Portrait de Simone Cantarini

Peintures de Simone Cantarini : les 27 plus célèbres, selon le regard d'une galerie

Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 28 œuvres de Simone Cantarini dans notre catalogue

En bref

Aux yeux de la galerie, le tableau le plus célèbre de Simone Cantarini est La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), dont l'original est exposé au Städel Museum, à Francfort. Apollon (1650) et Saint Jean l'Apôtre (1630) complètent ce trio que tout le monde reconnaît. Parmi les 28 œuvres de Simone Cantarini présentes dans notre catalogue, la galerie présente ci-dessous les 27 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale avec son année, son musée et ce qui la rend unique.

1612 – 1648, Pesaro Baroque italien Plus d'œuvres : Musée de l'Ermitage
La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640) de Simone Cantarini1. La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée 1640 Apollon (1650) de Simone Cantarini2. Apollon 1650 Saint Jean l'Apôtre (1630) de Simone Cantarini3. Saint Jean l'Apôtre 1630

Les 10 meilleures peintures de Simone Cantarini de la galerie

1
La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640) de Simone Cantarini

La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée

1640 · Huile sur toile · Städel Museum, Francfort

Une atmosphère sombre et pesante presse contre les figures, les projetant vers l'avant dans une lumière douce et chaleureuse. La Madone est assise avec une gravité maternelle et tranquille, sa silhouette drapée de bleus profonds et de rouges qui portent tout le poids de la peinture à l'huile. Sur ses genoux, l' Enfant Jésus est une présence pâle et lumineuse, son petit corps captant la lumière comme du marbre poli.…

À propos de l'original
2
Apollon (1650) de Simone Cantarini

Apollon

1650 · Huile sur toile · Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg

Ce portrait en plan moyen de la divinité Apollon nous transporte dans une atmosphère intime, où le sujet est positionné légèrement décentré sur un fond sombre et mystérieux. La figure est représentée du buste vers le haut, avec une peau rendue dans des tons pâles et lumineux qui contrastent magnifiquement avec les bruns profonds et les noirs de l'espace environnant. Entre ses mains, le sujet tient une branche de laurier…

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3
Saint Jean l'Apôtre (1630) de Simone Cantarini

Saint Jean l'Apôtre

1630 · Peinture à l'huile · Collections d'État de Peinture de Bavière, Munich

Dans ce portrait intime de Saint Jean l'Apôtre, Simone Cantarini concentre l'attention du spectateur grâce à une composition en gros plan qui saisit le sujet de la poitrine vers le haut. La perspective, légèrement surélevée, surplombe la figure alors qu'elle est profondément absorbée par l'acte d'écrire. Cet angle invite à une observation silencieuse, comme si nous étions les témoins d'un moment privé de labeur intellectuel. L'agencement de la figure et…

À propos de l'original
4
Allégorie de la peinture (1625) de Simone Cantarini

Allégorie de la peinture

1625 · Peinture à l'huile · Musée National de Varsovie, Varsovie

Une jeune femme trône au premier plan, le corps légèrement tourné vers le spectateur. Elle est vêtue d'une robe rouge aux manches bouffantes blanches, tandis qu'un lourd drapé bleu retombe avec élégance sur son épaule. Son regard, direct et serein, captive l'observateur. Dans sa main gauche, elle tient une palette en bois recouverte de diverses nuances chromatiques, tandis que sa main droite saisit plusieurs pinceaux à longs manches. Derrière elle,…

L'histoire derrière cette œuvre originale
5
Allégorie de la peinture. (1634) de Simone Cantarini

Allégorie de la peinture.

