Paperi

Opiskelijoiden teosopas

Self Portrait

Nimi Luokka Päivämäärä

William Ewart Lockhart, Self Portrait (1884). Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
William Ewart Lockhart originaluniqueart.com/fi/artists/william-ewart-lockhart/
Taiteilijan elinvuodet
1846 – 1900
Maalaus
1884
Alkuperäinen koko
35 x 30 cm

Kontekstissa

Self Portrait — William Ewart Lockhart

Kuinka suuri teos on?

Alkuperäinen koko on 35 × 30 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.

Milloin teos on maalattu?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 54 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 38-vuotias. Taiteilija eli 54-vuotiaaksi. 5 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 18 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: William Ewart Lockhart elämäntyö (1846–1900) ▲ tämä teos, 1884 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1883 asti Keskeiset työvuodet: 1883–1895 Myöhäistuotanto: vuodesta 1895 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Driftwood #c29d67

    Luetteloidut värit

    • #C29D67
    • #FDFCF9
    • #2F1F15
    • #784520

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Neutrals Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Driftwood
    Intensiteetti
    Balanced Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Balanced Soft Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki William Ewart Lockhart:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 5 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 82,1%2 300 visits
    2. 2 Liettua 7,1%200 visits
    3. 3 Yhdistynyt kuningaskunta 3,6%100 visits
    4. 4 Singapore 3,6%100 visits
    5. 5 Yhdysvallat 3,6%100 visits

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    William Ewart Lockhart katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 Sir John Heron Maxwell, 1883 9,7%300 visits
    2. 2 The Right Honourable Arthur J. Balfour (1848–1930), MP, 1898 9,7%300 visits
    3. 3 Old Father Christmas 9,7%300 visits
    4. 4 Scene from the Rebellion, 1864 6,5%200 visits
    5. 5 Gil Blas and the Archbishop of Granada (from Lesages 'The Adventures of Gil Blas de Santillane'), 1878 6,5%200 visits
    6. 6 Samuel Smith (1836–1906), 1899 6,5%200 visits
    7. 7 Sir James Porter Corry (1826–1891), Bt, MP, 1892 6,5%200 visits
    8. 8 Dunottar Castle 6,5%200 visits
    9. 9 The Crowning of Mary, Queen of Scots 3,2%100 visits
    10. 10 Theodora and Marjorie, 1885 3,2%100 visits
    11. 11 The White Cockade, 1899 3,2%100 visits
    12. 12 Sketch of Queen Victoria Attending Her Diamond Jubilee, 1897 3,2%100 visits
    13. 13 Miss Ellen Terry, Study for 'The Golden Jubilee Picture', 1887 3,2%100 visits
    14. 14 Sir Reginald Palgrave, 1887 3,2%100 visits
    15. 15 Self Portrait, 1884 tämä teos 3,2%100 visits
    16. 16 Sir Henry Irving, Study for 'The Golden Jubilee Picture', 1887 3,2%100 visits
    17. 17 Sir Andrew McDonald (1836–1919) 3,2%100 visits
    18. 18 The Stirrup Cup, 1871 3,2%100 visits
    19. 19 Mrs Stewart Clark 3,2%100 visits
    20. 20 Cardinal Beaton Besieged in St Andrews Castle 3,2%100 visits

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 100,0% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 28 tämän taiteilijan teosta, joista 20 on katsottu vähintään kerran. This painting ranks 15 of them, with 3,2% of that attention (100 visits). Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    William Ewart Lockhart

    The Vibrant Legacy of William Ewart Lockhart

    In the grand tapestry of Victorian art, few threads shine with as much color and dramatic flair as those woven by William Ewart Lockhart. A Scottish master whose brush possessed the rare ability to oscillate between the intimate dignity of portraiture and the sweeping grandeur of landscape, Lockhart emerged from the rugged landscapes of Dumfries and Galloway to capture the very essence of his era. Born in Eaglesfield in 1846 and raised amidst the quiet beauty of Sibbaldbie and Annan, his early life was steeped in an appreciation for the natural world—a foundation that would later allow him to translate the sunlight of Spain and the vastness of the Australian Outback onto the canvas with unparalleled vitality.

