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Guide des œuvres étudiantes

Animal No. 2 (view 2)

Nom Classe Date

David Brown Milne, Animal No. 2 (view 2) (2000). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
David Brown Milne originaluniqueart.com/fr/artists/david-brown-milne_fr/
Dates de l'artiste
1882 – 1953
Peint
2000

Mise en contexte

Animal No. 2 (view 2) — David Brown Milne

Date de création

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970
  11. 1980
  12. 1990
  13. 2000

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 71 au décès.

Ombré : la vie de David Brown Milne (1882–1953) ▲ cette œuvre, 2000 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1914 Années d'activité principales : 1914–1936 Œuvres tardives : à partir de 1936

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

  • Lys, 1914 originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-lys-d4gek3-fr/
  • Noir, 1914 originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-noir-d4gejm-fr/
  • Taconic Hills, 1916 originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-taconic-hills-D4GEL2-en/

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : originaluniqueart.com/fr/art/similar/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #39322b

    Palette répertoriée

    • #39322B
    • #FDFDFD
    • #6D655B
    • #ABA59B

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Pastels La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Statement Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de David Brown Milne au cours des douze derniers mois — 2 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 77,8%700 visits
    2. 2 Hong Kong 22,2%200 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 10 œuvres les plus consultées de David Brown Milne

    1. 1 Trillums and Trilliums 18,2%200 visits
    2. 2 Red Pool, Temagami, 1929 18,2%200 visits
    3. 3 Summer Colours, 1936 9,1%100 visits
    4. 4 Haystack, 1923 9,1%100 visits
    5. 5 Taconic Hills, 1916 9,1%100 visits
    6. 6 The Alander cabin on Christmas day, 1920 9,1%100 visits
    7. 7 Glass Jar No. 1, 1946 9,1%100 visits
    8. 8 Mushrooms and Leaves 9,1%100 visits
    9. 9 Animal No. 2 (view 1), 2000 9,1%100 visits
    10. — Animal No. 2 (view 2), 2000 cette peinture 0,0%0 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 19 œuvres de cet artiste, dont 9 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    David Brown Milne

    Né(e) à Burgoyne Village, Canada

    David Brown Milne : Une Vie Artistique

    Né: Burgoyne Village, Canada (1882)

    Décédé: 1953

    David Brown Milne était un peintre, graveur et écrivain canadien dont la vision artistique unique le distinguait de ses contemporains. Né dans le sud-ouest de l'Ontario, il a passé ses premières années immergé dans la beauté naturelle du Canada rural, une influence qui allait profondément façonner sa carrière artistique. Son parcours l'a mené à travers la scène artistique vibrante de New York avant qu’il ne retourne au Canada où il développa un style moderniste distinctif.

    Première Vie et Formation

    Origines Familiales: Milne était le plus jeune de dix enfants nés de parents immigrés écossais, William et Mary Milne. L'appréciation de sa famille pour la nature, en particulier les créations artistiques de sa mère à partir de matériaux naturels, a favorisé son intérêt précoce pour l'art.

    Formation: Il a reçu son éducation initiale à Paisley, Ontario, suivie du secondaire à Walkerton. Après un bref passage comme enseignant rural, il a poursuivi une formation artistique formelle par le biais de cours par correspondance et plus tard à la Art Students League de New York City (1903-1905).

    Début de Carrière: À New York, Milne et son associé Amos Engle ont tenu un studio d'art commercial. Tout en exécutant des commandes commerciales, il a également participé activement à la scène artistique moderniste naissante, exposant ses œuvres auprès d'importantes sociétés et galeries artistiques, notamment la N.E. Montross Gallery, et participant à l'Armory Show (1913) et à l'Exposition Internationale du Pacifique de San Francisco (1915).

    Développement Artistique et Style

    Influences: Milne a été influencé par les modernistes européens et américains exposés dans la galerie 291 d'Alfred Stieglitz, notamment des artistes comme Cézanne et Matisse. Il a absorbé des éléments de l'impressionnisme, du post-impressionnisme et du fauvisme.

