छात्र कला मार्गदर्शिका
कॉपीराइट यह कृति सार्वजनिक डोमेन में है। थॉमस विल्मर ड्यूइंग की मृत्यु 1938 में हुई थी; कलाकार की मृत्यु के 70 वर्षों बाद तक कॉपीराइट प्रभावी रहता है, इसलिए यह 2008 में समाप्त हो गया था।
संदर्भ में
The Hermit Thrush — थॉमस विल्मर ड्यूइंग
मूल माप 88 × 117 सेमी (ऊंचाई × चौड़ाई) है, जिसे यहाँ औसत ऊंचाई वाले एक वयस्क के साथ दर्शाया गया है।
ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु — जन्म के समय 0, मृत्यु के समय 87।
इस कृति की रचना के समय कलाकार की आयु 39 वर्ष थी। कलाकार 87 वर्ष की आयु तक जीवित रहे। 11 हमारे कैटलॉग में इस कलाकार की 70 दिनांकित कृतियों में से पहले आए थे।
छायांकित: थॉमस विल्मर ड्यूइंग का जीवनकाल (1851–1938) ▲ यह कृति, 1890 प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक
प्रारंभिक कार्य: 1890 तक कार्य के मुख्य वर्ष: 1890–1907 अंतिम कृतियाँ: 1907 से
ये तीन पट्टियाँ इस कैटलॉग में दर्ज कृतियों को पहली तिमाही, मध्य भाग और अंतिम तिमाही में विभाजित करती हैं। ये कलाकार की संपूर्ण रचनाएँ नहीं हैं: एक छोटा अंतराल किसी शांत दौर के बजाय रिकॉर्ड में मौजूद एक कमी हो सकता है। वही वर्ष जिनमें कलाकार का जीवन समाहित है
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इस कृति के साथ देखने योग्य अन्य कलाकृतियाँ: originaluniqueart.com/hi/art/similar/thomas-wilmer-dewing-the-hermit-thrush-AQZHCJ-en/
छवि से मापा गया
मुख्य रंग
Sap Green #58664c
सूचीबद्ध पैलेट
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दस प्रमुख देश
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ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 75.1% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 115 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 32 को कम से कम एक बार देखा गया था। यह पेंटिंग उनमें 15 स्थान पर है, जिसमें उस ध्यान का 2.0% हिस्सा शामिल है। वही संख्या, महीने दर महीने
बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।
इस कलाकृति के बारे में
The Hermit Thrush — थॉमस विल्मर ड्यूइंग
The Hermit Thrush is a beautiful oil on canvas painting created by Thomas Wilmer Dewing in 1890. This stunning piece of art measures 88 x 117 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum. The painting depicts two people standing in a serene landscape, surrounded by lush green trees and a grassy field.
The Hermit Thrush showcases Thomas Wilmer Dewing's mastery of capturing the beauty of nature. The use of oil on canvas allows for a depth and richness of color that is characteristic of his work. The painting's composition, with its emphasis on horizontal lines and soft brushstrokes, creates a sense of tranquility and peacefulness. Key features of the painting include:
The use of muted colors to create a sense of calm and serenity
The depiction of two people in a natural setting, emphasizing the connection between humans and nature
The attention to detail in the rendering of the trees and foliage, showcasing Dewing's skill as a landscape painter
The Hermit Thrush is not only a beautiful painting but also an important work in the context of American art. Thomas Wilmer Dewing was a prominent figure in the Tonalist movement, which emphasized the use of color and light to create moody and atmospheric effects. For those interested in learning more about Thomas Wilmer Dewing and his work, https://AllPaintingsStore.com offers a range of resources, including information on his life and career, as well as high-quality reproductions of his paintings. The Smithsonian American Art Museum also provides extensive information on the painting, including its history and significance.
The Hermit Thrush is a captivating painting that showcases Thomas Wilmer Dewing's skill as an artist and his ability to capture the beauty of nature. Its serene and peaceful atmosphere makes it a must-see for anyone interested in American art and the Tonalist movement. Visit https://AllPaintingsStore.com to learn more about this stunning painting and to explore the world of handmade oil painting reproductions.