    Lockhart’s journey into the upper echelisi of the art world began with remarkable precocity. His talent was recognized early at the Annan Academy, leading to his acceptance into the prestigious Royal Scottish Academy in 1860. Under the mentorship of J.B. Macdonald R.S.A., the young artist began to refine a technique that would become his hallmark: a bravura style characterized by rich textures and a luminous command of light. Even as a mere fourteen-year-old, he was already contributing to the RSA Annual Exhibition, signaling the arrival of a formidable talent who refused to be bound by the traditional constraints of his training.

    A Wanderer’s Vision: From Australia to Spain

    Life, however, presented challenges that would redirect his artistic trajectory. A period of debilitating illness in 1863 necessitated a journey to Australia, an exile that inadvertently became a profound period of artistic awakening. The vast, sun-drenched horizons of the Australian landscape provided Lockhart with a new vocabulary of light and space, expanding his visual repertoire far beyond the misty hills of Scotland. This exposure to different climates and cultures instilled in him a lifelong fascination with how light interacts with atmosphere—a theme that would dominate his later masterpieces.

    Upon his return to Edinburgh in 1867, Lockhart’s thirst for new inspiration led him on several transformative voyages to Spain. It was here that his work reached its most vibrant zenith. The Spanish landscapes, with their dramatic shadows and intense, warm palettes, became a cornerstone of his oeuvre. He did not merely paint scenes; he captured the soul of the Iberian Peninsula, blending historical narrative with atmospheric realism. Whether depicting lively street scenes like Gil Blas and the Archbishop of Granada or capturing the somber weight of history in works such as Cardinal Beaton Besieged in St Andrews Castle, his ability to infuse movement and emotion into his compositions remained unmatched.

    Mastery of Portraiture and Royal Recognition

    While his landscapes were celebrated for their brilliance, Lockhart’s portraiture offered a different kind of mastery—one of psychological depth and social elegance. He possessed an uncanny ability to render the character of his subjects, from the dignified presence of Mrs Stewart Clark to the political weight of figures like Arthur J. Balfour. His portraits were never mere likenesses; they were studies in texture, light, and status, often utilizing a rich, academic style that emphasized the tactile quality of fabrics and the soft glow of skin.

    The pinnacle of his professional achievements was marked by significant institutional honors and royal commissions. His election as an Associate of the Royal Scottish Academy in 1871, followed by his elevation to Full Member in 1878, solidified his standing among the elite of British painters. Perhaps most notably, his work The Jubilee Celebration, commissioned in honor of Queen Victoria, stands as a testament to his ability to capture the monumental scale of national pride and historical splendor. Through his life’s work, William Ewart Lockhart remains a vital figure of the 19th century, leaving behind a legacy of color, drama, and an enduring connection to the landscapes and people that shaped his extraordinary vision.

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Self Portrait lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Lockhart, William Ewart. Self Portrait. 1884, https://originaluniqueart.com/fi/art/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/
    APA
    Lockhart, William Ewart (1884). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/
    Chicago
    William Ewart Lockhart. Self Portrait. 1884. https://originaluniqueart.com/fi/art/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/
    Harvard
    Lockhart, William Ewart (1884) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/william-ewart-lockhart-self-portrait-AQSFRB-en/

    Katso tarkemmin

    Self Portrait — William Ewart Lockhart

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen The Crowning of Mary, Queen of Scots. Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. William Ewart Lockhart oli noin 38-vuotias tämän teoksen syntyhetkellä. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?
    5. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Mistä voin hankkia painoksen teoksesta William Ewart Lockhart:n "Self Portrait"?

    "Self Portrait" on saatavilla muodossa taideteosvedos puuvillakangas- tai arkistoluokan kankaalle painettuna. Tilaukset voit tehdä Taidevedos -sivulla valitsemassasi koossa.

    Onko teos "Self Portrait" tekijänoikeusvapaa?

    Tekijänoikeustiedot teokselle William Ewart Lockhart:n "Self Portrait": teos on vapaasti käytettävissä – tekijänoikeussuoja on päättynyt. Tämä määrittää, voidaanko kuvasta tehdä vapaasti jäljennöksiä.

    Mistä voin löytää teoksia, jotka muistuttavat teosta William Ewart Lockhart:n "Self Portrait"?

    Teokset, jotka muistuttavat teosta William Ewart Lockhart:n "Self Portrait", on koottu sen Samankaltaisia teoksia -sivulle.