Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Psyche hosted on Olympus

Nimi Luokka Päivämäärä

Jacob Jordaens, Psyche hosted on Olympus (1652). Vapaasti käytettävissä oleva teos. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Jacob Jordaens originaluniqueart.com/fi/artists/jacob-jordaens_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1593 – 1678
Maalaus
1652
Tekniikka ja materiaali
Oil
Alkuperäinen koko
225 x 266 cm
Taidesuuntaus
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Aikakausi
Early Modern
Artistic style
Baroque
Notable elements
Intricate details, celestial beings
Subject or theme
Mythological scene on Olympus

Kontekstissa

Psyche hosted on Olympus — Jacob Jordaens

Mitat

Alkuperäinen koko on 225 × 266 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa. Teosta ei voida esittää oikeassa mittakaavassa tällä sivulla sen koon vuoksi.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650
  8. 1660
  9. 1670

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 85 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 59-vuotias. Taiteilija eli 85-vuotiaaksi. 114 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 130 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Jacob Jordaens elämäntyö (1593–1678) ▲ tämä teos, 1652 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1621 asti Keskeiset työvuodet: 1621–1645 Myöhäistuotanto: vuodesta 1645 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Bronze #d88730

    Valittu paletti

    • #D88730
    • #130E12
    • #9B461E
    • #572519

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Dark Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Bronze
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Bold Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Deep_shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Clear Color Presence Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Jacob Jordaens:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 17 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 57,0%
    2. 2 Singapore 9,3%
    3. 3 Hongkong 8,6%
    4. 4 Yhdysvallat 8,6%
    5. 5 Ranska 5,3%
    6. 6 Norja 2,0%
    7. 7 Sveitsi 1,3%
    8. 8 Italia 1,3%
    9. 9 Turkki 1,3%
    10. 10 Bosnia ja Hertsegovina 0,7%
    11. · 7 muuta maata 4,6%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Jacob Jordaens teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 Neljä evankelistaa, 1620 6,7%
    2. 2 Prometheus Bound, 1640 3,9%
    3. 3 Odysseus in the Cave of Polyphemus, 1635 3,4%
    4. 4 The Fall of Man 3,4%
    5. 5 The King Drinks, 1638 2,8%
    6. 6 The Rest of Diana, 1645 2,8%
    7. 7 Pyhä Quentin kuolemanmarttyyri, 1650 2,8%
    8. 8 Kreikkalaisen Cleopatra juhla, 1653 2,2%
    9. 9 Psyche comforted by Pan, 1640 2,2%
    10. 10 Moses strikes water from the rock, 1618 2,2%
    11. 11 Itselähetys vanhempien ja sisarusten keskuudessa, 1615 1,7%
    12. 12 Psyche hosted on Olympus, 1652 tämä maalaus 1,7%
    13. 13 Study of two female heads and torso of a warrior, 1623 1,7%
    14. 14 Portrait of a Gentlewoman, 1660 1,7%
    15. 15 The Bean King (detail), 1638 1,7%
    16. 16 Satyr and Peasant, ca, 1621 1,7%
    17. 17 Self-Portrait among Parents, Brothers and Sisters (detail), 1615 1,7%
    18. 18 The Holy Family and child St. John the Baptist 1,7%
    19. 19 Two putti 1,7%
    20. 20 The Tribute Money. Peter Finding the Silver Coin in the Mouth of the Fish. Also called, 1634 1,1%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 48,8% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 234 tämän taiteilijan teosta, joista 87 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 12, ja se saa 1,7% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Tietoja teoksesta

    Psyche hosted on Olympus — Jacob Jordaens

    A Celestial Banquet: The Grandeur of Jordaens' Olympus

    In the heart of the Flemish Baroque, few works capture the sheer exuberance of divine celebration as masterfully as Jacob Jordaens’ "Psyche hosted on Olympus." Painted in 1652, this monumental canvas serves as a breathtaking window into a realm where the mortal and the divine converge. The composition is anchored by a magnificent circular arrangement of figures, a technique that draws the viewer’s eye into a swirling dance of light, shadow, and celestial motion. As Psyche is welcomed into the heights of Olympus, the painting transcends mere mythological storytelling; it becomes an immersive experience of abundance, warmth, and cosmic harmony.

