Format papier

Guide des œuvres étudiantes

La Résurrection

Nom Niveau Date

Piero della Francesca, La Résurrection (1463), Pinacoteca Comunale. Libre de droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
Piero della Francesca originaluniqueart.com/fr/artists/piero-della-francesca_fr/
Dates de l'artiste
1415 – 1492
Peinture
1463
Technique mixte
Acrylique sur toile
Dimensions originales
225 x 200 cm
Mouvement
Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Époque
Renaissance
Lieu de l'exposition
Pinacoteca Comunale originaluniqueart.com/fr/museums/pinacoteca-comunale-san-sepolcro_fr/
Artistic style
Humanisme classique
Influences
Masaccio
Notable elements or techniques
Perspective géométrique
Subject or theme
Religion

En contexte

La Résurrection — Piero della Francesca

Dimensions

L'original mesure 225 × 200 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne. L'œuvre est trop grande pour être représentée à l'échelle sur cette page.

Date de création

  1. 1410
  2. 1420
  3. 1430
  4. 1440
  5. 1450
  6. 1460
  7. 1470
  8. 1480
  9. 1490

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 77 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 48. L'artiste est décédé à l'âge de 77. 162 des 217 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Piero della Francesca (1415–1492) ▲ cette œuvre, 1463 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1452 Années d'activité principales : 1452–1463 Œuvres tardives : à partir de 1463

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Œuvres similaires

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/

Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Brun rosé #d0b693

    Palette enregistrée

    • #D0B693
    • #473832
    • #F5F1E9
    • #7F7061

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Trouver d'autres peintures par couleur

    Palette
    Tons neutres La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Brun rosé
    Intensité
    Équilibré Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Énoncé Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Harmonie équilibrée L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Éclatant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Nuances subtiles La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Piero della Francesca au cours des douze derniers mois — 46 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 35,7%
    2. 2 Italie 29,4%
    3. 3 États-Unis d'Amérique 7,8%
    4. 4 Hong Kong 7,4%
    5. 5 Singapour 5,6%
    6. 6 Espagne 3,5%
    7. 7 Roumanie 1,6%
    8. 8 France 1,2%
    9. 9 Royaume-Uni 0,7%
    10. 10 Colombie 0,6%
    11. · 36 autres pays 6,5%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Piero della Francesca

    1. 1 Portraits de Federico da Montefeltro et Battista Sforza, 1465 7,0%
    2. 2 Portrait de Federico da Montefeltro, 1465 6,3%
    3. 3 Gauche - Portrait de Battista Sforza, Duc, 1465 4,6%
    4. 4 Madonna del parto, S, 1467 4,5%
    5. 5 La Flagellation, 1455 3,0%
    6. 6 Portraits du Duc et de la Duchesse d'Urbino, Federico da Montefeltro et Battista Sforza, 1472 2,5%
    7. 7 Portraits de Federico da Montefeltro et de sa femme Battista Sforza, 1465 2,4%
    8. 8 La Flagellation, 1455 2,2%
    9. 9 Portrait du duc et de la duchesse d' Urbino : Federico da Montefeltro et Battista Sforza, 1472 1,7%
    10. 10 1. La mort d'Adam (détail), 1452 1,4%
    11. 11 La Résurrection, 1460 1,3%
    12. 12 Portraits de Federico da Montefeltro et de sa femme Battista Sforza (faces inversées), 1465 1,2%
    13. 13 Portrait de Battista Sforza, 1465 1,2%
    14. 14 La Résurrection, 1463 ce tableau 1,2%
    15. 15 La Nativité (détail), 1470 1,2%
    16. 16 La Nativité, 1470 1,1%
    17. 17 9. L'Exaltation du Croisé, 1452 1,1%
    18. 18 L'Altarpiece de Montefeltro, 1472 1,0%
    19. 19 8. Bataille entre Héraclès et Chosroès (détail) (12), 1452 1,0%
    20. 20 Le Baptême du Christ (détail), 1448 1,0%

    Ensemble, ces œuvres captent 46,9% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 286 œuvres de cet artiste, dont 220 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 14 parmi eux, captant 1,2% de cette attention. Même décompte, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    La Résurrection — Piero della Francesca

    Piero della Francesca et la Résurrection : Une Symphonie de Lumière et d'Éternité

    La peinture italienne du XVe siècle est riche en œuvres marquantes, mais aucune ne parvient à capturer l’esprit profond et la beauté esthétique comme « La Résurrection » de Piero Della Francesca. Cette œuvre monumentale, conservée au Pinacothèque Comunale de Sansepolcro, Italie, témoigne d'une maîtrise artistique exceptionnelle et d'une sensibilité spirituelle remarquable. Pour comprendre pleinement son impact culturel et artistique, il est essentiel de plonger dans les détails de sa composition, de son contexte historique et des techniques innovantes utilisées par l’artiste.

