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छात्र कला मार्गदर्शिका

Abel widmer

नाम कक्षा तिथि

यूजीन डेलाक्रॉ, Abel widmer. सार्वजनिक डोमेन में उपलब्ध। इस कैनवास को गतिशील प्रकाश में देखें: रेखांकन, वार्निश के नीचे का वास्तविक रंग, और शुद्ध पिगमेंट

मुख्य तथ्य

कलाकार
यूजीन डेलाक्रॉ originaluniqueart.com/hi/artists/yuujiin-ddelaakron_hi/
कलाकार का जीवनकाल
1798 – 1863
माध्यम
Oil On Canvas
गतिशीलता
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
कालखंड
19th Century
Artistic style
Bold colors, dynamic
Influences
Rubens, Venetian Renaissance
Notable elements
Stern expression
Subject or theme
Portrait of a man

संदर्भ में

Abel widmer — यूजीन डेलाक्रॉ

यह कब चित्रित किया गया होगा?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840
  7. 1850
  8. 1860

ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु — जन्म के समय 0, मृत्यु के समय 65।

छायांकित: यूजीन डेलाक्रॉ का जीवनकाल (1798–1863) प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक

प्रारंभिक कार्य: 1832 तक कार्य के मुख्य वर्ष: 1832–1853 अंतिम कृतियाँ: 1853 से

ये तीन पट्टियाँ इस कैटलॉग में दर्ज कृतियों को पहली तिमाही, मध्य भाग और अंतिम तिमाही में विभाजित करती हैं। ये कलाकार की संपूर्ण रचनाएँ नहीं हैं: एक छोटा अंतराल किसी शांत दौर के बजाय रिकॉर्ड में मौजूद एक कमी हो सकता है। वही वर्ष जिनमें कलाकार का जीवन समाहित है

इस रिकॉर्ड के लिए कोई सटीक वर्ष उपलब्ध नहीं है — कलाकार के जीवनकाल और इस कृति की शैली को देखते हुए, आप किस दशक का अनुमान लगाएंगे?

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ऊपर दिए गए किसी एक कार्य को चुनें: ऐसी दो बातें बताएं जो इसमें और इस कार्य में समान हैं, और एक बात जो अलग है।

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रंगों का चयन

छवि से मापा गया

    मुख्य रंग

    Phthalo Green #1e1812

    सूचीबद्ध पैलेट

    • #1E1812
    • #4C5880
    • #D3C4AE
    • #A27657

    कलाकार के संपूर्ण पैलेट के भीतर ये रंग रंग के आधार पर अन्य पेंटिंग खोजें

    मुख्य रंग का नाम
    Phthalo Green
    तीव्रता
    Monochromatic रंगों का संतृप्ति स्तर और विविधता, एक एकल मंद रंग से लेकर कई चमकीले रंगों तक।
    कंट्रास्ट
    Gentle चित्र में रंगों की चमक और संतृप्ति (saturation) में कितना अंतर है।
    सामंजस्य
    Softly Mixed Palette रंगों का आपस में तालमेल, विरोधाभासी होने से लेकर पूरी तरह से एकरूप होने तक।
    चमक
    Deep_shadow गहरी छाया से लेकर चमकदार हाइलाइट तक, पूरी तस्वीर का समग्र रूप कितना हल्का या गहरा है।
    संतृप्ति
    Subtle Color रंगों की शुद्धता और तीव्रता, हल्के भूरे से लेकर पूरी तरह जीवंत होने तक।

    दुनिया में इस पेंटिंग को कहाँ देखा जाता है?

