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छात्र कला मार्गदर्शिका

Trafalgar Square

नाम कक्षा तिथि

थॉमस विलियम रॉबर्ट्स, Trafalgar Square (1884), Art Gallery of South Australia. सार्वजनिक डोमेन में उपलब्ध। इस कैनवास को गतिशील प्रकाश में देखें: रेखांकन, वार्निश के नीचे का वास्तविक रंग, और शुद्ध पिगमेंट

मुख्य तथ्य

कलाकार
थॉमस विलियम रॉबर्ट्स originaluniqueart.com/hi/artists/thonms-viliym-ronbrtts_hi/
कलाकार का जीवनकाल
1856 – 1931
चित्रित
1884
मूल आकार
14 x 28 cm
आयोजित स्थल
Art Gallery of South Australia originaluniqueart.com/hi/museums/art-gallery-of-south-australia-adelaide_hi/

संदर्भ में

Trafalgar Square — थॉमस विलियम रॉबर्ट्स

इसका आकार क्या है?

मूल माप 14 × 28 सेमी (ऊंचाई × चौड़ाई) है, जिसे यहाँ औसत ऊंचाई वाले एक वयस्क के साथ दर्शाया गया है।

इसका चित्रण कब किया गया था?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु — जन्म के समय 0, मृत्यु के समय 75।

इस कृति की रचना के समय कलाकार की आयु 28 वर्ष थी। कलाकार 75 वर्ष की आयु तक जीवित रहे। 4 हमारे कैटलॉग में इस कलाकार की 81 दिनांकित कृतियों में से पहले आए थे।

छायांकित: थॉमस विलियम रॉबर्ट्स का जीवनकाल (1856–1931) ▲ यह कृति, 1884 प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक

प्रारंभिक कार्य: 1886 तक कार्य के मुख्य वर्ष: 1886–1898 अंतिम कृतियाँ: 1898 से

ये तीन पट्टियाँ इस कैटलॉग में दर्ज कृतियों को पहली तिमाही, मध्य भाग और अंतिम तिमाही में विभाजित करती हैं। ये कलाकार की संपूर्ण रचनाएँ नहीं हैं: एक छोटा अंतराल किसी शांत दौर के बजाय रिकॉर्ड में मौजूद एक कमी हो सकता है। वही वर्ष जिनमें कलाकार का जीवन समाहित है

समान कलाकृतियाँ देखें

ऊपर दिए गए किसी एक कार्य को चुनें: ऐसी दो बातें बताएं जो इसमें और इस कार्य में समान हैं, और एक बात जो अलग है।

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रंगों का चयन

छवि से मापा गया

    मुख्य रंग

    Espresso #464255

    सूचीबद्ध पैलेट

    • #464255
    • #757C89
    • #E8E5D9
    • #211B2A

    कलाकार के संपूर्ण पैलेट के भीतर ये रंग रंग के आधार पर अन्य पेंटिंग खोजें

    मुख्य रंग का नाम
    Espresso
    तीव्रता
    Monochromatic रंगों का संतृप्ति स्तर और विविधता, एक एकल मंद रंग से लेकर कई चमकीले रंगों तक।
    कंट्रास्ट
    Statement चित्र में रंगों की चमक और संतृप्ति (saturation) में कितना अंतर है।
    सामंजस्य
    Balanced Harmony रंगों का आपस में तालमेल, विरोधाभासी होने से लेकर पूरी तरह से एकरूप होने तक।
    चमक
    Balanced गहरी छाया से लेकर चमकदार हाइलाइट तक, पूरी तस्वीर का समग्र रूप कितना हल्का या गहरा है।
    संतृप्ति
    Muted रंगों की शुद्धता और तीव्रता, हल्के भूरे से लेकर पूरी तरह जीवंत होने तक।

    दुनिया में इस पेंटिंग को कहाँ देखा जाता है?

