नवमबर 2026 में अपडेट किया गया · हमारे लोकप्रियता स्कोर (प्रत्येक कृति के लिए खोज, विज़िट और ऑर्डर) के आधार पर रैंक किया गया · 63 कृतियाँ फ्रांसेस्को ट्रेविसानी की हमारे कैटलॉग में
संक्षेप में
गैलरी की दृष्टि में, फ्रांसेस्को ट्रेविसानी की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग The Madonna and Child (1700) है। Study for 'The Massacre of the Innocents' (1710) और Christ Supported by Angels (1720) उस त्रयी को पूरा करते हैं जिसे हर कोई पहचानता है। हमारे कैटलॉग में फ्रांसेस्को ट्रेविसानी की 63 कृतियों में से, गैलरी नीचे सबसे प्रसिद्ध 61 कृतियाँ प्रस्तुत करती है, जिनमें से प्रत्येक मूल है और उनके वर्ष, उनके संग्रहालय और उनकी विशिष्टता का विवरण दिया गया है।
The Virgin Mary cradles her sleeping child in a moment of profound stillness. She sits with a gentle weight, her form draped in soft fabrics that catch the light. A veil rests upon her head, and a single strand of pearls encircles her neck, catching a glint of the room's soft illumination. Behind them, the silhouette of a chair anchors the composition, providing a sense of domestic depth to this…
A man hangs upside down, his legs grasping the air, while a hand tightens around his throat. The scene unfolds before a structure of cold, pale columns. Shadows stretch across the ground where figures sit and stand in a state of sudden, jarring motion. In the periphery, two dogs watch the unfolding chaos, their presence grounding the frantic energy of the central struggle. A single infant is visible, a small…
In this oil on canvas, Francesco Trevisani presents Christ Supported by Angels. The work is a profound meditation on religious sacrifice and grief. It captures a moment of quiet, heavy sorrow through its focused subject matter. The composition centers on the physical and spiritual weight of the scene.
The night air hangs heavy over the garden, a dark landscape that presses against the central figures. In the center of this gloom, a man in red robes and a blue cloak bends forward, his body heavy with the weight of prayer. He is in a state of distress, his posture a silent cry for strength. Behind him, a woman reaches out, her hand gently cradling his head in a…
The canvas presents a vertical arrangement centered on the figure of Christ upon a wooden cross. The lighting follows a chiaroscuro method, casting deep shadows in the background while illuminating the pale skin of the central figure and the faces of those gathered below. The color palette relies on dark tones, including blacks, browns, and umber, which contrast with the red and blue fabrics worn by the mourning figures. The…
The painting, titled The Prophet Baruch, immediately draws the viewer into an atmosphere of profound stillness. We encounter a figure seated upon the ground, his posture speaking volumes without uttering a single word. With his head bowed into his hands, he embodies a moment of deep introspection or perhaps prayer. The subject is rendered with such palpable humanity that one feels they are witnessing a private communion between man and…
L'Enfant Jésus endormi is a religious oil painting by Francesco Trevisani. Created circa 1695, the work focuses on the Infant Jesus in a state of repose. This composition belongs to the genre of the nativity scene, capturing a moment of sacred stillness.
