Portrait de Léon Bakst

Les 100 peintures les plus célèbres de Léon Bakst, une sélection de la galerie

Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 154 œuvres de Léon Bakst dans notre catalogue

En bref

Parmi toutes les œuvres originales laissées par Léon Bakst, la plus célèbre est Design avec fleurs dans une grille, conservée dans la collection du The Baltimore Museum of Art, à Baltimore. Juste après, on retrouve Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre » (1909) et Conceptions de costumes d'opéra (1911). Notre catalogue comprend 154 œuvres de Léon Bakst ; la galerie a conservé les 100 que le monde admire le plus, chacune présentée avec sa date, son musée et son histoire.

1866 – 1924, Hrodna Art nouveau Plus d'œuvres : The Baltimore Museum of Art

Les 10 plus belles peintures de Léon Bakst : la sélection de la galerie

1
Design avec fleurs dans une grille de Léon Bakst

Design avec fleurs dans une grille

Peinture · The Baltimore Museum of Art, Baltimore

L'œuvre Design avec fleurs dans une grille de Léon Bakst présente un agencement structuré de formes botaniques. L'artiste, Léon Bakst, organise divers éléments floraux en une grille rythmée. Cette composition repose sur une palette spécifique de jaune, d'orange, de violet, de rose et de bleu. Chaque cellule du motif abrite une nuance différente, créant une pulsation chromatique constante à travers la surface.

2
Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre » (1909) de Léon Bakst

Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre »

1909 · Peinture

Cette œuvre, intitulée « Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre » », a été créée par l'artiste Léon Bakst. Elle représente un moment charnière dans l'histoire de l'esthétique théâtrale, ayant été spécifiquement conçue pour le ballet Cléopâtre. Cette pièce date de 1909, une période durant laquelle l'artiste était en train d'instaurer un nouveau langage visuel pour la scène.

3
Conceptions de costumes d'opéra (1911) de Léon Bakst

Conceptions de costumes d'opéra

1911 · Peinture

Les Conceptions de costumes d'opéra, réalisées par Léon Bakst en 1911, capturent un instant de mouvement théâtral. L'œuvre met en scène deux femmes parées de tenues élaborées ; l'une est vêtue d'un vêtement bleu rehaussé de cercles verts, tandis que l'autre porte du rouge. Leurs poses suggèrent une interaction chorégraphiée, l'une des figures semblant danser tout en tenant le bras de sa compagne.

4
Dessin du costume de la jeune divinité Narcisse, ballet Diaghilev (1911) de Léon Bakst

Dessin du costume de la jeune divinité Narcisse, ballet Diaghilev

1911 · Aquarelle

La scène se déploie à travers le Dessin du costume de la jeune divinité Narcisse, ballet Diaghilev, une vision conçue par l'artiste Léon Bakst. Cette œuvre capture un moment précis de la création théâtrale de 1911. Elle existe en tant que conception pour la scénographie du ballet Narcisse, une production qui rencontra pour la première fois son public au Théâtre de Monte Carlo en 1911. L'atmosphère de la scène est…

5
Portrait de Boris Nikolayevitch Bugaev (Andrey Bely) (1905) de Léon Bakst

Portrait de Boris Nikolayevitch Bugaev (Andrey Bely)

1905 · Fusain

Cette œuvre est intitulée Portrait de Boris Nikolayevitch Bugaev (Andrey Bely), une création de l'artiste Léon Bakst. Ce portrait, exécuté en 1905, présente le sujet en buste. Le modèle est un éminent écrivain symboliste russe, saisi dans un instant de quiétude. Le regard de l'homme rencontre celui du spectateur depuis une position d'immobilité.

6
Schéhérazade noir argent (1910) de Léon Bakst

Schéhérazade noir argent

1910 · Aquarelle

Une figure masculine solitaire commande l'espace, figée dans un instant de tension théâtrale. Il s'incline dans une pose stylisée, son corps allongé pour accentuer un sentiment de mouvement rythmique qui semble pulser, même dans l'immobilité. La silhouette est définie par des lignes géométriques tranchantes — la pointe triangulaire d'une coiffe et le poids rectangulaire de ses vêtements — qui créent un contraste saisissant avec l'atmosphère sombre et austère. Chaque muscle…

7
Odalisque de Shéhérazade (1910) de Léon Bakst

Odalisque de Shéhérazade

1910 · Aquarelle

L'œuvre intitulée Odalisque de Shéhérazade est une création de l'artiste Léon Bakst. Cette pièce singulière est une illustration à l' aquarelle produite en 1910. Cette œuvre s'inscrit dans une période charnière où l'artiste participait activement au développement visuel des Ballets Russes, contribuant ainsi au langage esthétique de productions théâtrales emblématiques telles que Shéhérazade.