    • 1% से कम
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% और उससे अधिक
    इस पेंटिंग के लिए दर्ज किए गए आगंतुकों की संख्या मानचित्र बनाने के लिए बहुत कम है, इसलिए यह प्लेट पिछले बारह महीनों में यूजीन डेलाक्रॉ द्वारा बनाई गई प्रत्येक कृति को दर्शाती है — कुल मिलाकर 67 देश। ये आंकड़े कहाँ से आते हैं

    दस प्रमुख देश

    1. 1 China 27.8%
    2. 2 France 15.6%
    3. 3 Spain 12.6%
    4. 4 Italy 6.8%
    5. 5 United States of America 4.0%
    6. 6 Singapore 3.9%
    7. 7 Japan 3.7%
    8. 8 Hong Kong 3.4%
    9. 9 Romania 2.9%
    10. 10 Germany 1.7%
    11. · 57 अन्य देश 17.6%

    मानचित्र पर तीन सबसे गहरे रंग वाले देशों को खोजें। क्या इस पेंटिंग को सुरक्षित रखने वाला संग्रहालय उनमें से किसी में स्थित है? एक कारण लिखें कि क्यों दूर रहने वाले लोग इसे देख सकते हैं।

    यूजीन डेलाक्रॉ की सबसे अधिक देखी जाने वाली 20 कृतियाँ

    1. 1 ला लिबर्टे गुइडैं ले पेउप्ले, 1831 21.5%
    2. 2 Liberty Leading the People (detail), 1830 19.6%
    3. 3 फ़र्डिनेंड विक्टर यूजीन डेलाक्रोइक्स चेंटोनने फ्रांस 1798 1827 1863 एक क्षय का तमाशा: यूजीन डेलाक्रोइक्स का 'सर्दनापालस की मृत्यु' यूजीन डेलाक्रोइक्स की 1827 की उत्कृष्ट कृति सार्डनापलस के अंतिम क्षणों का एक विशाल और तीव्र नाटकीय चित्रण है, जो अ Sy, 1827 3.7%
    4. 4 Liberty Leading the People - Eugène Delacroix, 2026 3.3%
    5. 5 शेर का शिकार (अध्ययन), 1854 2.5%
    6. 6 शेर का शिकार मोरोको में, 1854 1.8%
    7. 7 अरब घोड़े स्थिर में लड़ रहे हैं, 1860 1.1%
    8. 8 St Michael defeats the Devil, 1854 0.9%
    9. 9 Faust with Margarete in Prison (detail), 1828 0.7%
    10. 10 Christ on the Sea of Galilee, 1841 0.6%
    11. 11 La lucha de Jacob con el Ángel 0.6%
    12. 12 क्रुसेडरों का कॉन्स्टेंटिनोपल में प्रवेश, 1852 0.6%
    13. 13 अपोलो ने पाइथन का वध किया, 1850 0.6%
    14. 14 Christ on the Cross (sketch), 1845 0.5%
    15. 15 Lion Hunt, 1861 0.5%
    16. 16 The Lion Hunt, 1858 0.5%
    17. 17 मlle रोसे, 1817 0.5%
    18. 18 The Death of Ophelia, 1838 0.5%
    19. 19 Sketch for The Death of Sardanapalus, 1827 0.5%
    20. — Abel widmer यह पेंटिंग 0.0%

    ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 60.5% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 416 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 275 को कम से कम एक बार देखा गया था। इस पेंटिंग को अभी तक उस समय में देखा नहीं गया है — यह बिना किसी रैंक के सूची को समाप्त करती है। वही संख्या, महीने दर महीने

    बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।

    इस कलाकृति के बारे में

    Abel widmer — यूजीन डेलाक्रॉ

    Eugène Delacroix’s “Abel Widmer”: A Portrait of Intensity

    “Abel Widmer,” painted circa 1824 by Eugène Delacroix, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau of youthful intensity and burgeoning intellect. This captivating work, now residing in the National Gallery in London, offers a rare glimpse into the mind of a young man on the cusp of adulthood – Abel Widmer himself – and reveals Delacroix’s masterful command of color, composition, and dramatic lighting, hallmarks of his pivotal role in the French Romantic movement.

    Delacroix's artistic journey was profoundly shaped by the preceding generations. He deeply admired the Baroque masters, particularly Peter Paul Rubens, whose dynamic brushwork and vibrant palette he sought to emulate. Simultaneously, he found inspiration in the Venetian Renaissance, absorbing its emphasis on color and movement – a departure from the prevailing Neoclassical restraint of the time. This dual influence is strikingly evident in “Abel Widmer,” where the rich, saturated hues of the background—deep blues and greens that evoke both mystery and contemplation—are juxtaposed with the warmer tones of Widmer’s skin, creating a visual tension that mirrors the subject's own internal state.