    • 1% से कम
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% और उससे अधिक
    इस पेंटिंग के लिए दर्ज किए गए आगंतुकों की संख्या मानचित्र बनाने के लिए बहुत कम है, इसलिए यह प्लेट पिछले बारह महीनों में थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा बनाई गई प्रत्येक कृति को दर्शाती है — कुल मिलाकर 4 देश। ये आंकड़े कहाँ से आते हैं

    दस प्रमुख देश

    1. 1 China 75.0%
    2. 2 Singapore 12.5%
    3. 3 United States of America 9.4%
    4. 4 Belgium 3.1%

    मानचित्र पर तीन सबसे गहरे रंग वाले देशों को खोजें। क्या इस पेंटिंग को सुरक्षित रखने वाला संग्रहालय उनमें से किसी में स्थित है? एक कारण लिखें कि क्यों दूर रहने वाले लोग इसे देख सकते हैं।

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स की सबसे अधिक देखी जाने वाली 20 कृतियाँ

    1. 1 In a Corner on the Macintyre, 1895 8.8%
    2. 2 Reconciliation, 1886 8.8%
    3. 3 Miss Minna Simpson, 1886 8.8%
    4. 4 A Sunday Afternoon Picnic at Box Hill, 1887 5.9%
    5. 5 Evening, when the quiet east flushes faintly at the sun's lasts look, 1887 5.9%
    6. 6 A Moorish Doorway, 1883 5.9%
    7. 7 Tom a break away 5.9%
    8. 8 Miss Florence Greaves, 1898 5.9%
    9. 9 Eileen, 1892 2.9%
    10. 10 Edward Ogilvie, 1895 2.9%
    11. 11 Wood Splitters, 1886 2.9%
    12. 12 Hillside, 1927 2.9%
    13. 13 Sir Henry Parkes, 1892 2.9%
    14. 14 Portrait of an Aboriginal Woman (Maria Yulgilbar), 1895 2.9%
    15. 15 The Sunny South, 1887 2.9%
    16. 16 A Spanish Beauty, 1883 2.9%
    17. 17 Woman at the Piano, 1889 2.9%
    18. 18 Charcoal Burners, 1886 2.9%
    19. 19 The Hon. Dr. L. I. Smith, 1890 2.9%
    20. — Trafalgar Square, 1884 यह पेंटिंग 0.0%

    ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 87.8% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 84 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 23 को कम से कम एक बार देखा गया था। इस पेंटिंग को अभी तक उस समय में देखा नहीं गया है — यह बिना किसी रैंक के सूची को समाप्त करती है। वही संख्या, महीने दर महीने

    बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।

    कलाकार और संग्रहालय

    कलाकार

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स

    जन्म स्थान डोरचेस्टर, यूनाइटेड किंगडम

    दो दुनियाओं में प्रारंभिक जीवन और निर्माण

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स का जन्म 9 मार्च, 1856 को इंग्लैंड के शांत डोरचेस्टर शहर में हुआ था, और यहीं से उनके उस सफर की शुरुआत हुई जिसने उन्हें ऑस्ट्रेलियाई कला का एक अत्यंत महत्वपूर्ण व्यक्तित्व बना दिया। उनका प्रारंभिक जीवन अस्थिरता के दौर से गुजरा; उनके पिता रिचर्ड रॉबर्ट्स, जो एक प्रिंटर और पत्रकार थे, काम की तलाश में परिवार को अक्सर एक स्थान से दूसरे स्थान पर ले जाते रहते थे। यह अनिश्चितता तब चरम पर पहुँच गई जब टॉम केवल तेरह वर्ष के थे और उनके पिता का निधन हो गया। इस कठिन समय में उनकी माता, मटिल्डा एग्नेस सेले इवांस ने अपने बच्चों के साथ 1869 में मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया प्रवास करने का साहसी निर्णय लिया। हालाँकि शुरुआत में उन्हें वित्तीय संघर्षों का सामना करना पड़ा, लेकिन मटिल्डा के दृढ़ संकल्प ने यह सुनिश्चित किया कि प्रस्थान से पहले युवा टॉम को डोरचेस्टर ग्रामर स्कूल में कुछ शिक्षा मिल सके—यही वह आधार था जिसने भविष्य में उनकी कलात्मक दृष्टि को आकार दिया। ऑस्ट्रेलिया का यह प्रवास केवल स्थान का परिवर्तन नहीं था, बल्कि एक ऐसी दुनिया में प्रवेश था जो नए प्रकाश, रंगों और परिदृश्यों से भरी थी, जिसने कलाकार के रूप में उनके व्यक्तित्व को गहराई से गढ़ा। उन्होंने शुरुआत में एक फोटोग्राफर के सहायक के रूप में काम किया, एक ऐसा अनुभव जिसने उनके अवलोकन कौशल और संयोजन की समझ को निखारा—ये वे कौशल थे जो उनकी बाद की पेंटिंग्स में अमूल्य सिद्ध हुए।