1634 · Huile sur toile

Dans l'œuvre « Allégorie de la peinture. » de Simone Cantarini, datée d'environ 1634, une unique figure féminine est présentée en plan moyen. Le sujet est positionné légèrement décentré, tourné vers la gauche du spectateur tandis que son regard se porte vers l'observateur. Elle tient une palette et des pinceaux, des objets qui l'identifient comme un symbole de l'art de la peinture. La figure se détache sur un vide sombre…

À propos de l'original
6
Le Repos pendant la Fuite en Égypte (1637) de Simone Cantarini

Le Repos pendant la Fuite en Égypte

1637 · Peinture à l'huile

La scène se déploie dans Le Repos pendant la Fuite en Égypte, une œuvre de Simone Cantarini. Dans ce moment de calme, la Sainte Famille marque une pause au milieu de son voyage. Marie est assise avec l'enfant Jésus, son attention étant entièrement captivée par l'enfant qu'elle berce dans ses bras. À leurs côtés, Joseph se repose, sa présence agissant comme une ancre immuable dans le paysage alors qu'ils cherchent…

L'histoire derrière cette œuvre originale
7
Agar et l'ange (1650) de Simone Cantarini

Agar et l'ange

1650 · Peinture à l'huile · Musée des Beaux-Arts de Pau, Pau

La peinture à l'huile Agar et l'ange de Simone Cantarini dépeint un récit précis tiré du Livre de la Genèse. La scène illustre l'instant où Agar est bannie dans le désert de Beer-Schéba. Cet événement biblique fait suite à l'expulsion d'Agar et de son fils, Ismaël, de la maison d'Abraham. La composition se concentre sur l'apparition de l'archange Saint Michel à Agar et Ismaël durant leur errance dans la nature…

L'histoire derrière cette œuvre originale
8
Le Christ ressuscité (1650) de Simone Cantarini

Le Christ ressuscité

1650 · Peinture à l'huile · Musée des Beaux-Arts de Boston, Boston

Dans Le Christ ressuscité, Simone Cantarini construit une composition pyramidale qui dirige le regard vers le haut. La figure lumineuse du Christ s'élève par le centre supérieur, créant un mouvement vertical marqué. Sous cette ascension, l'arrangement horizontal des soldats tombés ancre la base de la scène. Cette tension structurelle entre la lumière montante et les figures lourdes, liées à la terre, définit l'espace. Le sujet est à la fois religieux…

L'histoire derrière cette œuvre originale
9
Lucrèce (1630) de Simone Cantarini

Lucrèce

1630 · Peinture à l'huile · Collections d'État de Peinture de Bavière, Munich

Dans cette œuvre datant d'environ 1630, Simone Cantarini tourne son attention vers la tragique figure biblique de Lucrèce. Le peintre italien, né à Pesaro, capture le sujet dans un moment d'une profonde intensité émotionnelle. Loin d'être une simple figure historique lointaine, la femme est présentée avec une présence brute et immédiate qui plonge le spectateur dans sa souffrance intime. Son expression est celle d'une profonde angoisse, la tête renversée et…

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10
Sainte Famille (1650) de Simone Cantarini

Sainte Famille

1650 · Huile sur toile · Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg

L'œuvre qui se présente à nous est intitulée Sainte Famille, une pièce majeure de l' art religieux réalisée par le peintre italien Simone Cantarini. Créée en Italie, cette huile sur toile capture un moment intime et paisible de dévotion. Elle s'inscrit dans la tradition baroque, reflétant les mutations stylistiques qui s'opèrent au milieu du XVIIe siècle.

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Peintures de Simone Cantarini, classées de 11 à 27

