Portrait de Edward Armitage

Les 27 peintures les plus célèbres de Edward Armitage, chacune unique en son genre

Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 29 œuvres de Edward Armitage dans notre catalogue

En bref

Le Festin d'Esther (1865) est la peinture de Edward Armitage qui attire le plus les regards ; l'original appartient au Académie royale des arts, Londres. Ensuite, le regard se porte sur La femme prise en flagrant délit d'adultère (1860) et Saint Simon (1862). Parmi les 29 œuvres de Edward Armitage dans notre catalogue, voici les 27 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale unique présentée avec son année, son musée et la raison de sa pérennité.

1817 – 1896, Londres Art académique Plus d'œuvres : Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki

Les 10 plus belles peintures de Edward Armitage, selon le regard de la galerie

1
Le Festin d'Esther (1865) de Edward Armitage

Le Festin d'Esther

1865 · Huile sur toile · Académie royale des arts, Londres

La scène se déploie dans l'atmosphère grandiose et chargée d'histoire de Le Festin d'Esther, une œuvre qui nous invite dans un moment de célébration communautaire. Peinte par Edward Armitage, cette huile sur toile capture un instant précis de rassemblement et de joie partagée. Certains observateurs reconnaissent cette même scène sous son titre alternatif, Le Banquet d'Esther, un nom qui souligne l'importance centrale du festin partagé par les figures réunies autour…

2
La femme prise en flagrant délit d'adultère (1860) de Edward Armitage

La femme prise en flagrant délit d'adultère

1860 · Huile sur toile

Dans « La femme prise en flagrant délit d'adultère » d' Edward Armitage, le spectateur est immédiatement plongé dans un agencement complexe et foisonnant de figures. La composition s'articule autour d'une femme entourée d'un groupe de personnes dense, créant une sensation de tension immédiate. Au cœur de cette confrontation, un homme tient un parchemin, le présentant face à elle. Cette interaction centrale est encadrée par les ruines érodées d'un ancien…

3
Saint Simon (1862) de Edward Armitage

Saint Simon

1862 · Huile sur toile

Le profil d'un homme émerge des ombres, son visage tourné vers une lumière invisible. Il s'agit de Saint Simon, saisi dans un moment de contemplation silencieuse et profonde. Ses cheveux noirs, tombant jusqu'aux épaules, ondulent en vagues sombres et douces, encadrant un visage qui porte le poids d'une pensée intense. Vêtu de blanc, son vêtement accroche la lumière, créant un contraste saisissant avec le fond abstrait et texturé qui l'entoure.…

4
L'aube du premier dimanche de Pâques (1872) de Edward Armitage

L'aube du premier dimanche de Pâques

1872 · Peinture à l'huile · Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland

La lumière du matin déchire la scène dans L'aube du premier dimanche de Pâques, une œuvre qui capture un instant de révélation profonde. Cette peinture à l'huile, créée par le peintre anglais de l'époque victorienne Edward Armitage, invite le spectateur dans un calme sacré. L'air semble pesant, chargé du poids de l'événement qui se déploie, comme si l'atmosphère elle-même retenait son souffle dans l'attente de ce qui est sur le…

5
Délégation à Faraday (1873) de Edward Armitage

Délégation à Faraday

1873 · Huile sur toile · La Royal Society, Londres

L'air de la pièce semble pesant, chargé du poids de la délibération, alors que quatre hommes se rassemblent autour d'une grande table en acajou. Dans ce portrait formel, intitulé Délégation à Faraday, Edward Armitage capture un instant d'une immobilité et d'une détermination profondes. Les sujets sont disposés selon une composition triangulaire, leur présence imposant au lieu une autorité calme et sérieuse. Ils sont saisis en pleine réunion officielle, discutant peut-être…

Les peintures célèbres de Edward Armitage, de la n° 11 à la n° 27

Les sujets qui ont captivé Edward Armitage

Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.

