual character.
Portrait of Martha Seymer as Modesty (1755)। इसके बाद Princess Louisa and Princess Caroline (1767) और Mrs. Thomas Horne (1768) आते हैं।
29 वर्ष की आयु: Portrait of Martha Seymer as Modesty 1755 का है, और फ्रांसिस कोट्स का जन्म 1726 में हुआ था।
Portrait of Martha Seymer as Modesty, Princess Louisa and Princess Caroline, Mrs. Thomas Horne, Charles Collyer as a Boy, with a Cricket Bat, James Rivington Sr. (c. 1724-1802), The Right Honorable Lady Mary Radcliffe (1732-98), Wife of Francis Eyre, Esq., Portrait of Joseph (1741–1786) and his Brother John Gulston (1750–1764), Miss Walpole, Afterwards the Hon. Mrs. Keppel (one of pair), Miss C. Walpole, Afterwards Countess Dysart (one of pair) और Portrait of the Daughter of Richard Tucker। ऊपर दी गई रैंकिंग में प्रत्येक का वर्ष और संग्रहालय दिया गया है।
हमारे कैटलॉग में फ्रांसिस कोट्स की 124 कृतियाँ हैं, जो 1739 से 1770 तक की हैं।
अधिकतर स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी (एडिनबर्ग), म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स (ह्यूस्टन) और National Gallery of Ireland (डबलिन सिटी) में। ऊपर दी गई संग्रहालय तालिका में उन सभी की सूची दी गई है।
1760s में: इस पृष्ठ पर मौजूद 100 कृतियों में से 29 उस समय बनाई गई थीं, जिनमें से Princess Louisa and Princess Caroline इनमें से हैं।
इस पृष्ठ पर, सबसे पुरानी कृति Topham beauclerk ) (1739) है और नवीनतम Henry Charles Somerset (1770) है।
इस पृष्ठ पर 100 कृतियों में Woman (17), 18th century (11) और Portraits (11)
इस पृष्ठ पर मौजूद 100 कृतियों में से 27 के लिए Oil On Canvas।
इस पृष्ठ पर मूल कृतियों को देखते हुए, Neoclassicism।
Elizabeth Campbell, Sarah Bacon और Colonel Alexander Campbell: स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी, एडिनबर्ग में इस पृष्ठ पर मौजूद कृतियों में से 4 मौजूद हैं।
1726 में लंदन में जन्मे फ्रांसिस कोट्स (1726–1770) जॉर्जियाई युग के दौरान अंग्रेजी कला के विकास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति थे। वे केवल एक पोर्ट्रेट चित्रकार से कहीं अधिक थे; वे वास्तव में एक नवप्रवर्तक थे, विशेष रूप से पेस्टल और क्रेयॉन के साथ अपने अग्रणी कार्य के लिए जाने जाते थे - ऐसे माध्यम जिन्हें उन्होंने अपनी अभिव्यक्ति की सीमाओं तक धकेल दिया था। उनकी विरासत केवल उनके तैयार किए गए कार्यों की सुंदरता में ही नहीं, बल्कि तकनीक के प्रति उनके सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण और बाद की पीढ़ियों के कलाकारों पर उनके गहरे प्रभाव में भी निहित है।
कोट्स का प्रारंभिक कला प्रशिक्षण उस समय के सम्मानित पोर्ट्रेट चित्रकार जॉर्ज नैपटन के मार्गदर्शन में शुरू हुआ था। इस नींव ने उन्हें आवश्यक कौशल प्रदान किए, फिर भी कोट्स ने जल्दी ही अपनी विशिष्ट शैली गढ़ने की कोशिश की। रोसाल्बा कैरिएरा, प्रसिद्ध वेनिस पेस्टल कलाकार के एक उत्सुक पर्यवेक्षक और छात्र के रूप में, वह उनके रंग के सूक्ष्म संचालन और क्षणिक अभिव्यक्तियों को पकड़ने की क्षमता से गहराई से प्रभावित थे। उन्होंने पेस्टल को अपने प्राथमिक माध्यम के रूप में अपनाया, इसकी अनूठी विशेषताओं के साथ प्रयोग किया - इसकी चमक, सूक्ष्म ग्रेडेशन की क्षमता और नरम बनावटों को प्रस्तुत करने की उपयुक्तता। दिलचस्प बात यह है कि उनकी प्रशिक्षुता में रसायन विज्ञान की व्यावहारिक समझ भी शामिल थी, जो ज्ञान उनके स्वयं के पेस्टल बनाने में अमूल्य साबित हुआ, जिससे रंग और टोन में निरंतरता सुनिश्चित हुई।
