Diana Scultori (1547-1612): Pionnière de la gravure féminine
Diana Scultori, également connue sous les noms de Diana Ghisi et Diana Mantuana, occupe une place exceptionnelle dans l'histoire de l'art renaissant – elle est considérée comme l'une des premières femmes à pratiquer la gravure. Né(e) vers 1547 à Mantoue, en Italie, elle descend d’une famille artistique profondément ancrée : son père, Giovanni Battista Scultori, était lui-même sculpteur et graveur, créant ainsi un environnement où le talent artistique était encouragé et transmis de génération en génération. Cette influence familiale a façonné sa propre voie artistique.
Jeunesse et Formation: Les premières années de Diana furent consacrées à perfectionner son métier sous la tutelle de son père et de son frère, Adam Scultori. Ils lui inculquèrent une approche minutieuse de l'incision, mettant l’accent sur la précision et l’attention aux détails – des techniques qui deviendront les marques caractéristiques de son style distinctif. Le paysage artistique dominant à Mantoue durant cette période était celui du maniérisme, caractérisé par des formes stylisées et des compositions dramatiques, contribuant sans doute à ses sensibilités esthétiques.
Carrière Artistique: La carrière professionnelle de Diana débuta avec une dévotion à la reproduction de peintures célèbres et de dessins, principalement ceux créés par Raphaël et Giulio Romano. Son travail fut reconnu dans les œuvres de Giorgio Vasari, traité biographique fondateur publié en 1568, faisant d’elle une voix influente au sein de la communauté artistique. Reconnaissant l'énergie artistique de Rome, Diana épousa Francesco da Volterra (Capriani) en 1565 et établit son domicile à Rome où elle soutint activement les entreprises architecturales de son mari. Cette coopération lui ouvrit des portes vers les milieux artistiques et alimenta ses propres activités créatives.
Œuvres Notables et Réalisations: Diana Scultori obtint une certaine renommée pour ses gravures de chefs-d’œuvre de Raphaël, notamment « L'Obverse du tableau », qui réside aujourd'hui au musée moderne de Buenos Aires. Cette œuvre témoigne de sa maîtrise technique – une peinture à l’huile surréaliste représentant un jardin divisé en deux par une clôture métallique et un ciel incomplet – capturant une atmosphère de désir et de contemplation. De même, sa représentation de « Les préparatifs du banquet nuptial d'Éros et Psyché », conservée au musée national des beaux-arts à Valetta, Malte, montre sa capacité à rendre compte avec remarquable exactitude de scènes complexes. Ses gravures sont étudiées encore aujourd’hui par les chercheurs, célébrant non seulement son talent technique mais aussi son rôle pionnier en tant qu'artiste féminine à une époque où ces postes étaient largement hors d'atteinte pour les femmes.
Collections Muséales: Les estampes de Diana Scultori sont actuellement détenues dans des institutions prestigieuses du monde entier, notamment le musée moderne de Buenos Aires et le musée national des beaux-arts à Valetta, Malte. Ces collections offrent des aperçus précieux sur son héritage artistique et contribuent aux recherches continues sur l'histoire de l’art renaissant.
Elle fut une des quatre filles de Giovanni Battista Scultori qui lui enseigna les rudiments du métier de sculpteur et graveur. Elle avait appris à travailler avec précision et à faire preuve d'une grande attention aux détails, comme le faisait son père. Elle était mentionnée dans la deuxième édition de Giorgio Vasari *Les vies des artistes* (1568). Après avoir épousé Francesco da Volterra en 1575 elle déménagea à Rome où elle soutint les entreprises architecturales de son mari. En 1578 elle eut un fils Giovanni Battista Capriani. Elle fut membre activement de l'archiconfraternité du cordon saint Joseph durant sa carrière artistique. Sa dernière œuvre connue est datée de 1588. Après la mort de son mari elle épousa Giulio Pelosi. Elle mourut en 1612.