    The Subject: A Young Man Defined by Resolve

    Abel Widmer himself was a student at the Institution Saint-Victor in Paris, a prestigious secondary school. Delacroix captured him not as a carefree youth, but as a young man already imbued with a certain seriousness and determination. His stern expression—a direct gaze that meets the viewer’s eye—immediately commands attention. It's a face etched with thoughtfulness, hinting at an inquisitive mind and perhaps even a touch of melancholy. The carefully chosen attire – a crisp white shirt and tie – speaks to his status and aspirations, suggesting a young man poised for success within the established order, yet subtly resisting its constraints.

    Delacroix’s technique is equally compelling. He employs loose, expressive brushstrokes—a characteristic of Romanticism—to convey movement and energy. The paint seems to shimmer and vibrate, particularly in the background, creating a sense of depth and atmosphere. Notice how Delacroix doesn't meticulously render every detail; instead, he relies on suggestive strokes and carefully placed highlights to create an impression of reality rather than a photographic likeness. This approach aligns perfectly with the Romantic emphasis on emotion and subjective experience.

    Delacroix’s Style & Influences

    “Abel Widmer” exemplifies Delacroix's signature style, which evolved dramatically throughout his career. Initially influenced by Neoclassical principles, he quickly embraced a more daring and expressive approach, drawing inspiration from Spanish masters like Diego Velázquez and the dramatic intensity of scenes depicted in works such as “Ovid Among the Scythians,” housed at the National Gallery. The painting’s composition—a carefully balanced arrangement of form and color—reflects Delacroix's understanding of visual harmony and his ability to create a powerful emotional impact.

    The portrait also demonstrates Delacroix’s fascination with exotic themes, a trait that would become increasingly prominent in his later works. While “Abel Widmer” is rooted in the familiar setting of Parisian society, it possesses an underlying sense of drama and mystery—qualities that resonate deeply within the Romantic sensibility. It's a testament to Delacroix’s ability to infuse even a seemingly straightforward portrait with layers of meaning and emotional resonance.

    A Legacy of Color & Passion

    “Abel Widmer” stands as a pivotal work in Delacroix’s oeuvre, showcasing his artistic evolution and solidifying his position as a leading figure in the French Romantic movement. Reproductions offer an exceptional opportunity to appreciate the painting's intricate details and vibrant colors, bringing this compelling portrait into any home or collection. Consider exploring other works by Delacroix, such as “Christ on the Cross” and “Liberty Leading the People,” to further immerse yourself in his world of color, passion, and dramatic intensity. For a deeper dive into the artist’s life and work, visit Eugène Delacroix's page on AllPaintingsStore.com or explore the Musée Eugène Delacroix in Paris.

    कलाकार और संग्रहालय

    कलाकार

    यूजीन डेलाक्रॉ

    जन्म स्थान शांतानोई, फ़्रांस

    एक क्रांतिकारी ब्रश: यूजीन डेलाक्रोआ का जीवन और विरासत

    फर्डिनेंड विक्टर यूजीन डेलाक्रोआ, जिनका जन्म 1798 में शारेंटोन-सेंट-मॉरिस के पास हुआ था, केवल एक चित्रकार से कहीं बढ़कर थे; वे रोमांटिकतावाद की प्रबल भावना का प्रतीक थे। सामाजिक उथल-पुथल और बदलते सौंदर्य आदर्शों के दौर में फ्रांसीसी कला जगत में अग्रणी व्यक्ति बनकर उभरे डेलाक्रोआ ने नवशास्त्रीयता की कठोर औपचारिकता को त्याग दिया, इसके बजाय नाटक, भावनाओं और एक जीवंत पैलेट को अपनाया जिसने हमेशा के लिए चित्रकला के पाठ्यक्रम को बदल दिया। उनका जीवन, हालांकि व्यक्तिगत त्रासदी से चिह्नित था, उनकी कलात्मक दृष्टि से अविभाज्य रूप से जुड़ गया—एक उदात्त को पकड़ने, विदेशी क्षेत्रों का पता लगाने और मानव अनुभव की कच्ची शक्ति को व्यक्त करने की खोज।