8
Le Papillon (Costume pour Anna Pavlova) (1913) de Léon Bakst

Le Papillon (Costume pour Anna Pavlova)

1913 · Gouache · Musée des Beaux-Arts de Boston, Boston

Le Papillon (Costume pour Anna Pavlova) est une illustration dynamique de conception de costume créée en 1913. La composition met en scène une figure féminine centrale, capturée dans une pose de danse ou en plein mouvement. Elle est entourée d'éléments de tissu amples et tourbillonnants qui suggèrent les ailes d'un papillon. La palette de couleurs est dominée par des couleurs primaires, plus précisément un jaune éclatant et un bleu cobalt…

9
Portrait de Miss Paoloff (1916) de Léon Bakst

Portrait de Miss Paoloff

1916 · Peinture à l'huile

Le Portrait de Miss Paoloff réalisé par Léon Bakst capture un instant fugace de grâce. Dans cette œuvre, la ballerine Miss Paoloff apparaît en plein mouvement, son corps saisi dans une pose dynamique qui suggère l'énergie vibrante d'une performance en direct. Elle porte sa tenue de scène, un tutu qui semble capturer la lumière tandis qu'elle évolue dans l'espace. La scène semble suspendue dans le temps, comme si la danseuse…

10
Portrait de la Marchesa Casati (1912) de Léon Bakst

Portrait de la Marchesa Casati

1912 · Fusain

Cette œuvre, intitulée Portrait de la Marchesa Casati, est une étude saisissante de l'artiste Léon Bakst. Créé vers 1912, ce portrait capture la ressemblance de la Marchesa Casati dans un moment de contemplation tranquille. C'est une pièce qui reflète la capacité de l'artiste à traduire une présence singulière sur le papier à travers un regard focalisé et intime.