Les musées qui conservent les œuvres originales de Edward Armitage

Les 8 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de Edward Armitage Peintures de cette liste
Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, AucklandAuckland Art Gallery Toi o Tāmaki Auckland 3 L'aube du premier dimanche de Pâques, Blind Beggar of Assisi, Sea urchins
Walker Art Gallery, LiverpoolWalker Art Gallery Liverpool 2 Jules l'Apostat présidant une conférence de sectaires, Serf Emancipation
Hastings Library, HastingsHastings Library Hastings 2 A Dream of Fair Women (diptych, panel 2), A Dream of Fair Women (diptych, panel 1)
Laing Art Gallery, Newcastle upon TyneLaing Art Gallery Newcastle upon Tyne 2 The Cities of the Plain, Souvenir of Scutari
Royal Collection, LondresRoyal Collection Londres 2 The Pontoon on Virginia Water, 5 July 1853, The Battle of Meanee, 17 February 1843
Académie royale des arts, LondresAcadémie royale des arts Londres 1 Le Festin d'Esther
La Royal Society, LondresLa Royal Society Londres 1 Délégation à Faraday
Galerie d’art de la Guildhall, LondresGalerie d’art de la Guildhall Londres 1 Herod's Birthday Feast

Edward Armitage à travers les décennies : une œuvre originale unique pour chacune

Œuvres par décennie

Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.

Les peintures de Edward Armitage : questions pour la galerie

Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Edward Armitage ?Révéler la réponse

Le Festin d'Esther (1865), Académie royale des arts, Londres. Suivus de La femme prise en flagrant délit d'adultère (1860) et Saint Simon (1862).

À quel âge Edward Armitage a-t-il créé Le Festin d'Esther ?Révéler la réponse

48 ans : Le Festin d'Esther date de 1865, et Edward Armitage est né(e) en 1817.

Quelles sont les dix peintures les plus célèbres de Edward Armitage ?Révéler la réponse

Le Festin d'Esther, La femme prise en flagrant délit d'adultère, Saint Simon, L'aube du premier dimanche de Pâques, Délégation à Faraday, Jules l'Apostat présidant une conférence de sectaires, The Death of Marmion, The Death of Nelson, The Christian Martyr et Christ Calling the Apostles James and John. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.

Combien d'œuvres de Edward Armitage sont connues ?Révéler la réponse

Notre catalogue comprend 29 œuvres de Edward Armitage, datées de 1842 à 1882.

Où peut-on voir les originaux les plus célèbres de Edward Armitage ?Révéler la réponse

Principalement dans Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki (Auckland), Walker Art Gallery (Liverpool) et Hastings Library (Hastings). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.

Dur quelle période Edward Armitage a-t-il créé ses peintures les plus célèbres ?Révéler la réponse

En 1860s : 10 des 27 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Le Festin d'Esther.

Quelle est la peinture la plus ancienne de Edward Armitage et laquelle est la plus récente ?Révéler la réponse

Sur cette page, la plus ancienne date de The Death of Marmion (1842) et la plus récente de Self Portrait (1882).

Quels étaient les sujets de prédilection de Edward Armitage ?Révéler la réponse

Femme (3), Birth and death (3) et Women (3), à travers les 27 œuvres de cette page.

Quels matériaux Edward Armitage a-t-il le plus utilisés pour peindre ?Révéler la réponse

Huile sur toile, pour 5 des 27 œuvres de cette page.

À quel mouvement appartient l'œuvre de Edward Armitage ?Révéler la réponse

Art académique, à en juger par les originaux de cette page.

Quelles œuvres originales de Edward Armitage puis-je voir au Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki ?Révéler la réponse

L'aube du premier dimanche de Pâques, Blind Beggar of Assisi et Sea urchins : le Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland détient 3 des œuvres de cette page.

Edward Armitage : un portrait de l'artiste

Edward Armitage : Un peintre au cœur de l'Histoire Victorienne

Edward Armitage RA (né à Londres le 20 mai 1817 et mort à Tunbridge Wells le 24 mai 1896) fut un peintre britannique dont l’œuvre reflète les préoccupations esthétiques et intellectuelles de son époque. Artiste de la période victorienne, il se démarqua par une maîtrise exceptionnelle du tableau historique et biblique, intégrant avec élégance des éléments symboliques et religieux dans ses œuvres majeures. Son parcours artistique fut marqué par une formation initiale à Paris sous l'œil attentif du célèbre peintre Paul Delaroche et une participation active aux grands projets artistiques de son temps, notamment la décoration intérieure du palais britannique.

