L'Évolution Artistique d'Ode Bertrand
Née à Paris, en France, Ode Bertrand a entamé son voyage créatif à travers la discipline de la danse classique durant sa jeunesse, avant de se tourner vers les arts visuels. Pendant trente-cinq ans, elle a servi d'assistante à sa nièce, Aurélie Nemours, agissant à la fois comme étudiante et disciple. Cette période de mentorat s'est déroulée parallèlement au développement de son propre corpus d'œuvres, qui a émergé au sein des mouvements de l'art abstrait géométrique et de l'art concret.
Sa pratique se caractérise par une attention portée aux figures géométriques définies autour du nombre d'or. Ses compositions oscillent entre des grilles complexes qui recouvrent l'intégralité de la surface picturale et des œuvres plus minimalistes où la structure joue un rôle vital. Tout au long de son œuvre, la ligne sert d'élément fondamental et directeur, évoluant des formes structurées vers le signe.
Expositions et Collections
Ode Bertrand a présenté son travail dans de nombreux cadres internationaux, notamment lors d'expositions à Paris, Dreux, Le Neubourg et Calasetta. Sa présence dans le monde de l'art s'est étendue de la Fondation Taylor à Paris jusqu'aux galeries de Bâle, Zurich, Berlin et Séoul. Son travail a également été mis en lumière lors d'expositions collectives telles qu'Art construit à Paris, ainsi que dans divers symposiums et expositions à Madrid, Thessalonique et au Japon.
Ses peintures sont conservées dans plusieurs collections publiques, notamment :