In this oil painting from 1710, a woman identified as Mary Magdalene is depicted in profile, her body oriented toward the right side of the frame. She is shown in a moment of religious reflection, with her gaze directed upward. Her hands are clasped near her chest, and her long, auburn hair falls in wavy textures over her shoulders. She wears a white chemise and a garment with subtle pink…
In this quiet corner of the late Baroque, we find ourselves face to face with a profound moment of grief and divinity. The composition is tightly focused, drawing us into an intimate encounter with the lifeless body of Christ. He rests upon a winding-sheet, his pale, limp form emerging from a deep, heavy shadow that swallows much of the background. Two angels attend to him, their presence providing both physical…
In the quietude of Francesco Trevisani’s “Le Sommeil de l'Enfant Jésus”, the viewer is invited into a moment of profound celestial intimacy. Painted during the first decade of the eighteenth century, this masterpiece serves as a breathtaking window into the Venetian Baroque, a period defined by its ability to marry dramatic tension with tender devotion. The scene captures the Holy Family in a state of sacred repose, where the weight…
Lucretia1687
12
Lucretia1681
13
Body of Christ, held by angels1707 · कुन्स्टहिस्टोरिशेश म्यूज़ियम
14
The Holy Family1701 · Bavarian State Painting Collections
15
Christ with the Disciples on the Way to Emmaus1701 · Bavarian State Painting Collections
16
Archangel Michael1701 · Bavarian State Painting Collections
17
Saint Sebastian1701 · Bavarian State Painting Collections
18
Christ at Emmaus1701 · Bavarian State Painting Collections
19
Hl. Sebastian1701 · Bavarian State Painting Collections
20
The Infant Jesus Sleeping1709
21
The Infant Jesus Pointing Out the Flowers of the Passion to the Virgin1701
22
Christ Before Caiaphas1707
23
Tobias Curing His Father's Blindness1712 · Museum Boijmans Van Beuningen
24
Prince James Francis Edward Stuart (1688-1766)1719 · रॉयल कलेक्शन
25
Portrait of Thomas Coke, 1st Earl of Leicester, 1697-1759 (fifth creation).1717 · Holkham Hall
26
Presentation Sketch for "The Holy Family with Saints Anne, Joachim, and John the Baptist" (for Santa Maria in Via Lata, Roma)1729 · क्लीवलैंड म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट
27
The Ecstasy of Saint Francis1725 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
28
Elector Clemens August1750 · Bavarian State Painting Collections
29
Crucifixion of Saint Andrew1746 · Musée Des Beaux
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Christ on the Cross1746 · Musée Des Beaux
31
A NunNationalmuseum
32
The Virgin and Child1709 · Museo del Prado
33
Diana and EndymionGemäldegalerie Alte Meister im Schloss Wilhelmshöhe
34
Philippe de Vendome1700
35
The Martyrdom of the Seven Sons of Saint Felicity, Francesco Trevisani, 17091709 · Rijksmuseum
36
Prince James Francis Edward Stuart (1688–1766), Son of James VII and II1720 · स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
37
St. Francis in Penitence1700 · Patrick and Beatrice Haggerty Museum of Art
38
Christ mort porté par des angesलुव्र संग्रहालय
39
The Agony in the GardenFitzwilliam Museum
40
Portrait of Captain Daniel Pain of Welford
41
The Madonna and Child with the infant Saint John the Baptist
42
The Appearance of the Virgin to St. MauriceTe Whare O Rehua Sarjeant Gallery
43
Pity
44
La Mort d'Alexandre le Grand
45
Sainte Geneviève
46
Annonciation
47
L'ENFANT JESUS DESIGNANT A LA VIERGE LES FLEURS DE LA PASSIONलुव्र संग्रहालय
48
La famille de Darius aux pieds d'Alexandreलुव्र संग्रहालय
49
मरीना सेंट एंथोनी को बच्चे को प्रस्तुत करती है फ़्रांसिस्को ट्रेविज़ानी1730 · Palace of Mafra