    प्रभाववाद को अपनाना और राष्ट्रीय पहचान को परिभाषित करना

    रॉबर्ट्स का औपचारिक कला प्रशिक्षण कोलिंगवुड और कार्लटन के शिल्पकार डिजाइन स्कूलों से शुरू हुआ, जिसके बाद थॉमस क्लार्क के मार्गदर्शन में नेशनल गैलरी स्कूल में उनका अध्ययन हुआ। हालाँकि, लंदन की रॉयल एकेडमी (1881-1884) में बिताए उनके समय ने ही उन्हें यूरोप में फैल रहे उभरते प्रभाववादी (Impressionist) आंदोलन से वास्तव में परिचित कराया। 1885 में मेलबर्न लौटने पर, रॉबर्ट्स उस शक्ति के केंद्र बन गए जिसे बाद में 'हाइडलबर्ग स्कूल' के रूप में जाना गया—जिसे अक्सर ऑस्ट्रेलियाई प्रभाववाद भी कहा जाता है। वे केवल यूरोपीय शैलियों को आयात नहीं कर रहे थे; बल्कि वे एक ऐसी कलात्मक भाषा गढ़ने के लिए दृढ़ संकल्पित थे जो विशेष रूपकी ऑस्ट्रेलियाई अनुभवों के अनुकूल हो। अपने साथी कलाकारों फ्रेडरिक मैककुबिन, आर्थर स्ट्रीटन और चार्ल्स कोंडर के साथ मिलकर, रॉबर्ट्स ने बॉक्स हिल जैसी जगहों पर कलाकार शिविर स्थापित किए, जिससे एक ऐसा सहयोगात्मक वातावरण बना जहाँ वे प्रकृति के बीच सीधे बैठकर en plein air (खुले आसमान के नीचे) पेंटिंग कर सकें। विशिष्ट ऑस्ट्रेलियाई बुशलैंड पर प्रकाश और वातावरण के क्षणभंगुर प्रभावों को पकड़ने का यह समर्पण क्रांतिकारी था। 1889 की "9 बाय 5 इम्प्रेशन प्रदर्शनी", जिसमें सिगार बॉक्स के ढक्कनों पर बनाई गई छोटी कृतियाँ प्रदर्शित की गई थीं, एक साहसिक घोषणा थी—अकादमिक परंपराओं का त्याग और तात्कालिकता एवं राष्ट्रीय विषय वस्तु को अपनाने का एक सशक्त माध्यम।

