Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 41 œuvres de Eduard Gaertner dans notre catalogue
En bref
Aux yeux de la galerie, la peinture la plus célèbre de Eduard Gaertner est Rue Neuve Notre Dame à Paris (1826). Escalier du Palais de Berlin (1828) et Yard of the Royal Porcellan manufacture in Berlin (1818) complètent ce trio que tout le monde reconnaît. Parmi les 41 œuvres de Eduard Gaertner présentes dans notre catalogue, la galerie présente ci-dessous les 41 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale avec son année, son musée et ce qui la rend unique.
Eduard Gaertner, dans son œuvre Rue Neuve Notre Dame à Paris, capture une scène de rue animée dans le Paris d'environ 1826. La vue s'ouvre sur la monumentale cathédrale Notre-Dame, qui ancre l'arrière-plan de la composition. Ce paysage urbain documente un moment précis de la vie quotidienne, se concentrant sur le mouvement et l'architecture de la cité.
Contempler cette représentation de l'escalier du Palais de Berlin, c'est s'immerger directement au cœur de la grandeur prussienne du XIXe siècle. Il ne s'agit pas simplement d'une restitution de marches en marbre ; c'est un instantané de la vie civique et de l'ambition architecturale de 1828. La composition entraîne immédiatement le regard vers le haut, suivant la courbe élégante de l'escalier — véritable artère monumentale au sein de la structure…
Garnison Church in Potsdam1840 · Musée Märkisch
12
Schildhorn an der Havel, 1848.1848
13
Berlin Sing-Akademie1843
14
A View of the Opera and Unter den Linden, Berlin1845 · Musée Thyssen-Bornemisza
15
City Hall at Thorn1848 · National Gallery of Art
16
The Royal Opera, Unter den Linden, Berlin1845
17
View Of Moscow From The Church Of Nikita The Martyr1840
18
Rear view of the Houses at Schloßfreiheit1855 · Alte Nationalgalerie
19
Gendarmenmarkt in Winter (Berlin)1857
20
Klosterruine Lehnin1858 · Stiftung Stadtmuseum
21
The Brüderstraße1863 · Alte Nationalgalerie
22
The Academy of Architecture1868 · Alte Nationalgalerie
23
Quai anglais à Saint-Pétersbourg1835 · Musée de l'Ermitage
24
Klosterstrasse1830 · Nationalgalerie
25
La Parochialstrasse à Berlin1831 · Nationalgalerie
26
L'Atelier des frères Gropius1830 · Nationalgalerie
27
Königsbrücke and Königskolonnade1853 · Musée Märkisch
28
The Marketplace with the Nikolaikirche in Gent
29
The Borsigwerke in Moabit
30
Arbeitszimmer von Prinz Karl
31
View down the Spree to Yannovitsbryuke
32
View of the Palace of Crown Prince in Berlin
33
Unter den LindenAlte Nationalgalerie
34
Aegyptischer yard, lithography after a watercolor
35
The view from the Belvedere on the landscape Havel in Potsdam and Babelsberg Palace
36
Workshop of the Gropius Brothers
37
The Neue Wache in BerlinAlte Nationalgalerie
38
Corner in Eosanderhof the Royal.
39
Concert Room of Sanssouci Palace, Potsdam, Germany
40
The Family of Mr. Westfal in the Conservatory (1836)Metropolitan Museum of Art
41
Parochialstrasse in Berlin (1831)Metropolitan Museum of Art
Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.
Les 8 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Eduard Gaertner | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Alte Nationalgalerie |
Berlin | 5 | Rear view of the Houses at Schloßfreiheit, The Brüderstraße, The Academy of Architecture |
 Nationalgalerie |
Berlin | 3 | Klosterstrasse, La Parochialstrasse à Berlin, L'Atelier des frères Gropius |
 Stiftung Stadtmuseum |
Berlin | 2 | Die Tonwarenfabrik von Ernst March in Charlottenburg, Klosterruine Lehnin |
 Musée Märkisch |
Berlin | 2 | Garnison Church in Potsdam, Königsbrücke and Königskolonnade |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | The Family of Mr. Westfal in the Conservatory (1836), Parochialstrasse in Berlin (1831) |
 Schloss Charlottenburg |
Berlin | 1 | Escalier du Palais de Berlin |
 National Gallery |
Londres | 1 | The Friedrichsgracht, Berlin |
 Musée d'art Pouchkine |
Moscou | 1 | Kremlin |
Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.
Eduard Gaertner, dans son œuvre Rue Neuve Notre Dame à Paris, capture une scène de rue animée dans le Paris d'environ 1826. La vue s'ouvre sur la monumentale cathédrale Notre-Dame, qui ancre l'arrière-plan de la composition. Ce paysage urbain documente un moment précis de la vie quotidienne, se concentrant sur le mouvement et l'architecture de la cité.
Rue Neuve Notre Dame à Paris (1826). Escalier du Palais de Berlin (1828) et Yard of the Royal Porcellan manufacture in Berlin (1818) suivent.
