Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 32 œuvres de Daniel Chodowiecki dans notre catalogue
En bref
Illustration pour Don Quichotte (1766) est la peinture de Daniel Chodowiecki qui attire le plus les regards ; l'original appartient au Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles. Ensuite, le regard se porte sur Vente de lait (1751) et Autoportrait avec son épouse (1759). Parmi les 32 œuvres de Daniel Chodowiecki dans notre catalogue, voici les 31 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale unique présentée avec son année, son musée et la raison de sa pérennité.
L' eau-forte intitulée Illustration pour Don Quichotte est une œuvre magistrale de l'artiste Daniel Nikolaus Chodowiecki. Réalisée en 1766, cette estampe se présente comme une noir et blanc eau-forte capturant une scène intimement liée au récit épique du roman de Miguel de Cervantes.
Dans cette scène de 1751, nous nous retrouvons à hauteur d'œil au coin d'une rue, témoins silencieux d'une transaction banale. La composition s'articule autour d'une femme, vue de dos, qui échange avec un interlocuteur situé juste derrière une grande porte en arche. Elle porte un récipient pesant, un poids qui suggère la réalité physique de son labeur quotidien. À sa droite, une autre femme est assise à même le sol,…
Dans « Autoportrait avec son épouse » de Daniel Nikolaus Chodowiecki, une tranquille domesticité se déploie au cœur d'une délicate miniature du XVIIIe siècle. La scène présente un plan moyen de deux figures positionnées côte à côte dans un cadre intérieur intime. Bien qu'ils soient assis ensemble, l'homme et la femme se tournent légèrement l'un vers l'autre, créant un sentiment de présence partagée. L'homme tient un petit objet, peut-être une…
L'air dans la pièce semble pesant, chargé du poids étouffant d'une fin imminente. Dans cet espace sombre et clos, une famille se cramponne les uns aux autres dans une étreinte désespérée et ultime. La lumière tombe avec brutalité, déchirant la pénombre pour illuminer les visages pâles et tremblants de ceux qui sont saisis dans un moment de deuil profond. Chaque épaule affaissée, chaque tête inclinée témoigne d'une perte qui a…
L'œuvre intitulée Scène de famille est une paisible huile sur toile de Daniel Chodowiecki. Créée vers 1763, cette pièce capture un instant de vie domestique au cœur d'un intérieur du XVIIIe siècle. C'est une œuvre qui revêt de multiples noms, reflétant les mutations linguistiques de son époque. En allemand, l'œuvre est connue sous le nom de Familienszene, tandis qu'en français, elle est intitulée Scène de famille. Elle porte également le…
La scène se déploie au cœur d'une clairière boisée, rendue à travers une palette monochrome de gris, de noir et de blanc. Au centre de la composition s'élève une grande tente pointue, ou chapiteau, dont les lignes structurelles sont affirmées par des mâts tranchants et des cordages tendus. Autour de cet édifice central, diverses figures se déploient en petits groupes, parsemant le premier plan et le second plan. Ces individus,…
L'air du jardin à la française semble chargé du parfum de la terre humide et des haies taillées avec soin. La lumière du soleil filtre à travers une canopée de feuillage dense et luxuriant, projetant de longues et douces ombres sur une clairière centrale. Ici, un groupe d'hommes et de femmes élégamment vêtus se rassemble, leurs silhouettes étant dessinées par les lignes délicates et fines d'une eau-forte. Ils se meuvent…
Autoportrait avec sa famille à table, réalisé vers 1771, met en scène l'artiste Daniel Nikolaus Chodowiecki. Cette œuvre capture une scène domestique où l'artiste et les membres de sa famille sont réunis autour d'une table. La composition se concentre sur les interactions intimes au sein d'un cadre intérieur richement détaillé.
