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Guide des œuvres étudiantes

Autoportrait

Nom Classe Date

Vasily Grigorievich Perov, Autoportrait (1870). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Vasily Grigorievich Perov originaluniqueart.com/fr/artists/vasily-grigorievich-perov_fr/
Dates de l'artiste
1833 – 1882
Peint
1870
Technique mixte
Huile sur toile
Dimensions originales
63 x 52 cm
Mouvement
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Époque
XIXe siècle
Année
1870
Influences
Corot, Edelfelt
Mouvement
Réalisme russe
Titre
Autoportrait

Mise en contexte

Autoportrait — Vasily Grigorievich Perov

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 63 × 52 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 49 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 37. L'artiste est décédé à l'âge de 49. 68 des 135 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Vasily Grigorievich Perov (1833–1882) ▲ cette œuvre, 1870 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1865 Années d'activité principales : 1865–1874 Œuvres tardives : à partir de 1874

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Brun espresso #464239

    Palette répertoriée

    • #464239
    • #FEFEFD
    • #141714
    • #B9A78E

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Tons neutres La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Brun espresso
    Intensité
    Monochromatique Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Déclaration Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Harmonie équilibrée L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Équilibrée Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Désaturé La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Vasily Grigorievich Perov au cours des douze derniers mois — 9 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 66,7%4 000 visits
    2. 2 États-Unis d'Amérique 10,0%600 visits
    3. 3 Argentine 6,7%400 visits
    4. 4 Indonésie 6,7%400 visits
    5. 5 Hong Kong 3,3%200 visits
    6. 6 Brésil 1,7%100 visits
    7. 7 Allemagne 1,7%100 visits
    8. 8 Salvador 1,7%100 visits
    9. 9 Taïwan 1,7%100 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Vasily Grigorievich Perov

    1. 1 Le dernier voyage, 1865 11,0%800 visits
    2. 2 The conversation at the round table, 1866 6,8%500 visits
    3. 3 A Drowned Woman (also known as Found Drowned), 1867 4,1%300 visits
    4. 4 Fishing 4,1%300 visits
    5. 5 Troika. Apprentice Workmen Carrying Water, 1866 2,7%200 visits
    6. 6 Pugachev`s Judgement, 1875 2,7%200 visits
    7. 7 Portrait of the Historian Mikhail Pogodin, 1872 2,7%200 visits
    8. 8 Scouts at Sevastopol, 1874 2,7%200 visits
    9. 9 Portrait of the composer P.S. Campione, 1872 2,7%200 visits
    10. 10 Art teacher, 1867 2,7%200 visits
    11. 11 By train, 1879 2,7%200 visits
    12. 12 Fisherman, 1871 1,4%100 visits
    13. 13 Self-Educating Caretaker, 1868 1,4%100 visits
    14. 14 Incorrigible One, 1873 1,4%100 visits
    15. 15 Arriving at an the inquiry, 1857 1,4%100 visits
    16. 16 Students talk with the monk, 1871 1,4%100 visits
    17. 17 Amateur, 1862 1,4%100 visits
    18. 18 Portrait of Vasily Bezsonov, 1869 1,4%100 visits
    19. 19 Organ Grinder in Paris, 1864 1,4%100 visits
    20. 20 Autoportrait, 1870 cette peinture 1,4%100 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 57,5% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 162 œuvres de cet artiste, dont 51 ont été consultées au moins une fois. This painting ranks 20 of them, with 1,4% of that attention (100 visits). Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Autoportrait — Vasily Grigorievich Perov

    Notes sur cette œuvre

    Rédigé pour ce guide à partir de sources publiées. La notice du catalogue elle-même se trouve dans la première partie de ce guide.

    Artiste
    Vasily Grigoryevich Perov

    Le Portrait de Soi par Vassili Grigorievitch Perov : Une Exploration Intime du Réalisme

    Le Portrait de Soi de Vassili Grigorievitch Perov, réalisé en 1870, est un exemple captivant du réalisme qui continue de fasciner les amateurs d'art à travers le monde. Cette peinture à l’huile sur toile mesure 63 x 52 cm et témoigne de la capacité de l'artiste à saisir une représentation visuelle précise de la réalité tout en révélant une profondeur psychologique remarquable.