Origines Familiales et Formation Artistique

Edward Armitage était issu d’une famille industrielle prospère du Yorkshire. Fils aîné de James Armitage (1793–1872) et Anne Elisabeth Armitage née Rhodes (1788–1833), il bénéficia d'une éducation privilégiée dans une maison où les lettres et les arts étaient encouragés. Son grand-père paternel, James Armitage (1730–1803), avait acquis Farnley Hall en 1799 grâce à l’achat de cette propriété au lord Danby et en 1844 quatre frères Armitage fondèrent Farnley Ironworks, exploitant les ressources naturelles de leur domaine. Son frère Thomas Rhodes Armitage (1824–1890) était fondateur de l'Institut Royal Britannique pour les Aveugles, une institution dédiée à l’éducation et à la réhabilitation des personnes déficientes visuelles. Cette famille influente contribua à nourrir son intérêt pour les beaux-arts dès son plus jeune âge. Il suivit ses études à Paris où il entra à l’École des Beaux-Arts en octobre 1837, sous la tutelle du peintre Paul Delaroche, figure emblématique du romantisme français et maître incontesté de la peinture historique. Parmi les étudiants sélectionnés pour participer au projet monumental de décoration intérieure du palais britannique, Armitage fut notamment associé à Delaroche pour la fresque hémicycle de l’amphithéâtre du palais des Beaux-Arts, où il travailla sur le modèle de la tête de Masaccio, une référence artistique majeure.

Les Œuvres Majeures et les Influences Artistiques

La carrière artistique d'Armitage fut marquée par une série d'œuvres remarquables qui témoignent de sa sensibilité esthétique et de son souci du détail technique. Parmi celles-ci, « Retribution » (1858), une peinture monumentale représentant la répression du soulèvement indien de 1857, est considérée comme l’une des œuvres les plus importantes du romantisme britannique. Cette œuvre fut interprétée comme une critique acerbe de la politique coloniale britannique et suscitait déjà les vives controverses contemporaines. Elle fut notamment débattue par Thackeray dans Punch, qui exprimait son désaccord avec le choix du sujet et soulignait l'absence d'équilibre esthétique dans cette représentation dramatique. Armitage bénéficia également de l’influence directe de Delaroche, dont il partageait les convictions idéologiques et les préoccupations artistiques. Il fut notamment inspiré par les œuvres classiques et bibliques, qu’il aborda avec une maîtrise exceptionnelle et une attention particulière aux détails historiques et iconographiques. Ses peintures témoignent d'une profonde connaissance des textes anciens et médiévaux et expriment une esthétique élégante et raffinée caractéristique de son époque.

La Décoration du Palais Britannique et les Compétitions Artistiques

Edward Armitage joua un rôle essentiel dans la décoration intérieure du palais britannique, construit pour accueillir la reine Victoria et le prince Albert lors de leur mariage en 1840. Une commission royale avait été créée afin d'organiser ce projet ambitieux et prestigieux, avec pour objectif de célébrer les valeurs morales et politiques de l’Angleterre victorienne. Armitage participa aux deux premières compétitions organisées pour choisir les artistes chargés de réaliser les peintures intérieure du palais britannique : la première compétition eut lieu en juin 1843 et la deuxième en juillet 1845. Les œuvres sélectionnées furent exposées dans le Westminister Hall et attirèrent l’attention du public londonien et artistique. Armitage remporta deux premiers prix pour ses cartons représentant des sujets historiques tels que « La Bataille de Meeanee » et « L'esprit de la religion », une victoire qui témoigne de son talent artistique et de sa capacité à saisir les enjeux intellectuels et esthétiques de son temps. Ces cartons furent ensuite utilisés comme modèles pour les peintres chargés d’effectuer les fresques du palais britannique, assurant ainsi une contribution significative au projet décoratif de cette époque.

Conclusion : Un Héritage Artistique Durable

Edward Armitage RA fut un peintre dont l'œuvre demeure aujourd'hui une référence dans l'histoire de la peinture britannique et européenne. Son souci du détail technique, son goût pour les sujets historiques et bibliques et sa maîtrise exceptionnelle du tableau romantique lui assurèrent une reconnaissance internationale et laissèrent une empreinte durable dans le patrimoine artistique occidental. Ses peintures sont conservées dans les principales musées du monde entier et continuent d’inspirer les artistes contemporains et les chercheurs intéressés par l'étude de la peinture victorienne et des mouvements artistiques qui ont précédé et suivi cette période.