La scène se déploie dans « Les effets de la sensibilité sur les quatre tempéraments différents », une œuvre créée par Daniel Nikolaus Chodowiecki. Cette pièce, datant d'environ 1767, capture un moment d'échange intellectuel feutré. Les personnages réunis dans la pièce semblent figés dans une pause, au milieu d'une phrase, leur attention étant attirée vers une peinture qui trône contre le mur. Un petit chien repose dans un coin, témoin…
Dans ce portrait intime miniature, nous rencontrons le Dr Daniel Carlsson Solander à travers un profil calme et digne. La composition est contenue dans une vignette circulaire, un choix qui concentre le regard entièrement sur la présence érudite du sujet. Il est rendu avec une clarté saisissante, ses traits définis par une silhouette nette et précise sur un fond de vert olive et de vert mousse feutrés. Une lumière douce…
Le botaniste Joseph Banks1780 · Gemäldegalerie
12
Portrait du marchand Marcus Levin (mort en 1790)1787 · Gemäldegalerie
13
Chiromancie1800 · Ernest Zmeták Art Gallery
14
Divination par les Tarots (Canasta)1800 · Ernest Zmeták Art Gallery
15
La chambre de l'accouchement1759 · Musées d'État de Berlin
16
La chambre de l'accouchement1759 · Musées d'État de Berlin
17
Minuet in the park.1760 · Musée National de Varsovie
18
La victoire de Romanzoff sur les Turcs du 1er août 1770 à Kahoul1770 · Los Angeles County Museum of Art
19
Plate 9 for Thomas Smollett1785 · Los Angeles County Museum of Art
20
Illustration pour Die Theologie der Compromission1793 · Los Angeles County Museum of Art
21
Apelles, förr kallad minister i Berlin (eventuellt Ali Aziz Efendi, se Grh 2636a)Nationalmuseum
22
Le Garçon à la broche à saucisses1764 · Los Angeles County Museum of Art
23
Des joueurs de cartes autour d'une grande table1786 · Musée de l'Ermitage
24
La Amitié1793 · Los Angeles County Museum of Art
25
Illustration from Johannes Ewalds The Death of Balder
26
Portrait of Daniel ChodowieckiGemäldegalerie
27
Man Resting by the WaysideMusée des Beaux-Arts de Boston
28
Vignette for the Hungarian translation of Klopstock's Messiah
29
The Johann Valentin Meyer family and the artist Chodowiecki
30
Illustration from Johannes Ewalds Rolf Krage
31
Daniel Chodowiecki1777 · Ossoliński National Institute
Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.
Les 8 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Daniel Chodowiecki | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Gemäldegalerie |
Berlin | 9 | Autoportrait avec son épouse, L'adieu de Jean Calas à sa famille, Scène de famille |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 7 | Illustration pour Don Quichotte, Les effets de la sensibilité sur les quatre tempéraments différents, La victoire de Romanzoff sur les Turcs du 1er août 1770 à Kahoul |
| Ernest Zmeták Art Gallery | Nové Zámky | 2 | Chiromancie, Divination par les Tarots (Canasta) |
 Musées d'État de Berlin |
Berlin | 2 | La chambre de l'accouchement, La chambre de l'accouchement |
 Musée National de Varsovie |
Varsovie | 1 | Minuet in the park. |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 1 | Apelles, förr kallad minister i Berlin (eventuellt Ali Aziz Efendi, se Grh 2636a) |
 Musée de l'Ermitage |
Saint-Pétersbourg | 1 | Des joueurs de cartes autour d'une grande table |
 Musée des Beaux-Arts de Boston |
Boston | 1 | Man Resting by the Wayside |
Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.
Dans cette scène de 1751, nous nous retrouvons à hauteur d'œil au coin d'une rue, témoins silencieux d'une transaction banale. La composition s'articule autour d'une femme, vue de dos, qui échange avec un interlocuteur situé juste derrière une grande porte en arche. Elle porte un récipient pesant, un poids qui suggère la réalité physique de son labeur quotidien. À sa droite, une autre femme est assise à même le sol,…
L' eau-forte intitulée Illustration pour Don Quichotte est une œuvre magistrale de l'artiste Daniel Nikolaus Chodowiecki. Réalisée en 1766, cette estampe se présente comme une noir et blanc eau-forte capturant une scène intimement liée au récit épique du roman de Miguel de Cervantes.
Autoportrait avec sa famille à table, réalisé vers 1771, met en scène l'artiste Daniel Nikolaus Chodowiecki. Cette œuvre capture une scène domestique où l'artiste et les membres de sa famille sont réunis autour d'une table. La composition se concentre sur les interactions intimes au sein d'un cadre intérieur richement détaillé.
Dans ce portrait intime miniature, nous rencontrons le Dr Daniel Carlsson Solander à travers un profil calme et digne. La composition est contenue dans une vignette circulaire, un choix qui concentre le regard entièrement sur la présence érudite du sujet. Il est rendu avec une clarté saisissante, ses traits définis par une silhouette nette et précise sur un fond de vert olive et de vert mousse feutrés. Une lumière douce…
Daniel Nikolaus Chodowiecki : Une Étreinte Naturelle et Philosophique au XVIIIe Siècle L'œuvre de Daniel Nikolaus Chodowiecki, cet artiste polonais né en 1726 à Danzig (aujourd’hui Gdańsk), représente bien plus qu'une simple représentation visuelle du monde extérieur. Elle incarne une sensibilité particulière à la beauté naturelle et une réflexion profonde sur les valeurs humaines, qualités qui continuent de fasciner les amateurs d'art et les connaisseurs aujourd'hui. Son talent pour l'etching,…
Le tableau intitulé Chiromancie a été réalisé par Daniel Nikolaus Chodowiecki. Cette œuvre remonte aux alentours de 1800. L'artiste, Daniel Nikolaus Chodowiecki, était un peintre et graveur allemand d'ascendance huguenote et polonaise. Né à Gdańsk, en Pologne, en 1726, il a vécu jusqu'en 1801.
