Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 46 teosta taiteilijalta Richard Brakenburgh luettelossamme
Lyhyesti
Kaikista Richard Brakenburgh jättämistä alkuperäisteoksista kuuluisin on Tavern Scene (1692), joka kuuluu Nationalmuseum -kokoelmaan, Tukholma. Heti perässä tulevat Tavern interior with dancing peasants, (1690) ja Interior with a company celebrating Twelfth Night, the Feast of Epiphany (1690). Katalogissamme on 46 teosta taiteilijalta Richard Brakenburgh; galleria on säilyttänyt 45 maailman ihailluimmista teoksista, ja jokaisesta on esitetty sen päivämäärä, museo sekä tarina.
A single light source, perhaps a guttering candle, strikes the scene from the left. It catches the white fabric of a woman’s garment in the foreground, turning her into a bright anchor amidst a sea of ochre and deep brown. Around her, the tavern breathes with a heavy, crowded energy. Figures lean into one another, their postures shaped by the weight of conversation and the pull of drink. The air…
Step into the warmth of this 1690 tavern scene, where the air seems thick with the scent of spilled ale and the sound of rhythmic footsteps. Richard Brakenburgh has captured a fleeting moment of celebration among the peasantry, drawing us into a crowded, lively interior. The composition pulls the viewer through a deep perspective, moving from the immediate, tactile details of the foreground into a shadowy, bustling crowd that recedes…
In this work, titled Interior with a company celebrating Twelfth Night, the Feast of Epiphany, we find ourselves observing a quiet moment of communal gathering. Painted by Richard Brakenburgh in 1690, the scene captures a specific social ritual. It is a fine example of genre art, focusing on the everyday interactions and festivities of the period. The subject matter centers on a group of people gathered for the Twelfth Night…
The air inside the cabaret feels thick, heavy with the scent of spilled ale and the warmth of too many bodies gathered in a single room. Light flickers from candles, casting long, dancing shadows that stretch across the floor and climb the walls. In the center of this swirling chaos, a group of figures moves in a rhythmic dance, their forms blurring slightly as they spin. Around them, the tavern…
Richard Brakenburgh's Merry Company captures a lively social gathering, likely situated within a tavern or a domestic setting. The scene focuses on a group of people engaged in conversation and leisure, embodying the 'Merry Company' theme prevalent in Dutch Golden Age painting. This subject matter reflects the communal spirit and social interactions of the seventeenth century.
In The Resurrection of Christ and the Visit of the Women to the Tomb, Richard Brakenburgh orchestrates a scene of intense, sudden movement. The composition follows a dynamic pyramidal structure that draws the eye upward toward a burst of light in the upper center. From this celestial radiance, a luminous, winged angelic figure descends, gesturing toward the earthly events unfolding below. The perspective is set slightly from below, which lends…
The air in the room feels heavy with the scent of spilled ale and the low hum of conversation. Light spills from a large window on the left, cutting through the dimness to strike the faces of men gathered around a table. They are lost in the rhythm of the moment, some leaning into a drink, others lost to the music. In the corner, a child moves with a hoop,…
In Monk's Entertainment in a Roman Cloister, Richard Brakenburgh employs a sophisticated chiaroscuro technique to define the cavernous interior. A single, unseen light source from the left casts strong highlights onto faces and hands, allowing them to emerge from deep, atmospheric shadows. This dramatic interplay of light and dark creates a sense of depth and bustling activity within the crowded space. Through precise perspective, the artist organizes the overlapping clusters…
In "Portrait of a young woman" by Richard Brakenburgh, the subject is captured in a three-quarter length pose. She sits centrally, anchored against a dark and atmospheric background that recedes into shadow. The color palette relies on deep blacks and browns, creating a somber foundation for the figure. This darkness pushes the subject forward, making her presence feel immediate and singular.