    Style Distinctif: Milne a développé un style moderniste unique caractérisé par une simplicité austère, un réalisme expressif et une réduction délibérée des formes. Contrairement à l'approche plus impressionniste du Groupe de Sept, le travail de Milne mettait l'accent sur la stillness et la contemplation tranquille.

    Utilisation du Noir et Blanc: Une caractéristique déterminante de l'art de Milne était son utilisation fréquente du noir en conjonction avec le blanc. Il employait ces couleurs non pas simplement comme pigments, mais comme éléments expressifs pour créer une tension et souligner la stillness au sein d'un paysage.

    Sujets: Bien qu’il se concentrât principalement sur les paysages, Milne a également peint des natures mortes et des scènes de la vie quotidienne, imprégnant des sujets ordinaires de dignité et de signification.

    Réalisations Majeures et Reconnaissance

    Service pendant la Première Guerre Mondiale: Pendant la Première Guerre mondiale, Milne a servi comme artiste de guerre canadien, documentant les expériences des soldats et les paysages de France et de Belgique.

    Retour au Canada: Après la guerre, Milne est retourné au Canada, se concentrant sur la peinture dans des régions telles que Temagami, Weston et Palgrave. Il s'est ensuite installé à Uxbridge, Ontario.

    Acclamation Critique: Bien qu’initialement éclipsé par le Groupe de Sept, le travail de Milne a gagné une reconnaissance croissante au fil du temps. Le critique d'art américain Clement Greenberg l'a considéré comme l'un des trois plus grands artistes nord-américains de sa génération.

    Rétrospectives et Expositions: De grandes rétrospectives de son œuvre ont été organisées par la Galerie nationale du Canada (1955-56) et à Hart House à Toronto (1962). En 2005, une exposition de ses aquarelles a voyagé du British Museum au Metropolitan Museum of Art et à l'Art Gallery of Ontario.

    Timbres Postaux: Sa peinture "Red Nasturtiums" était présentée sur un timbre postal canadien en 1992 dans le cadre de la série Maîtres de l'art canadien.

    Signification Historique

    L’héritage de David Brown Milne réside dans sa contribution unique à l’art canadien. Il a ouvert une voie distincte, s’écartant des tendances artistiques dominantes tout en embrassant les principes modernistes. Sa capacité à capturer l'essence du paysage canadien avec une telle beauté austère et une simplicité expressive lui a assuré une place parmi les plus grands artistes canadiens. Son travail continue d’être célébré pour sa puissance tranquille, ses techniques innovantes et sa profonde réflexion sur le monde naturel.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Animal No. 2 (view 2)

    originaluniqueart.com/fr/art/download/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Milne, David Brown. Animal No. 2 (view 2). 2000, https://originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/
    APA
    Milne, David Brown (2000). Animal No. 2 (view 2) [Painting]. https://originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/
    Chicago
    David Brown Milne. Animal No. 2 (view 2). 2000. https://originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/
    Harvard
    Milne, David Brown (2000) Animal No. 2 (view 2). Available at: https://originaluniqueart.com/fr/art/david-brown-milne-animal-no-2-view-2-D4FN86-en/

    Regardez de plus près

    Animal No. 2 (view 2) — David Brown Milne

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur Lys (1914), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?
    5. Si vous pouviez poser une seule question à l'artiste au sujet de cette œuvre, laquelle serait-ce ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Comment "Animal No. 2 (view 2)" équilibre-t-il l'ombre et la lumière ?

    Les valeurs enregistrées pour «Animal No. 2 (view 2)» de David Brown Milne sont : une luminosité de brilliant, une luminance de Luminous.

    L'artiste David Brown Milne, créateur de « Animal No. 2 (view 2) », est-il connu sous d'autres noms ?

    David Brown Milne est également connu sous les noms suivants : David B. Milne.

    Puis-je examiner « Animal No. 2 (view 2) » plus en détail ?

    « Animal No. 2 (view 2) » peut être examiné couche par couche sur la page Radiographie de l'œuvre, un visionneur inspiré d'un banc lumineux de restaurateur proposant onze lectures optiques de l'image.