Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 27 teosta taiteilijalta Grigoriy Myasoyedov luettelossamme
Lyhyesti
Gallerian silmissä Grigoriy Myasoyedovn tunnetuin maalaus on The road in the rye (1881). The burning of Archpriest Avvakum (1897) ja Autumn Morning (1893) täydentävät kolmikon, jonka jokainen silmä tunnistaa. Galleria esittelee Grigoriy Myasoyedov teoksista 27 tunnetuimmat 27 teosta alla; jokainen on alkuperäisteos, josta kerrotaan vuosi, museo sekä teoksen erityispiirteet.
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
In this 1893 work, we find ourselves standing at the edge of a Russian woodland during the transition of seasons. The scene captures a specific, fleeting moment where the warmth of the sun meets the cooling air of the season. Trees dominate the composition, their foliage rendered in a palette of reds, oranges, and yellows that contrast against the lingering green of the leaves. It is a study of light…
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The painting depicts a small stream flowing through a dense woodland. A creek occupies the center of the composition, its surface appearing calm and still. Surrounding the water, a collection of at least twelve trees is positioned at varying distances from the viewer. Some trees stand in the foreground, their leaves rendered with distinct detail, while others recede into the background to create a sense of depth. The foliage is…
The Enbarkement in Yalta is a stunning oil on canvas painting created by the renowned Russian artist Grigoriy Myasoyedov in 1890. This beautiful piece of art is a testament to the artist's skill and attention to detail, showcasing a bustling harbor scene with several boats docked in the water. The painting measures 47 x 64 cm and is a prime example of Realism, a style that Myasoyedov was known for.…
Portrait of I. Repin (study)1883
12
Autumn landscape in Crimea1884
13
People burning themselves1884
14
Sower1888
15
Portrait of Shishkin1891
16
Portrait of fiddler V. G. Walter1902
17
Reaper
18
In the salon of Zenaida Volkonskaya1907
19
By happiness of others (Two fates)
20
Prayer in time of droughtNational Museum in Warsaw
21
Portrait of old woman
22
Spaniard
23
Grandfather of the Russian Fleet1871
24
The Zemstvo Dines1872 · Tretyakovin kansallismuseo
25
Time of harvesting (Mowers)1887 · Valtavan Venäläisen Taidemuseon
26
Portrait of chess player A. D. Petrova
27
Reading of the 1861 Manifesto1873 · Tretyakovin kansallismuseo
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 4 museota.
| Museo | Kaupunki | Grigoriy Myasoyedov teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Tretyakovin kansallismuseo |
Moskova | 2 | The Zemstvo Dines, Reading of the 1861 Manifesto |
 Jekaterinburgin taidegalleria |
Jekaterinburg | 1 | Candlelight |
 National Museum in Warsaw |
Varsova | 1 | Prayer in time of drought |
 Valtavan Venäläisen Taidemuseon |
Pietari | 1 | Time of harvesting (Mowers) |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The road in the rye (1881). Seuraavina ovat The burning of Archpriest Avvakum (1897) ja Autumn Morning (1893).
47 vuotta vanha: The road in the rye on peräisin vuodelta 1881, ja Grigoriy Myasoyedov on syntynyt vuonna 1834.
The road in the rye, The burning of Archpriest Avvakum, Autumn Morning, Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border ., Self-Portrait, Candlelight, Creek in the forest, Enbarkement in Yalta, Congratulation of betrothed in landlord's house ja Opahivanie. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 27 teosta taiteilijalta Grigoriy Myasoyedov, aikaväliltä 1861–1907.
Pääasiassa Tretyakovin kansallismuseo (Moskova), Jekaterinburgin taidegalleria (Jekaterinburg) ja National Museum in Warsaw (Varsova). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1880s: 6 sivun 27 teoksista on tehty silloin, joista The road in the rye.
Tällä sivulla vanhin on Congratulation of betrothed in landlord's house (1861) ja uusin In the salon of Zenaida Volkonskaya (1907).
Countryside (5), Men (5) ja Portraits (5), yhteensä 27 teosta tällä sivulla.
Oil, 4 teoksesta sivun 27 teoksesta.
Realism, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
The Zemstvo Dines ja Reading of the 1861 Manifesto: Tretyakovin kansallismuseo, Moskova -ssä on 2 tämän sivun teoksista.