    Jordaens, a titan of the Antwerp school, brings his signature robust style to this scene, eschewing the ethereal fragility often found in Italian depictions of myth in favor of something much more tactile and alive. The figures surrounding the central event are a tapestry of existence, ranging from luminous, angelic beings to forms that possess a grounded, human vitality. This interplay between the celestial and the earthly is where Jorbdaens’ genius truly resides. Every brushstroke contributes to a sense of weight and presence, making the divine feast feel as though it could be reached out and touched, a quality that makes this piece an extraordinary focal point for any sophisticated interior.

    Mastery of Light and Baroque Complexity

    The technical prowess displayed in this work is nothing short of extraordinary. Jordaens utilizes the dramatic chiaroscuro characteristic of the Baroque era to sculpt his subjects, using deep, velvety shadows to push the brightly lit figures forward into the viewer's space. The complexity of the composition—featuring at least thirteen distinct figures—is balanced by a meticulous attention to detail. From the subtle glint of light on a ceremonial bowl to the intricate presence of a clock that anchors the temporal world amidst the eternal, Jordaens weaves a narrative of time and eternity. This level of detail ensures that the painting rewards prolonged contemplation, revealing new textures and subtle gestures with every glance.

    For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than just visual beauty; it provides a profound emotional resonance. The painting radiates a sense of triumph and joy, celebrating the union of soul and divinity. Its large-scale presence (225 x 266 cm) allows it to command a room, acting as a conversational centerpiece that evokes the rich history of the 17th-century Flemish masters. Whether placed in a grand library or a contemporary living space, a high-quality reproduction of this masterpiece brings with it an aura of classical elegance and the timeless spirit of Antwerp’s golden age.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Jacob Jordaens

    Syntynyt Antwerpen, Belgia

    Jacob Jordaens: Elämän ja juhlan mestari

    Jacob Jordaens syntyi Antwerpenin varakkaassa kauppaperheessä vuonna 1593, ja hän nousi merkittäväksi ja eläväksi ääneksi flaamilaisten barokkien keskuudessa. Toisin kuin monet hänen aikansa taiteilijat, jotka etsivät koulutusta Italiasta, Jordaens pysyi uskollisena kotimaalleen, Flämäläisessä, kehittäen ainutlaatuisen vahvan ja maanläheisen tyylin, joka juhli elämän ja arkielämän iloja. Hänen isänsä, menestyvä lankkutukkuliikemies, tarjosi hänelle mukaisen lapsuusympäristön, mahdollistaen koulutuksen, joka sopi hänen sosiaaliseen asemaansa ennen kuin hän aloitti taiteellisen uransa Adam van Noortin johdollaan – myös Peter Paul Rubensin opettajana. Tämä muotoileva koulutus antoi Jordaensille perustan huolelliselle tekniikalle ja syvälliselle komposiitiosuhteelle, mutta hän poikkesi nopeasti luomalla oman ainutlaatuisen polkunsa. Vuonna 1616, vahvistaen yhteyttään Antwerpenin vakiintuneeseen taiteelliseen maailmaan, hän meni naimisiin van Noortin tyttären, Anna Katharinen kanssa.