कलाकार और संग्रहालय
जन्म स्थान बोस्टन, संयुक्त राज्य अमेरिका
थॉमस विल्मर ड्यूइंग, एक अमेरिकी चित्रकार, का जन्म 4 मई, 1851 को बोस्टन, मैसाचुसेट्स में हुआ था। उनकी कलात्मक यात्रा लिथोग्राफिक शिक्षुता के साथ शुरू हुई, जो बाद में उन्हें प्रतिष्ठित एकेडेमी जूलियन, पेरिस ले गई, जहाँ उन्होंने 1887 से गुस्ताव बोलेंजर और जूल्स लेफेब्रे के अधीन अध्ययन किया। यह प्रारंभिक प्रशिक्षण ड्यूइंग की कलात्मक नींव का निर्माण करने में महत्वपूर्ण था, जिससे उन्हें यूरोपीय कलात्मक परंपराओं से परिचित कराया गया। बोस्टन में शुरुआती अनुभव ने उनकी संवेदनशीलता को आकार दिया, लेकिन पेरिस में उन्होंने आधुनिक कलात्मक विचारों को अपनाया और अपनी अनूठी शैली विकसित करना शुरू कर दिया।
ड्यूइंग की कलात्मक शैली टोनलिस्ट चित्रों द्वारा चिह्नित है, जो अंग्रेजी सौंदर्यशास्त्र में गहराई से निहित एक शैली है। उनकी पसंदीदा विषय अभिजात्य महिलाएं थीं, जिन्हें अक्सर उदास, स्वप्निल परिवेशों में चित्रित किया जाता था, वाद्य यंत्र बजाते हुए या आत्मनिरीक्षण गतिविधियों में संलग्न होते हुए दिखाया जाता था। ड्यूइंग ने प्रकाश और छाया के सूक्ष्म उपयोग पर ध्यान केंद्रित किया, जिससे उनके चित्रों में एक रहस्यमय और भावनात्मक वातावरण बना। ब्लैक में महिला: मारिया ओकी ड्यूइंग का चित्र (1887), एक मार्मिक तेल पैनल पर, उनकी पत्नी को चित्रित करता है, जो एक कुशल चित्रकार थीं जिनके पास व्यापक औपचारिक कला प्रशिक्षण था। यह कार्य ड्यूइंग की अपनी पत्नी के प्रति गहरी प्रशंसा और उनके कलात्मक कौशल को दर्शाता है। गोल्ड में महिला (1912), अब ब्रुकलिन संग्रहालय में है, उनकी विषयों के सार को पकड़ने में महारत का उदाहरण है। इस चित्र में, ड्यूइंग ने सुनहरी टोन और जटिल बनावट का उपयोग करके एक शानदार और मोहक छवि बनाई है।
ड्यूइंग 1898 में द टेन अमेरिकन पेंटर्स के संस्थापक सदस्य थे और उन्होंने आर्ट स्टूडेंट्स लीग ऑफ न्यूयॉर्क में पढ़ाया। सोसाइटी ऑफ़ लैंडस्केप पेंटर्स के साथ उनका जुड़ाव, जिसकी स्थापना 1899 में हुई थी, ने टोनलिस्ट आंदोलन के भीतर उनकी स्थिति को और मजबूत किया। ड्यूइंग का शिक्षण कार्य उनके कलात्मक दर्शन को फैलाने और युवा कलाकारों की पीढ़ी को प्रेरित करने में महत्वपूर्ण था। द टेन अमेरिकन पेंटर्स समूह ने अमेरिकी कला परिदृश्य पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव डाला, जिससे स्वतंत्र कलात्मक अभिव्यक्ति को बढ़ावा मिला।
* स्मिथसोनियन संस्थान के फ्रीर गैलरी ऑफ़ आर्ट में ड्यूइंग के कार्यों के लिए एक समर्पित कमरा है। उल्लेखनीय संग्राहकों में जॉन गेलैटली और चार्ल्स लैंग फ्रीर शामिल हैं। ड्यूइंग की कलात्मक विरासत आज भी जीवित है, उनके चित्रों को दुनिया भर के संग्रहालयों और निजी संग्रहों में प्रदर्शित किया जाता है।
ऑलपेंटिंग्सस्टोर पर थॉमस विल्मर ड्यूइंग का संग्रह देखें
थॉमस ड्यूइंग के बारे में अधिक जानकारी विकिपीडिया पर
अधिक टोनलिस्ट उत्कृष्ट कृतियों के लिए स्मिथसोनियन संस्थान की फ्रीर गैलरी ऑफ़ आर्ट का अन्वेषण करें।
ड्यूइंग की कलात्मक उत्पादन 1920 के बाद घट गई। उनका निधन 5 नवंबर, 1938 को न्यूयॉर्क में हुआ, जिससे आकर्षक, अलौकिक पोर्ट्रेट की विरासत पीछे छूट गई जो आज भी कला प्रेमियों को मोहित करती है। ड्यूइंग की कला ने अमेरिकी सौंदर्यशास्त्र और टोनलिस्ट आंदोलन पर एक स्थायी प्रभाव डाला, और उनके कार्यों को उनकी भावनात्मक गहराई, तकनीकी कौशल और स्वप्निल वातावरण के लिए सराहा जाता है। उनकी पेंटिंग अक्सर चिंतनशील मूड और आंतरिक दुनिया का सुझाव देती हैं, जो उन्हें उस युग के सबसे महत्वपूर्ण चित्रकारों में से एक बनाती हैं. ऑलपेंटिंग्सस्टोर पर प्रजनन के लिए उपलब्ध प्रमुख कार्य और संग्रह: व्हाइट ड्रेस ब्लैक में महिला: मारिया ओकी ड्यूइंग का चित्र गोल्ड में महिला.
originaluniqueart.com/hi/art/download/thomas-wilmer-dewing-the-hermit-thrush-AQZHCJ-en/
बारीकी से देखें
The Hermit Thrush — थॉमस विल्मर ड्यूइंग
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"The Hermit Thrush" में सबसे प्रमुख दिखने वाला रंग Sap Green (#58664c) है। कलाकृति को इंटीरियर के साथ मिलाने के लिए मुख्य रंग का ज्ञान अत्यंत उपयोगी होता है।
"The Hermit Thrush" के रचनाकार थॉमस विल्मर ड्यूइंग के अन्य दर्ज नाम थॉमस डब्ल्यू. ड्यूइंग, टी. डब्ल्यू. ड्यूइंग, थॉमस विल्मर ड्यूइंग (पूरा नाम) हैं।
कुल मिलाकर, "The Hermit Thrush" की चमक balanced दर्ज की गई है। परोक्ष चमक (Perceived brightness) यह बताती है कि कलाकृति कितनी उज्ज्वल या गहरी दिखाई देती है।