    श्रम और जीवन के परिदृश्य

    रॉबर्ट्स की सबसे प्रशंसित पेंटिंग्स वे हैं जो 19वीं सदी के उत्तरार्ध के ऑस्ट्रेलियाई जीवन के सार को कैद करती हैं। Shearing the Rams (1890) और A Break Away! (1891) जैसी कृतियाँ केवल ग्रामीण दृश्यों का चित्रण मात्र नहीं हैं; वे श्रम की गरिमा, आउटबैक की विशालता और बढ़ती राष्ट्रीय पहचान का उत्सव मनाने वाले शक्तिशाली वृत्तांत हैं। विशेष रूप से, Shearing the Rams को ऑस्ट्रेलियाई पशुपालन जीवन की एक प्रतिष्ठित छवि माना जाता है—एक गतिशील रचना जो ऊर्जा और गति से भरी है, जिसमें एक विस्तृत भेड़ फार्म पर काम करते हुए चरवाहों को दिखाया गया है। प्रकाश और रंग का उनका उपयोग केवल सौंदर्यपरक नहीं था; इसका उपयोग परिदृश्य की कठोरता और सुंदरता, तथा उसमें काम करने वाले लोगों के लचीलेपन को व्यक्त करने के लिए किया गया था। इन भव्य वृत्तांतों से परे, रॉबर्ट्स चित्रकला (portraiture) में भी निपुण थे, जहाँ उन्होंने संवेदनशीलता और कौशल के साथ अपने विषयों के चरित्र और आत्मा को उकेरा। Miss Florence Greaves (1898) उनकी उस क्षमता का उदाहरण है जिससे वे ऐसे अंतरंग और विचारोत्तेजक चित्र बना सकते थे जो मानव मनोविज्ञान की गहरी समझ को प्रकट करते हैं।

    रंगों और वकालत से निर्मित एक विरासत

    रॉबर्ट्स का प्रभाव उनके अपने कैनवास तक ही सीमित नहीं था। वे ऑस्ट्रेलिया में एक राष्ट्रीय कला संस्कृति की स्थापना के लिए एक अथक समर्थक थे, जिन्होंने स्थानीय कलाकारों की सहायता के लिए समर्पित संस्थानों के निर्माण पर जोर दिया। 1903 में, उन्होंने The Big Picture को पूरा किया, जो पहले ऑस्ट्रेलियाई संसद के उद्घाटन को चित्रित करने के लिए सौंपा गया एक स्मारकीय कार्य था—एक ऐसी परियोजना जिसने ऑस्ट्रेलिया की दृश्य पहचान को आकार देने में एक अग्रणी व्यक्ति के रूपता में उनके स्थान को सुदृढ़ किया। यह महत्वाकांक्षी कार्य चुनौतियों से रहित नहीं था, लेकिन यह राष्ट्र के इतिहास को प्रलेखित करने और उसका उत्सव मनाने के प्रति रॉबर्ट्स की प्रतिबद्धता के प्रमाण के रूप में खड़ा है। उन्होंने अन्य कलाकारों को विशिष्ट रूप से ऑस्ट्रेलियाई विषयों और शैलियों को अपनाने के लिए प्रोत्साहित किया, जिससे चित्रकारों की एक ऐसी पीढ़ी तैयार हुई जो उनकी विरासत को आगे बढ़ाने वाली थी। हालाँकि उन्हें अपने पूरे करियर के दौरान वित्तीय कठिनाइयों और आलोचनात्मक बहसों का सामना करना पड़ा, लेकिन टॉम रॉबर्ट्स अपने दृष्टिकोण में अडिग रहे—एक ऐसा दृष्टिकोण जिसने अंततः ऑस्ट्रेलियाई कला के परिदृश्य को बदल दिया और राष्ट्र की सांस्कृतिक चेतना पर एक अमिट छाप छोड़ी। उनका निधन 1931 में हुआ, लेकिन उनकी पेंटिंग्स आज भी दर्शकों के दिलों में गूँजती हैं, जो ऑस्ट्रेलिया के हृदय और आत्मा की एक शक्तिशाली झलक प्रदान करती हैं।

    संग्रहालय

    Art Gallery of South Australia

    में प्रदर्शित है एडिलेड, ऑस्ट्रेलिया

    एडिलेड के हृदय में कहानियों का एक आश्रय

    एडिलेड के जीवंत सांस्कृतिक क्षेत्र के केंद्र में, ऐतिहासिक नॉर्थ टेरेस के किनारे स्थित,