La sélection de Léon Bakst se poursuit, de 11 à 100

11Portrait de la Marchesa Casati (1912) de Léon BakstPortrait de la Marchesa Casati1912 12fantaisie sur un costume moderne (atalante) (1912) de Léon Bakstfantaisie sur un costume moderne (atalante)1912 13La belle au bois dormant, prince oriental et son page (1916) de Léon BakstLa belle au bois dormant, prince oriental et son page1916 14Portrait d'une dame (1917) de Léon BakstPortrait d'une dame1917 15Mme Ida Rubinstein (1917) de Léon BakstMme Ida Rubinstein1917 · Metropolitan Museum of Art 16Sultan de Samarcande (1922) de Léon BakstSultan de Samarcande1922 17paysanne russe (1922) de Léon Bakstpaysanne russe1922 18Dmitry Filosof portrait (1897) de Léon BakstDmitry Filosof portrait1897 19Art open letter of Red Cross (1904) de Léon BakstArt open letter of Red Cross1904 20supper (1902) de Léon Bakstsupper1902 21Cléopâtre danse juive (1910) de Léon BakstCléopâtre danse juive1910 22hélène de sparte ida rubinstein en acte iv (1912) de Léon Baksthélène de sparte ida rubinstein en acte iv1912 23The Supper (1902) de Léon BakstThe Supper1902 24Big Philanthropic Puppet Bazaar, St. Petersburg (1899) de Léon BakstBig Philanthropic Puppet Bazaar, St. Petersburg1899 25Medee (Jean Anouilh) de Léon BakstMedee (Jean Anouilh) 26Leonid Massine de Léon BakstLeonid Massine 27Portrait of Jean Cocteau de Léon BakstPortrait of Jean Cocteau 28Ida Rubinstein de Léon BakstIda Rubinstein 29untitled (4764) de Léon Bakstuntitled (4764) 30untitled (1211) de Léon Bakstuntitled (1211) 31untitled (1495) de Léon Bakstuntitled (1495) 32Costume Design For 'la Fée De Richesse' de Léon BakstCostume Design For 'la Fée De Richesse' 33St. Sebastian, from ''The Martyr of St. Sebastian'' de Léon BakstSt. Sebastian, from ''The Martyr of St. Sebastian'' 34helene de sparte costume for ida rubinstein as helene de Léon Baksthelene de sparte costume for ida rubinstein as helene 35Ballet Music - Introduction (Humphrey Searle) de Léon BakstBallet Music - Introduction (Humphrey Searle) 36untitled (4724) de Léon Bakstuntitled (4724) 37untitled (9134) de Léon Bakstuntitled (9134) 38Costume for Nijinsky (1910) de Léon BakstCostume for Nijinsky1910 39scheherezade odalisque (1910) de Léon Bakstscheherezade odalisque1910 40le dieu bleu a young rajah (1911) de Léon Bakstle dieu bleu a young rajah1911 41narcisse the nymph echo (1911) de Léon Bakstnarcisse the nymph echo1911 42Le dieu bleu a young rajah (1911) de Léon BakstLe dieu bleu a young rajah1911 43fantasie sur le costume moderne (1910) de Léon Bakstfantasie sur le costume moderne1910 44Vase (self-portrait) (1906) de Léon BakstVase (self-portrait)1906 45Scheherezade odalisque (1910) de Léon BakstScheherezade odalisque1910 46Narcisse a youth (1911) de Léon BakstNarcisse a youth1911 47Le dieu bleu Nijinsky in title role (1911) de Léon BakstLe dieu bleu Nijinsky in title role1911 48loiseau de feu costume pour tamara karsavina (1910) de Léon Bakstloiseau de feu costume pour tamara karsavina1910 49Fantasy on modern costume (1910) de Léon BakstFantasy on modern costume1910 50scheherazade negre argent (1910) de Léon Bakstscheherazade negre argent1910 51The Firebird, the tsarevna (1910) de Léon BakstThe Firebird, the tsarevna1910 52loiseau de feu the firebird (1910) de Léon Bakstloiseau de feu the firebird1910 53Narcisse -Boeotian (1911) de Léon BakstNarcisse -Boeotian1911 54Portrait of Russian painter Filipp Andreevich Maljawin de Léon BakstPortrait of Russian painter Filipp Andreevich Maljawin 55scheherezade scenery (1910) de Léon Bakstscheherezade scenery1910 56le martyre de saint sebastien ida rubinstein as st sebastian (1911) de Léon Bakstle martyre de saint sebastien ida rubinstein as st sebastian1911 57Costume Design for 'Scheherazade' (1910) de Léon BakstCostume Design for 'Scheherazade'1910 58The Firebird, costume for Tamara Karsavina (1910) de Léon BakstThe Firebird, costume for Tamara Karsavina1910 59scheherazade la sultane bleue (1910) de Léon Bakstscheherazade la sultane bleue1910 60narcisse a youth (1911) de Léon Bakstnarcisse a youth1911 61Sketch for the ballet 'La Peri', by Paul Dukas (1911) de Léon BakstSketch for the ballet 'La Peri', by Paul Dukas1911 62Scheherazade shah shahriar (1910) de Léon BakstScheherazade shah shahriar1910 63cleopatre greek dancer (1910) de Léon Bakstcleopatre greek dancer1910 64Front cover of Comoedia (1909) de Léon BakstFront cover of Comoedia1909 65loiseau de feu michel fokine as tsarevitch (1910) de Léon Bakstloiseau de feu michel fokine as tsarevitch1910 66Scheherazade la sultane bleue (1910) de Léon BakstScheherazade la sultane bleue1910 67cleopatre syrian dance (1909) de Léon Bakstcleopatre syrian dance1909 68narcisse a nymph (1911) de Léon Bakstnarcisse a nymph1911 69Le martyre de Saint Sebastien act I set design (1911) de Léon BakstLe martyre de Saint Sebastien act I set design1911 70Le martyre de Saint Sebastien act IV set design (1911) de Léon BakstLe martyre de Saint Sebastien act IV set design1911 71The carnival Chiarina (1910) de Léon BakstThe carnival Chiarina1910 72narcisse bacchante (1911) de Léon Bakstnarcisse bacchante1911 73la peri natasha trouhanova as the peri (1911) de Léon Bakstla peri natasha trouhanova as the peri1911 74In the artist's studio (1908) de Léon BakstIn the artist's studio1908 75la peri iksander (1911) de Léon Bakstla peri iksander1911 76The .arnival - Estrella (1910) de Léon BakstThe .arnival - Estrella1910 77Cleopatre danse juive (1910) de Léon BakstCleopatre danse juive1910 78le dieu bleu nijinsky in title role (1911) de Léon Bakstle dieu bleu nijinsky in title role1911 79Downpour (1906) de Léon BakstDownpour1906 80Scheherazade the chief eunuch (1910) de Léon BakstScheherazade the chief eunuch1910 81Costume design for a bacchante in 'Narcisse' by Tcherepnin (1911) de Léon BakstCostume design for a bacchante in 'Narcisse' by Tcherepnin1911 82le dieu bleu the bride (1912) de Léon Bakstle dieu bleu the bride1912 83Nijinsky's Faun Costume in 'L'Apres Midi d'un Faune' by Claude Debussy from the front cover of the programme for the 7th season of the 'Ballets Russes' (1912) de Léon BakstNijinsky's Faun Costume in 'L'Apres Midi d'un Faune' by Claude Debussy from the front cover of the programme for the 7th season of the 'Ballets Russes'1912 84Design for a lady's dress (1912) de Léon BakstDesign for a lady's dress1912 85sadko one of the chorus (1917) de Léon Bakstsadko one of the chorus1917 86L'apres midi d'un faune, another nymph (1912) de Léon BakstL'apres midi d'un faune, another nymph1912 87lapres midi dun faune another nymph (1912) de Léon Bakstlapres midi dun faune another nymph1912 88le dieu bleu a pilgrim (1912) de Léon Bakstle dieu bleu a pilgrim1912 89le dieu bleu bayadere (1912) de Léon Bakstle dieu bleu bayadere1912 90lapres midi dun faune nijinsky as the faun (1912) de Léon Bakstlapres midi dun faune nijinsky as the faun1912 91Le dieu bleu bayadere with peacock (1912) de Léon BakstLe dieu bleu bayadere with peacock1912 92Daphnis and Chloe scenery for act II (1912) de Léon BakstDaphnis and Chloe scenery for act II1912 93daphnis et chloe set design act ii (1912) de Léon Bakstdaphnis et chloe set design act ii1912 94Les femmes de bonne humeur - set design (1917) de Léon BakstLes femmes de bonne humeur - set design1917 95sadko the green monster (1917) de Léon Bakstsadko the green monster1917 96le dieu bleu setting (1912) de Léon Bakstle dieu bleu setting1912 97loiseau de feu costume (1913) de Léon Bakstloiseau de feu costume1913 98helene de sparte act ii set design (1912) de Léon Baksthelene de sparte act ii set design1912 99La legende de Joseph Potiphar (1914) de Léon BakstLa legende de Joseph Potiphar1914 100daphnis et chloe costume (1912) de Léon Bakstdaphnis et chloe costume1912

