Lyhyesti
Gallerian silmissä Alice Neeln tunnetuin maalaus on French Girl (1920). Mother and Child, Havana (1926) ja Degenerate Madonna (1930) täydentävät kolmikon, jonka jokainen silmä tunnistaa. Galleria esittelee Alice Neel teoksista 133 tunnetuimmat 100 teosta alla; jokainen on alkuperäisteos, josta kerrotaan vuosi, museo sekä teoksen erityispiirteet.
Gallerian 10 parasta Alice Neel -maalausta
Kate Millett
Alice Neel's "Kate Millett" (1970) is a striking example of the artist’s ability to capture not just likeness, but also the inner life and intellectual power of her subjects. This acrylic on canvas painting, measuring 101 x 72 cm, offers a compelling glimpse into the world of feminist thought during a pivotal moment in history.
Alice Neel -taideteokset, sijoitukset 11–100
Aiheet, jotka vangitsivat Alice Neelin katseen
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Portraiture 6 teosta
Introspection 5 teosta
Human form 5 teosta
Portrait 4 teosta
Museot, joissa Alice Neel'n alkuperäisteokset sijaitsevat
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 2 museota.
| Museo | Kaupunki | Alice Neel teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
| Haag | 1 | Jackie Curtis and Ritta Redd | |
| Chicago | 1 | Ginny with the Yellow Hat |
Alice Neel, yksi tunnusomainen maalaus vuosikymmeneltä
Teokset vuosikymmenittäin
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
Kate Millett
Alice Neel's "Kate Millett" (1970) is a striking example of the artist’s ability to capture not just likeness, but also the inner life and intellectual power of her subjects. This acrylic on canvas painting, measuring 101 x 72 cm, offers a compelling glimpse into the world of feminist thought during a pivotal moment in history.
Alice Neeln maalaukset: gallerian vastaukset
Mikä Alice Neel -taideteos on kaikkien kuuluisin?Paljasta vastaus
French Girl (1920). Seuraavina ovat Mother and Child, Havana (1926) ja Degenerate Madonna (1930).
Kuinka vanha Alice Neel oli valmistuessaan teos French Girl?Paljasta vastaus
20 vuotta vanha: French Girl on peräisin vuodelta 1920, ja Alice Neel on syntynyt vuonna 1900.
Mitkä ovat Alice Neel'n 10 parasta maalausta?Paljasta vastaus
French Girl, Mother and Child, Havana, Degenerate Madonna, Futility of Effort, Longshoremen Returning from Work, José, Sam and Richard, Childbirth, Kate Millett ja Peggy. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Kuinka monta teosta Alice Neel loi?Paljasta vastaus
Katalogissamme on 133 teosta taiteilijalta Alice Neel, aikaväliltä 1920–1984.
Missä Alice Neel'n kuuluisimmat alkuperäisteokset sijaitsevat?Paljasta vastaus
Pääasiassa Kunstmuseum Den Haag (Haag) ja Art Institute of Chicago (Chicago). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Milloin Alice Neel maalasi kuuluisimmat teoksensa?Paljasta vastaus
Aikakaudella 1970s: 18 sivun 100 teoksista on tehty silloin, joista Kate Millett.
Mitkä ovat Alice Neel'n varhaisimmat ja viimeisimmät kuuluisat teokset?Paljasta vastaus
Tällä sivulla vanhin on French Girl (1920) ja uusin Elizabeth in a Red Hat (1984).
Mihin aiheisiin Alice Neel palasi useimmin?Paljasta vastaus
Portraiture (6), Introspection (5) ja Human form (5), yhteensä 100 teosta tällä sivulla.
Mihin taidesuuntaukseen Alice Neel kuuluu?Paljasta vastaus
Expressionism ja Contemporary realism, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
Alice Neel: taiteilija
Varhaiset vuodet ja koulutus
- Syntynyt: 28. tammikuuta 1900, Merion Square, Pennsylvania
- Vanhemmat: George Washington Neel (kirjanpitäjä) ja Alice Concross Hartley Neel
- Perhe muutti Colwyniin, Pennsylvaniaan, 1900-luvun alussa.