    आर्ट गैलरी ऑफ साउथ ऑस्ट्रेलिया

    दृश्य अभिव्यक्ति की स्थायी शक्ति के एक गहन प्रमाण के रूप में खड़ा है। इसके दरवाजों से भीतर कदम रखना एक ऐसी यात्रा पर निकलने जैसा है जो समय और भूगोल की सीमाओं को लांघ जाती है, जहाँ आप ऑस्ट्रेलिया के प्रथम राष्ट्रों (First Nations) की प्राचीन पूर्वज कथाओं से लेकर यूरोपीय उस्तादों के परिष्कृत ब्रशस्ट्रोक तक निर्बाध रूप से विचरते हैं। यह केवल वस्तुओं का एक संग्रह मात्र नहीं है; बल्कि यह मानवीय रचनात्मकता और दक्षिण ऑस्ट्रेलियाई पहचान का एक जीवंत, स्पंदित इतिहास है।

    गैलरी की स्थापत्य भव्यता इसके भीतर संजोए गए खजानों के लिए एक राजसी फ्रेम का कार्य करती है। इसका प्रतिष्ठित

    एल्डर विंग (Elder Wing)

    , जिसका उद्घाटन 1900 में किया गया था, क्लासिकल रिवाइवल इंजीनियरिंग का एक लुभावना चमत्कार बना हुआ है। आर्थिक अनिश्चितता के दौर में ट्रुडजेन भाइयों द्वारा निर्मित, इसका अस्तित्व ही लचीलेपन और अपने समय की स्थानीय अर्थव्यवस्था के प्रति प्रतिबद्धता के प्रतीक के रूप में खड़ा है। जब आगंतुक इसके गलियारों में घूमते हैं, तो वे ऐतिहासिक श्रद्धा और आधुनिक नवाचार के एक सूक्ष्म मिश्रण का अनुभव करते हैं, जहाँ बाद के विस्तारों ने समकालीन संवाद के लिए परिष्कृत स्थान बनाते हुए मूल स्थापत्य वैभव का बड़ी सावधानी से सम्मान किया है।

    वैश्विक और स्थानीय उत्कृष्ट कृतियों का एक बहुरूपदर्शक

    गैलरी की वास्तविक धड़कन इसके उल्लेखनीय रूप से विविध और बहुरूपदर्शक (kaleidoscopic) संग्रह में निहित है। एक पारखी संग्राहक या कला प्रेमी के लिए, यह संस्थान ऑस्ट्रेलियाई कला का एक अद्वितीय परिदृश्य प्रस्तुत करता है, जिसमें फ्रेडरिक मैककुबिन्स के विस्तृत परिदृश्य से लेकर अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की भावपूर्ण गहराई तक सब कुछ शामिल है। एक विशेष रूप से महत्वपूर्ण आकर्षण

    एबोरिजिनल और टॉरेस स्ट्रेट आइलैंडर कला

    के प्रति गैलरी का समर्पण है, जो इसके वैश्विक महत्व को परिभाषित करता है। यह संग्रह उन कार्यों का उत्सव मनाता है जो पूर्वजों की कहानियों में गहराई से रचे-बसे हैं, और साथ ही उन समकालीन कृतियों को भी प्रदर्शित करता है जो आधुनिक पहचान और सामाजिक न्याय पर साहसिक प्रश्न उठाते हैं।

    अपने स्थायी संग्रह के परे, यह गैलरी विश्व स्तरीय प्रदर्शनियों के माध्यम से कल्पना को मंत्रमुग्ध करना जारी रखती है, जो स्थानीय विरासत और अंतर्राष्ट्रीय प्रतिभा के बीच की दूरी को पाटती हैं। इस संस्थान की उल्लेखनीय विशेषताओं में शामिल हैं:

    तर्नान्थी महोत्सव (The Tarnanthi Festival):

    एक जीवंत वार्षिक उत्सव जो पूरे महाद्वीप के कलाकारों को एकजुट करता है और परंपरा एवं आधुनिकता (avant-garde) के बीच एक अनूठा, लयबद्ध संबंध विकसित करता है।

    प्राचीन आख्यानों से लेकर आधुनिक कलाकृतियों और जल-थीम वाले प्रदर्शनों तक सब कुछ का एक अन्वेषण।

