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Guide des œuvres étudiantes

Manhattan

Nom Classe Date

George Grosz, Manhattan (1934). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
George Grosz originaluniqueart.com/fr/artists/george-grosz_fr/
Dates de l'artiste
1893 – 1959
Peint
1934
Mouvement
Social Realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.

Mise en contexte

Manhattan — George Grosz

Date de création

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 66 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 41. L'artiste est décédé à l'âge de 66. 28 des 37 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de George Grosz (1893–1959) ▲ cette œuvre, 1934 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1919 Années d'activité principales : 1919–1928 Œuvres tardives : à partir de 1928

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Gray #778088

    Palette répertoriée

    • #778088
    • #BABCB8
    • #476378
    • #999C9E

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Nom de la couleur principale
    Gray
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Discordant Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de George Grosz au cours des douze derniers mois — 37 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 46,4%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 10,0%
    3. 3 France 7,9%
    4. 4 Espagne 5,0%
    5. 5 Italie 4,6%
    6. 6 Allemagne 4,2%
    7. 7 Japon 3,3%
    8. 8 Brésil 2,1%
    9. 9 Pays-Bas 1,7%
    10. 10 Grèce 1,3%
    11. · 27 autres pays 13,5%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de George Grosz

    1. 1 Les Piliers de la Société, 1926 29,9%
    2. 2 L'Éclipse du Soleil, 1926 10,2%
    3. 3 La Ville, 1917 4,9%
    4. 4 Cain ou Hitler en Enfer, 1944 3,7%
    5. 5 Explosion, 1917 2,8%
    6. 6 Erotic scene 2,8%
    7. 7 La Fosse, 1946 2,1%
    8. 8 Café 1 1,9%
    9. 9 Suicide, 1916 1,4%
    10. 10 The enemy of the rainbow, 1952 1,4%
    11. 11 Erotic scene 3 1,4%
    12. 12 The Gray Day, 1921 1,2%
    13. 13 L'Agitateur, 1928 0,9%
    14. 14 L'Enterrement, 1918 0,9%
    15. 15 Germany a Winter's Tale, 1919 0,9%
    16. 16 Erotic scene 6 0,9%
    17. 17 The Communists and the falling currency rise 0,9%
    18. 18 La Conférence (ou Lettre à un antisémite), 1935 0,7%
    19. 19 Max Schmeling the Boxer, 1926 0,7%
    20. — Manhattan, 1934 cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 69,6% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 375 œuvres de cet artiste, dont 118 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    George Grosz

    Né(e) à Berlin, Allemagne

    Première Vie et Influences

    George Grosz, figure marquante du groupe Berlin Dada et de la Nouvelle Objectivité pendant la République de Weimar, est né le 26 juillet 1893 à Berlin, en Allemagne. En tant que Georg Ehrenfried Gross, il a grandi dans une famille luthérienne fervente, son père étant propriétaire d'un pub. La vie précoce de Grosz a été marquée par la mort de son père en 1901, après laquelle sa mère est devenue la gardienne du mess des officiers hussards locaux.

    Développement Artistique

    Grosz a commencé son parcours artistique sous la tutelle d'un peintre local nommé Grot, développant davantage ses compétences grâce à de méticuleuses copies des scènes de boisson et des scènes de bataille imaginaires d’Eduard von Grützner. Il a ensuite étudié à l'Académie des beaux-arts de Dresde (1909-1911) puis au Collège des arts et métiers de Berlin.

    Œuvres Notables et Style

    La Fosse, une peinture présentant le style dadaïste de Grosz, est un exemple notable de son œuvre.

    Ce tableau, ainsi que d'autres comme L’Agitateur et Les Piliers de la Société, démontrent sa critique satirique de la communauté bourgeoise allemande.

    Ces œuvres se caractérisent par leur nature caricaturale, présentant souvent des images morbides et grotesques qui symbolisaient les forces fascistes en Allemagne.

    Cain ou Hitler en Enfer est une œuvre puissante anti-fasciste.

    L'Éclipse du Soleil dépeint le chaos de l’Allemagne de Weimar.

    Collections de Musées et Expositions

    Les œuvres de Grosz se trouvent dans divers musées, notamment les Kunstsammlungen und Museen Augsburg et la Kunsthalle Bielefeld, tous deux réputés pour leurs vastes collections d'art allemand.

    Vie Ultérieure et Héritage

    Grosz a émigré aux États-Unis en 1933, devenant citoyen naturalisé en 1938. Il a enseigné à l'Art Students League de New York et a continué à exposer son travail jusqu’à son retour à Berlin, où il est décédé le 6 juillet 1959.

    Points Clés :

    Grosz était un membre important du groupe Berlin Dada et de la Nouvelle Objectivité.

    Son œuvre se caractérise par des critiques satiriques de la communauté bourgeoise allemande.

    Il a émigré aux États-Unis en 1933 et est devenu citoyen naturalisé en 1938.

    L'héritage de Grosz continue d’être célébré à travers ses œuvres, qui peuvent être trouvées dans divers musées à travers l'Allemagne.

    Références :

    Liste de personnalités américaines d'origine allemande (Wikipédia)

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Manhattan

    originaluniqueart.com/fr/art/download/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Grosz, George. Manhattan. 1934, https://originaluniqueart.com/fr/art/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/
    APA
    Grosz, George (1934). Manhattan [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/
    Chicago
    George Grosz. Manhattan. 1934. https://originaluniqueart.com/fr/art/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/
    Harvard
    Grosz, George (1934) Manhattan. Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/george-grosz-manhattan-8XY3Y2-en/

    Regardez de plus près

    Manhattan — George Grosz

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : cityscape, industrial, urban decay. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Cain ou Hitler en Enfer (1944), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Social Realism : Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Pourquoi le statut du droit d'auteur de « Manhattan » est-il tel qu'il est ?

    «Manhattan» de George Grosz est dans le toujours protégé par le droit d'auteur. La durée du droit d'auteur court à partir du décès de l'artiste, survenu en 1959.

    Que représente «Manhattan» de George Grosz ?

    «Manhattan» de George Grosz représente : cityscape, industrial, urban decay, social commentary, new york, grosz, 1930s, smoke.

    Comment les couleurs de "Manhattan" s'harmonisent-elles entre elles ?

    L'harmonie colorée de « Manhattan » est décrite comme étant Discordant Palette.