    डेलाक्रोआ के शुरुआती वर्षों को एक जटिल पारिवारिक इतिहास और कुछ हद तक नाजुक स्वास्थ्य ने आकार दिया था। सोलह वर्ष की आयु में अनाथ हो जाने पर, उन्हें चार्ल्स-मॉरिस डी टैलेरैंड-पेरिगोर्ड के प्रभावशाली व्यक्ति का मार्गदर्शन मिला, जिन पर कई लोगों का मानना ​​था कि वे उनके असली पिता थे। इस संबंध ने उन्हें महत्वपूर्ण संरक्षण और पेरिस कला जगत तक पहुंच प्रदान की। उन्होंने शुरू में पियरे-नार्सिस गुएरिन के तहत अध्ययन किया, जो एक सम्मानित अकादमिक चित्रकार थे, लेकिन थियोडोर जेरिकॉल्ट के काम—विशेष रूप से उनकी विशाल मेडुसा का राफ्ट—ने वास्तव में डेलाक्रोआ के कलात्मक जुनून को प्रज्वलित किया। उन्होंने यहां तक ​​कि जेरिकॉल्ट के लिए पोज़ भी दिया, जिससे बड़े कलाकार की यथार्थवाद और भावनात्मक तीव्रता के प्रति प्रतिबद्धता को आत्मसात किया गया।

    ऐतिहासिक दृश्यों से विदेशी दर्शन तक

    डेलाक्रोआ 1822 में डैंटे एंड वर्जिल इन हेल के साथ सैलून दृश्य पर छा गए, जो एक ऐसा काम था जिसने तुरंत स्थापित मानदंडों से उनके प्रस्थान का संकेत दिया। डेंटे अलीघिएरी के इन्फर्नो से प्रेरित यह पेंटिंग बोल्ड रंग के उपयोग, गतिशील रचना और मनोवैज्ञानिक उथल-पुथल की स्पष्ट भावना को दर्शाती है। इसने जुनून, संघर्ष और मानवीय स्थिति के विषयों की खोज के लिए समर्पित एक करियर की शुरुआत को चिह्नित किया। शुरू में मिश्रित प्रतिक्रियाओं का सामना करना पड़ा—कुछ आलोचकों ने उनकी मौलिकता की प्रशंसा की, जबकि अन्य ने उनके काम को अराजक और शास्त्रीय परिष्कार की कमी वाला बताया—डेलाक्रोआ दृढ़ रहे, एक विशिष्ट शैली विकसित करते हुए जिसमें ढीले ब्रशवर्क, समृद्ध बनावट और गति पर जोर दिया गया।

    उनकी रुचि ऐतिहासिक और साहित्यिक विषयों से परे फैली हुई थी। 1832 में उत्तरी अफ्रीका की एक महत्वपूर्ण यात्रा ने उनकी कलात्मक प्रक्षेपवक्र को गहराई से प्रभावित किया। मोरक्को की जीवंत संस्कृति में डूबकर, डेलाक्रोआ विदेशी परिदृश्य, अरब जनजातियों की खानाबदोश जीवनशैली और उनकी परंपराओं की तीव्रता से मोहित हो गए। इस अनुभव ने उनके चित्रों में रंग, प्रकाश और ऊर्जा की एक नई भावना का संचार किया, जैसा कि अरब घोड़े लड़ते हुए और अल्जीरियाई जीवन के कई अध्ययनों में देखा गया है। वे केवल इन दृश्यों को प्रलेखित नहीं कर रहे थे; वे अपनी संस्कृति की अंतर्निहित भावना को समझने की कोशिश कर रहे थे जो उनकी अपनी से बहुत अलग थी।