    साउथ ऑस्ट्रेलियन संग्रहालय और एडिलेड विश्वविद्यालय के समीप स्थित, जो इतिहासकारों और इंटीरियर डिजाइनरों दोनों के लिए सौंदर्य का एक अक्षय स्रोत प्रदान करता है।

    प्रेरणा की तलाश करने वालों के लिए, यह गैलरी अतीत के साथ एक गहरा संबंध और भविष्य के लिए एक खिड़की प्रदान करती है, जो प्रत्येक आगंतुक को इसके विशाल, ऐतिहासिक गलियारों में अपनी स्वयं की छवि खोजने के लिए आमंत्रित करती है।

    और अधिक जानकारी के लिए यहाँ पढ़ें

    इसे ऑनलाइन देखें

    Trafalgar Square के डाउनलोड पेज से जोड़ने वाला QR कोड

    originaluniqueart.com/hi/art/download/thomas-william-roberts-trafalgar-square-8YE5EB-en/

    इस कलाकृति का संदर्भ दें

    MLA
    रॉबर्ट्स, थॉमस विलियम. Trafalgar Square. 1884, Art Gallery of South Australia. https://originaluniqueart.com/hi/art/thomas-william-roberts-trafalgar-square-8YE5EB-en/
    APA
    रॉबर्ट्स, थॉमस विलियम (1884). Trafalgar Square [Painting]. Art Gallery of South Australia. https://originaluniqueart.com/hi/art/thomas-william-roberts-trafalgar-square-8YE5EB-en/
    Chicago
    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स. Trafalgar Square. 1884. Art Gallery of South Australia. https://originaluniqueart.com/hi/art/thomas-william-roberts-trafalgar-square-8YE5EB-en/
    Harvard
    रॉबर्ट्स, थॉमस विलियम (1884) Trafalgar Square. Art Gallery of South Australia. Available at: https://originaluniqueart.com/hi/art/thomas-william-roberts-trafalgar-square-8YE5EB-en/

    बारीकी से देखें

    Trafalgar Square — थॉमस विलियम रॉबर्ट्स

    बारीकी से देखें

    अपने शब्दों में उत्तर दें। यहाँ कोई भी उत्तर गलत नहीं है — बस वे उत्तर होने चाहिए जिन्हें आप समझा सकें।

    1. सबसे पहले आपकी नज़र किस पर पड़ती है, और क्यों?
    2. कौन से रंग या आकार इस भाव को निर्मित करते हैं — और वह भाव क्या है?
    3. इस गाइड में पहले आए Louise, Daughter of the Hon. L. I. Smith (1888) को फिर से देखें। ऐसी दो चीजों के नाम बताएं जो इस कृति के साथ समान हैं, और एक ऐसी चीज जो अलग है।
    4. थॉमस विलियम रॉबर्ट्स की आयु जब यह बनाया गया था तब लगभग 28 वर्ष थी। इसमें ऐसा क्या है जो उस चरण के कलाकार की कृति जैसा प्रतीत होता है?
    5. कलाकार आपसे क्या महसूस करवाना चाहता होगा?

    आपका उत्तर

    इस कलाकृति के बारे में एक छोटा पैराग्राफ लिखें। इसके लिए इस गाइड के पिछले हिस्सों और ऊपर दिए गए अपने उत्तरों में दी गई जानकारी का उपयोग करें।

    प्रश्न और उत्तर

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" के निर्माण की तिथि क्या है?

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" का निर्माण 1884 में किया गया था।

    क्या थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" एक उज्ज्वल कलाकृति है या गहरे रंगों वाली?

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" की आभा का स्तर balanced है। इसे इच्छित स्थान के प्रकाश के अनुरूप बनाया जा सकता है।

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" में प्रमुख रंग कौन सा है?

    थॉमस विलियम रॉबर्ट्स द्वारा "Trafalgar Square" का प्रमुख रंग Green to Violet Spectrum है। यह रंग पैलेट का आधारभूत स्वर है।