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Guide des œuvres étudiantes

Butte

Nom Classe Date

Louis Lozowick, Butte (1927). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Louis Lozowick originaluniqueart.com/fr/artists/louis-lozowick_fr/
Dates de l'artiste
1892 – 1973
Peint
1927
Dimensions originales
76 x 56 cm

Mise en contexte

Butte — Louis Lozowick

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 76 × 56 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 81 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 35. L'artiste est décédé à l'âge de 81. 4 des 273 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Louis Lozowick (1892–1973) ▲ cette œuvre, 1927 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1930 Années d'activité principales : 1930–1952 Œuvres tardives : à partir de 1952

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Phthalo Green #33120b

    Palette répertoriée

    • #33120B
    • #150404
    • #542A15
    • #6F4825

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Phthalo Green
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Louis Lozowick au cours des douze derniers mois — 3 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 87,8%8 600 visits
    2. 2 États-Unis d'Amérique 11,2%1 100 visits
    3. 3 Brésil 1,0%100 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Louis Lozowick

    1. 1 Communication, 1944 2,8%300 visits
    2. 2 Aged Tree, 1967 2,8%300 visits
    3. 3 Stone Quarry, 1929 1,8%200 visits
    4. 4 Minneapolis, 1927 1,8%200 visits
    5. 5 Noon, 1930 1,8%200 visits
    6. 6 Production, 1944 1,8%200 visits
    7. 7 Constuction, 1943 1,8%200 visits
    8. 8 Breakfast, 1929 1,8%200 visits
    9. 9 Guts of Manhattan, 1939 1,8%200 visits
    10. 10 Duel, 1963 1,8%200 visits
    11. 11 Backyards of Broadway, 1926 1,8%200 visits
    12. 12 Mending Nets, 1950 1,8%200 visits
    13. 13 Stage Setting for Gas, 1926 1,8%200 visits
    14. 14 Into the Canyon, 1932 1,8%200 visits
    15. 15 Barge Dwellers' Sunday, 1929 1,8%200 visits
    16. 16 Black Butterfly, 1949 1,8%200 visits
    17. 17 Tree, 1929 1,8%200 visits
    18. 18 Candelabrum, 1956 1,8%200 visits
    19. 19 Mountain and Stream, 1940 0,9%100 visits
    20. 44 Butte, 1927 cette peinture 0,9%100 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 36,2% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 273 œuvres de cet artiste, dont 89 ont été consultées au moins une fois. This painting ranks 44 of them, with 0,9% of that attention (100 visits). Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Butte — Louis Lozowick

    The Louis Lozowick painting, Butte, is a remarkable example of Precisionist art, showcasing the city's industrial landscape in a unique and captivating way. Created in 1927, this oil on canvas piece measures 76 x 56 cm and is a testament to Lozowick's skill in capturing the essence of urban modernization.

    The Artist's Vision

    Lozowick's attraction to the geometry of the American industrial landscape is evident in Butte. The angle of the image, looking up at the cityscape, highlights the power of its presence and the rational order of its structure. The buildings themselves vary in size and shape, creating a diverse architectural landscape within the painting. Some buildings appear closer to the viewer while others extend further into the background, giving depth to the scene. Key Features of the painting include:

    The use of bold lines and geometric shapes to depict the city's architecture

    The incorporation of industrial elements, such as trains and bridges, to emphasize the city's modernity

    The monochromatic color scheme, which adds to the overall sense of unity and cohesion in the painting

    Lozowick's Style and Influences

    Lozowick's style is characterized by his use of Precisionist techniques, which emphasize the clean lines and geometric shapes of modern architecture. His work was influenced by the Constructivists, a group of artists who sought to create a new kind of art that was more in tune with the modern world. Lozowick's paintings can be found in the collections of several prominent museums, including the Whitney Museum of American Art and the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden. For more information on Lozowick's work, visit Louis Lozowick: Butte or read about his life and career on Wikipedia.

    The Rijksmuseum Twenthe in the Netherlands also has an impressive collection of modern art, including works by Lozowick's contemporaries.

    To see more of Lozowick's paintings, visit Louis Lozowick: Butte on AllPaintingsStore.com.

    Artiste et musée

    Artiste

    Louis Lozowick

    Né(e) à Лудвиновка, Украина

    Louis Lozowick: Architect of the American Machine

    Né dans une petite ville, Ludvinovka, en Ukraine – alors partie de l'Empire russe – en 1892, le parcours artistique de Louis Lozowick fut un témoignage à la fois de résilience personnelle et d’un engagement profond avec le paysage américain en pleine mutation du début du XXe siècle. Ses premières années, marquées par les bouleversements suite à la Révolution de 1905 et par l'émigration subséquente de sa famille vers Kiev, lui ont inculqué une conscience aiguë des courants sociaux et une profonde appréciation de la dynamique des environnements urbains. Cette période formatrice a façonné sa vision artistique, l’amenant à embrasser un style unique qui fusionnait la rigueur du Précisionnisme avec l'esthétique naissante du Constructivisme et du Style Art Déco – créant ainsi une voix distinctive au sein de l’art américain.

