Matka venäläisen teatterihistorian halki Bakhrushinin museossa

A. A. Bakhrushinin valtiollinen keskeinen teatterimuseo seisoo Venäjän merkittävimpänä teatteriperinnön säilyttäjänä, todistuksena esittävän taiteen ja sen visuaalisen ilmenemisen kestävästä voimasta. Visionäärisen Aleksei Alexandrovich Bakhrushinin, teatterin intohimoista kauppiaan, perustama museo vuonna 1894 sai alkunsa vaatimattomana kokoelmana teatterin harvinaisuuksia, joita kerättiin laajojen retkien aikana ympäri Venäjää. Nykyään se kantaa ylpeänä yli 1lempi miljoonaa näyttelyesinettä, ja on muuttunut yhdeksi maailman suurimmista teatterimuseoista tarjoten vierailijoille vertaansa vailla olevan uppoutumisen lavastustaiteen kehitykseen 1700-luvun lopulta nykypäivään saakka.

Asujen ja lavastuksen aarrekammio

Museon ydinvoima piilee sen poikkeuksellisessa asukokoelmassa, jota legendaariset venäläiset ja kansainväliset näyttelijät ovat käyttäneet – se on elävä kronikka vuosikymmeniä kestäneestä teatteritaiteesta. Näiden vaatekappaleiden rinnalla lepäävät alkuperäiset lavastussuunnitelmat ja luonnokset kuuluisista tuotannoista, jotka on säilytetty huolellisesti paljastamaan ikonisten esitysten takana vallinneet luovat prosessit. Valokuvallinen dokumentaatio vangitsee teatterihistorian käännekohtia, esittäen sekä esiintyjiä että arkkitehtonisia maamerkkejä ja tarjoten arvokasta tietoa aikansa kulttuurimaisemasta.

Arkkitehtoninen eleganssi ja historiallinen merkitys

Kauniisti entisöidyssä kartanossa, joka on rakennettu vuonna 1896 upeaksi esimerkiksi englantilaisesta goottilaisesta tyylistä, museo sijaitsee Moskovan sydämessä. Tämä keskeinen sijainti tekee siitä helposti saavutettavan vaativille matkailijoille, jotka haluavat tutkia kaupungin taiteellista sielua. Rakennus itsessään ilmentää sen lahjoittajan henkeä heijastaen Bakhrushinin omistautumista kulttuurin rikastamiselle ja toimien teatteritutkimuksen majakkana.

Vaatimattomista aluista maailmanlaajuiseen tunnustukseen

Alun perin museo otti vastaan noin 300–400 vierailijaa vuosittain, mutta se koki eksponentiaalista kasvua Neuvostoliiton aikana, mikä oli seurausta anteliaista lahjoituksista ja aktiivisesta osallistumisesta koulutushankkeisiin. Tunnustaen museon merkityksen kulttuurimaamerkkinä, Vladimir Lenin tuki Bakhrushinin nimittämistä elinikäiseksi johtajaksi vuonna 1918, mikä vahvisti laitoksen aseman Venäjän älymystön keskuudessa. Museo sai hopeisen ”Yleisön myötätunto” -kunniamerkin vuonna 2014 juhlistaessaan satavuotista taivaltaan – todisteena sen pysyvästä vaikutuksesta ja panoksesta teatteritutkimukseen.

Ainutlaatuinen näkökulma lavastustaiteen evoluutioon

Se, mikä erottaa Bakhrushinin museon maailman vastaavista laitoksista, on sen kokonaisvaltainen lähestymistapa teatterihistorian säilyttämiseen. Se ylittää pelkän näyttelytilan roolin ja toimii elävänä kulttuurikeskuksena, joka inspiroi tulevia sukupolvia esiintyjistä, suunnittelijoista ja teatterin ystävistä. Olitpa kokenut ammattilainen tai yksinkertaisesti esittävän taiteen lumoama, museon elämyksellinen kokemus lupaa valaista venäläisen teatterin kiehtovaa maailmaa ja sen ikuista perintöä.

• Tutustu mestariteoksiin, joiden takana ovat muun muassa Pietro Gonzaga, Ivan Bilibin, N. Roerich, Fjodor Fedorovski, Aleksandr Golovin, Mikhail Vrubel, Alexandre Benois, Léon Bakst, Konstantin Korovin, Boris Anisfeld, Aleksandra Ekster, Natalia Goncharova, Mstislav Dobuzhinsky, Robert Falk, Vladimir Tatlin, Alexander Tyshler, Boris Kustodiev, Konstantin Yuon, Nathan Altman, Aristarkh Lentulov, Yuri Annenkov, Nikolai Akimov, Sergei Eisenstein, Alexander Rodchenko, Pyotr Williams, Boris Messerer, Valery Levental, Eduard Kochergin ja monet muut.
• Syvenny venäläisen teatterin lumoavaan historiaan yksityiskohtaisten arkistomateriaalien ja käsikirjoitusten avulla.

Lisätietoja saat vierailemalla osoitteessa: https://www.bakhrushinmuseum.ru/en/