    Contexte Artistique et Style : L'Émergence du Réalisme Russe

    Perov fut une figure clé du mouvement réaliste russe, qui émergea au milieu du XIXe siècle comme une réaction contre l’idéalisme romantique. Le réalisme cherchait à dépeindre la vie telle qu’elle était réellement, en se concentrant sur des sujets quotidiens et des questions sociales avec une honnêteté sans concession. Son travail a eu un impact significatif sur le développement de l'art en Russie, influençant les générations d'artistes suivantes qui ont adopté cet engagement à représenter la réalité sans embellissement. Le Portrait de Soi illustre parfaitement la capacité de Perov à marier des éléments du réalisme avec une compréhension profonde de l’émotion humaine. La peinture se caractérise par son utilisation de tons terreux, d'un éclairage subtil et d'une emphase sur la texture, créant un sentiment de profondeur et de dimensionnalité. Cette attention méticuleuse aux détails était au cœur de l'esthétique réaliste.

    Une Analyse Détaillée : Technique et Composition

    Le Portrait de Soi démontre la maîtrise de Perov des techniques picturales à l’huile. L'artiste utilise de subtiles gradations de couleur et de lumière pour modeler le visage et les vêtements, créant un sentiment de volume et de réalisme. Des coups de pinceau perceptibles ajoutent de la texture et de la vitalité à la surface, empêchant l'image d'apparaître trop lisse ou artificielle. La composition est soigneusement étudiée ; le visage du sujet est positionné au centre dans un cadre ovale, attirant directement le regard du spectateur sur son expression. L’arrière-plan sombre isole Perov, intensifiant ainsi l’attention portée à son expression et transmettant un sentiment d'introspection. L'éclairage semble doux et diffus, mettant en valeur les textures des vêtements et des traits du visage de l'homme.

    Symbolisme et Impact Émotionnel : Un Portrait d'Introspection

    Au-delà de son excellence technique, le Portrait de Soi résonne avec les spectateurs grâce à sa profondeur émotionnelle. L’expression de Perov est sérieuse, voire mélancolique, invitant à la spéculation sur ses pensées et sentiments intérieurs. La longue barbe et les cheveux, rendus avec un détail méticuleux, suggèrent un homme d'intellect et d'expérience. L'ambiance générale sombre, créée par la palette de couleurs atténuées et l’arrière-plan foncé, contribue à une atmosphère de formalité et d'introspection. Bien que Perov soit connu pour dépeindre des scènes de difficultés sociales dans ses autres œuvres (comme La Queue à la Fontaine et Un Repas au Monastère), ce Portrait de Soi offre un aperçu plus personnel du psyché de l'artiste.

    Artiste et musée

    Artiste

    Vasily Grigorievich Perov

    Né(e) à Tobolsk, Russie

    Jeunesse et Formation Artistique

    Né: 2 janvier 1834 (21 décembre 1833 selon l'ancien calendrier) à Tobolsk, Russie

    Décédé: 29 mai 1882 à Saint-Pétersbourg, Russie

    Vasily Grigorievitch Perov fut une figure essentielle de l’histoire de l’art russe, reconnu comme peintre et l'un des membres fondateurs des Pérévodnikï (les Ambulants), un collectif d'artistes réalistes qui ont remis en question les traditions académiques et cherché à dépeindre la vie russe contemporaine avec une honnêteté sans concession. Né dans des circonstances complexes – fils illégitime du baron Grigory Karlovich Kridener et d’Akulina Ivanova – son enfance a façonné sa perspective sur les inégalités sociales, qui deviendrait un thème récurrent dans son œuvre.

    Initialement identifié comme Vasiliev en raison de son parrain, il adopta plus tard le nom de famille Perov, dérivé de « Pero » (stylo), reflétant ses premières compétences en calligraphie. Sa formation artistique formelle a commencé à l’École d’art Stupin à Arzamas, où il a démontré un sens aigu du détail et une aptitude au dessin.

    Récompensa d’une petite médaille d’argent en 1856 pour un croquis de tête d’enfant.

    Reçut une importante médaille d’or en 1861 pour « Sermon dans un Village », ce qui lui permit de voyager à l'étranger.

    L'Émergence du Réalisme Critique et Œuvres Clés

    La carrière artistique de Perov fut définie par son engagement envers le réalisme critique, un mouvement qui cherchait à représenter la société russe avec exactitude et commentaire social. Il a rejeté les dépeintures idéalisées au profit de la représentation de la vie quotidienne, soulignant souvent les difficultés rencontrées par les gens ordinaires.

    « Sermon dans un Village » (1861) : Cette œuvre, qui lui valut une reconnaissance importante, représentait un service religieux rural avec une congrégation désintéressée, critiquant subtilement l'hypocrisie religieuse.

