Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 18 teosta taiteilijalta James Henry Beard luettelossamme
Lyhyesti
Kaikista James Henry Beard jättämistä alkuperäisteoksista kuuluisin on Lyman Beecher (1842), joka kuuluu National Portrait Gallery -kokoelmaan, Washington, D.C.. Heti perässä tulevat Portrait (1859) ja North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845). Katalogissamme on 18 teosta taiteilijalta James Henry Beard; galleria on säilyttänyt 17 maailman ihailluimmista teoksista, ja jokaisesta on esitetty sen päivämäärä, museo sekä tarina.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In this 1845 oil on canvas, a small group of settlers moves through a rural landscape. The composition centers on a man, two women, and a child positioned near a wooden trough and a horse. The figures are rendered with fine brushwork that captures the specific textures of worn fabric and skin. A sense of depth is established through atmospheric perspective, guiding the eye from the subjects on the right…
A young man sits in quiet introspection, his chin resting heavily upon folded hands atop a weathered wooden post. He is dressed in a dark brown jacket and a red neckercloth, topped by a large, floppy brown cap. At his side, a small wooden cage containing blue fabric rests near the edge of the frame. The composition is vertical, centering the subject against a turbulent, cloudy sky of muted blues…
The gaze of Lyman Beecher meets the viewer from within this 1842 oil portrait. James Henry Beard captures the man not merely as a likeness, but as a presence defined by his historical weight. The subject, a prominent American Presbyterian minister and abolitionist, sits with a quiet, heavy dignity that suggests a life of significant purpose and moral conviction. Every line on his face speaks to the gravity of his…
Moving Further Westward was painted by James Henry Beard about 1840. An American painter, Beard was born in Buffalo, United States, in 1812. He remained active in the United States throughout his career until his death in 1893 in Flushing, Queens, New York.
A formal mid-19th-century oil portrait, this bust-length study captures an elderly man in a moment of quiet composure. The subject faces toward the viewer's left, though his gaze meets the observer directly, establishing an immediate sense of intellectual presence. He is rendered with a classical realist sensibility, characterized by a somber palette of deep blacks, creamy whites, and earthy sepia tones. The lighting, descending from the upper left, carves the…
The gaze of a middle-aged man meets the viewer in this formal oil portrait, titled John Davies Jones. Painted by James Henry Beard, the work captures a moment of quiet dignity. The subject sits poised, his presence filling the space with a sense of scholarly weight. He carries the air of a man settled in his years, his expression steady and composed.
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
In this bust-length portrait, James Henry Beard positions Martha Gibson centrally against a dark, indistinct background. The subject occupies the middle of the frame, emerging from a murky, charcoal-toned space that offers no distraction from her presence. A muted color palette dominates the scene, relying on deep blacks and somber, olive shadows to define the space. The light enters from the upper left, casting soft, directional shadows across the right…
John Rogers III (1866-1939)1870 · New York Historical Society
12
Studio to Let1864 · Herbert F. Johnson Museum of Art
13
DeWitt McClellan Lockman (1870-1957)1879 · New York Historical Society
14
William Henry Harrison1840 · National Portrait Gallery
15
THE LAST VICTIM OF THE DELUGE1849 · Cincinnati Art Museum
16
It Is Very Queer, Isn't ItCrystal Bridges Museum of American Art
17
Lion and Lioness1867
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | James Henry Beard teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Cincinnati Art Museum |
Cincinnati | 3 | North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward, THE LAST VICTIM OF THE DELUGE |
 New York Historical Society |
New York | 3 | Gerard Hallock (1800–1866), John Rogers III (1866-1939), DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) |
 Cincinnati Museum Center at Union Terminal |
Cincinnati | 3 | John Davies Jones, Peter Gibson, Martha Gibson |
 National Portrait Gallery |
Washington, D.C. | 2 | Lyman Beecher, William Henry Harrison |
 Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo |
Los Angeles | 1 | Portrait |
 Museum of Fine Arts |
Houston | 1 | The Young Itinerant |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 1 | Lyman Beecher |
 Herbert F. Johnson Museum of Art |
Ithaca | 1 | Studio to Let |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In the quiet, transitional space of Studio to Let, a solitary man moves through a moment of change. Painted by James Henry Beard about 1864, the scene captures a figure who appears to be an artist in the midst of a relocation. He ascends a set of wooden stairs, his presence marked by the heavy belongings he carries, including a large rectangular case and a wooden palette. The weight of…
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
Lyman Beecher (1842), National Portrait Gallery, Washington, D.C.. Seuraavina ovat Portrait (1859) ja North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845).
30 vuotta vanha: Lyman Beecher on peräisin vuodelta 1842, ja James Henry Beard on syntynyt vuonna 1812.
Lyman Beecher, Portrait, North Carolina Emigrants, Poor White Folk, The Young Itinerant, Lyman Beecher, Moving Further Westward, Gerard Hallock (1800–1866), John Davies Jones, Peter Gibson ja Martha Gibson. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 18 teosta taiteilijalta James Henry Beard, aikaväliltä 1840–1879.
Pääasiassa Cincinnati Art Museum (Cincinnati), New York Historical Society (New York) ja Cincinnati Museum Center at Union Terminal (Cincinnati). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1840s: 8 sivun 17 teoksista on tehty silloin, joista Lyman Beecher.
