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CONSEIL EN ART GRATUIT

Christian Daniel Rauch

1777 - 1857

Informations clés

  • Art period: XIXe siècle
  • Gift suitability: other-none
  • Copyright status: Public domain
  • Nationality: Allemagne
  • Works on APS: 10
  • Top 3 works:
    • La statue équestre de Frédéric le Grand
    • Bust of Schleiermacher
    • Princess Léontine von Radziwill
  • Creative periods: mature period
  • Museums on APS:
    • Cathédrale d’Aarhus
    • Cathédrale d’Aarhus
    • Cathédrale d’Aarhus
    • Cathédrale d’Aarhus
    • Cathédrale d’Aarhus
  • Plus…
  • Vibe: élégant
  • Born: 1777, Bad Arolsen, Allemagne
  • Best occasions: accent coloré
  • Top-ranked work: La statue équestre de Frédéric le Grand
  • Lifespan: 80 years
  • Room fit: espaces de vie
  • Died: 1857
  • Mediums: acrylique sur toile

Quiz d'art

Chaque question ne comporte qu'une seule bonne réponse.

Question 1:
Quel est le style artistique principal associé à Christian Daniel Rauch ?
Question 2:
Quelle reine de Prusse a soutenu les débuts de carrière de Rauch en lui permettant d'étudier à l'Académie des arts prussienne ?
Question 3:
Où se trouve initialement le monument de la reine Louise, représentant celle-ci dans une pose endormie ?
Question 4:
Quel monument est considéré comme le chef-d'œuvre de Rauch et un joyau de la sculpture moderne ?
Question 5:
Avant de se consacrer pleinement à la sculpture, quel était le rôle initial de Rauch à la cour royale ?

Début de vie et formation

  • Naissance : Christian Daniel Rauch est né le 2 janvier 1777 à Arolsen, principauté de Waldeck, au sein du Saint-Empire romain germanique.
  • Contexte familial : Son père occupait un poste à la cour du prince Frédéric II de Hesse. Les modestes circonstances de la famille limitaient initialement sa formation artistique formelle.
  • Premier apprentissage : En 1790, Rauch commença un apprentissage auprès de Friedrich Valentin, le sculpteur de la cour d'Arolsen. Cela lui fournit une compréhension fondamentale des techniques sculpturales.
  • Formation complémentaire à Kassel : Il continua sa formation comme assistant de Johann Christian Ruhl, le sculpteur de la cour de Kassel, en 1795.
  • Déménagement à Berlin et premières difficultés : Après des pertes familiales en 1796 et 1797, Rauch déménagea à Berlin. Il travailla initialement comme palefrenier dans les écuries royales pour subvenir à ses besoins tout en poursuivant ses ambitions artistiques pendant son temps libre.
  • Influence de Schadow : Il fut influencé par Johann Gottfried Schadow, un sculpteur allemand renommé, qui guida son développement.

Période italienne et évolution artistique

  • Reconnaissance et études à Rome (1804-1810) : La reine Louise de Prusse reconnut le talent de Rauch et facilita ses études à l'Académie prussienne des arts. Le comte Sandrecky lui fournit ensuite un soutien financier pour étudier à Rome à partir de 1804.
  • Influences à Rome : À Rome, il se lia d'amitié avec des personnalités influentes telles que Wilhelm von Humboldt, Antonio Canova et Bertel Thorvaldsen, absorbant leurs idéaux néoclassiques.
  • Premières œuvres à Rome : Pendant son séjour à Rome, Rauch créa plusieurs œuvres notables, notamment des bas-reliefs représentant des scènes mythologiques telles que « Hippolyte et Phèdre », « Mars et Vénus blessés par Diomède » et une représentation d'un « Enfant priant ». Il exécuta également des bustes en marbre de personnalités éminentes comme le poète Zacharias Werner et le peintre Raphaël Mengs.
  • Développement du style néoclassique : Son exposition à l'art de la Renaissance italienne et au néoclassicisme façonna considérablement son style, mettant l'accent sur la clarté, l'équilibre et les formes idéalisées.

Commandes majeures et ascension vers la reconnaissance

  • Monument à la reine Louise (1811-1814) : La percée de Rauch survint avec la commande de créer un monument pour la reine Louise de Prusse. La statue, représentant la reine dans une pose endormie, fut initialement placée à Charlottenburg et reproduite plus tard au parc Sanssouci à Potsdam, établissant sa réputation en Europe.
  • Sculpteur principal des monuments prussiens : Il devint le sculpteur de prédilection chargé de créer des monuments publics pour la Prusse. Parmi les commandes notables figuraient des statues de Bülow, Yorck et Scharnhorst à Berlin ; Blücher à Breslau ; Maximilien à Munich ; Francke à Halle ; Dürer à Nuremberg ; Luther à Wittenberg ; et le grand-duc Paul Frédéric à Schwerin.
  • Production prolifique : En 1824, Rauch avait achevé soixante-dix bustes en marbre, dont vingt de taille colossale. Il contribua également de manière significative au monument national des guerres de libération sur le Kreuzberg près de Berlin avec douze statues en fer.
  • « Foi, Espoir et Charité » (années 1830) : Il créa le groupe « Foi, Espoir et Charité », qu'il offrit à sa ville natale d'Arolsen.

Le monument équestre de Frédéric le Grand et son héritage

  • Œuvre culminante : L’œuvre la plus célèbre de Rauch fut le colossal monument équestre du roi Frédéric II de Prusse (Frédéric le Grand) à Berlin, un projet commencé en 1830 avec Karl Friedrich Schinkel comme architecte.
  • Inauguration et reconnaissance (1851) : Inauguré en mai 1851, le monument est considéré comme un chef-d'œuvre de la sculpture moderne et cimenta la position de Rauch comme le plus grand sculpteur d’Allemagne.
  • Dernières œuvres : Au cours de ses dernières années, il continua à recevoir des commandes pour des œuvres importantes, notamment des statues d'Emmanuel Kant pour Königsberg et d'Albrecht Thaer pour Berlin.
  • Honneurs et affiliations : Rauch reçut de nombreux honneurs de la part de princes et fut élu membre d’académies dans toute l’Europe. Il devint un membre associé de l’Institut royal des Pays-Bas en 1837.
  • Décès (1857) : Christian Daniel Rauch mourut à Dresde le 3 décembre 1857.
  • Importance historique : Rauch fonda l'école berlinoise de sculpture et joua un rôle essentiel dans l'établissement de la sculpture néoclassique comme style dominant en Allemagne au XIXe siècle. Ses œuvres continuent d’être admirées pour leur habileté technique, leur profondeur émotionnelle et leur importance historique.