50
Apollo and Daphneएर्मिटेज संग्रहालय
51
Latona and the Frogs
52
Portrait of Cardinal Pietro Ottoboni
53
Portrait of Maria Clementina Sobieska.स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी
54
penitent Magdalen
55
The Raising of Lazarus
56
Madonna and Child with Infant St. John the Baptist and St. Josephआर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो
57
Dead Christ Supported by Angels
58
Frances, Wife of John, 6th Earl of Mar, Daughter of Evelyn, 1st Duke of KingstonNational Trust For Scotland
59
An Angel Holding the ColumnNational Trust
60
Angels carrying the corpse of Christ
61
An Angel Holding Veronica's VeilNational Trust
इन मूल कृतियों में बार-बार आने वाले चार विषय, जिनमें से प्रत्येक का सबसे उत्कृष्ट उदाहरण यहाँ प्रस्तुत है।
वे 8 संग्रहालय जिनमें इस पृष्ठ की सर्वाधिक पेंटिंग्स मौजूद हैं।
| संग्रहालय | शहर | फ्रांसेस्को ट्रेविसानी की कृतियाँ | इस सूची की पेंटिंग्स |
|---|---|---|---|
 Bavarian State Painting Collections |
म्यूनिख | 7 | The Holy Family, Christ with the Disciples on the Way to Emmaus, Archangel Michael |
 लुव्र संग्रहालय |
पेरिस | 4 | LE SOMMEIL DE L'ENFANT JESUS, Christ mort porté par des anges, L'ENFANT JESUS DESIGNANT A LA VIERGE LES FLEURS DE LA PASSION |
 कुन्स्टहिस्टोरिशेश म्यूज़ियम |
वियना | 2 | Penitent Mary Magdalene, Body of Christ, held by angels |
 Musée Des Beaux |
स्ट्रैसबर्ग | 2 | Crucifixion of Saint Andrew, Christ on the Cross |
 स्कॉटिश राष्ट्रीय पोर्ट्रेट गैलरी |
एडिनबर्ग | 2 | Prince James Francis Edward Stuart (1688–1766), Son of James VII and II, Portrait of Maria Clementina Sobieska. |
 National Trust |
गिल्डफ़ोर्ड | 2 | An Angel Holding the Column, An Angel Holding Veronica's Veil |
 फिट्ज़विलियम कॉलेज |
Cambridge | 1 | Study for 'The Massacre of the Innocents' |
 ब्रिस्टल म्यूजियम - आर्ट गैलरी |
ब्रिस्टल | 1 | Christ Supported by Angels |
उस दशक को चुनें जो उसकी पहचान है और उसकी मूल कृतियाँ देखें।
In this oil painting, the tragic figure of Lucretia confronts her final, desperate moment. Francesco Trevisani captures the woman at the very precipice of her end, focusing on the heavy weight of her decision. The scene centers on the precise instant of her suicide, a moment of profound personal agony. She gazes upward, her eyes searching the heavens for a mercy that seems to elude her, even as she holds…
L'Enfant Jésus endormi is a religious oil painting by Francesco Trevisani. Created circa 1695, the work focuses on the Infant Jesus in a state of repose. This composition belongs to the genre of the nativity scene, capturing a moment of sacred stillness.
The Virgin Mary cradles her sleeping child in a moment of profound stillness. She sits with a gentle weight, her form draped in soft fabrics that catch the light. A veil rests upon her head, and a single strand of pearls encircles her neck, catching a glint of the room's soft illumination. Behind them, the silhouette of a chair anchors the composition, providing a sense of domestic depth to this…
A man hangs upside down, his legs grasping the air, while a hand tightens around his throat. The scene unfolds before a structure of cold, pale columns. Shadows stretch across the ground where figures sit and stand in a state of sudden, jarring motion. In the periphery, two dogs watch the unfolding chaos, their presence grounding the frantic energy of the central struggle. A single infant is visible, a small…
In this oil on canvas, Francesco Trevisani presents Christ Supported by Angels. The work is a profound meditation on religious sacrifice and grief. It captures a moment of quiet, heavy sorrow through its focused subject matter. The composition centers on the physical and spiritual weight of the scene.