The air in the room feels heavy with the scent of spilled ale and uninhibited laughter. A dense crowd of figures presses together in a crowded interior, their bodies caught in a moment of boisterous social indulgence. To the right, a large, heavy curtain hangs in deep folds, framing the scene like a stage set for a play that has already reached its climax. Light spills from the upper left,…
A Game of Cards at an Inn1683 · Statens Museum for Kunst
12
Tavern Interior with a Maidservant and Drinkers1680 · Hallwyl Museum
13
Adoration of the Shepherds1694 · Bavarian State Painting Collections
14
An Interior with Figures1689 · National Gallery of Ireland
15
The Eve of Saint Nicholas1690 · Frans Halsin museo
16
Dance in a Cottage1699 · Nationalmuseum
17
merry party1691 · Frans Halsin museo
18
A family on a terrace.1691
19
The Feast of St. Nicholas1698
20
Family Scene1680 · Fitzwilliamin museo
21
May Queen Festival1700 · Szépművészeti Múzeum
22
Dutch Merchants Trading in a Chinese Harbor1683 · Groninger Museum
23
Celebration of a Birth1683
24
Interior of a Farmhouse1699 · Fitzwilliamin museo
25
Intérieur d'aubergeLouvre
26
Cabaret InteriorPetit Palais
27
Jolly CompanyRoyal Museum of Fine Arts Antwerp
28
Figural scene against architectureNational Museum in Warsaw
29
INTERIEUR D'UN ESTAMINET
30
SCENE GALANTE
31
LE LEVER DE LA MARIEE
32
Feast of St NicholasSzépművészeti Múzeum
33
Family Portrait1670 · Art Museum Riga Bourse
34
St Nicholas Eve1685 · Amstelkring Museum
35
The doctor's visit.Museum Boijmans Van Beuningen
36
Moines et religieuses en goguette
37
In the tavern.
38
Family Having Breakfast
39
Merry company.Museum Boijmans Van Beuningen
40
Gallant scene at Palais des Beaux-Arts de Lille.
41
Celebration of a BirthDulwichin taidegalleria
42
Merry companySzépművészeti Múzeum
43
The Feast of St. NicholasRijksmuseum
44
A Medical Practitioner Taking a Girl's Pulse and Holding a Flask of Her Urine
45
Peasant's innRijksmuseum
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Richard Brakenburgh teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Bavarian State Painting Collections |
München | 3 | Merry Company, The Resurrection of Christ and the Visit of the Women to the Tomb, Adoration of the Shepherds |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapest | 3 | May Queen Festival, Feast of St Nicholas, Merry company |
 Nationalmuseum |
Tukholma | 2 | Tavern Scene, Dance in a Cottage |
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 2 | Tavern interior with dancing peasants,, Interior with a company celebrating Twelfth Night, the Feast of Epiphany |
 Frans Halsin museo |
Haringin | 2 | The Eve of Saint Nicholas, merry party |
 Fitzwilliamin museo |
Kambria | 2 | Family Scene, Interior of a Farmhouse |
 Museum Boijmans Van Beuningen |
Rotterdam | 2 | The doctor's visit., Merry company. |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 2 | The Feast of St. Nicholas, Peasant's inn |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
Richard Brakenburgh's Merry Company captures a lively social gathering, likely situated within a tavern or a domestic setting. The scene focuses on a group of people engaged in conversation and leisure, embodying the 'Merry Company' theme prevalent in Dutch Golden Age painting. This subject matter reflects the communal spirit and social interactions of the seventeenth century.
In Monk's Entertainment in a Roman Cloister, Richard Brakenburgh employs a sophisticated chiaroscuro technique to define the cavernous interior. A single, unseen light source from the left casts strong highlights onto faces and hands, allowing them to emerge from deep, atmospheric shadows. This dramatic interplay of light and dark creates a sense of depth and bustling activity within the crowded space. Through precise perspective, the artist organizes the overlapping clusters…
A single light source, perhaps a guttering candle, strikes the scene from the left. It catches the white fabric of a woman’s garment in the foreground, turning her into a bright anchor amidst a sea of ochre and deep brown. Around her, the tavern breathes with a heavy, crowded energy. Figures lean into one another, their postures shaped by the weight of conversation and the pull of drink. The air…
In the heart of a sun-dappled courtyard, Richard Brakenburgh’s May Queen Festival unfolds as a vibrant tapestry of human connection and seasonal joy. Painted around 1700, this exquisite oil on canvas serves as a window into the Dutch Golden Age, capturing a moment where the simple pleasures of life meet the rhythmic arrival of spring. The composition centers on a graceful female figure, likely the May Queen herself, who acts…
Tavern Scene (1692), Nationalmuseum, Tukholma. Seuraavina ovat Tavern interior with dancing peasants, (1690) ja Interior with a company celebrating Twelfth Night, the Feast of Epiphany (1690).
42 vuotta vanha: Tavern Scene on peräisin vuodelta 1692, ja Richard Brakenburgh on syntynyt vuonna 1650.
Tavern Scene, Tavern interior with dancing peasants,, Interior with a company celebrating Twelfth Night, the Feast of Epiphany, Réunion dans un cabaret, Merry Company, The Resurrection of Christ and the Visit of the Women to the Tomb, Drinkers and Musicians in a Cabaret, with Child with a Hoop, Monk's Entertainment in a Roman Cloister, Portrait of a young woman ja merry party. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 46 teosta taiteilijalta Richard Brakenburgh, aikaväliltä 1670–1700.