    La Composition et le Symbolisme : Une Géométrie Divine

    Peinte en 1463, « La Résurrection » mesure une impressionnante taille de 225 x 200 cm, imposant un poids considérable dans n'importe quel espace intérieur. Au centre du tableau se trouve Jésus-Christ, représenté debout sur le sol avec son pied droit avant, symbole de sa victoire sur la mort. Il tient une croix, emblème puissant de son sacrifice et de sa renaissance. Autour de lui sont disposés plusieurs personnages dont chacun raconte une histoire significative. Un homme est assis, tandis qu'un autre se prosterne en adoration, exprimant ainsi les réactions diverses suscitées par cet événement crucial. L’arrière-plan présente deux arbres, ajoutant profondeur et dimension à la scène et évoquant le thème de la vie nouvelle et renouvelée. Cette attention aux détails caractéristique du style de Della Francesca souligne sa maîtrise parfaite de la perspective et de la composition, éléments fondamentaux pour créer une illusion spatiale convaincante. La présence des deux arbres rappelle les textes bibliques sur l'arbre de connaissance et celui de la vie, représentant respectivement le péché originel et la rédemption divine.

    Les Techniques Artistiques : Une Réussite Innovatrice

    Piero Della Francesca utilisait une approche artistique novatrice qui allait bien au-delà des conventions esthétiques de son époque. Il appliquait avec précision les principes mathématiques de la géométrie pour construire sa scène picturale, utilisant notamment la perspective linéaire afin d'obtenir une représentation fidèle du monde réel. Cette méthode permettait de donner une impression de profondeur et d’espace à la peinture, une caractéristique essentielle pour l’art italien du XVe siècle. Les couleurs utilisées étaient vives mais contenues, créant une atmosphère sereine et contemplative qui invitait à la méditation spirituelle. L'artiste privilégiait les matériaux nobles tels que l'huile sur panneau de bois, assurant une remarquable stabilité et une richesse chromatique exceptionnelle. Cette combinaison de facteurs contribua à faire de « La Résurrection » une œuvre d’art véritablement unique et inégalée.

    Le Contexte Historique : Renaissance et Réveil Spirituel

    « La Résurrection » est un produit direct du mouvement artistique connu sous le nom de Renaissance italienne, qui marquait un retour aux idéaux classiques après les difficultés du Moyen Âge. Cette période fut marquée par une nouvelle fascination pour l’art grec et romain, inspirant les artistes à étudier les œuvres antiques et à reproduire leurs formes élégantes et harmonieuses. Piero Della Francesca était particulièrement influencé par les travaux de Masaccio, dont les peintures avaient révolutionné la représentation du corps humain grâce à leur souci du réalisme anatomique. Cette approche artistique reflétait une nouvelle sensibilité humaine et spirituelle, exprimée dans une œuvre qui célèbre la victoire de l'esprit sur la matière et la lumière sur les ténèbres. La peinture est considérée comme un symbole de cette époque où les valeurs morales et esthétiques étaient renouvelées.

    L’Impact Emotionnel : Une Ode à l’Espoir et à la Foi

    « La Résurrection » continue d’inspirer les visiteurs du Pinacothèque Comunale et les amateurs d'art du monde entier. Son calme majestueux, sa beauté sublime et son profond sens moral évoquent les valeurs fondamentales de la foi chrétienne et invitent à une réflexion sur le mystère de la vie après la mort. Cette œuvre est bien plus qu’une simple représentation picturale ; elle est une véritable méditation sur l'espoir et la renaissance, symbole universel de la victoire du bien sur le mal et de la lumière sur les ténèbres. Elle demeure un témoignage poignant de la puissance artistique pour exprimer les préoccupations spirituelles et émotionnelles humaines.