11Saint Matthieu et l'Ange (1645) de Simone CantariniSaint Matthieu et l'Ange1645 · National Gallery of Art 12Saint John the Evangelist de Simone CantariniSaint John the Evangelist 13Saint Matthew and the Angel (1648) de Simone CantariniSaint Matthew and the Angel1648 · National Gallery of Art 14Study for the Figure of John the Baptist (1637) de Simone CantariniStudy for the Figure of John the Baptist1637 · Kunstpalast 15Mercury and Argus de Simone CantariniMercury and ArgusNationalmuseum 16Mars and Venus de Simone CantariniMars and Venus 17Saint Matthieu et l'Ange (détail) (1645) de Simone CantariniSaint Matthieu et l'Ange (détail)1645 · National Gallery of Art 18Sainte Famille de Simone CantariniSainte FamilleMusée du Prado 19Holy Family with Saint John Offering Fruit de Simone CantariniHoly Family with Saint John Offering FruitKedleston Hall 20The Rest on The Flight into Egypt de Simone CantariniThe Rest on The Flight into Egypt 21The holy trinity de Simone CantariniThe holy trinityScottish National Gallery 22Head of a Bearded Old Man de Simone CantariniHead of a Bearded Old Man 23Virgin and Child Whitfield de Simone CantariniVirgin and Child Whitfield 24Saint John the Baptist in the Wilderness de Simone CantariniSaint John the Baptist in the WildernessAttingham Park 25The Angel Showing Joseph the Way to Egypt de Simone CantariniThe Angel Showing Joseph the Way to EgyptMusée d’art Patrick et Beatrice Haggerty 26Our Lady of the Rosary de Simone CantariniOur Lady of the RosaryFondazione Brescia Musei 27La Vierge à l'Enfant avec Saint François d'Assise de Simone CantariniLa Vierge à l'Enfant avec Saint François d'AssiseMusée de l'Ermitage

Les peintures célèbres de Simone Cantarini, période par période

Période de maturité

1640 · 6 œuvres dans cette liste
La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), Simone Cantarini #1 La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée 1640 · Städel Museum Apollon (1650), Simone Cantarini #2 Apollon 1650 · Musée de l'Ermitage Agar et l'ange (1650), Simone Cantarini #7 Agar et l'ange 1650 · Musée des Beaux-Arts de Pau Le Christ ressuscité (1650), Simone Cantarini #8 Le Christ ressuscité 1650 · Musée des Beaux-Arts de Boston Sainte Famille (1650), Simone Cantarini #10 Sainte Famille 1650 · Musée de l'Ermitage

Baroque tardif

1645 · 3 œuvres dans cette liste
Saint Matthieu et l'Ange (1645), Simone Cantarini #11 Saint Matthieu et l'Ange 1645 · National Gallery of Art Saint Matthieu et l'Ange (détail) (1645), Simone Cantarini #17 Saint Matthieu et l'Ange (détail) 1645 · National Gallery of Art Sainte Famille, Simone Cantarini #18 Sainte Famille Musée du Prado

Les sujets qui ont captivé Simone Cantarini

Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.

Femme 7 œuvres

La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), Simone Cantarini #1 La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée 1640 · Städel Museum Allégorie de la peinture (1625), Simone Cantarini #4 Allégorie de la peinture 1625 · Musée National de Varsovie Allégorie de la peinture. (1634), Simone Cantarini #5 Allégorie de la peinture. 1634 Le Repos pendant la Fuite en Égypte (1637), Simone Cantarini #6 Le Repos pendant la Fuite en Égypte 1637

Homme 5 œuvres

Apollon (1650), Simone Cantarini #2 Apollon 1650 · Musée de l'Ermitage Saint Jean l'Apôtre (1630), Simone Cantarini #3 Saint Jean l'Apôtre 1630 · Collections d'État de Peinture de Bavière Sainte Famille (1650), Simone Cantarini #10 Sainte Famille 1650 · Musée de l'Ermitage La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), Simone Cantarini #1 La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée 1640 · Städel Museum

Peau 4 œuvres

Lucrèce (1630), Simone Cantarini #9 Lucrèce 1630 · Collections d'État de Peinture de Bavière Apollon (1650), Simone Cantarini #2 Apollon 1650 · Musée de l'Ermitage Saint Jean l'Apôtre (1630), Simone Cantarini #3 Saint Jean l'Apôtre 1630 · Collections d'État de Peinture de Bavière Sainte Famille (1650), Simone Cantarini #10 Sainte Famille 1650 · Musée de l'Ermitage

Ange 3 œuvres

Agar et l'ange (1650), Simone Cantarini #7 Agar et l'ange 1650 · Musée des Beaux-Arts de Pau Saint Matthieu et l'Ange (détail) (1645), Simone Cantarini #17 Saint Matthieu et l'Ange (détail) 1645 · National Gallery of Art La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), Simone Cantarini #1 La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée 1640 · Städel Museum