- Viiden lapsen neljäs; koki nuorena isoveljensä Hartleyn menetyksen.
- Kasvoi keskiluokkaisessa perheessä, jossa naisille asetettiin rajalliset odotukset.
- Valmistui lukiosta ja työskenteli toimistotyöntekijänä elättääkseen perhettään.
- Opiskeli taidetunteja Philadelphiassa iltaisin.
- Ilmoittautui Philadelphia School of Design for Women -kouluun (nykyinen Moore College of Art & Design) vuonna 1921.
- Hylkäsi impressionismin ja omaksui Robert Henriin vaikuttaman Ashcan Schoolin realismin.
- Sai kaksi kunniakunnallista mainintaa maalaustyöstään ja voitti Kern Dodge -palkinnon vuonna 1925.
- Valmistui Philadelphia School of Design for Women -koulusta vuonna 1925.
Avioliitto, Havanna ja varhaiset vuodet uralla
- Avioitui kuubalaisen maalarin Carlos Enríquezin kanssa 1. kesäkuuta 1925.
- Muutti Havannaan, Kuubaan, missä kuubalainen avantgarde-liike otti hänet vastaan.
- Kehitti poliittista tietoisuuttaan ja sitoutumistaan tasa-arvoon Havannassa.
- Näytti töitään aviomiehensä kanssa XII Salon des Bellas Artes -näyttelyssä vuonna 1927 yhdessä merkittävien kuubalaisten taiteilijoiden, kuten Eduardo Abelan ja Marcelo Pogolottin, kanssa.
- Järjestänyt ensimmäisen soolo-näyttelynsä Havannassa (päivämäärä varmistamaton).
- Tyttär, Santillana, syntyi vuonna 1926, mutta kuoli traagisesti difteriaan seuraavana vuonna.
Paluu Yhdysvaltoihin ja henkilökohtaiset koettelemukset
- Palasi Yhdysvaltoihin toisen tyttärensä, Isabella Lillianin (Isabetta), kanssa vuonna 1927.
- Carlos Enríquez lähti Kuubaan ottaen Isabettan mukaansa. り
- Koki hermoromahduksen ja yritti itsemurhaa näiden menetysten seurauksena.
- Joutui sairaalahoitoon Philadelphia General Hospitalin itsemurvankiin.
- Palasi vanhempiensa kotiin vuonna 1931, kun hänen tilansa todettiin vakaaksi.
- Myöhemmät suhteet olivat myrskyisiä ja niistä syntyi vielä kaksi lasta.
Taiteellinen tyyli ja keskeiset teemat
- Tyyli: Ekspressiivinen viivan ja värin käyttö; psykologinen tarkkuus; emotionaalinen intensiteetti.
- Aiheet: Ensisijaisesti ystävien, perheen, rakastajien, poetan, taiteilijoiden ja tuntemattomien muotokuvia.
- Teemat: Äitiys, menetys, ahdistus, ihmisyyden tila, yhteiskunnallinen kommentointi.
- Huomattavia teoksia on "Well Baby Clinic", karu kuvaus äideistä ja vauvoista synnytysklinikalla. り
- Hänen muotokuvansa haastoivat usein perinteisiä naiskuvauksia käyttäen naisellista katsetta (female gaze) havainnollistamaan naisten tietoisuutta objektivoinnista.
Tunnustus ja perintö
- Aluksi jäänyt huomiotta abstraktin ekspressionismin nousun aikana.
- Saavutti merkittävän kriittisen tunnustuksen 1970-luvulla.
- Sai National Women’s Caucus for Art -palkinnon presidentti Jimmy Carterilta vuonna 1979.
- Houston Museum of Fine Artsin kuraattori Barry Walker kutsui häntä "yhdeksi 20. vuosisadan suurimmista muotokuvataiteilijoista".
- Hänen työstään järjestettiin retrospektiivinen näyttely Houston Museum of Fine Artsissa vuonna 2010.
- Hänen teoksiaan juhlitaan edelleen niiden rehellisyyden, psykologisen syvyyden ja voimakkaiden inhimillisten kokemusten kuvaamisen vuoksi.
- Kuoli: 13. lokakuuta 1984.