    Les Premières Années et la Formation Artistique

    La formation artistique formelle de Lozowick commença à Kiev, où il a fréquenté l'école d'art locale. Cependant, l'instabilité politique de son pays natal le poussa à s’installer à New York en 1906, accompagné de sa famille. Il s’est rapidement débrouillé dans les défis de la vie immigrante, trouvant des emplois d'ouvrier tout en poursuivant avec diligence sa passion pour l’art au National Academy of Design et plus tard à l'Ohio State University. C’est pendant cette période qu’il a acquis une compréhension fondamentale des traditions artistiques occidentales, mais c’est son voyage en Europe – notamment entre 1922 et 1924 à Berlin – qui s’est avéré transformateur. Il s’y est plongé dans l'œuvre de constructivistes russes pionniers tels qu'El Lissitzky et Vladimir Tatlin, absorbant leur emphase sur l'abstraction géométrique, l'efficacité industrielle et une nouvelle langue visuelle pour représenter le monde moderne.

    L'Émergence de l’Esthétique Mécanique

    De retour en Amérique, Lozowick a synthétisé ces influences européennes avec ses propres observations du paysage urbain américain. Son œuvre la plus célèbre – notamment ses lithographies – a capturé l'essence d'une nation en pleine industrialisation et modernisation rapide. Il ne se contentait pas de représenter des bâtiments ; il dépeignait les mécanismes de la vie citadine : les gratte-ciel imposants, les réseaux complexes de trains électriques suspendus, les cheminées industrielles crachant de la fumée et les ponts reliant différents quartiers de la ville. Cette fascination pour “l'industrie maîtrisée par l’homme au bénéfice de l’humanité”, comme il le disait lui-même, s'est manifestée dans une série de lithographies méticuleusement rendues en noir et blanc qui possédaient à la fois une précision technique et un certain dynamisme. Son œuvre reflétait une prise de conscience croissante de la ville comme machine complexe – un moteur puissant propulsant le progrès américain.

    L'Influence et l’Héritage

    La trajectoire artistique de Lozowick fut profondément liée aux courants intellectuels de son temps. Il est devenu contributeur au journal d’avant-garde New Masses, reflétant ainsi son engagement avec les questions sociales et politiques tout en poursuivant ses activités artistiques. Son œuvre résonnait avec le mouvement constructiviste plus large, plaidant pour une nouvelle langue visuelle qui privilégiait la clarté, la fonctionnalité et les formes géométriques. Ses lithographies n’étaient pas de simples objets esthétiques ; elles étaient des déclarations sur l'identité américaine, la modernisation industrielle et la relation entre l’humanité et la technologie. Plus tard dans sa carrière, Lozowick a exploré des thèmes liés au paysage et aux figures humaines, démontrant une expansion de ses intérêts artistiques tout en conservant les principes fondamentaux qui définissaient son style distinctif. Il continua d'enseigner et de contribuer au monde de l’art jusqu’à sa mort en 1973, laissant derrière lui un vaste corpus d’œuvres qui sont encore étudiées et admirées pour leur approche innovante de la représentation urbaine.

    Œuvres Clés

    Relic (ca. 1928) – Une lithographie puissante capturant l'architecture géométrique et l'échelle imposante d'une ville américaine.

    New York (Brooklyn Bridge) (1926) – Une image emblématique incarnant la fascination de Lozowick pour les formes industrielles et les infrastructures urbaines.

    Murales WPA : Triboro Bridge et Lower Manhattan (années 1930) - Œuvres d'art public reflétant son engagement avec les questions sociales pendant la Grande Dépression.

    Lozowick’s legacy lies in his ability to transform the mundane realities of American industrial life into compelling works of art, offering a unique perspective on the nation’s rapid transformation and its complex relationship with technology and society.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Butte

    originaluniqueart.com/fr/art/download/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Lozowick, Louis. Butte. 1927, https://originaluniqueart.com/fr/art/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/
    APA
    Lozowick, Louis (1927). Butte [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/
    Chicago
    Louis Lozowick. Butte. 1927. https://originaluniqueart.com/fr/art/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/
    Harvard
    Lozowick, Louis (1927) Butte. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/louis-lozowick-butte-AR2H86-en/

    Regardez de plus près

    Butte — Louis Lozowick

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur Lonely White Sail (1943), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. Louis Lozowick avait environ 35 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?
    5. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quelle est la luminosité globale de « Butte » ?

    Dans l'ensemble, « Butte » présente une luminosité de deep_shadow. La luminosité perçue décrit si l'œuvre paraît claire ou sombre.

    Pourquoi le statut du droit d'auteur de « Butte » est-il tel qu'il est ?

    «Butte» de Louis Lozowick est dans le toujours protégé par le droit d'auteur. La durée du droit d'auteur court à partir du décès de l'artiste, survenu en 1973.

    En quelle année «Butte» de Louis Lozowick a-t-il été créé ?

    «Butte» de Louis Lozowick a été créé en 1927.