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Guide des œuvres étudiantes

Berkeley No. 22

Richard Diebenkorn, 1954

Nom Classe Date
Richard Diebenkorn, Berkeley No. 22 (1954). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Richard Diebenkorn originaluniqueart.com/fr/artists/richard-diebenkorn_fr/
Dates de l'artiste
1922 – 1993
Peint
1954
Dimensions originales
150 x 145 cm

Copyright Cette œuvre est encore protégée par le droit d'auteur. Richard Diebenkorn est décédé(e) en 1993 ; le droit d'auteur s'applique pendant 70 ans après le décès de l'artiste, il reste donc en vigueur jusqu'en 2063. L'image est présentée ici à des fins pédagogiques ; les droits appartiennent au titulaire des droits.

Source : OriginalUniqueArt.com — consulté le 4 octobre 2026

Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn Partie 1 · L'œuvre d'art

Mise en contexte

Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 150 × 145 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 71 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 32. L'artiste est décédé à l'âge de 71. 0 des 19 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Richard Diebenkorn (1922–1993) ▲ cette œuvre, 1954 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1957 Années d'activité principales : 1957–1972 Œuvres tardives : à partir de 1972

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

  • Berkeley No. 57, 1955 originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-57-8XYUEC-en/
  • Ocean Park #27, 1970 originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-ocean-park-27-d376u7-fr/
  • Berkeley No. 59 originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-59-8XYUEE-fr/

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Quinacridone Magenta #846744

    Palette répertoriée

    • #846744
    • #747374
    • #3E4B5C
    • #A49D92

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Quinacridone Magenta
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Discordant Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Richard Diebenkorn au cours des douze derniers mois — 8 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 40,0%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 40,0%
    3. 3 Japon 8,9%
    4. 4 Autriche 2,2%
    5. 5 Chili 2,2%
    6. 6 Allemagne 2,2%
    7. 7 Espagne 2,2%
    8. 8 Indonésie 2,2%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Richard Diebenkorn

    1. 1 Ocean Park #54, 1972 10,3%
    2. 2 Ocean Park No. 131 10,3%
    3. 3 Woman at Table in Strong Light 8,6%
    4. 4 Tomato and Knife 5,2%
    5. 5 Ocean Park No. 27, 1970 5,2%
    6. 6 Still Life with Orange Peel 5,2%
    7. 7 Scissors and Lemon 5,2%
    8. 8 Ocean Park No. 32 3,4%
    9. 9 Man and Woman in a Large Room 3,4%
    10. 10 Berkeley 3,4%
    11. 11 Vallée de Chabot 3,4%
    12. 12 Berkeley No. 20 3,4%
    13. 13 Interior with View of Buildings, 1962 1,7%
    14. 14 Berkeley No. 22, 1954 cette peinture 1,7%
    15. 15 Large Still Life 1,7%
    16. 16 Berkeley No. 32 1,7%
    17. 17 Man and Woman in a Large Room, 1957 1,7%
    18. 18 Untitled, 1992 1,7%
    19. 19 Seawall 1,7%
    20. 20 Woman Outside 1,7%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 80,6% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 104 œuvres de cet artiste, dont 31 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 14 parmi eux, captant 1,7% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Source : OriginalUniqueArt.com — consulté le 4 octobre 2026

    Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn Partie 2 · Mise en contexte

    Artiste et musée

    Artiste

    Richard Diebenkorn

    Né(e) à Portland, États-Unis d'Amérique

    Première Vie et Formation

    Né: 22 avril 1922, Portland, Oregon

    Histoire Familiale: Sa famille a déménagé à San Francisco, Californie, lorsqu'il avait deux ans.

    Inclination Artistique Précoce: A montré une passion pour le dessin dès l'âge de quatre ou cinq ans.

    Formation Formelle: A fréquenté l'Université Stanford en 1940.

    Mentors Influents à Stanford: Victor Arnautoff (discipline formelle classique avec la peinture à l'huile) et Daniel Mendelowitz (partageaient une passion pour Edward Hopper).

    Influence de Hopper: Ses premiers travaux ont été influencés par le style d'Edward Hopper.

    Développement du Style Artistique

    Influences d'Après-Guerre: Déplacement dans le monde de l'art de Paris vers les États-Unis, en particulier New York.

