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Guide des œuvres étudiantes

Autoportrait

Nom Niveau Date

William Hogarth, Autoportrait (1757). Libre de droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
William Hogarth originaluniqueart.com/fr/artists/william-hogarth_fr/
Dates de l'artiste
1697 – 1764
Peinture
1757
Technique mixte
Huile sur toile
Dimensions originales
45 x 42 cm
Mouvement
Classicism
Époque
Renaissance
Année
1757
Artiste
William Hogarth
Influences
John Singleton Copley
Titre
Autoportrait

En contexte

Autoportrait — William Hogarth

Dimensions

L'original mesure 45 × 42 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1690
  2. 1700
  3. 1710
  4. 1720
  5. 1730
  6. 1740
  7. 1750
  8. 1760

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 67 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 60. L'artiste est décédé à l'âge de 67. 88 des 96 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de William Hogarth (1697–1764) ▲ cette œuvre, 1757 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1735 Années d'activité principales : 1735–1750 Œuvres tardives : à partir de 1750

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Œuvres similaires

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/

Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Vert phtalo #2a2b27

    Palette enregistrée

    • #2A2B27
    • #B9ABA0
    • #91816C
    • #585448

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Trouver d'autres peintures par couleur

    Palette
    Tons terreux La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Vert phtalo
    Intensité
    Monochromatique Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Équilibré Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Harmonie équilibrée L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Ombre Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Désaturé La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de William Hogarth au cours des douze derniers mois — 35 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 49,1%
    2. 2 Roumanie 9,4%
    3. 3 États-Unis d'Amérique 8,4%
    4. 4 Singapour 4,3%
    5. 5 Hong Kong 3,6%
    6. 6 France 3,3%
    7. 7 Italie 3,3%
    8. 8 Argentine 2,0%
    9. 9 Colombie 2,0%
    10. 10 Espagne 1,5%
    11. · 25 autres pays 13,1%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de William Hogarth

    1. 1 Planche 1, de A Rake's Progress 6,0%
    2. 2 Le contrat de mariage, 1745 3,5%
    3. 3 Planche deux, de A Rake's Progress 2,8%
    4. 4 Mariage à la Mode - 6, La Mort de la Dame 2,6%
    5. 5 Planche six, tiré de A Rake's Progress 2,4%
    6. 6 La Mort de l'Earl 2,2%
    7. 7 La Nuit, plaque quatre des Quatre Moments de la Journée 1,9%
    8. 8 Mariage à la Mode, 1743 1,7%
    9. 9 William Hogarth, Portrait de Capitaine Thomas Coram, 1740 © Coram sous la protection du Foundling Museum, 1740 1,7%
    10. 10 Le mariage de Stephen Beckingham et Mary Cox, 1729 1,7%
    11. 11 Satan, Sin et la Mort (Une scène de La perte du paradis), 1735 1,5%
    12. 12 Le Banquent, 1755 1,5%
    13. 13 Le Manoir des fous, 1735 1,5%
    14. 14 La réception du matin de la comtesse, 1745 1,3%
    15. 15 Canvassing for Votes 1,3%
    16. 16 La Piscine de Bethesda, 1736 1,3%
    17. 17 Mariage à la Mode, 1743 1,1%
    18. 18 Self portrait, 1745 1,1%
    19. 19 L'Orgie, 1735 1,1%
    20. 28 Autoportrait, 1757 ce tableau 0,9%

    Ensemble, ces œuvres captent 39,1% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 241 œuvres de cet artiste, dont 159 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 28 parmi eux, captant 0,9% de cette attention. Même décompte, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Autoportrait — William Hogarth

    Informations sur cette œuvre

    Rédigé pour ce guide à partir de sources publiées. La notice du catalogue elle-même se trouve dans la première partie de ce guide.