    रंग की शक्ति और राजनीतिक जुड़ाव

    डेलाक्रोआ की रंग पर महारत शायद उनकी सबसे स्थायी विरासत है। उन्होंने रूबेन्स के बारोक उत्साह और वेनेशियन पुनर्जागरण के स्वामी से प्रेरणा ली, सटीक मसौदा तैयार करने पर क्रोमैटिक तीव्रता को प्राथमिकता दी। उन्हें पता था कि रंग भावना पैदा कर सकता है, वातावरण बना सकता है और रेखा अकेले नहीं कर सकती थी। इस नवीन दृष्टिकोण ने बाद की पीढ़ियों के कलाकारों को गहराई से प्रभावित किया, जिससे प्रभाववाद और उत्तर-प्रभाववाद का मार्ग प्रशस्त हुआ।

    उनकी सौंदर्य संबंधी नवाचारों से परे, डेलाक्रोआ एक राजनीतिक रूप से व्यस्त कलाकार थे। उनका सबसे प्रतिष्ठित काम, लिबर्टी लीडिंग द पीपल (1830), केवल जुलाई क्रांति का चित्रण नहीं है; यह स्वतंत्रता और विद्रोह के लिए एक शक्तिशाली रूपक है। पेंटिंग की गतिशील रचना, प्रतीकात्मक आकृतियाँ और कच्ची भावनात्मक शक्ति ने इसे फ्रांसीसी राष्ट्रीय पहचान और क्रांतिकारी आदर्शों के प्रतीक के रूप में कला इतिहास में स्थापित किया। यह किसी घटना को प्रलेखित करने के बारे में नहीं था; यह एक राष्ट्र की स्वतंत्रता के लिए लड़ने की भावना को पकड़ने के बारे में था।

    एक स्थायी प्रभाव

    डेलाक्रोआ ने अपने जीवन भर लगातार पेंटिंग करना जारी रखा, शेक्सपियरियन त्रासदियों से लेकर बाइबिल कथाओं तक विभिन्न विषयों का पता लगाया। उन्होंने विलियम स्कॉट और जोहान वोल्फगैंग वॉन गोएथे जैसे साहित्यिक दिग्गजों की कृतियों को चित्रित करते हुए एक महत्वपूर्ण लिथोग्राफर के रूप में भी योगदान दिया। उनका स्टूडियो कलात्मक आदान-प्रदान का केंद्र बन गया, जिससे महत्वाकांक्षी चित्रकार आकर्षित हुए जो उनके अपरंपरागत दृष्टिकोण से आकर्षित थे।

    1863 में उनकी मृत्यु तक, डेलाक्रोआ ने खुद को फ्रांस के महानतम कलाकारों में से एक के रूप में स्थापित कर लिया था। उनका प्रभाव रोमांटिकतावाद आंदोलन से परे फैला हुआ था, आधुनिक चित्रकला के विकास को आकार दिया और उनके बोल्ड रंग के उपयोग, गतिशील रचनाओं और भावनात्मक अभिव्यक्ति के प्रति अटूट प्रतिबद्धता के साथ अनगिनत कलाकारों को प्रेरित किया। वे कला इतिहास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बने हुए हैं—व्यक्तिगत दृष्टि की शक्ति और उदात्त के स्थायी आकर्षण का प्रमाण।

    और अधिक जानकारी के लिए यहाँ पढ़ें

    इसे ऑनलाइन देखें

    Abel widmer के डाउनलोड पेज से जोड़ने वाला QR कोड

    originaluniqueart.com/hi/art/download/ferdinand-victor-eugene-delacroix-abel-widmer-9GZGLW-en/

    इस कलाकृति का संदर्भ दें

    MLA
    डेलाक्रॉ, यूजीन. Abel widmer. n.d., https://originaluniqueart.com/hi/art/ferdinand-victor-eugene-delacroix-abel-widmer-9GZGLW-en/
    APA
    डेलाक्रॉ, यूजीन (n.d.). Abel widmer [Painting]. https://originaluniqueart.com/hi/art/ferdinand-victor-eugene-delacroix-abel-widmer-9GZGLW-en/
    Chicago
    यूजीन डेलाक्रॉ. Abel widmer. n.d. https://originaluniqueart.com/hi/art/ferdinand-victor-eugene-delacroix-abel-widmer-9GZGLW-en/
    Harvard
    डेलाक्रॉ, यूजीन (n.d.) Abel widmer. Available at: https://originaluniqueart.com/hi/art/ferdinand-victor-eugene-delacroix-abel-widmer-9GZGLW-en/

