Portrait de Sam Gilliam

Les 27 peintures les plus célèbres de Sam Gilliam, chacune unique en son genre

Mis à jour en octobre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 29 œuvres de Sam Gilliam dans notre catalogue

En bref

Whirlirama (1970) est la peinture de Sam Gilliam qui attire le plus les regards. Ensuite, le regard se porte sur Pétales rouges (1967) et Balancement (1969). Parmi les 29 œuvres de Sam Gilliam dans notre catalogue, voici les 27 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale unique présentée avec son année, son musée et la raison de sa pérennité.

1933 – 2022, Tupelo Abstract expressionism Plus d'œuvres : The Phillips Collection

Les 10 plus belles peintures de Sam Gilliam, selon le regard de la galerie

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Whirlirama (1970) de Sam Gilliam

Whirlirama

1970 · Peinture

Dans le paysage vibrant de l'abstraction du XXe siècle, peu d'œuvres capturent l'énergie cinétique de la nature aussi profondément que Whirlirama de Sam Gilliam. Créé en 1970, ce chef-d'œuvre s'offre comme une exploration époustouflante de la couleur et de la forme, transcendant les limites traditionnelles d'une image statique pour devenir une entité vivante et vibrante. Au premier regard, le spectateur est accueilli par une explosion de brillance chromatique ; un…

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Pétales rouges (1967) de Sam Gilliam

Pétales rouges

1967 · Acrylique sur toile · The Phillips Collection, Washington, D.C.

est une œuvre acrylique sur toile de Sam Gilliam, datant de 1967. L'œuvre mesure 223,5 x 236,5 cm et est montée sur un châssis à bords biseautés. Elle a fait l'objet de sa première exposition muséale en 1967 à The Phillips Collection.

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Balancement (1969) de Sam Gilliam

Balancement

1969 · Acrylique sur toile

Le monde de l'art regorge d'artistes talentueux, mais peu ont laissé une empreinte aussi significative que Sam Gilliam. Cet artiste américain est renommé pour son style unique, qui mêle des éléments de l'expressionnisme abstrait et de l'abstraction post-peinturlale. L'une de ses œuvres les plus notables est la captivante peinture "Swing", créée en 1969. Mesurant 304 x 720 cm, cette œuvre en acrylique témoigne de l'approche innovante de Gilliam envers l'art.

Les peintures célèbres de Sam Gilliam, de la n° 11 à la n° 27

Les musées qui conservent les œuvres originales de Sam Gilliam

Les 6 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de Sam Gilliam Peintures de cette liste
The Phillips Collection, Washington, D.C.The Phillips Collection Washington, D.C. 2 Pétales rouges, Mirror II
Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.Smithsonian American Art Museum Washington, D.C. 2 Swing, April 4
San Francisco Museum of Modern Art, San FranciscoSan Francisco Museum of Modern Art San Francisco 1 Green Slice
Detroit Institute of Arts, DetroitDetroit Institute of Arts Detroit 1 Gram
Musée de Fine Art Spelman College, AtlantaMusée de Fine Art Spelman College Atlanta 1 Cozy (diptych)
The Newark Museum of Art, NewarkThe Newark Museum of Art Newark 1 Sans titre

Sam Gilliam à travers les décennies : une œuvre originale unique pour chacune

Œuvres par décennie

Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.

Les peintures de Sam Gilliam : questions pour la galerie

Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Sam Gilliam ?Révéler la réponse

Whirlirama (1970). Pétales rouges (1967) et Balancement (1969) suivent.

À quel âge Sam Gilliam a-t-il créé Whirlirama ?Révéler la réponse

37 ans : Whirlirama date de 1970, et Sam Gilliam est né(e) en 1933.

Quelles sont les dix peintures les plus célèbres de Sam Gilliam ?Révéler la réponse

Whirlirama, Pétales rouges, Balancement, Untitled (Eskenazi Museum of Art), Mirror II, Shoot Six, Light Fan, Green Slice, Swing et April 4. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.

Combien d'œuvres de Sam Gilliam sont connues ?Révéler la réponse

Notre catalogue comprend 29 œuvres de Sam Gilliam, datées de 1965 à 1990.

Où peut-on voir les originaux les plus célèbres de Sam Gilliam ?Révéler la réponse

Principalement dans The Phillips Collection (Washington, D.C.), Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) et San Francisco Museum of Modern Art (San Francisco). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.

Dur quelle période Sam Gilliam a-t-il créé ses peintures les plus célèbres ?Révéler la réponse

En 1960s : 12 des 27 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Pétales rouges.

Quelle est la peinture la plus ancienne de Sam Gilliam et laquelle est la plus récente ?Révéler la réponse

Sur cette page, la plus ancienne date de Shoot Six (1965) et la plus récente de The Petition (1990).

