En bref
Parmi toutes les œuvres originales laissées par Hermann Daur, la plus célèbre est Portrait of Esther Kern (1912), conservée dans la collection du Augustiner Museum, à Fribourg. Notre catalogue comprend 2 œuvres de Hermann Daur ; la galerie a conservé les 2 que le monde admire le plus, chacune présentée avec sa date, son musée et son histoire.
Les 10 plus belles peintures de Hermann Daur : la sélection de la galerie
Les musées qui conservent les œuvres originales de Hermann Daur
Le musée qui détient le plus grand nombre de peintures figurant sur cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Hermann Daur | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
| Fribourg | 2 | Portrait of Esther Kern, Portrait of Bianca Kern-Hunziker |
Hermann Daur année après année : les originaux qui définissent chaque période
1912 est l'année de chaque œuvre datée de Hermann Daur dans cette sélection : les voici, classées par notoriété.
Œuvres par année
Choisissez une année pour voir les œuvres originales.
Questions des collectionneurs sur les peintures de Hermann Daur
Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Hermann Daur ?Révéler la réponse
Portrait of Esther Kern (1912)
Quel âge avait Hermann Daur lors de la création de Portrait of Esther Kern ?Révéler la réponse
42 ans : Portrait of Esther Kern date de 1912, et Hermann Daur est né(e) en 1870.
Combien de peintures Hermann Daur a-t-il laissées ?Révéler la réponse
Notre catalogue comprend 2 œuvres de Hermann Daur.
Dans quels musées sont exposés les chefs-d'œuvre de Hermann Daur ?Révéler la réponse
Principalement dans Augustiner Museum (Fribourg). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.
Dur quelles années Hermann Daur a-t-il peint ses œuvres les plus célèbres ?Révéler la réponse
En 1912 : 2 des 2 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Portrait of Esther Kern.
Quelles œuvres de Hermann Daur sont exposées au Augustiner Museum ?Révéler la réponse
Portrait of Esther Kern et Portrait of Bianca Kern-Hunziker : le Augustiner Museum, Fribourg détient 2 des œuvres de cette page.
Hermann Daur : vie et œuvre
La présence silencieuse d'Albert Hermann Daur
L'année 1870 marque le début d'une vie qui trouvera finalement son terme à Ötlingen en 1925. Né à Stetten, Hermann Daur s'inscrit dans une tradition allemande bien précise, capturant l'essence de ses sujets et le calme imperturbable du paysage. Son coup de pinceau ne cherche pas à s'imposer par le cri ; il observe. Dans la quiétude de ses compositions, on découvre une attention portée à la réalité tangible de l'époque, allant des détails intimistes d'un visage humain à la simplicité structurelle d'un moulin niché au creux d'une vallée.
Son œuvre se concentre souvent sur le jeu subtil entre la lumière et la forme. Dans son huile sur toile de 1912, Vorfrühling, Mühle im Kandertal, la scène saisit un instant de transition saisonnière. Le moulin s'installe au cœur du paysage, point fixe dans un environnement en mouvement. Il existe un poids délibéré dans son application de l'huile, une méthode qui privilégie la présence physique du sujet au-delà de la simple décoration.
Une étude de la forme et du sujet
La production de Daur révèle un engagement envers des sujets concrets et ancrés dans le réel. Il navigue entre la profondeur psychologique du portrait et la clarté structurelle de la peinture de paysage. Son approche technique se définit par plusieurs éléments clés :
- L'usage de l'huile sur toile pour insuffler de la profondeur au portrait.
- Un intérêt marqué pour les spécificités de la topographie allemande, telle que la région du Kandertal.
- Un style singulier qui incluait souvent une marque directe et lisible sur l'œuvre elle-même.
Le Portrait de Bianca Kern-Hunziker de 1912 constitue un exemple magistral de sa capacité à captiver un regard. Cette œuvre, conservée au Augustinermuseum de Fribourg, démontre son aptitude à transformer une personne en un témoignage visuel permanent. Il ne s'appuie pas sur l'artifice, mais sur la justesse directe de la ressemblance.
Les dernières années et l'héritage
Au moment de son décès en 1925, Daur avait établi un corpus d'œuvres qui demeure intimement lié aux particularités de son temps et de son lieu. Ses peintures ne sont pas des abstractions ; elles sont les archives d'un monde en pleine transition. Les vestiges physiques de sa pratique, tels que les inscriptions trouvées au revers des cadres, offrent un lien direct avec sa main. Il demeure une figure de la tradition allemande du paysage et du portrait, un peintre qui cherchait à fixer la lumière fugitive d'un matin de printemps ou le regard soutenu d'un modèle.