    Mouvement
    Classicisme

    Le Portrait de Soi de William Hogarth : Une Fenêtre sur l'Âme d'un Artiste

    Le Portrait de Soi de William Hogarth, daté de 1757, est un exemple emblématique du talent de l’artiste à capturer son propre visage tout en démontrant sa maîtrise de la technique. Cette peinture à l’huile sur toile mesure 45 x 42 cm et s'inscrit dans le style du Classicisme.

    La Technique Artistique

    William Hogarth était renommé pour ses autoportraits, qui mettaient souvent en scène lui-même engagé dans des activités artistiques. Dans cette œuvre particulière, il se représente assis sur une chaise, les mains tenant fermement un pinceau et une palette, concentré sur la toile où il semble travailler sur un dessin ou une peinture. Sa tenue suggère qu’il s'agit d'un artiste au travail, renforçant l’identité du sujet comme étant Hogarth lui-même. La composition de l’image met en évidence le dévouement de l’artiste à son art. Une présence discrète en arrière-plan ajoute de la profondeur à la scène, représentant potentiellement un autre observateur ou simplement faisant partie de l'environnement artistique de Hogarth. L’utilisation de la lumière et de l’ombre définit les formes et crée un sentiment de réalisme, caractéristique de la période.

    Contexte Historique : L'Autoportrait au XVIIIe Siècle

    Au XVIIIe siècle, les autoportraits revêtaient une signification considérable qui allait au-delà de la simple représentation. Ils servaient de démonstration des compétences d’un artiste, de son talent artistique et même de son statut social. Le Portrait de Soi de Hogarth s'inscrit parfaitement dans cette tradition, témoignant de sa capacité à marier réalisme et éléments classiques – une caractéristique du mouvement Classicisme prédominant à l’époque. La peinture reflète une emphase croissante sur l’expression individuelle et l’importance de documenter son propre visage au sein de la communauté artistique.

    Symbolisme et Importance Artistique

    Ce Portrait de Soi est significatif non seulement pour sa représentation de Hogarth, mais aussi pour sa contribution à l'histoire de l'art occidental. Les périodes de la Renaissance et du Baroque ont connu une augmentation des autoportraits alors que les artistes cherchaient à exprimer leur individualité et leur vision artistique. L’œuvre de Hogarth poursuit cette tendance, reflétant sa perspective unique au sein du mouvement Classicisme. Le croquis inachevé sur l'ébauchoir symbolise l'exploration créative continue et le processus d'une idée prenant vie. Il suggère que l'art n'est pas seulement un produit fini mais un voyage continu d’observation, d’expérimentation et de raffinement. Les détails soigneusement rendus – le pinceau, la palette et les vêtements – témoignent de la maîtrise de Hogarth des techniques de peinture à l’huile.

    Pertinence Aujourd'hui

    Aujourd'hui, le Portrait de Soi de William Hogarth reste une œuvre célébrée dans l'histoire de l'art. Il témoigne de la pérennité des techniques artistiques classiques et de l'importance de l'expression de soi en art. Pour ceux qui souhaitent explorer d’autres œuvres de Hogarth ou d’artistes similaires, considérez d’examiner ses autres portraits et séries, qui offrent un aperçu supplémentaire de sa perspective unique et de ses commentaires satiriques sur la société du XVIIIe siècle.

    Artiste et musée

    Artiste

    William Hogarth

    Né(e) à Londres, Royaume-Uni

    jeune vie et influences

    William Hogarth, artiste anglais multifacette, est né le 10 novembre 1697 à Londres. Sa jeune vie a été marquée par son apprentissage chez l'engraver Ellis Gamble dans les champs de Leicester, où il a développé ses compétences en gravure de cartes commerciales. Cette expérience a considérablement influencé son ton artistique, souvent noté pour sa pointe acérée et critique.

    carrière artistique

    La gamme créative d’Hogarth s’étendait de la peinture réaliste de portraits à des séries picturales de type comic-like, appelées "sujets moraux modernes". Il est célèbre pour ses œuvres A Harlot’s Progress, A Rake’s Progress et Marriage a-la-mode. Son style distinctif est devenu si influent que des illustrations satiriques politiques similaires sont souvent désignées comme "hogarthiennes".