Les musées qui conservent les œuvres originales de Simone Cantarini

Les 8 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de Simone Cantarini Peintures de cette liste
Musée de l'Ermitage, Saint-PétersbourgMusée de l'Ermitage Saint-Pétersbourg 3 Apollon, Sainte Famille, La Vierge à l'Enfant avec Saint François d'Assise
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 3 Saint Matthieu et l'Ange, Saint Matthew and the Angel, Saint Matthieu et l'Ange (détail)
Collections d'État de Peinture de Bavière, MunichCollections d'État de Peinture de Bavière Munich 2 Saint Jean l'Apôtre, Lucrèce
Städel Museum, FrancfortStädel Museum Francfort 1 La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée
Musée National de Varsovie, VarsovieMusée National de Varsovie Varsovie 1 Allégorie de la peinture
Musée des Beaux-Arts de Pau, PauMusée des Beaux-Arts de Pau Pau 1 Agar et l'ange
Musée des Beaux-Arts de Boston, BostonMusée des Beaux-Arts de Boston Boston 1 Le Christ ressuscité
Kunstpalast, DüsseldorfKunstpalast Düsseldorf 1 Study for the Figure of John the Baptist

Simone Cantarini, une œuvre emblématique par décennie

Œuvres par décennie

Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.

Les peintures de Simone Cantarini : la galerie répond

Quelle est la peinture la plus célèbre de Simone Cantarini ?Révéler la réponse

La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée (1640), Städel Museum, Francfort. Suivus de Apollon (1650) et Saint Jean l'Apôtre (1630).

Quel âge avait Simone Cantarini lors de la création de La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée ?Révéler la réponse

28 ans : La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée date de 1640, et Simone Cantarini est né(e) en 1612.

Quelles sont les 10 plus grands tableaux de Simone Cantarini ?Révéler la réponse

La Madone à l'Enfant, adorée par Saint Charles Borromée, Apollon, Saint Jean l'Apôtre, Allégorie de la peinture, Allégorie de la peinture., Le Repos pendant la Fuite en Égypte, Agar et l'ange, Le Christ ressuscité, Lucrèce et Sainte Famille. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.

Combien d'œuvres Simone Cantarini a-t-il créées ?Révéler la réponse

Notre catalogue comprend 28 œuvres de Simone Cantarini, datées de 1625 à 1648.

Où sont exposées les œuvres originales les plus célèbres de Simone Cantarini ?Révéler la réponse

Principalement dans Musée de l'Ermitage (Saint-Pétersbourg), National Gallery of Art (Washington) et Collections d'État de Peinture de Bavière (Munich). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.

Quand Simone Cantarini a-t-il créé ses peintures les plus célèbres ?Révéler la réponse

En 1630s : 5 des 27 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Saint Jean l'Apôtre.

Quelles sont les premières et les dernières œuvres célèbres de Simone Cantarini ?Révéler la réponse

Sur cette page, la plus ancienne date de Allégorie de la peinture (1625) et la plus récente de Saint Matthew and the Angel (1648).

Quels sont les sujets que Simone Cantarini a le plus explorés ?Révéler la réponse

Femme (7), Homme (5) et Peau (4), à travers les 27 œuvres de cette page.

Avec quel médium Simone Cantarini a-t-il le plus travaillé ?Révéler la réponse

Huile sur toile, pour 7 des 27 œuvres de cette page.

À quel mouvement Simone Cantarini est-il associé ?Révéler la réponse

Baroque italien, à en juger par les originaux de cette page.

Quelles œuvres originales de Simone Cantarini le Musée de l'Ermitage détient-il ?Révéler la réponse

Apollon, Sainte Famille et La Vierge à l'Enfant avec Saint François d'Assise : le Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg détient 3 des œuvres de cette page.

Simone Cantarini : l'artiste

Vie et Origines

  • Nom: Simone Cantarini (également connu sous le nom de Simone da Pesaro, il Pesarese)
  • Né: 21 août 1612, à Pesaro, Italie
  • Décédé: 15 octobre 1648
  • Origine: Pesaro, région des Marches, États pontificaux (aujourd'hui faisant partie de l'Italie)
  • Antécédents familiaux: Son père, Girolamo Cantarini, était un marchand important.
  • Premières années de vie: On sait peu de choses sur son enfance et sa vie familiale au-delà de la profession de son père.