    « Les Ramasseurs de Déchets à Paris » (1864) : Une représentation poignante de la pauvreté et des difficultés rencontrées par les individus marginalisés à Paris.

    « La Filet au Puits » (1865) : Peut-être son œuvre la plus célèbre, cette peinture capturait une longue file de paysans attendant l'eau, exposant les réalités brutales de la vie rurale et des inégalités sociales.

    « Le Dernier Voyage » (1865) : Une représentation sombre d’un cortège funèbre paysan, réfléchissant sur la mortalité et les difficultés rencontrées par les communautés rurales.

    « Troïka : Ouvriers Apprentis Transportant de l'Eau » (1866) : Une représentation dynamique de jeunes hommes luttant pour transporter de l’eau, symbolisant les fardeaux du travail et des attentes sociales.

    « La Fille Noyée » (1867) : Une scène puissante et troublante représentant un policier découvrant le corps d'une femme noyée, soulevant des questions sur la vie, la mort et la responsabilité sociale.

    Influence et Héritage

    Le travail de Perov a eu un impact profond sur l’art russe, influençant les générations futures de peintres réalistes. En tant que membre fondateur des Pérévodnikï, il a défendu la liberté artistique et la pertinence sociale.

    Mouvement des Pérévodnikï : L'engagement de Perov envers le réalisme s'alignait parfaitement sur les objectifs des Pérévodnikï, qui visaient à exposer leurs œuvres dans toute la Russie, atteignant un public plus large au-delà des limites de Saint-Pétersbourg.

    Influence sur les Artistes Ultérieurs : Son travail a inspiré des artistes tels qu'Ilya Repin et Vassili Sourikov, qui ont développé davantage la tradition réaliste dans l’art russe.

    Pertinence Continue : Les peintures de Perov restent pertinentes aujourd'hui pour leur commentaire social puissant et leur capacité à évoquer l'empathie et la compréhension pour les vies des gens ordinaires. Ses œuvres sont conservées dans d'importantes collections telles que le musée Tropinin et des artistes contemporains de Moscou, témoignant durablement de son héritage artistique.

    Informations Biographiques Détaillées

    Vasily Grigorievitch Perov (né Vasily Grigorevich Kridener à Tobolsk, Tyumen) était le fils illégitime du baron G. K. Kridener. En 1846, il entra à l'École d'art de Stupin à Arzamas. En 1853, Perov décida de suivre un parcours artistique et s’inscrivit à l’École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou.

    Perov reçut de nombreuses récompenses à l'Académie et ses peintures furent très appréciées par l'Académie impériale des arts. En 1862, Perov fut récompensé d'une bourse pour voyager en Europe occidentale. Pendant cette période, il créa des peintures représentant des scènes de la vie urbaine européenne.

    De retour à Moscou en 1865, Perov créa de nombreuses peintures de grande taille. Il rejoignit les Pérévodnikï, un collectif de peintres réalistes russes fondé en tant que coopérative d'artistes en signe de protestation contre les restrictions académiques.

    Perov est décédé le 29 mai 1882 des suites de la tuberculose et a été inhumé au cimetière Donskoï.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Autoportrait

    originaluniqueart.com/fr/art/download/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Perov, Vasily Grigorievich. Autoportrait. 1870, https://originaluniqueart.com/fr/art/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/
    APA
    Perov, Vasily Grigorievich (1870). Autoportrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/
    Chicago
    Vasily Grigorievich Perov. Autoportrait. 1870. https://originaluniqueart.com/fr/art/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/
    Harvard
    Perov, Vasily Grigorievich (1870) Autoportrait. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/vasily-grigorievich-perov-autoportrait-8XZ46A-fr/

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    Autoportrait — Vasily Grigorievich Perov

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    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Combien de visages pouvez-vous trouver ? ____ (notre catalogue en dénombre 1 — êtes-vous d'accord ?)
    4. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : portrait, self-portrait, realism. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    5. Revenez sur Incorrigible One (1873), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.

    Votre réponse

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    Questions et réponses

    Comment la composition chromatique de «Autoportrait» de Vasily Grigorievich Perov est-elle construite ?

    Dans « Autoportrait », un Déclaration contraste s'allie à une Harmonie équilibrée harmonie.

    Quelle taille et quel format sont recommandés pour un tirage de «Autoportrait» de Vasily Grigorievich Perov ?

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    Quel est le niveau de contraste de «Autoportrait» de Vasily Grigorievich Perov ?

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