Illustration pour Don Quichotte (1766), Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles. Suivus de Vente de lait (1751) et Autoportrait avec son épouse (1759).
40 ans : Illustration pour Don Quichotte date de 1766, et Daniel Chodowiecki est né(e) en 1726.
Illustration pour Don Quichotte, Vente de lait, Autoportrait avec son épouse, L'adieu de Jean Calas à sa famille, Scène de famille, Le Coup du Coq, Le Jeu de l'Aveugle, Autoportrait avec sa famille à table, Les effets de la sensibilité sur les quatre tempéraments différents et Le botaniste Dr Daniel Carlsson Solander (1733-1782). Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.
Notre catalogue comprend 32 œuvres de Daniel Chodowiecki, datées de 1751 à 1800.
Principalement dans Gemäldegalerie (Berlin), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) et Ernest Zmeták Art Gallery (Nové Zámky). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.
En 1760s : 8 des 31 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Illustration pour Don Quichotte.
Sur cette page, la plus ancienne date de Vente de lait (1751) et la plus récente de Chiromancie (1800).
Femme (8), Homme (8) et Enfant (4), à travers les 31 œuvres de cette page.
Eau-forte, pour 5 des 31 œuvres de cette page.
Période du zopfstil, à en juger par les originaux de cette page.
Autoportrait avec son épouse, L'adieu de Jean Calas à sa famille et Scène de famille : le Gemäldegalerie, Berlin détient 9 des œuvres de cette page.
Daniel Nikolaus Chodowiecki demeure une figure fascinante, située au carrefour de l'héritage polonais et de la vie artistique allemande. Né à Danzig (Gdańsk) en 1726, ses premières années furent imprégnées d'une culture qui allait à jamais informer son regard sensible. Bien que ses racines remontent à des générations d'artisans et à une ascendance huguenote, c'est Berlin qui devint finalement le creuset de son génie. Son voyage vers cette capitale prussienne est raconté avec une ironie pleine d'autodérision — un détail relevé même dans ses lettres, suggérant un « véritable Polonais » transplanté en terre allemande.
Son éducation artistique débuta après son installation à Berlin à l'âge de seize ans, où il fut pris sous l'aile d'un oncle qui lui assura un enseignement crucial. Ce socle précoce permit à son talent de s'épanouir, le menant finalement à devenir un membre reconnu, puis vice-directeur de la prestigieuse Académie des Arts de Berlin. Sa vie fut celle d'une ascension professionnelle constante, marquée par un dévouement total à son art et un engagement indéfectible envers la communauté artistique.
Si la production de Chodowiecki englobait peintures et dessins, ce sont ses eaux-fortes qui lui assurent sa place dans l'histoire de l'art. Il n'était pas seulement un peintre ; il fut peut-être l'artiste graphique allemand le plus célèbre de son époque. Ses milliers d'estampes délicates servent de journal visuel inégalé de la fin du XVIIIe siècle. Ces œuvres possèdent une intimité extraordinaire, nous permettant de plonger dans les rythmes quotidiens et les drames feutrés de la bourgeoisie naissante durant la période connue sous le nom de Zopfstil — une esthétique de transition, suspendue entre l'exubérance du Rococo et la structure émergente du Classicisme.
Ses illustrations de livres sont particulièrement remarquables, couvrant presque tous les grands classiques de la littérature. À travers ces rendus détaillés, Chodowiecki parvint à une capacité remarquable à capturer non seulement des scènes, mais des sensibilités entières. Son art témoigne avec éloquence du culte de la sensibilité qui imprégnait l'époque, mêlant une observation méticuleuse à une profonde résonance émotionnelle.
L'importance de Chodowiecki dépasse la simple prouesse technique ; il est le chroniqueur d'une ère traversant des transformations profondes. Ses estampes offrent des aperçus inestimables sur la vie de la classe moyenne — l'épine dorsale même de la société représentée. Elles constituent des archives des mœurs, de la mode et de la vie domestique qui, autrement, pourraient s'être perdues dans les méandres du temps.
En devenant directeur de l'Académie des Arts de Berlin en 1797, il a consolidé son rôle de pilier institutionnel. Son œuvre incarne ainsi une confluence d'histoire personnelle — les échos de l'identité polonaise au sein du mécénat artistique allemand — et un engagement profond envers les courants culturels qui déferlaient sur l'Europe. Étudier Chodowiecki, c'est étudier l'équilibre délicat entre vie privée et art public, rendu avec la précision chirurgicale de l'aiguille d'un graveur.