Formation et Développement Artistique

  • Formation initiale (c. 1623-1625): A probablement commencé avec Giovanni Giacomo Pandolfi à Pesaro, apprenant les techniques de base et le style artistique local.
  • Période vénitienne: Un voyage à Venise l'a exposé au maniérisme vénitien tardif sous Sante Peranda et aux compétences en dessin de Francesco Mingucci.
  • Influence de Claudio Ridolfi (c. 1625-1629): A étudié avec Claudio Ridolfi, absorbant le style vénitien et l'appréciation pour l'œuvre de Federico Barocci. Cette période a été cruciale dans la formation de sa vision artistique précoce.
  • Autoformation & Influences: Après le départ de Ridolfi, Cantarini s’est largement auto-formé, étudiant les œuvres des Carracci, Federico Barocci, Orazio Gentileschi et Giovanni Francesco Guerrieri.
  • Influence de Guido Reni (c. 1634 et après): Un moment décisif a été la rencontre avec la *Vierge à l'Enfant avec Saints Thomas et Jérôme* de Guido Reni dans la cathédrale de Pesaro. Cela a conduit à une période d’étude sous Reni à Bologne, impactant considérablement son style.
  • Période bolognaise (c. 1634-1639): A rejoint l'atelier de Guido Reni à Bologne, où il a perfectionné ses compétences en gravure et développé une voix artistique distinctive. Cependant, des tensions sont apparues avec Reni en raison de l’esprit indépendant de Cantarini et de ses critiques envers le style plus tardif du maître.

Œuvres Majeures et Style Artistique

  • Premières œuvres majeures: *Saint Pierre guérissant l'homme boiteux* (Fano) a démontré les influences précoces de Guido Reni.
  • Peintures notables:
    • L’Immaculée Conception avec Saints (Pinacoteca Nazionale di Bologna)
    • Sainte Rita de Cascia (Pesaro)
    • Allégorie de la Peinture (Musée National, Varsovie)
  • Gravures: Cantarini était un graveur hautement qualifié, connu pour la délicatesse et la luminosité de ses estampes. Il a produit de nombreuses gravures d'après des œuvres de Reni et d'autres.
  • Style artistique: Son style mêlait le classicisme bolonais à un naturalisme audacieux, incorporant des éléments du maniérisme vénitien et du caravagisme. Il se caractérisait par des couleurs vibrantes, des compositions dynamiques et des figures expressives.

Signification Historique et Héritage

  • Voix artistique unique: Cantarini a développé une voix artistique distinctive qui le distinguait de ses contemporains. Sa capacité à synthétiser diverses influences dans un style cohérent en a fait une figure importante de l'art baroque italien.
  • Expertise en gravure: Il est particulièrement connu pour ses compétences exceptionnelles en gravure, qui ont contribué de manière significative au développement des techniques d’impression au XVIIe siècle.
  • Personnalité complexe et réputation: Sa réputation a été quelque peu ternie par sa relation conflictuelle avec Guido Reni et les récits d'une mort scandaleuse à Mantoue, mais ces histoires ne diminuent pas ses contributions artistiques.
  • Influence sur les artistes ultérieurs: Bien qu’il ne soit pas aussi largement célébré que certains de ses contemporains, l’œuvre de Cantarini a influencé les générations d'artistes italiens ultérieures grâce à son style innovant et à sa maîtrise technique.

Dernières Années et Décès

  • Retour à Pesaro (1639): Après avoir quitté Bologne, il est retourné dans sa ville natale de Pesaro.
  • Relations controversées: Il a eu des relations avec des femmes locales et a eu des enfants illégitimes, ce qui a causé des problèmes sociaux à Pesaro.
  • Décès à Mantoue (1648): Cantarini est décédé à Mantoue dans des circonstances mystérieuses, possiblement en raison d'un empoisonnement suite à une dispute concernant la collection Gonzaga.
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