Les peintures célèbres de Léon Bakst, période par période

Les sujets qui ont captivé Léon Bakst

Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.

Les musées qui conservent les œuvres originales de Léon Bakst

Les 3 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de Léon Bakst Peintures de cette liste
The Baltimore Museum of Art, BaltimoreThe Baltimore Museum of Art Baltimore 1 Design avec fleurs dans une grille
Musée des Beaux-Arts de Boston, BostonMusée des Beaux-Arts de Boston Boston 1 Le Papillon (Costume pour Anna Pavlova)
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 1 Mme Ida Rubinstein

Léon Bakst décennie par décennie : l'original qui définit chacune d'elles

Œuvres par décennie

Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.

Questions des collectionneurs sur les peintures de Léon Bakst

Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Léon Bakst ?Révéler la réponse

Design avec fleurs dans une grille, The Baltimore Museum of Art, Baltimore. Suivus de Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre » (1909) et Conceptions de costumes d'opéra (1911).

Quelles sont les dix peintures les plus célèbres de Léon Bakst ?Révéler la réponse

Design avec fleurs dans une grille, Conception de costumes pour le ballet « Cléopâtre », Conceptions de costumes d'opéra, Dessin du costume de la jeune divinité Narcisse, ballet Diaghilev, Portrait de Boris Nikolayevitch Bugaev (Andrey Bely), Schéhérazade noir argent, Odalisque de Shéhérazade, Le Papillon (Costume pour Anna Pavlova), Portrait de Miss Paoloff et Portrait de la Marchesa Casati. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.

Combien de peintures Léon Bakst a-t-il laissées ?Révéler la réponse

Notre catalogue comprend 154 œuvres de Léon Bakst, datées de 1897 à 1922.

Dans quels musées sont exposés les chefs-d'œuvre de Léon Bakst ?Révéler la réponse

Principalement dans The Baltimore Museum of Art (Baltimore), Musée des Beaux-Arts de Boston (Boston) et Metropolitan Museum of Art (New York). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.

Dur quelles années Léon Bakst a-t-il peint ses œuvres les plus célèbres ?Révéler la réponse

En 1910s : 71 des 100 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Conceptions de costumes d'opéra.

Quelles sont les premières et les dernières œuvres originales célèbres de Léon Bakst ?Révéler la réponse

Sur cette page, la plus ancienne date de Dmitry Filosof portrait (1897) et la plus récente de Sultan de Samarcande (1922).