    œuvres notables et leur signification

    Le contrat de mariage (classicisme, huile sur toile) : ce tableau illustre la maîtrise d’Hogarth de la satire, critiquant les récits sociaux de son temps. [https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract](https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract)

    A Harlot’s Progress (art satirique, gravure) : cette série de peintures témoigne de la capacité d’Hogarth à capturer la forme humaine avec grâce et puissance, souvent en incorporant du contenu sexuellement explicite. [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth)

    héritage et influence

    L’art d’Hogarth a gagné une immense popularité et a été produit en masse par le biais d’estampes, faisant de lui l’artiste anglais le plus important de son temps. Charles Lamb, l'essayiste, a noté célèbrement que les images d’Hogarth étaient comme des livres à lire plutôt qu’à simplement regarder.

    musées et collections

    Le British Museum, avec sa vaste collection d'objets artistiques et d'antiquités culturelles, est une institution importante au Royaume-Uni. [https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum](https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum) Bien qu’il ne soit pas spécifiquement axé sur le travail d’Hogarth, il représente le contexte plus large de l'art et de la culture britanniques.

    conclusion

    L'héritage d'Hogarth en tant qu'artiste satirique continue d'influencer le monde de l'art. Ses œuvres, telles que Le contrat de mariage et A Harlot’s Progress, restent significatives non seulement pour leur valeur artistique mais aussi pour leur critique acerbe des récits sociaux. Explorez davantage l'œuvre d'Hogarth sur [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth).

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

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    originaluniqueart.com/fr/art/download/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Hogarth, William. Autoportrait. 1757, https://originaluniqueart.com/fr/art/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/
    APA
    Hogarth, William (1757). Autoportrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/
    Chicago
    William Hogarth. Autoportrait. 1757. https://originaluniqueart.com/fr/art/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/
    Harvard
    Hogarth, William (1757) Autoportrait. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/william-hogarth-autoportrait-8XZ72M-fr/

    Observez de près

    Autoportrait — William Hogarth

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : portrait, self-portrait, artist. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Planche six, tiré de A Rake's Progress, plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. William Hogarth avait environ 60 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Quiz d'art

    Autoportrait — William Hogarth

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. Quel est le style artistique principal représenté dans l’Autoportrait de William Hogarth ?

      • A Baroque
      • B Classique
      • C Rococo
    2. 2. En quelle année cet autoportrait a-t-il été peint ?

      • A 1740
      • B 1757
      • C 1764
    3. 3. Quel élément symbolise l'ébauche inachevée sur le chevalet dans ce tableau ?

      • A La fin d’une carrière artistique
      • B L’exploration créative continue et le processus de création
      • C Le rejet du Classicisme
    4. 4. Quelle est la principale activité artistique que Hogarth représente dans cet autoportrait ?

      • A La sculpture
      • B La gravure
      • C La peinture
    5. 5. Quel est le rôle de la personne visible en arrière-plan du tableau?

      • A Un critique d'art
      • B Un simple observateur ou un élément de l'environnement artistique
      • C Le modèle du portrait

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

    1B · 2B · 3B · 4C · 5B

    Vérifiez chaque réponse en vous référant à la notice du catalogue de ce tableau

    Questions et réponses

    Quels sont les pseudonymes ou autres noms sous lesquels William Hogarth est connu ?

    William Hogarth apparaît sous les noms alternatifs Hogarth.

    Quelle taille et quel format sont recommandés pour un tirage de «Autoportrait» de William Hogarth ?

    Pour une impression de «Autoportrait» de William Hogarth, un format Format large avec une orientation Carré est recommandé.

    Quelle est la technique et les dimensions de «Autoportrait» de William Hogarth ?

    «Autoportrait» a été réalisé en Huile sur toile et mesure 45 x 42 cm dans sa forme originale.