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Les 1 peintures les plus célèbres de Bruno Goller, chacune unique en son genre
Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 3 œuvres de Bruno Goller dans notre catalogue
En bref
Die Schere (1968) est la peinture de Bruno Goller qui attire le plus les regards ; l'original appartient au Städel Museum, Francfort. Parmi les 3 œuvres de Bruno Goller dans notre catalogue, voici les 1 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale unique présentée avec son année, son musée et la raison de sa pérennité.
1901 – 1998, Gummersbach
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Le musée qui détient le plus grand nombre de peintures figurant sur cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Bruno Goller | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Städel Museum |
Francfort | 1 | Die Schere |
Bruno Goller au fil des années : les originaux uniques de chacun
Tous les originaux datés de Bruno Goller présentés ici appartiennent à une seule et même année, 1968 : ils sont classés par ordre de notoriété.
Œuvres par année
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Les peintures de Bruno Goller : questions pour la galerie
Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Bruno Goller ?Révéler la réponse
Die Schere (1968)
À quel âge Bruno Goller a-t-il créé Die Schere ?Révéler la réponse
67 ans : Die Schere date de 1968, et Bruno Goller est né(e) en 1901.
Combien d'œuvres de Bruno Goller sont connues ?Révéler la réponse
Notre catalogue comprend 3 œuvres de Bruno Goller.
Où peut-on voir les originaux les plus célèbres de Bruno Goller ?Révéler la réponse
Principalement dans Städel Museum (Francfort). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.
Bruno Goller : un portrait de l'artiste
La vie et le parcours artistique de Bruno Goller
Né à Gummersbach, en Allemagne, Bruno Goller a entamé son odyssée dans la peinture dès sa jeunesse. Entre 1919 et 1921, il reçoit l'enseignement du peintre de paysages Julius Jungheim à Düsseldorf. Après un voyage en Italie en 1924, il s'installe définitivement à Düsseldorf en 1927, une ville qu'il quittera rarement. Au fil de sa carrière, il s'impliquera au sein de plusieurs cercles artistiques, devenant membre de Das Junge Rheinland, de la Rheinische Sezession et de la Rheingruppe, tout en appartenant également à la Neue Rheinische Sezession.
L'existence de Goller fut marquée par les grands bouleversements de l'Histoire. Durant la période du national socialisme, il vécut en grande partie dans une forme d'« émigration intérieure », avant d'être mobilisé pour le service militaire durant la Seconde Guerre mondiale, de 1940 à 1945. L'année 1943 marqua un tournant tragique lorsque des bombes incendiaires frappèrent son atelier, détruisant une part considérable de ses œuvres de jeunesse. Plus tard, il transmettra son savoir en tant que professeur de peinture à la Staatliche Kunstakademie Düsseldorf de 1953 à 1964, formant des étudiants illustres tels que Blinky Palermo et Konrad Fischer.
Style et thématiques
L'essence thématique de l'œuvre de Goller puise sa source dans l'intimité de la boutique de chapeaux de sa mère. Ce lien charnel avec l'univers marchand l'a conduit à privilégier des sujets tels que les vitrines, les objets de décoration et les agencements d'intérieurs singuliers. Son style est souvent décrit comme une forme de « réalisme magique », une approche qui est restée imperturbable alors même que l'abstraction s'imposait comme la tendance dominante de l'après-guerre. Bien que son travail se situe souvent à la croisée du Jugendstil, de l'Expressionnisme et du Surréalisme, certains historiens de l'art soutiennent que son style est unique et défie toute classification aisée.
Tout au long de sa vie, Goller a reçu de nombreux honneurs, notamment :