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Guide des œuvres étudiantes

Reclining Figure 10

Nom Classe Date

Henry Moore, Reclining Figure 10. Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Henry Moore originaluniqueart.com/fr/artists/henry-moore_fr/
Dates de l'artiste
1898 – 1986
Mouvement
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

Mise en contexte

Reclining Figure 10 — Henry Moore

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 88 au décès.

Ombré : la vie de Henry Moore (1898–1986) chaque peinture datée, décennie par décennie

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    White #f0ede9

    Palette répertoriée

    • #F0EDE9
    • #484442
    • #C9C2B8
    • #979085

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Neutrals La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    White
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Statement Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Henry Moore au cours des douze derniers mois — 12 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 87,9%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 2,7%
    3. 3 Canada 1,3%
    4. 4 Royaume-Uni 1,3%
    5. 5 Hongrie 1,3%
    6. 6 Mexique 1,3%
    7. 7 République tchèque 0,7%
    8. 8 Allemagne 0,7%
    9. 9 France 0,7%
    10. 10 Hong Kong 0,7%
    11. · 2 autres pays 1,4%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Henry Moore

    1. 1 Plate XVIII, from Elephant Skull Album 3,0%
    2. 2 Mother and Child 2 2,4%
    3. 3 Reclining Figure No. 5 1,8%
    4. 4 Madonna and Child 1,8%
    5. 5 Family Group 1,8%
    6. 6 La jeune fille assise à l'appareil et jeune femme assise 1,8%
    7. 7 Un Miner au Travail, 1942 1,2%
    8. 8 Guerrier déchu, 1957 1,2%
    9. 9 Composition, 1933 1,2%
    10. 10 Family Group1 1,2%
    11. 11 Berceuse Tête Dormante 1,2%
    12. 12 The Artist's Hands 1,2%
    13. 13 Reclining Figure With Pedestal 1,2%
    14. 14 Three Reclining Figures 7 1,2%
    15. 15 Reclining Figure - Interior Setting II 1,2%
    16. 16 Woman Reading 1,2%
    17. 17 Nude 1,2%
    18. 18 One Girl Reading To Another 1,2%
    19. 19 Three Motives Against Wall No. 2 1,2%
    20. 20 Reclining Figure 10 cette peinture 1,2%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 29,4% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 490 œuvres de cet artiste, dont 131 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 20 parmi eux, captant 1,2% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Henry Moore

    Né(e) à Castleford, Royaume-Uni

    Premières années et formation

    Moore est né à Castleford, dans le West Riding du Yorkshire, en Angleterre, de Mary Baker et Raymond Spencer Moore. Son père, un autodidacte passionné par la musique et la littérature, encouragea ses fils à poursuivre une éducation formelle. Henry Moore fréquenta les écoles primaires et élémentaires de Castleford, où il commença à modeler dans l'argile et à sculpter le bois.

    Développement artistique et style

    Les premières sculptures enregistrées de Moore, comme la plaque pour la société Scott de l'école secondaire de Castleford, datent de son adolescence.

    Il adopta plus tard la méthode de sculpture directe, qui devint une caractéristique de son style, comme on le voit dans des œuvres telles que La Vierge et l’Enfant.

    Les formes de Moore sont généralement des abstractions de la figure humaine, représentant souvent des thèmes mère-enfant ou des figures allongées. De nombreux interprètes comparent la forme ondulante de ses figures allongées aux paysages et aux collines de sa ville natale, le Yorkshire.

    Œuvres notables et héritage

    Les sculptures monumentales en bronze semi-abstraites de Moore se trouvent dans le monde entier en tant qu'œuvres d'art publiques, témoignant de son talent exceptionnel et de sa contribution à la sculpture britannique moderne.

    Sa capacité à réaliser des commandes à grande échelle le rendit extrêmement riche, mais il vécut avec frugalité, la plupart de ses revenus étant consacrés à doter la Fondation Henry Moore, qui continue de soutenir l'éducation et la promotion des arts.

    Les œuvres de Moore se trouvent dans divers musées, dont la collection Ingram d’art britannique et contemporain moderne, qui présente une impressionnante gamme d’œuvres d’art britanniques modernes et contemporaines du monde entier.

    Influences et évolution

    Moore fut influencé par l'art précolombien, notamment les sculptures olmèques qu'il vit lors de son voyage en Amérique en 1932. Il s'inspira également des formes naturelles, comme les rochers et les paysages, pour créer ses œuvres abstraites. Son style évolua au fil du temps, passant d'abord par une représentation plus figurative avant de se tourner vers l'abstraction totale. Ses sculptures monumentales en bronze témoignent de sa maîtrise technique et de son exploration continue des formes et de l'espace.

    Liens vers les pages pertinentes sur AllPaintingsStore.com

    La collection Ingram d’art britannique et contemporain moderne

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    Pour en savoir plus

    Henry Spencer Moore

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    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Reclining Figure 10

    originaluniqueart.com/fr/art/download/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Moore, Henry. Reclining Figure 10. n.d., https://originaluniqueart.com/fr/art/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/
    APA
    Moore, Henry (n.d.). Reclining Figure 10 [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/
    Chicago
    Henry Moore. Reclining Figure 10. n.d. https://originaluniqueart.com/fr/art/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/
    Harvard
    Moore, Henry (n.d.) Reclining Figure 10. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/henry-moore-reclining-figure-10-8EWJ86-en/

    Regardez de plus près

    Reclining Figure 10 — Henry Moore

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : abstract form, reclining figure, monochromatic art. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Un Miner au Travail (1942), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Expressionism : Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    « Reclining Figure 10 » est-il représentatif de l'œuvre habituelle de Henry Moore ?

    «Reclining Figure 10» dépeint abstract form, reclining figure, monochromatic art, texture & line, human silhouette, contemplative mood, organic shapes, tandis que les thèmes récurrents de Henry Moore sont primitivism, surrealism, moore's yorkshire landscape, ancient sculpture forms, human condition reflection, spiritual contemplation, post-war anxiety", "recurr. La comparaison des deux montre comment l'œuvre s'inscrit dans la lignée des sujets habituels de l'artiste.

    «Reclining Figure 10» de Henry Moore utilise-t-il des contrastes marqués ou des harmonies douces ?

    Dans « Reclining Figure 10 », un Statement contraste s'allie à une Strong Color Unity harmonie.

    Sous quels autres noms ou pseudonymes Henry Moore est-il connu ?

    Henry Moore est également connu sous les noms suivants : Henry Spencer Moore, Henry Lee Moore.