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Guide des œuvres étudiantes

Voltaire

Nom Niveau Date

Nicolas de Largillière, Voltaire. Libre de droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
Nicolas de Largillière originaluniqueart.com/fr/artists/nicolas-de-largilliere_fr/
Dates de l'artiste
1656 – 1746
Mouvement
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

En contexte

Voltaire — Nicolas de Largillière

À quelle époque cette œuvre a-t-elle pu être peinte ?

  1. 1650
  2. 1660
  3. 1670
  4. 1680
  5. 1690
  6. 1700
  7. 1710
  8. 1720
  9. 1730
  10. 1740

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 90 au décès.

Ombré : la vie de Nicolas de Largillière (1656–1746) chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1692 Années d'activité principales : 1692–1715 Œuvres tardives : à partir de 1715

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

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Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Phthalo Green #2b1819

    Palette enregistrée

    • #2B1819
    • #190A0E
    • #B8855B
    • #5A4030

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Trouver d'autres peintures par couleur

    Couleur principale
    Phthalo Green
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Balanced Harmony L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Nicolas de Largillière au cours des douze derniers mois — 3 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 90,5%
    2. 2 Hong Kong 4,8%
    3. 3 Singapour 4,8%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 17 œuvres les plus consultées de Nicolas de Largillière

    1. 1 Self-Portrait, 1707 13,0%
    2. 2 La Belle Strasbourgeoise, 1703 8,7%
    3. 3 Self-Portrait, 1725 8,7%
    4. 4 Portrait d'un jeune homme 8,7%
    5. 5 Portrait of a Young Man 8,7%
    6. 6 Angélique d'Hautefort 8,7%
    7. 7 Le Précepteur et son Élève, 1685 4,3%
    8. 8 Portrait of Jean-Baptiste Rousseau, 1710 4,3%
    9. 9 Partridge in a Niche, 1680 4,3%
    10. 10 L'Artiste et sa famille, 1710 4,3%
    11. 11 Le sculpteur Nicolas Coustou dans son atelier, 1710 4,3%
    12. 12 André François Alloys de Theys d'Herculais 4,3%
    13. 13 Elizabeth Throckmorton, Canoness of the Order of the Dames Augustines Anglaises, 1729 4,3%
    14. 14 Porrtrait of a Lady 4,3%
    15. 15 Portrait of a Gentleman 4,3%
    16. 16 Portrait of Angélique d'Hautefort 4,3%
    17. — Voltaire ce tableau 0,0%

    Ensemble, ces œuvres captent 99,5% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 62 œuvres de cet artiste, dont 16 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Même décompte, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Nicolas de Largillière

    Né(e) à Paris, France

    Nicolas de Largillière : Une Vie au Service du Portrait

    Né: Paris, France (1656)

    Décédé: 1746

    Nicolas de Largillière fut un peintre portraitiste français baroque éminent qui connut son apogée à la fin du XVIIe et au début du XVIIIe siècle. Sa carrière s'étendit sur plusieurs périodes significatives de l'histoire européenne, reflétant à la fois les tendances artistiques et les bouleversements politiques. La capacité de Largillière à saisir l’essence de ses sujets – allant de la royauté aux roturiers – établit sa réputation comme l'un des principaux portraitistes de son époque.

    Jeunesse et Formation

    La jeunesse de Largillière fut marquée par d'importants voyages. Né à Paris, il fut emmené à Anvers à l’âge de trois ans par son père marchand. Il passa près de deux ans à Londres en tant que garçon avant de retourner à Anvers. Une entreprise commerciale infructueuse le conduisit à chercher un apprentissage auprès d'Anton Goubau, mais Largillière quitta rapidement cet emploi. Un moment décisif survint lorsqu’il se rendit en Angleterre et travailla pour Peter Lely, le portraitiste principal de la cour anglaise, pendant quatre ans à Windsor. Cette expérience sous Lely s’avéra inestimable, l'exposant aux techniques et aux styles qui façonneraient son propre développement artistique. La controverse entourant le complot de Rye House contre les Romains catholiques le poussa à retourner à Paris.

    Apogée Artistique et Style

    Mécénat Royal: Largillière gagna rapidement en reconnaissance à Paris, attirant l'attention du roi Jacques II qui le fit brièvement revenir en Angleterre. Il peignit des portraits de Jacques II, de la reine Mary de Modena et du prince de Galles (bien que ce dernier ait probablement été achevé plus tard à Paris).

