Serlachius-museon juuret ja historia
Serlachius-museon juuret kumpuavat Serlachius-suvun yksityisestä taiteen keräilyharrastuksesta. Yli vuosisadan ajan tämä teollisuussuku kooti teoksia, jotka muodostivat lopulta koko kohteen taidekokoelman perustan. Se, mikä alkoi henkilökohtaisena taiteen keräämisenä, muuttui julkiseksi toiminnaksi, kun ensimmäinen museo avattiin vuonna 1945. Tämä käännekohta mahdollisti sen, että suvun yksityiset kiinnostuksen kohteet muuttuivat pysyväksi osaksi Suomen, Mänttä-Vilppulan, kulttuurimaisemaa.
Itse kartano rakennettiin vuonna 1935. Arkkitehti Jarl Eklund suunnitteli sen Gösta Serlachiukselle. Rakennus oli tarkoitettu asuinrakennukseksi, mutta sen tarkoitus kehittyi taidekokoelman kasvaessa. Alue on sittemmin laajentunut vastaamaan teosten jatkuvasti kasvavaa määrää; alkuperäisestä kartanosta on siirrytty nykyaikaisiin tiloihin, jotka heijastavat taiteen säilyttämisen ja esittämisen muuttuvia tarpeita.
Rakennus ja sen arkkitehtuuri
Kartanon arkkitehtuuri on vuoropuhelua historiallisen kartanon ja sen modernien laajennusten välillä. Arkkitehti Jarl Eklundin suunnittelema alkuperäinen kartano tuo kohteeseen pysyvyyden tuntua. Tämä rakennus on toiminut museona vuodesta 1945 lähtien, ankkuroiden kokoelman kodikkaaseen ja historialliseen ympäristöön. Kartanon läsnäolo luo ainutlaatuisen tunnelman sen seinien suojassa lepääville suomalaisen kultakauden teoksille.
Yksi kohteen merkittävä laajennus on Gösta Pavilion, nykyaikainen lisäys, joka laajentaa museon ulottuvuutta. Arkkitehtitoimisto MX_SI:n suunnittelema uusi siipi vihittiin käyttöön vuonna 2014. Paviljongin muotokieltä leimaa harkittu puun käyttö, ja tiloissa loistavat tammi- ja kuusilankut. Tämä puurakentamisen omistautuminen on tuonut rakennukselle Wood Award 2014 -palkinnon. Rakennuksen sulautuminen ympäröivään maisemaan korostuu entisestään lasisella käytävällä, joka yhdistää uuden siiven vuoden 1935 kartanoon.
Gösta Pavilionin arkkitehtoninen arvo on saanut tunnustusta useiden kunnianosoitusten muodossa. Se on palkittu espanjalaisella kansainvälisellä arkkitehtuuripalkinnolla ja oli ehdolla Architecture Finlandia -palkinnon saajaksi. Suunnittelussa on vältetty yksinkertaisia suoria kulmia, mikä on vaatinut äärimmäistä tarkkuutta puuelementtien asennuksessa. Tämä moderni geometria tarjoaa näyttävän taustan nykytaiteelle, luoden hienovaraisen vastakohdan alkuperäisen kartanon perinteisemmille linjoille.
Taidekokoelmat ja mestariteokset
Kokoelma keskittyy suomalaisen kultakauden ympärille, jossa tiettyjen taiteilijoiden läsnäolo muovaa kartanon ainutlaattua tunnelmaa. Akseli Gallen-Kallelan ja Helene Schjerfbeckin teokset pitävät keskeisen aseman näiden seinien sisällä, tarjoten suoran kohtaamisen suomalaisen kansallisen identiteetin kehitykseen maalin välityksellä. Heidän rinnallaan Hugo Simbergin kuvasto tuo pysyvään kokoelmaan oman, erottuvan perspektiivinsä. Nämä taiteilijat edustavat pohjoisen ilmaisun tiettyä aikakautta, joka on säilyttänyt keskeisen asemansa Serlachius-museon luonteessa.
Suomalaisten mestareiden lisäksi kokoelma ulottuu laajempaan eurooppalaiseen perinteeseen. 1500- ja 1600-lukujen eurooppalaisen taiteen läsnäolo luo historiallisen perustan, juurruttaen modernimmat suuntaukset pitkäaikaiseen käsityötaidon jatkumoon. Vanhan ja uuden välinen vuoropuhelu syvenee, kun nykytaide asettuu rinnakkain näiden historiallisten kerrostumien kanssa. Tämä asettelu mahdollistaa hiljaisen havainnoinnin siitä, kuinka eri vuosisadat lähestyvät samoja valon ja muodon aiheita.
- Porilaisten marssi - Albert Edelfelt
- Haystack in the Evening Sun, 1891 - Claude Monet
- Salome, 1906 - Magnus Enckell
- Windswept Girl, 1893 - Akseli Gallen-Kallela
- Actor, Matti Kiianlinna, 1926 - Helene Schjerfbeck
- Bridal Sauna, 1866 - Robert Wilhelm Ekman
Näyttelyt ja vierailukokemukset
Museo tarjoaa monipuolisia näkökulmia vaihtuvan näyttelytoteutuksensa kautta. Kesällä 2021 tiloissa nähtiin Banksy-näyttely, joka toi nykytaiteen visuaalisen protestin osaksi historiallista ympäristöä. Tällaiset modernit installaatiot elävät rinnakkain pysyvien kokoelmien kanssa, luoden jatkuvan vuoropuhelun eri aikakausien ilmaisutapojen välille. Museon ohjelmisto kuroo usein umpeen kuilun historiallisen suomalaisen maalauksen ja nykyisten kansainvälisten taidesuuntausten välillä.
Vierailukokemus ulottuu kuitenkin paljon pelkkiä sisätiloja laajemmalle, sulautuen ympäröivään luontoon. Ulkoilmassa kulkeva taidepolku tarjoaa mahdollisuuden meditatiiviseen kävelyretkeen kartanon alueilla, tuoden taiteen osaksi luonnon omaa harmoniaa. Lähellä sijaitseva veistospuisto sisältää teoksia, jotka käyvät vuoropuhelua valon ja maaston muotojen kanssa. Nämä ulkotilat kutsuvat hidastamaan ja tarkkailemaan, sillä teosten sijoittelu on yhtä merkityksellistä kuin itse taideteokset.
Serlachius-museon saavutettavuutta helpottaa kesäkaudella Tampereen ja Mäntän välillä kulkeva Serlachius Art & Sauna Express -bussi. Tämä yhteys tekee kartanosta ja sen nykyaikaisesta laajennuksesta helpommin lähestyttävän kaupungista matkustaville. Museon ympäristö tarjoaa levollisen pakopaikan, olipa vierailija sitten kulkemassa polkuja pitkin tai tarkkailemassa veistoksia avoimessa ilmassa.