    बारीकी से देखें

    Abel widmer — यूजीन डेलाक्रॉ

    बारीकी से देखें

    अपने शब्दों में उत्तर दें। यहाँ कोई भी उत्तर गलत नहीं है — बस वे उत्तर होने चाहिए जिन्हें आप समझा सकें।

    1. सबसे पहले आपकी नज़र किस पर पड़ती है, और क्यों?
    2. कौन से रंग या आकार इस भाव को निर्मित करते हैं — और वह भाव क्या है?
    3. हमारे कैटलॉग में इस कृति को यहाँ वर्गीकृत किया गया है: portrait, drama, color। क्या आप इससे सहमत हैं? आप इसमें क्या जोड़ना या हटाना चाहेंगे?
    4. इस गाइड में पहले आए ला लिबर्टे गुइडैं ले पेउप्ले (1831) को फिर से देखें। ऐसी दो चीजों के नाम बताएं जो इस कृति के साथ समान हैं, और एक ऐसी चीज जो अलग है।
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. आप इस कृति में इसे कहाँ देख सकते हैं?

    आपका उत्तर

    इस कलाकृति के बारे में एक छोटा पैराग्राफ लिखें। इसके लिए इस गाइड के पिछले हिस्सों और ऊपर दिए गए अपने उत्तरों में दी गई जानकारी का उपयोग करें।

    कला प्रश्नोत्तरी

    Abel widmer — यूजीन डेलाक्रॉ

    आप इस कलाकृति को कितनी अच्छी तरह जानते हैं?

    नीचे दिए गए 5 प्रश्नों में से प्रत्येक के लिए एक सही उत्तर चुनें। प्रत्येक प्रश्न का केवल एक ही सही उत्तर है।

    1. 1. What artistic movement is Eugène Delacroix primarily associated with?

      • A Neoclassicism
      • B Romanticism
      • C Realism
    2. 2. The painting 'Abel Widmer' depicts a subject known for what characteristic expression?

      • A Joyful and serene
      • B Stern and intense
      • C Playful and carefree
    3. 3. Which artistic movement heavily influenced Delacroix's use of color and dynamic brushstrokes in 'Abel Widmer'?

      • A The Renaissance
      • B The Venetian Renaissance
      • C The Baroque period
    4. 4. What is the approximate date of creation for 'Abel Widmer'?

      • A 1815
      • B 1824
      • C 1838
    5. 5. The background color in 'Abel Widmer' is primarily:

      • A Red
      • B Blue
      • C Green

    मेरा स्कोर: 5 में से ____

    उत्तर कुंजी — शिक्षकों के लिए

    यह एक नए प्रिंटेड पेज से शुरू होता है, इसलिए प्रतियों (copies) में इसे आसानी से छोड़ा जा सकता है।

    1A · 2A · 3A · 4B · 5A

    इस पेंटिंग के कैटलॉग रिकॉर्ड के साथ किसी भी उत्तर की जाँच करें

    प्रश्न और उत्तर

    "Abel widmer" किस भावना से जुड़ा है?

    "Abel widmer" एक Dramatic भावना से जुड़ा है। यह भावनात्मक स्वर उस प्रभाव का वर्णन करता है जो यह कृति उत्पन्न करती है।

    यूजीन डेलाक्रॉ द्वारा "Abel widmer" किस भावना को व्यक्त करता है?

    "Abel widmer" में, एक Romantic मिजाज के साथ Dramatic भावना का समावेश है।

    क्या यूजीन डेलाक्रॉ द्वारा "Abel widmer" के लिए कोई स्लाइडशो उपलब्ध है?

    "Abel widmer" का स्लाइडशो (diaporama) कलाकृति के स्लाइडशो पेज पर देखा जा सकता है।