    Adhésion à l’Académie Française: En 1686, il produisit un portrait de Charles Le Brun, alors président de l'Académie française, se assurant ainsi son acceptation dans cette institution prestigieuse. Cela le marqua comme une figure importante au sein du monde artistique parisien.

    Peinture Historique et Portrait: Largillière fut documenté par l’Académie française comme peintre historique, reflétant une tendance artistique plus large. Cependant, il resta principalement connu pour ses portraits, représentant des figures importantes de l'époque, notamment Pierre de Montesquiou, gouverneur d'Arras, et des membres de la famille royale.

    Le Portrait de la Famille Royale (1709): Son portrait monumental de la famille de Louis XIV, présentant le roi, Madame de Ventadour et ses petits-enfants, témoigne de sa maîtrise de la composition et de sa capacité à capturer les personnalités individuelles dans un cadre de groupe. Il employa des techniques de disposition structurée issues de la Renaissance dans cette œuvre.

    Portraits Ultérieurs: Vers la fin de sa carrière, Largillière peignit de nombreux portraits de nobles parisiens, adoptant souvent une pose distinctive avec des doigts écartés dissimulant une lettre ou affichant une vue frontale en trois quarts contre un colonné dorique. Parmi ses œuvres ultérieures notables figurent des portraits du roi Auguste II de Pologne, Jacques-Antoine Arlaud et Nicolas Couston.

    Le style de Largillière se caractérise par son élégance, son réalisme et son souci du détail. Il employa habilement la lumière et l’ombre pour créer de la profondeur et de la dimension dans ses portraits, capturant les traits de ses sujets avec une précision remarquable. Bien qu'influencé par l'approche de Peter Lely, Largillière développa un sens parisien distinct, intégrant des éléments du style de cour française à ses compositions.

    Héritage et Influence

    Nicolas de Largillière a laissé derrière lui une œuvre considérable qui offre des aperçus précieux du paysage social et culturel du XVIIIe siècle en France. Ses portraits sont admirés pour leur habileté technique et leur capacité à transmettre le caractère et le statut de ses modèles. Il forma plusieurs artistes notables, dont Jean-Baptiste Oudry et Jacob van Schuppen, qui continuèrent dans la tradition rococo. L’héritage de Largillière s'étend au-delà de ses œuvres individuelles ; il joua un rôle important dans le développement du portrait en France et contribua au prestige de l’Académie française.

    Collections

    Des œuvres de Nicolas de Largillière peuvent être trouvées dans de nombreux musées prestigieux à travers le monde, notamment :

    Ashmolean Museum (Université d'Oxford)

    Fitzwilliam Museum (Université de Cambridge)

    Honolulu Museum of Art

    Le Louvre

    National Gallery of Art (Washington D.C.)

    Nelson-Atkins Museum of Art (Kansas City, Missouri)

    Musée des Beaux-Arts de Strasbourg

    Pinacoteca di Brera (Milan)

    Calouste Gulbenkian Museum

    Museu Nacional de Arte Antiga (Lisbonne)

    Museum De Fundatie (Zwolle)

    Detroit Institute of Arts (Detroit)

    Speed Art Museum (Louisville)

    Où lire la suite

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    Largillière, Nicolas de. Voltaire. n.d., https://originaluniqueart.com/fr/art/nicolas-de-largilliere-voltaire-8LT2W8-en/
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    Largillière, Nicolas de (n.d.). Voltaire [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/nicolas-de-largilliere-voltaire-8LT2W8-en/
    Chicago
    Nicolas de Largillière. Voltaire. n.d. https://originaluniqueart.com/fr/art/nicolas-de-largilliere-voltaire-8LT2W8-en/
    Harvard
    Largillière, Nicolas de (n.d.) Voltaire. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/nicolas-de-largilliere-voltaire-8LT2W8-en/

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    Voltaire — Nicolas de Largillière

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Combien de visages pouvez-vous trouver ? ____ (notre catalogue en dénombre 1 — êtes-vous d'accord ?)
    4. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : portrait, baroque, voltaire. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    5. Revenez sur Le Précepteur et son Élève (1685), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Comment "Voltaire" équilibre-t-il l'ombre et la lumière ?

    Les valeurs enregistrées pour «Voltaire» de Nicolas de Largillière sont : une luminosité de deep_shadow, une luminance de Dark.

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    Comment « Voltaire » s'inscrit-il dans les thèmes et le style de Nicolas de Largillière ?

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