    Artiste et musée

    Artiste

    Piero della Francesca

    Né(e) à San Sepolcro, Italie

    jeune vie et contributions artistiques

    Piero della Francesca, un peintre, mathématicien et géomètre italien renommé, est né en 1415 dans la ville toscane de Sansepolcro. Son œuvre, caractérisée par des formes géométriques méticuleuses et des techniques de perspective pionnières, a laissé une marque indélébile sur le début de la Renaissance.

    style artistique et œuvres notables

    Le style artistique de Piero est distingué par son humanisme tranquille, comme en témoignent ses fresques l'histoire de la Croix du Salut, située dans l'église San Francesco à Arezzo. Ce chef-d’œuvre continue de captiver le public par sa précision mathématique et sa narration calme.

    Autel de Montefeltre (détail) (Pinacothèque di Brera, Milan, Italie), témoignage de son talent pour la peinture sur panneau.

    Procession de la Reine Saba (détail) (San Francesco, Arezzo, Italie), mettant en valeur son expertise dans les fresques.

    Vierge à l'Enfant avec des Saints, un exemple classique d’art de tempera de la Renaissance débutante.

    Baptême du Christ (détail), démontrant sa maîtrise de la tempera sur panneau.

    Mort d'Adam (détail) (San Francesco, Arezzo, Italie), un exemple frappant de son travail de fresque.

    héritage et influence

    L’héritage de Piero s’étend au-delà de ses contributions artistiques, influençant le développement de l’art de la Renaissance débutante. Son œuvre se trouve dans divers musées, dont la Pinacothèque di Brera (Milan, Italie) et l’église San Francesco à Arezzo. Explorez davantage les œuvres de Piero della Francesca sur AllPaintingsStore : [https://AllPaintingsStore.com/@/piero-della-francesca](https://AllPaintingsStore.com/@/piero-della-francesca) Découvrez les inspirations mathématiques et géométriques de l’artiste : [https://en.wikipedia.org/wiki/piero_della_francesca](https://en.wikipedia.org/wiki/piero_della_francesca)

    Conclusion

    Le humanisme tranquille et la mise en œuvre méticuleuse de formes géométriques de Piero della Francesca ont consolidé sa position en tant que maître de la Renaissance débutante. Son héritage continue d’inspirer les amateurs d’art et les érudits, offrant une fenêtre unique sur le paysage artistique et culturel de l'Italie du XVe siècle.

    Visitez la collection de peintures de Piero della Francesca sur AllPaintingsStore : [https://AllPaintingsStore.com/@@/8y3f7g-piero-della-francesca-montefeltro-altarpiece-(detail)]

    Apprenez-en davantage sur la vie et l’œuvre de l’artiste sur Wikipédia : [https://en.wikipedia.org/wiki/piero_della_francesca](https://en.wikipedia.org/wiki/piero_della_francesca)

    Musée

    Pinacoteca Comunale

    Exposé à San Sepolcro, Italie

    Découvrez la Pinacothèque Communale de Sansepolcro

    La

    Pinacothèque Communale

    à Sansepolcro, en Italie, est un musée d'art renommé qui offre aux visiteurs un aperçu unique de la période de la Renaissance. Spécialisée dans les œuvres d’art du XIVe au XVIe siècle, elle est particulièrement célèbre pour abriter le

    fresco emblématique 'La Résurrection'

    du maître

    Piero della Francesca

    .

    Aspects notables et points forts de la collection

    Œuvres-maîtres de Piero della Francesca :

    Le joyau de la couronne du musée est le

    fresco 'La Résurrection',

    une œuvre maîtresse de la perspective et de la couleur qui illustre l'art de la Renaissance.

    Polyptyque de la Misericordia :

    Une altier multi-panneaux exceptionnel présentant des scènes religieuses de la période.

    Art local du XIVe au XVIe siècles :

    La collection comprend des œuvres d’artistes régionaux, offrant un aperçu du patrimoine artistique local.

    Architecture et cadre

    Le musée est situé dans un palais historique qui reflète le style architectural de la région, combinant des éléments médiévaux et de la Renaissance. Ses élégants salons et ses galeries intimes créent un environnement parfait pour apprécier les œuvres d’art.

    Histoire et signification

    Établie pour préserver et mettre en valeur le riche patrimoine artistique de Sansepolcro, la Pinacothèque Communale est devenue une institution culturelle essentielle en Toscane. Sa collection ne met pas seulement en évidence les réalisations artistiques de la Renaissance, mais souligne également l'importance de l'histoire régionale et de l'art religieux.