Grigoriy Myasoyedov (1834–1911) seisoo Peredvizhniki-liikkeen kulmakivenä—venälisen realistisen taiteen kollektiivina, joka puolusti taiteellista vapautta ja pyrki kuvaamaan arkipäivää tinkimättömällä rehellisyydellä. Pankovossa, Venäjällä syntynyt kasvatus antoi hänelle kyvyn havainnoida ja kiinnittää huomiota yksityiskohtiin, ominaisuuksista, jotka tulivat hänen omintakeisen tyylinsä tunnusmerkeiksi. Hänen isänsä tieteelliset tutkimukset, erityisesti ”Statistical Economic Review of the Southern Part of Tula Guberniya”, herättivät hänessä syvän kiinnostuksen yhteiskunnalliseen kommentointiin taiteen keinoin, kylvääen siemenet uralle, joka omistettiin hänen kotimaansa sosioekonomisten todellisuuksien dokumentoinnille.
Hänen varhainen taidekoulutuksensa alkoi Oryolissa sijaitsevassa gymnasiumissa ennen siirtymistä Pietarin arvostettuun Imperiaaliseen taideakatemiaan. Siellä hän opiskeli vaikutusvaltaisten mentorien, kuten Timofey Nefin ja Alexey Tarasovich Markovin, alaisuudessa, ja hänen kykynsä narratiiviseen tarinankerrontoon alkoi kukoistaa. Tämä akateemisen kurinalaisuuden aikakausi huipentui merkittävään saavutukseen: kultainen mitali hänen teoksestaan ”The Flight of Grigory Otrepyev from the Inn”. Tämä dramaattinen teos, joka sai inspiraationsa Pushkinin ooppera-librettosta, osoitti paitsi hänen mestarillista hallintaansa teatraalisessa sommittelussa, myös hänen kykynsä herättää eloon historiallisia ja kirjallisia legendoja syvän realismin linssin läpi.
Tunnistaen matkustamisen muuntavan voiman, Myasoyedov sai akatemialta rahoituksen laajalle tutkimusmatkalle Euroopan halki. Hänen matkansa Pariisissa, Firenzessä, Roomassa ja Espanjassa antoivat hänelle mahdollisuuden uppoutua suuriin eurooppalaisiin taideperinteisiin, hioa havainnointitaitojaan ja laajentaa teknistä repertuaariaan. Kuitenkin sen sijaan, että hän olisi omaksunut akateemisen eliitin suosimat idealistiset maisemat, Myasoyedov palasi Venäjälle vuonna 1870 uudistuneella missiolla: vangita kansansa aito henki.
Palattuaan hän liittyi nopeasti ”Association of Travelling Art Exhibitions” -seuraan, joka tunnetaan paremmin nimellä Peredvizhniki. Tämä jäsenyys muovasi syvästi hänen taiteellista polkuaan, ohjaten hänet kuvaamaan maaseutuelämää empatiaa ja herkkyyttä osoittaen. Hän pyrki hylkäämään akateemiset konventiot suosien maanläheisempää ja totuudenmukaisempaa esitystapaa Venäjän maisemasta ja sen asukkaista. Hänen työstään tuli tietoinen sosiaalisen dokumentoinnin teko, joka siirtyi menneisyyden loistokkuudesta kohti talonpoikaiselämän hiljaisia ja usein vaikeita rytmejä.
Vuodesta 1876 alkaen Myasoyedov asui maatilalla lähellä Kharkovia, aikakaudella, joka määritteli hänen merkittävimmät panoksensa venäläiseen taiteeseen. Näiden vuosien aikana hän dokumentoi tarkasti talonpoikaiselämän rytmejä, vangiten paitsi ulkoiset piirteet, myös emotionaaliset vivahteet ja aiheidensa psykologisen syvyyden. Hänen kankaansa resonoivat intiimillä ymmärryksellä ihmisyyden oloselvityksestä, olipa kyseessä vilkas satamanäkymä kuten ”Enbarkement in Yalta” tai vakavampi historiallinen pohdiskelu, kuten ”Reading of the 1861 Manifesto.”
Myasoyedovin työn merkitys piilee hänen kykyssään siltojen rakentamisessa korkeataiteen ja tavallisen ihmisen eletyn kokemuksen välille. Hänen perintöään leimaavat:
Peredvizhniki-liikkeen omistautumisen kautta Grigoriy Myasoyedov varmisti, että maaseudun Venäjän äänet kuuluivat maalin välityksellä, jättäen jälkeensä syvällisen visuaalisen tallenteen Venäjän historian muuntautumisesta.