Tällä sivulla vanhin on Lyman Beecher (1840) ja uusin DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) (1879).
Man (9), Portrait (6) ja White collar (5), yhteensä 17 teosta tällä sivulla.
Oil On Canvas, 8 teoksesta sivun 17 teoksesta.
North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward ja THE LAST VICTIM OF THE DELUGE: Cincinnati Art Museum, Cincinnati -ssä on 3 tämän sivun teoksista.
James Henry Beard (22. huhtikuuta 1812 – 1893) oli amerikkalainen taiteilija, jonka sielunmaisemaa hallitsi muotokuvataiteen genren syvä lumo. Hänen kätensä jälki saavutti tunnustusta paitsi merkittävien historiallisten henkilöiden arvokkaissa kuvauksissa, myös myöhemmällä elämänvaiheellaan syntyneissä, viehättävissä ja eläväisissä kotieläinten esityksissä, jotka vangitsivat katsojan sydämen.
Buffaloissa, New Yorkissa syntynyt Beard oli englantilaisten ja skotlantilaisten siirtolaisten poika. Hänen taiteellinen vaistonsa heräsi jo varhain, ja lahjakkuus kukkii nopeasti perheen muuttaessa Ohioon. Juuri siellä hän alkoi hioa taitojaan taiteilijana tavalla, joka vaati syvää omistautumista. Opiskellessaan Jarvis Frary Hanksin alaisuudessa Painesvillessä, Ohiossa, hän sai perustavanlaatuisen koulutuksen, joka loi vankan pohjan hänen tulevalle, vaikuttavalle urallleen.
Beard kokeili uransa alkuvaiheessa monia erilaisia maalaustekniikoita, kuten vesiväriä, akryylia ja pastellia, ennen kuin hän löysi kutsumuksensa muotokuvataiteesta. Hänen varhaiset teoksensa esittivät usein hienostuneita henkilöitä, kuten Henry Clay ja John Quincy Adams. Hän osoitti poikkeuksellista kykyä vangita kohteidensa paitsi ulkoisen olemuksen, myös heidän syvän luonteenpiirteensä ja persoonallisuutensa.
Vuonna 1846, 32-vuotiaana, Beard palasi New Yorkin kaupunkiin etsimään suurempaa näkyvyyttä teoilleen. Hänen ponnistelunsa palkittiin vuonna 1848, kun hänet valittiin arvostettuun National Academy of Design -instituuttiin. Vuoteen 1870 mennessä hän oli vakiinnuttanut New Yorkin pysyväksi kodikseen.
Beard tunnetaan ehkä parhaiten myöhemmistä maalaussarjoistaan, joissa hän kuvasi koiria ja kissoja. Nämä teokset ilmentävät leikkisää ja hellyyttävää herkkyyttä, vangiten näiden rakkaiden lemmikkien ainutlaatuiset persoonallisuudet. Tämä siirtymä aihevalikoimassa laajensi hänen suosiotaan ja vakiinnutti hänen paikkansa amerikkalaisen taidehistorian sivuilla.
James Henry Beardin taiteellinen perintö elää hänen mestarillisissa teoksissaan, jotka vaihtelevat poliittisesta arvokkuudesta leikkisään eläinkuvaukseen. Hänen kykynsä vangita kohteen olemus näkyy erityisesti teoksessa The Illustrious Guest (1847), joka esittää Yhdysvaltain senaattori Henry Clayta. Maalaus ei ainoastaan tallenna merkittävän valtiomiehen ulkonäköä, vaan se paljastaa myös Beardin tarkkanäköisen havainnointikyvyn ja hänen omat poliittiset suosikkonsa. Hänen kykynsä kuvata eläimiä arvokkuudella ja syvällä realismilla huipentuu teokseen Lion and Lioness, joka osoittaa hänen kykynsä antaa elämää ja luonnetta villille luonnolle. Toisaalta teos It Is Very Queer, Isn't It toimii täydellisenä esimerkkinä hänen lumavasta ja viehättävästä tyylistään kuvata lemmikkieläimiä, tuoden esiin niiden ainutlaatuiset persoonallisuudet tavalla, joka puhuttelee katsojaa vielä vuosisatojen jälkeenkin.
James Henry Beardin teokset tarjoavat arvokkaan ikkunan 1800-luvun amerikkalaiseen yhteiskuntaan ja kulttuuriin. Hänen muotokuvansa avaavat näkymän merkittävien henkilöiden elämään, kun taas eläinmaalauksensa heijastavat tuona aikakautena kasvavaa kiintymystä lemmikkejä kohtaan. Hänen kykynsä mukauttaa tyyliään ja aihevalintojaan uransa aikana on osoittanut hänen poikkeuksellisen taiteellista monipuolisuuttaan.
James Henry Beard’s työtä muovasi hänen opettajansa Jarvis Frary Hanks sekä 1800-luvun Amerikan laajempi muotokuvataiteen perinne. Hän ammenti inspiraatiota myös aikansa nykytaiteilijoilta ja ajan muuttuvista esteettisistä ihanteista, jotka määrittivät taiteellista ilmaisua.
Vaikka hän ei ollut taiteellinen vallankumouksellinen, Beardin vakaa laatu ja kiehtova aihevalikoima ovat varmistaneet hänen jatkuvan tunnustuksensa merkittävänä amerikkalaisena taiteilijana.