Francesco Trevisani: एक शांत सुंदरता का प्रतीक फ्रांसिस्को ट्रेविसानी (1656-1746) एक इतालवी चित्रकार थे जो अपने समय के सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक थे। वे मुख्य रूप से पोर्ट्रेट बनाने के लिए जाने जाते हैं, जिनमें उन्होंने उत्कृष्ट कौशल और संवेदनशीलता का प्रदर्शन किया था। उनके चित्रों में शांत सुंदरता और मानवीय भावनाओं की सूक्ष्म अभिव्यक्ति होती है। ट्रेविसानी का जन्म पेरिस में हुआ था और उसी शहर में…
The night air hangs heavy over the garden, a dark landscape that presses against the central figures. In the center of this gloom, a man in red robes and a blue cloak bends forward, his body heavy with the weight of prayer. He is in a state of distress, his posture a silent cry for strength. Behind him, a woman reaches out, her hand gently cradling his head in a…
The Madonna and Child (1700)। इसके बाद Study for 'The Massacre of the Innocents' (1710) और Christ Supported by Angels (1720) आते हैं।
44 वर्ष की आयु: The Madonna and Child 1700 का है, और फ्रांसेस्को ट्रेविसानी का जन्म 1656 में हुआ था।
The Madonna and Child, Study for 'The Massacre of the Innocents', Christ Supported by Angels, The Agony in the Garden, The Crucifixion, The Prophet Baruch, L'Enfant Jésus endormi, Penitent Mary Magdalene, Dead Christ Supported by Angels और LE SOMMEIL DE L'ENFANT JESUS। ऊपर दी गई रैंकिंग में प्रत्येक का वर्ष और संग्रहालय दिया गया है।
हमारे कैटलॉग में फ्रांसेस्को ट्रेविसानी की 63 कृतियाँ हैं, जो 1681 से 1746 तक की हैं।
अधिकतर Bavarian State Painting Collections (म्यूनिख), लुव्र संग्रहालय (पेरिस) और कुन्स्टहिस्टोरिशेश म्यूज़ियम (वियना) में। ऊपर दी गई संग्रहालय तालिका में उन सभी की सूची दी गई है।
1700s में: इस पृष्ठ पर मौजूद 61 कृतियों में से 15 उस समय बनाई गई थीं, जिनमें से The Madonna and Child इनमें से हैं।
इस पृष्ठ पर, सबसे पुरानी कृति Lucretia (1681) है और नवीनतम Crucifixion of Saint Andrew (1746) है।
इस पृष्ठ पर 61 कृतियों में Woman (14), Man (13) और Drapery (9)
इस पृष्ठ पर मौजूद 61 कृतियों में से 26 के लिए Oil On Canvas।
इस पृष्ठ पर मूल कृतियों को देखते हुए, Baroque painting।
The Holy Family, Christ with the Disciples on the Way to Emmaus और Archangel Michael: Bavarian State Painting Collections, म्यूनिख में इस पृष्ठ पर मौजूद कृतियों में से 7 मौजूद हैं।
फ्रांसेस्को ट्रेविसानी उत्तरवर्ती बारोक (Late Baroque) की नाटकीय तीव्रता और प्रारंभिक रोकोको (Rococo) की उभरती हुई भव्यता के बीच के संक्रमण काल में एक प्रकाशमान व्यक्तित्व के रूप में खड़े हैं, इस अवधि को अक्सर बरोकैटो के रूप में जाना जाता है। इस्ट्रिया के कापोडिस्ट्रिया में जन्मे, उनकी कलात्मक यात्रा वेनिस और रोम दोनों की समृद्ध परंपराओं से आकार लेती रही। एक वास्तुकार के पुत्र होने के नाते, उन्होंने सबसे पहले अपने पिता एंटोनियो ट्रेविसानी के मार्गदर्शन में डिजाइन के मूलभूत सिद्धांतों को सीखा। संरचना और संयोजन की इस प्रारंभिक नींव ने उन्हें बाद में उन जटिल और नाटकीय व्यवस्थाओं में महारत हासिल करने की अनुमति दी, जो उनके सबसे प्रसिद्ध कार्यों को परिभाषित करती हैं।