कोट्स का करियर 1760 के दशक के दौरान फला-फूला, एक ऐसी अवधि जिसमें अंग्रेजी पोर्ट्रेट कला में महत्वपूर्ण शैलीगत बदलाव हुए थे। उन्होंने एक विशिष्ट तकनीक विकसित की जिसकी विशेषता पतले स्तरों पर पेंट लगाया गया था - अक्सर पेस्टल की उपस्थिति की नकल करते हुए - एक ईथर गुणवत्ता पैदा करते हुए जिसने उनके तेल के उपयोग को नकार दिया। इस दृष्टिकोण ने उन्हें एलन राम्से और सर जोशुआ रेनॉल्ड्स, अपने समय के दोनों ही गुरुओं से तुलना करने के लिए प्रेरित किया, हालांकि कोट्स की शैली में एक अनूठा आकर्षण और अंतरंगता थी। उनके पोर्ट्रेट स्पष्टता, गर्मी और पोशाक पर उल्लेखनीय ध्यान देने के लिए प्रसिद्ध थे - एक कौशल जो अक्सर 1746 के बाद विशेषज्ञ वस्त्र चित्रकार पीटर टॉम्स को सौंपा जाता था, जिससे फैशन रुझानों का सटीक प्रतिनिधित्व सुनिश्चित होता था।
अपनी व्यक्तिगत कलात्मक उपलब्धियों से परे, कोट्स ने लंदन के सांस्कृतिक परिदृश्य को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। वे 1768 में ग्रेट ब्रिटेन के कलाकारों की सोसाइटी (बाद में रॉयल अकादमी) के संस्थापक सदस्य थे, जो कलाकारों के लिए एक औपचारिक संस्थान स्थापित करने की उनकी प्रतिबद्धता का प्रदर्शन करते हैं। 1769 में रॉयल अकादमी के पहले सदस्यों में से एक के रूप में उनका चुनाव, हालांकि दुखद रूप से उनकी मृत्यु से दो साल पहले हुआ था, ने कलात्मक समुदाय के भीतर उनके कद को रेखांकित किया। वे अपनी मिलनसार प्रकृति और सामाजिक समारोहों में सक्रिय भागीदारी के लिए जाने जाते थे, जिससे युग के प्रमुख व्यक्तियों के साथ संबंध स्थापित हुए थे।
कोट्स का प्रभाव उनकी अपनी स्टूडियो से परे फैला हुआ था। उन्होंने जॉन रसेल को सलाह दी, जिन्होंने कोट्स की तकनीकों को “द एलिमेंट्स ऑफ पेंटिंग विथ क्रेयॉन” में सावधानीपूर्वक प्रलेखित किया, जिससे कलाकार की विधियों और दर्शनों में बहुमूल्य अंतर्दृष्टि मिली। इस विरासत ने यह सुनिश्चित किया कि कोट्स का पेस्टल के प्रति दृष्टिकोण उनकी मृत्यु के बाद भी प्रासंगिक बना रहे।
कोट्स के कई पोर्ट्रेट उनके कौशल और कलात्मकता के प्रमाण हैं। “लेफ्टिनेंट कर्नल फ्रांसिस स्मिथ” (1763), अब नेशनल गैलरी में रखा गया है, उनकी नवशास्त्रीय शैली का उदाहरण देता है - रैंक और सैन्य स्थिति का एक औपचारिक चित्रण जो सावधानीपूर्वक विवरण और नाटकीय प्रकाश व्यवस्था के साथ प्रस्तुत किया गया है। “फ्रांसिस बर्डेट ऑफ फोरमार्क हॉल” (1764) जॉर्जियाई समाज की सुंदरता और परिष्कार को पकड़ते हुए उनकी पेस्टल तकनीक में महारत प्रदर्शित करता है। इन कार्यों के साथ-साथ कई अन्य पोर्ट्रेट, कोट्स की सूक्ष्म इशारों और अभिव्यक्तियों के माध्यम से अपने विषयों को व्यक्तित्व और चरित्र प्रदान करने की क्षमता का खुलासा करते हैं।
अपने पूरे करियर में, कोट्स ने क्रेयॉन के साथ प्रयोग करना जारी रखा, इसे एक माध्यम के रूप में इसकी सीमाओं को आगे बढ़ाया। जबकि उन्होंने अंततः बड़े पैमाने पर कार्यों के लिए तेल चित्रकला को अपनाया, उन्होंने कभी भी पूरी तरह से क्रेयॉन को नहीं छोड़ा, इसकी अनूठी विशेषताओं को नाजुक विवरण और सूक्ष्म प्रभावों को पकड़ने के लिए पहचाना। उनके काम में नवाचार की निरंतर खोज और रंग की अभिव्यंजक क्षमता के प्रति गहरी सराहना को दर्शाया गया है।
फ्रांसिस कोट्स का जीवन 1770 में 44 वर्ष की आयु में बीमारी से कट गया था। उनकी समय से पहले हुई मृत्यु के बावजूद, अंग्रेजी कला पर उनका प्रभाव गहरा बना हुआ है। उन्होंने पेस्टल को एक सम्मानित माध्यम के रूप में स्थापित करने में मदद की, अनगिनत कलाकारों को प्रभावित किया और एक ऐसा काम छोड़ा जो अपनी सुंदरता, लालित्य और तकनीकी प्रतिभा के साथ दर्शकों को मोहित करता रहता है। रॉयल अकादमी में उनके योगदान और कलात्मक उत्कृष्टता के प्रति उनकी समर्पण ने उन्हें जॉर्जियाई पोर्ट्रेट कला में सबसे महत्वपूर्ण शख्सियतों में से एक के रूप में स्थापित किया।
कोट्स के जीवन और कार्य की आगे की खोज आर्ट यूके पर पाई जा सकती है, जहां एक व्यापक जीवनी और छवि गैलरी उपलब्ध है। उनके पोर्ट्रेट, जिनमें “लेफ्टिनेंट कर्नल फ्रांसिस स्मिथ” और “फ्रांसिस बर्डेट ऑफ फोरमार्क हॉल” शामिल हैं, को नेशनल गैलरी में भी देखा जा सकता है।