25 ans : Rue Neuve Notre Dame à Paris date de 1826, et Eduard Gaertner est né(e) en 1801.
Rue Neuve Notre Dame à Paris, Escalier du Palais de Berlin, Yard of the Royal Porcellan manufacture in Berlin, Schlüterhof in the Berlin Palace, The Friedrichsgracht, Berlin, The Opera place in Berlin, View frm the roof of the Friedrichswerdersche church, Die Tonwarenfabrik von Ernst March in Charlottenburg, Kremlin, Hercules bridge in Berlin et Havel landscape. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.
Notre catalogue comprend 41 œuvres de Eduard Gaertner, datées de 1818 à 1868.
Principalement dans Alte Nationalgalerie (Berlin), Nationalgalerie (Berlin) et Stiftung Stadtmuseum (Berlin). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.
En 1830s : 9 des 41 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Schlüterhof in the Berlin Palace.
Sur cette page, la plus ancienne date de Yard of the Royal Porcellan manufacture in Berlin (1818) et la plus récente de The Academy of Architecture (1868).
Architecture (3), Xixe siècle (3) et Paysage urbain (3), à travers les 41 œuvres de cette page.
Huile sur toile, pour 5 des 41 œuvres de cette page.
Rear view of the Houses at Schloßfreiheit, The Brüderstraße et The Academy of Architecture : le Alte Nationalgalerie, Berlin détient 5 des œuvres de cette page.
Le parcours artistique de Johann Philipp Eduard Gaertner a commencé à Berlin. En 1806, il déménagea avec sa mère à Kassel, où il reçut des premières instructions en dessin. De retour à Berlin en 1813, il effectua un apprentissage de six ans à la Manufacture royale de porcelaine. Bien que de nombreux artistes aient commencé leur carrière là-bas, Gaertner trouva cette formation inadéquate et la compléta par des cours à l'Académie des Arts.
En 1821, il obtint un poste de peintre décorateur dans les ateliers de Carl Wilhelm Gropius, le peintre du théâtre royal. Il resta dans ce rôle jusqu'en 1825, période durant laquelle son intérêt se concentra de plus en plus sur la peinture architecturale. Un moment décisif survint lorsqu'il vendit un portrait du roi Friedrich Wilhelm III de Prusse à la famille royale, lui permettant ainsi de financer un voyage d'étude à Paris.
Paris s’avéra transformateur. Gaertner perfectionna ses compétences dans la manipulation de la lumière et de l'atmosphère et puisant son inspiration dans les magnifiques vues des bâtiments médiévaux, il se consacra principalement à peindre des vedute (vues de villes).
De retour à Berlin, Gaertner s'établit en tant que peintre indépendant. En 1829, il épousa et finit par avoir douze enfants. La décennie suivante fut marquée par une documentation assidue des bâtiments de style Biedermeier à Berlin, répondant aux demandes des mécènes royaux avec des représentations de châteaux à Bellevue, Charlottenburg et Glienicke.
En 1833, Gaertner fut admis à l'Académie et désigné "Peintre en Perspective". L’année suivante marqua le début de son œuvre la plus célèbre : un panorama en six panneaux de Berlin. Ce projet ambitieux, peint depuis le toit de l'église Friedrichswerder (un endroit offrant une vue panoramique), suscita une grande reconnaissance, tant le roi que sa fille, la tsarine Alexandra Feodorovna, acquérant des versions.
La mort du roi Friedrich Wilhelm III en 1840 entraîna un changement de mécénat. Son successeur, Friedrich Wilhelm IV, préférait les peintures de style italien aux représentations architecturales de Gaertner, ce qui conduisit à des difficultés financières pour l'artiste.
Gaertner se lia alors à un groupe dédié à la préservation et à la restauration des monuments, entreprenant de nombreux voyages à travers la Prusse pour créer des esquisses aquarelles – tant des vues pittoresques destinées à être vendues qu’un inventaire illustré de sites historiques. Bien que cela lui ait procuré quelques revenus auprès de clients issus de la classe moyenne, cela n'a pas suffi à remplacer le mécénat royal.
Son orientation artistique s'éloigna progressivement de l'architecture vers des scènes plus romantiques représentant des falaises abruptes, des gitans, des ruines et des chênes, bien que ces œuvres ultérieures soient généralement considérées comme moins réussies que ses premières peintures architecturales.
Au fur et à mesure que le XIXe siècle avançait, Gaertner a été confronté à une concurrence croissante de la part de la photographie. En 1870, il chercha un répit face à l'atmosphère trépidante de Berlin en s’installant à Flecken Zechlin près de Rheinsberg, où il mourut en 1877.
Son œuvre sombra dans l'obscurité jusqu'à la "Deutschen Jahrhundert-Ausstellung" de 1906. Des expositions majeures ultérieures en 1968, 1977 et 2001 ont contribué à un regain d’appréciation pour ses représentations détaillées de l'architecture prussienne et des paysages urbains.