    Expressionnisme Abstrait: S'est inscrit à la California School of Fine Arts (aujourd'hui San Francisco Art Institute) et a adopté l'expressionnisme abstrait comme véhicule d'expression personnelle.

    Influences Précoces: Clyfford Still, Arshile Gorky, Hassel Smith et Willem de Kooning.

    Mouvement Figuratif de la Baie: Est devenu une figure de proue du mouvement figuratif de la baie aux côtés d'Elmer Bischoff, Henry Villierme, David Park et James Weeks. Ce mouvement représentait un retour à la peinture figurative après l'expressionnisme abstrait.

    Transition de l'Abstraction à la Figuration: A abandonné l'adhésion stricte à l'expressionnisme abstrait au milieu des années 1950, intégrant des éléments représentatifs dans son travail.

    La Série Ocean Park et Œuvres Ultérieures

    Peintures Ocean Park: A commencé en 1967 et a continué jusqu'à sa mort. Ces peintures abstraites lyriques géométriques sont devenues un accomplissement marquant de sa carrière.

    Exploration de la Gravure: A commencé à explorer la gravure (drypoint) pendant l'été 1961 alors qu'il était à UCLA.

    Collaboration avec Crown Point Press: A établi une collaboration à long terme avec Kathan Brown chez Crown Point Press, produisant de nombreuses gravures de 1965 jusqu'en 1992.

    Réalisations Majeures et Importance Historique

    Acclamation Critique: A obtenu une reconnaissance mondiale pour sa série Ocean Park.

    Rétrospective à Mi-Carrière: Une rétrospective importante a été présentée par le Pasadena Art Museum en 1960, suivie d'une variation au California Palace of the Legion of Honor à San Francisco plus tard cette année-là.

    Influence sur l'Art d'Après-Guerre: Le travail de Diebenkorn a comblé le fossé entre l'expressionnisme abstrait et l'abstraction lyrique, influençant de nombreux artistes qui ont suivi. Sa capacité à combiner des formes géométriques avec une couleur expressive en a fait une figure unique dans l'art américain d'après-guerre.

    Décès et Héritage

    Décédé: 1993

    Impact Durable: L'héritage de Richard Diebenkorn réside dans son approche innovante de l'abstraction, sa capacité à capturer l'essence des paysages californiens et sa contribution tant à l'expressionnisme abstrait qu'à l'art figuratif. Sa série Ocean Park reste un témoignage de sa vision artistique et continue d'inspirer les artistes et les collectionneurs du monde entier.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Berkeley No. 22

    originaluniqueart.com/fr/art/download/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Diebenkorn, Richard. Berkeley No. 22. 1954, https://originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/
    APA
    Diebenkorn, Richard (1954). Berkeley No. 22 [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/
    Chicago
    Richard Diebenkorn. Berkeley No. 22. 1954. https://originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/
    Harvard
    Diebenkorn, Richard (1954) Berkeley No. 22. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/richard-diebenkorn-berkeley-no-22-AR2H2J-en/

    Source : OriginalUniqueArt.com — consulté le 4 octobre 2026

    Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn Partie 3 · Artiste et musée

    Regardez de plus près

    Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur Berkeley No. 57 (1955), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. Richard Diebenkorn avait environ 32 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?
    5. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Source : OriginalUniqueArt.com — consulté le 4 octobre 2026

    Berkeley No. 22 — Richard Diebenkorn Partie 4 · Regardez de plus près

    Questions et réponses

    Pourquoi le statut du droit d'auteur de « Berkeley No. 22 » est-il tel qu'il est ?

    «Berkeley No. 22» de Richard Diebenkorn est dans le toujours protégé par le droit d'auteur. Les droits d'auteur sont calculés à partir de l'année du décès de l'artiste, et Richard Diebenkorn est décédé en 1993.

    Quelle est la teinte dominante de « Berkeley No. 22 » ?

    Une nuance Golden Yellow Range traverse «Berkeley No. 22» de Richard Diebenkorn.

    Puis-je voir «Berkeley No. 22» de Richard Diebenkorn sur mon propre mur avant de l'acheter ?

    « Berkeley No. 22 » dispose d'un aperçu en réalité augmentée : la page Aperçu en RA de l'œuvre vous permet de la visualiser dans votre propre espace sur un appareil compatible.