Quels sujets Léon Bakst a-t-il le plus souvent choisis ?Révéler la réponse

Designs and sketches (28), Clothing (26) et Femme (8), à travers les 100 œuvres de cette page.

Quelle technique Léon Bakst a-t-il/elle le plus utilisée ?Révéler la réponse

Aquarelle, pour 5 des 100 œuvres de cette page.

À quel mouvement artistique appartient Léon Bakst ?Révéler la réponse

Art nouveau, à en juger par les originaux de cette page.

Léon Bakst : vie et œuvre

Premières années et Origines

  • Né : 27 janvier 1866, Grodno, Biélorussie (alors partie de l'Empire russe)
  • Décédé : 28 décembre 1924, Rueil-Malmaison, près de Paris, France
  • Famille : Né dans une famille juive de la classe moyenne. Son grand-père était un tailleur renommé qui a reçu les faveurs du Tsar.
  • Inclination artistique précoce : A montré des talents artistiques dès son plus jeune âge, remportant un concours de dessin à l'âge de 12 ans. Il a rencontré la désapprobation parentale concernant son désir de devenir artiste.
  • Éducation : A étudié à l'Académie d'Arts de Saint-Pétersbourg en tant qu'étudiant non diplômé. A travaillé comme illustrateur de livres.
  • Changement de nom : A adopté le nom de famille "Bakst" en 1889, apparemment en raison de préoccupations concernant le nom de sa famille, perçu comme juif, entravant sa carrière.

Développement artistique et mouvements clés

  • Premières œuvres : A exposé avec la Société des aquarellistes au début des années 1890. A produit des portraits de figures importantes telles que Filipp Malyavin, Vasily Rozanov, Andrei Bely et Zinaida Gippius.
  • Mouvement du Monde de l'Art : Est devenu un membre clé du cercle influent "Monde de l'Art" aux côtés de Sergei Diaghilev et Alexandre Benois. Ses graphiques pour ce périodique lui ont valu une large reconnaissance.
  • Influence de l’Orientalisme et du Modernisme : Le style de Bakst mêlait les traditions artistiques russes aux influences européennes, embrassant particulièrement des éléments d'Orientalisme et de début de Modernisme. Cela se manifeste dans son utilisation de couleurs vibrantes, de thèmes exotiques et de formes stylisées.
  • Transition vers la conception scénique : A commencé à concevoir des décors et des costumes en 1908, marquant un changement important dans sa carrière.

Collaboration avec les Ballets Russes

  • Conceptions révolutionnaires : Sa collaboration avec Sergei Diaghilev's Ballets Russes a révolutionné la conception théâtrale. Il a créé des décors et des costumes emblématiques pour de nombreux ballets.
  • Productions notables : A conçu des décors pour les tragédies grecques et a produit des conceptions étonnantes pour des productions incluant :
    • Cléopâtre
    • Schéhérazade (1910) – Son œuvre la plus célèbre, présentant des thèmes orientaux opulents.
    • Carnaval (1910)
    • Narcisse (1911)
    • Le Spectre de la Rose
    • L'Après-midi d'un Faune (1912) – Une œuvre majeure qui a considérablement influencé le développement du ballet et de la conception théâtrale.
  • Impact sur le ballet : Les conceptions de Bakst ont abandonné les dépeintures réalistes, embrassant des formes stylisées et des couleurs vibrantes, contribuant à une nouvelle esthétique pour le ballet.

Héritage et signification historique

  • Révolutionner la conception théâtrale : Bakst est considéré comme l'une des figures les plus importantes de l'histoire de la conception théâtrale, ayant un impact significatif à la fois sur la conception de décors et de costumes.
  • Influence sur l'Art Déco : Ses conceptions ont contribué au développement du style Art Déco avec son insistance sur des formes stylisées, des couleurs riches et des thèmes exotiques.
  • Impact durable sur le ballet : L'approche innovante de Bakst en matière de conception scénique a transformé l'esthétique du ballet et influencé des générations de concepteurs.
  • Reconnaissance : Malgré certaines critiques concernant son extravagance perçue, le travail de Bakst a été largement célébré pendant sa vie et continue d'être admiré aujourd’hui. Sa funérailles ont été fréquentées par de nombreux artistes, poètes, musiciens, danseurs et critiques éminents.
  • Présence actuelle : Son œuvre peut être trouvée dans des musées du monde entier et est disponible sous forme de reproductions sur des plateformes telles que OriginalUniqueArt.com.