    Ce qui la rend unique

    Collection exclusive :

    L’un des foyers des œuvres les plus célèbres de Piero della Francesca, ce qui en fait un lieu de pèlerinage pour les amateurs d’art du monde entier.

    Cadre historique :

    La situation du musée dans un palais historique renforce l'expérience des visiteurs, reliant l'art à l'histoire.

    Valeur éducative :

    Offre des informations sur les techniques de la Renaissance, l'histoire de l'art régional et l'iconographie religieuse, ce qui en fait une destination idéale pour les étudiants et les chercheurs.

    Que vous soyez un passionné d’art, un amateur d’histoire ou un voyageur curieux, la Pinacothèque Communale promet un voyage enrichissant dans le patrimoine de la Renaissance italienne. Découvrez des chefs-d'œuvre intemporels et plongez au cœur du patrimoine culturel de Sansepolcro.

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de La Résurrection

    originaluniqueart.com/fr/art/download/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Francesca, Piero della. La Résurrection. 1463, Pinacoteca Comunale. https://originaluniqueart.com/fr/art/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/
    APA
    Francesca, Piero della (1463). La Résurrection [Painting]. Pinacoteca Comunale. https://originaluniqueart.com/fr/art/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/
    Chicago
    Piero della Francesca. La Résurrection. 1463. Pinacoteca Comunale. https://originaluniqueart.com/fr/art/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/
    Harvard
    Francesca, Piero della (1463) La Résurrection. Pinacoteca Comunale. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/piero-della-francesca-la-resurrection-8Y3F8R-fr/

    Observez de près

    La Résurrection — Piero della Francesca

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : religious, perspective, composition. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur La Résurrection (1460), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Renaissance : The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Quiz d'art

    La Résurrection — Piero della Francesca

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. Quel est le titre de cette œuvre célèbre ?

      • A La Joconde
      • B La Résurrection
      • C Guernica
    2. 2. Dans quel musée italien peut-on admirer cette peinture ?

      • A Louvre
      • B Musée du Prado
      • C Pinacothèque Communale
    3. 3. Qui est l'artiste responsable de cette œuvre ?

      • A Michel-Ange
      • B Raphaël
      • C Pierre Della Francesca
    4. 4. Quand Pierre Della Francesca a-t-il peint La Résurrection ?

      • A 1495
      • B 1463
      • C 1504
    5. 5. La Résurrection est connue pour son utilisation de la perspective linéaire, une innovation majeure dans l'art italien du XVe siècle. Quel est le but principal de cette technique ?

      • A Créer une illusion d'espace réaliste
      • B Simplifier les formes géométriques
      • C Exprimer des idées abstraites

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

    1A · 2C · 3C · 4B · 5A

    Vérifiez chaque réponse en vous référant à la notice du catalogue de ce tableau

    Questions et réponses

    Comment les couleurs de "La Résurrection" s'harmonisent-elles entre elles ?

    L'harmonie colorée de « La Résurrection » est décrite comme étant Harmonie équilibrée.

    Qui a créé « La Résurrection », et en quelle année ?

    Piero della Francesca a réalisé « La Résurrection » en 1463.

    Quelle saturation et quelle intensité «La Résurrection» de Piero della Francesca présente-t-il ?

    La couleur de « La Résurrection » présente une saturation de Nuances subtiles et une intensité de Équilibré.

    De quel pays provient l'œuvre Renaissance « La Résurrection » ?

    «La Résurrection» a été créé par Piero della Francesca, né en Italie, au sein du mouvement Renaissance. L'origine de l'artiste lie l'œuvre au Renaissance tel que pratiqué par les artistes de Italie.

    À quel style appartient « La Résurrection » ?

    « La Résurrection » est une œuvre de Renaissance. Ce mouvement indique la tradition artistique à laquelle l'œuvre appartient.

    Qui est l'artiste derrière « La Résurrection » ?

    « La Résurrection » a été créé par Piero della Francesca. Les informations présentes sur cette page décrivent l'œuvre originale de Piero della Francesca.

    À quel âge Piero della Francesca a-t-il créé « La Résurrection » ?

    Piero della Francesca a réalisé « La Résurrection » à l'âge de 48. L'artiste est né en 1415 et l'œuvre date de 1463.

    Puis-je prévisualiser «La Résurrection» de Piero della Francesca avant de commander ?

    Pour prévisualiser une reproduction de «La Résurrection» de Piero della Francesca, ouvrez la page Aperçu de l'œuvre.