Quels matériaux Sam Gilliam a-t-il le plus utilisés pour peindre ?Révéler la réponse

Acrylique sur toile, pour 3 des 27 œuvres de cette page.

À quel mouvement appartient l'œuvre de Sam Gilliam ?Révéler la réponse

Abstract expressionism et Color field, à en juger par les originaux de cette page.

Quelles œuvres originales de Sam Gilliam puis-je voir au The Phillips Collection ?Révéler la réponse

Pétales rouges et Mirror II : le The Phillips Collection, Washington, D.C. détient 2 des œuvres de cette page.

Sam Gilliam : un portrait de l'artiste

Première Vie et Formation

  • Né: 30 novembre 1933, Tupelo, Mississippi
  • Parents: Sam Gilliam Sr. (cheminot) et Estery Gilliam (femme au foyer)
  • La famille a déménagé à Louisville, Kentucky peu après sa naissance.
  • Il a montré un intérêt précoce pour le dessin de cartoons.
  • Il a obtenu son diplôme du Central High School en 1951.
  • Il a obtenu une licence ès arts en beaux-arts de l'Université de Louisville en 1955. Il y a tenu sa première exposition individuelle à l'université.
  • A servi dans l'armée américaine (1956-1958).
  • Il a obtenu une maîtrise en peinture de l'Université de Louisville en 1961.

Développement Artistique et Style

  • Déménagé à Washington, D.C. en 1962 après avoir épousé Dorothy Butler.
  • Associé à la Washington Color School, développant un art abstrait influencé par la peinture de champ de couleur.
  • Innovation: A introduit des toiles peintes et drapées sans cadre autour de 1965 – une contribution significative au mouvement du champ de couleur. Cela impliquait de suspendre une toile ou un tissu industriel non tendu, permettant à celui-ci d'interagir avec son environnement.
  • Le style précoce a évolué des abstractions figuratives vers de grandes peintures aux couleurs aplaties.
  • A expérimenté divers matériaux, notamment le polypropylène, l'imagerie informatique, les acryliques métalliques et iridescents, le papier fait à la main, l'aluminium, l'acier, le contreplaqué et le plastique dans des œuvres ultérieures.
  • Peintures Drapées: Est devenu connu pour ces œuvres, qui étaient suspendues ou disposées pour créer une troisième dimension sculpturale. Ces peintures changeaient en fonction de leur environnement.
  • Peintures Noires (1970s): Collages géométriques dynamiques peints dans des nuances de noir, influencés par des musiciens jazz comme Miles Davis et John Coltrane.
  • Peintures au Quilt (1980s): Ressemblaient à des quilts africains en patchwork de son enfance.

Réalisations Majeures et Reconnaissance

  • A représenté les États-Unis à la Biennale de Venise en 1972 – le premier artiste afro-américain à le faire.
  • De nombreuses commandes, subventions, prix, expositions et doctorats honorifiques tout au long de sa carrière.
  • Une rétrospective majeure a été présentée à la Corcoran Gallery of Art en 2005.
  • Nommé Alumnus de l'Université de Louisville en 2006.
  • A reçu le prix Norman W. Harris de l'Art Institute de Chicago.
  • Bourse d'artiste de la Washington Gallery of Modern Art.
  • Huit doctorats honorifiques de diverses institutions, dont Northwestern University et l'Université de Louisville.

Influences et Influences Artistiques

  • Premières Influences: Morris Louis, Kenneth Noland.
  • Inspiré par les expressionnistes allemands tels qu’Emil Nolde, Paul Klee, Nathan Oliveira (école figurative de la Baie).
  • A trouvé l'inspiration dans Tatlin, Frank Stella, Hans Hofmann, Georges Braque, Pablo Picasso et Paul Cézanne.
  • L'idée de toile drapée a été inspirée en observant du linge suspendu à l'extérieur de son atelier.

Signification Historique

  • Technique Pionnière: L’innovation de Gilliam consistant à draper la toile non tendue a eu un impact significatif sur le mouvement du champ de couleur et a influencé l’art d’installation.
  • Représentation: En tant que premier artiste afro-américain à représenter les États-Unis à la Biennale de Venise, il a brisé les barrières et ouvert la voie à d'autres artistes de couleur.
  • Contribution à l'Abstraction: L’exploration de l’abstraction par Gilliam a repoussé les limites et remis en question les notions traditionnelles de peinture, en mettant l’accent sur l’espace, la forme et la matière.
  • Héritage: Son œuvre continue d’inspirer les artistes contemporains et est reconnue pour son originalité, son innovation et son impact profond sur le monde de l'art.