उनका प्रशिक्षण अपने युग के दिग्गजों में गहराई से निहित था, जहाँ उन्होंने एंटोनियो ज़ांची और जोसेफ हेइंट्ज़ द यंगर जैसे महान कलाकारों के संरक्षण में अध्ययन किया। इन प्रभावों ने उन्हें एक ऐसी तकनीकी शब्दावली प्रदान की जिसने जीवंत गतिशीलता को एक परिष्कृत संवेदनशीलता के साथ मिश्रित कर दिया। जैसे-जैसे वे वेनिस और रोम के कला केंद्रों में आगे बढ़े, ट्रेविसानी ने एक ऐसी शैली विकसित की जो धार्मिक शहादत के गहरे दुख और दिव्य मुलाकातों की कोमल, स्वर्गीय शालीनता, दोनों को कैद करने में सक्षम थी। इन भावनात्मक चरम सीमाओं को कुशलता से चित्रित करने की उनकी क्षमता ने उन्हें महत्वपूर्ण चर्च संबंधी और निजी कला कार्यों के लिए एक अत्यंत प्रतिष्ठित चित्रकार बना दिया।
ट्रेविसानी के कार्य भावनात्मक गहराई के प्रति अटूट प्रतिबद्धता और प्रकाश के लुभावने उपयोग द्वारा पहचाने जाते हैं। उनके धार्मिक रचनाओं में, सांसारिक और दिव्य के बीच की सीमाएं अक्सर विलीन होती हुई प्रतीत होती हैं। इसे उनके पवित्र दृश्यों के चित्रण में देखा जांत है, जहाँ एक क्षण का भारी, पवित्र सन्नाटा स्पष्ट रूप से महसूस किया जा सकता है। चाहे वह स्वर्गदूतों द्वारा ले जाए जा रहे मसीह के निर्जीव शरीर का चित्रण हो या संतों की मार्मिक भक्ति, ट्रेविसानी ने एक ऐसे रंग पैलेट और ब्रशवर्क का उपयोग किया जिसने उस युग के आध्यात्मिक उत्साह पर जोर दिया।
उनकी तकनीकी दक्षता बनावट और वातावरण को जीवंत करने की उनकी क्षमता में विशेष रूप से स्पष्ट है। द मार्टरडम ऑफ द सेवन संस ऑफ सेंट फेलिसिटी जैसे कार्यों में, वे रोमन सम्राटों, मूर्तिपूजक मूर्तियों और स्वर्गीय दूतों से जुड़ी जटिल कथाओं को एक साथ बुनते हैं। सूक्ष्म विवरणों के माध्यम से, वे कैनवास पर दर्शक की दृष्टि को निर्देशित करते हैं, प्रकाश का उपयोग शहीदों की पीड़ा और स्वर्गीय मुकुटों द्वारा प्रदान की गई आशा को उजागर करने के लिए करते हैं। कथात्मक चित्रकला में इस महारत ने उन्हें ऐसे कार्य बनाने की अनुमति दी जो न केवल सजावटी थे बल्कि भक्ति के गहन साधन के रूप में भी काम करते थे।
अपने लंबे करियर के दौरान, ट्रेविसानी का प्रभाव रोमन कला जगत में गहराई से महसूस किया गया, विशेष रूपकर कार्डिनल ओटोबोनी जैसे प्रभावशाली संरक्षकों के साथ उनके संबंधों के माध्यम से। उनकी उत्कृष्ट कृति, सैन सिल्वेस्ट्रो इन कैपिटे के भित्ति चित्र (frescoes), भव्य और व्यापक कथाओं के साथ वास्तुशिल्प स्थानों को बदलने की उनकी क्षमता के प्रमाण के रूप में कार्य करते हैं। कार्लो मराटा से अत्यधिक प्रभावित उनकी शैली ने उत्तरवर्ती बारोक के सौंदर्य को परिभाषित करने में मदद की, जिससे पिछली शताब्दी की भारी छायाओं और आने वाले रोकोको युग के हल्के, अधिक हवादार रचनाओं के बीच के अंतर को पाटने में सहायता मिली।
फ्रांसेस्को ट्रेविसानी का ऐतिहासिक महत्व युगों के बीच एक सेतु के रूप में उनकी भूमिका में निहित है। उन्होंने काउंटर-रिफॉर्मेशन द्वारा आवश्यक भव्यता और नाटकीय तनाव को बनाए रखा, साथ ही एक ऐसी मधुरता और शालीनता पेश की जिसने यूरोपीय कला के अगले आंदोलन का पूर्वाभास दिया। स्मारकीयता और आत्मीयता के बीच संतुलन बनाने की उनकी क्षमता यह सुनिश्चित करती है कि उनके चित्र अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत की आध्यात्मिक और कलात्मक आत्मा के शक्तिशाली झरोखे बने रहें।