Pääasiassa Bavarian State Painting Collections (München), Szépművészeti Múzeum (Budapest) ja Nationalmuseum (Tukholma). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1680s: 10 sivun 45 teoksista on tehty silloin, joista Monk's Entertainment in a Roman Cloister.
Tällä sivulla vanhin on Family Portrait (1670) ja uusin May Queen Festival (1700).
People (19), Figures (10) ja Table (9), yhteensä 45 teosta tällä sivulla.
Oil On Canvas, 12 teoksesta sivun 45 teoksesta.
Dutch golden age, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
Merry Company, The Resurrection of Christ and the Visit of the Women to the Tomb ja Adoration of the Shepherds: Bavarian State Painting Collections, München -ssä on 3 tämän sivun teoksista.
Syntynyt Alankomaiden historiallisessa Haarlemissa, Richard Brakenburgh nousi merkittäväksi hahmoksi hollantilaisen kultakauden elävässä kudelmassa. Hänen elämänsä ja taiteellinen näkemyksensä olivat syvällä Haarlemin kulttuurisessa maaperässä, jossa hän kehitti herkkyyden vangita seitsemännen vuosisadan elämän intiimejä ja usein riehakkaita hetkiä. Vaikka jotkut historialliset lähteet viittaavat hänen kantaneen sisällään leikkisän runoilijan sielua, hänen todellinen perintönsä elää niissä siveltimenvedoissa, jotka toivat oman aikakautensa sosiaalisen sykkeen eloon. Hänen matkansa taidemaailmassa oli leimattu vahvalla yhteydellä kotimaansa paikallisiin perinteisiin, ja hänen läsnäolonsa Leeuwardenissa seitsemännen vuosisadan loppukymmeninä viittaa liikkuvuuteen, joka antoi hänen vaikutusvaltansa ulottua syntymäpaikkansa ulkopuolelle.
Richard Brakenburghin tyylin kehitystä muovasivat mestarit, jotka sekä edeltivät häntä että seurasivat häntä taiteen polulla. Häntä pidetään Hendrik Mommersin oppilaana, opettajana, jonka kyky maalata älykkäitä genrefiiliksiä loi perustan Brakenburghin omille tutkimusmatkoille ihmisten välisessä vuorovaikutuksessa. Hänen teoksissaan lepää kuitenkin vielä suurempien mestareiden varjo; Jan Steenin vaikutus oli syvä ja merkittävä, ohjaten häntä kohti monimutkaisempia, tarinallisia sommitelmia. Brakenburghin ja Bernard Schendelin välillä vallitsee myös merkittävä tyylillinen vuoropuhelu, sillä molemmat taiteilijat elivät samalla aikakaudella ja lähestyivät aiheitaan samankaltaisella tavalla. Suuri osa hänen estetiikastaan voidaan jäljittää Adriaen van Ostaden perinteeseen, erityisesti hänen kykynsä kuvata iloisia juhlia ja eläväisiä kokoontumisia spontaanin energian tuntua välittäen.
Richard Brakenburghin tuotanto on saavuttanut arvostuksen kyvystään muuttaa arkipäiväiset näkymät poikkeuksellisiksi ikkunoiksi menneisyyteen. Hän erikoistui genremaalauksiin, jotka vangitsivat majataloelämän iloisen yhteisöllisyyden; kankaalta tuntuu melkein kuuluvan astioiden kilinä ja keskustelujen vaimea humina. Hänen tekninen taituruutensa ilmenee mestarillisessa chiaroscuro-tekniikan käytössä, jossa valon ja varjon dramaattinen vuoropuhelu veistää hahmoja ja täyttää sisätilat kotoisalla mystiikalla. Olipa kyseessä vilkas majatalo tai juhlava vuodenaikojen vaihtelun tuoma juhla, hänen sommittelunsa erottuvat seuraavilla tavoilla:
Vaikka hänen teoksiaan kehutaan usein niiden teknisestä sujuvuudesta ja viimeistellystä otteesta, Richard Brakenburghin todellinen merkitys kumpuaa hänen roolistaan hollantilaisen yhteiskunnan rakenteen kroniköijänä. Hänen maalauksensa toimivat pysyvinä otoksina kukoistavasta aikakaudesta, vangiten talteen niin perheportrettien arvokkuuden kuin yhteisten juhlien hillitsemättömän ilon. Hänen menestyksensä oli niin merkittävää, että se takasi vakauden hänen perheelleen; hänen kuolemansa jälkeen leski pystyi turvautumaan Frieslandissa periytyvään eläkkeeseen. Nykyään hänen panoksensa hollantilaisen kultakauden taiteeseen on edelleen elintärkeä, tarjoten nykyajan katsojille upottavan kokemuksen maailmasta, jossa historiallinen menneisyys ja nykyhetki sulautuvat toisiinsa kauniilla tavalla.