    Maalaaja kylän juhlista ja barokki-maailman loistoa

    Jordaensin taiteellinen tuotanto oli poikkeuksellisen monipuolista, kattaen uskonnollisia tarinoita, myyttisiä kohtauksia, allegorisia teoksia, elämää tihkuvia genremaalauksia ja jopa portretteja. Hän on kuitenkin parhaiten muistettu boheemisten maalauksensa kylän juhlista ja tavernikohtauksista – työt, jotka säteilevät tuntevaisuutta ja hillittömää iloa maan päälläisistä nautinnoista. Maalaukset kuten *Kuninkaan juominen* (tai Bean Kingin juhla) ovat tästä tyypillisimpiä: ruuhkaiset kompositiot, joissa on vahvoja hahmoja, jotka ovat innokkaasti osallistuneet vilkkaaseen juhlaan, maalattu lämpimin värein ja dramaattisella varjo-valon leikillä. Nämä kohtaukset eivät olleet pelkästään iloisia juhlia; ne heijastivat usein monimutkaista suhdetta nautinnolle ja hillityisyydelle, joka oli vallitseva 1600-luvun yhteiskunnassa. Kuitenkin Jordaens osallistui myös suurempiin, muodollisempiin komissioihin. Hänen roolinsa Huis ten Bosch -palatsin koristelussa Haagissa – yhdessä Rubensin kanssa – osoitti hänen kykyään luoda monumentaalisia allegorisia teoksia, jotka integroivat saumattomasti maalausta ja arkkitehtuuria.

    Vaikutukset ja ainutlaatuinen taiteellinen ääni

    Vaikka Jordaens ei matkannut Italiaan, kuten monet hänen aikansa flaamilaista taiteilijoita tekivät, hän oli syvästi vaikuttanut italialaisten mestareiden, kuten Jacopo Bassanon, Paolon Veronen ja Caravaggion, työhön. Näiden taiteilijoiden teokset saapuivat Flämäläiseen maahan painoksina ja maalauksina muiden taiteilijoiden tuomien kautta. Caravaggion vaikutus on erityisen selvä hänen teoksissaan dramaattisessa valon ja varjon käytössä, tekniikassa, jota kutsutaan tenebrismiksi, joka korostaa kohtauksien tunnesyvyyttä. Kuitenkin Jordaens ei vain kopioinut näitä vaikutteita; hän yhdisti ne omaan flaamilaiseen tyyliinsä luoden oman ainutlaatuisen tyylinsä. Hän erosi Rubensin ja Van Dyckin joukosta suosimalla realismia idealismin sijaan, omaksuen suoremman ja raadollisemman lähestymistavan ihmisen muodon kuvaamiseen. Hänen hahmonsa ovat usein vahvoja, jopa lihavia, heidän kasvonsa punaisia ja terveitä. Tämä sitoutuminen realismiin yhdistettynä hänen mestarilliseen värien ja komposiiton hallintaan erotti hänet aikalaistensa joukosta ja vakiinnutti hänen asemansa merkittävänä flaamilaisten barokkiajan taiteilijana.

    Vaikutukset ja kestävä vaikutus

    Pitkän ja tuotteliaan uransa aikana Jordaens koulutti lukuisia oppilaita – viralliset luvut St. Luken liitosta olivat 15 vuotta, 1621–1667 – varmistaen taiteellisen perintönsä jatkumisen. Hänen vaikutuksensa näkyy myöhempien taiteilijoiden työssä, kuten Jan Steenissä, joka jakoi hänen intohimonsa elävien genrekohtausten kuvaamiseen. Jordaensin vaikutus ulottui kuitenkin myös muiden taiteilijoiden ohi; hän oli klassisesti inspiroituneiden kylän juhlatemojen keskeinen henkilö, joka haastoi perinteiset hierarkiat ja juhli arkielämän kunniaa. Jopa nykyään hänen maalauksensa vangitsevat edelleen yleisön huomion energian, eläväisyyden ja aidon ihmiskokemuksen kuvauksellaan. Hänen kyvynsä yhdistää realismia allegoriikkaan, sensualiteettia moraaliin ja loistoa intiimiin luo hänet yhtenä barokin kiehtovimmista ja kestävimmistä hahmoista.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Psyche hosted on Olympus lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Jordaens, Jacob. Psyche hosted on Olympus. 1652, https://originaluniqueart.com/fi/art/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/
    APA
    Jordaens, Jacob (1652). Psyche hosted on Olympus [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/
    Chicago
    Jacob Jordaens. Psyche hosted on Olympus. 1652. https://originaluniqueart.com/fi/art/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/
    Harvard
    Jordaens, Jacob (1652) Psyche hosted on Olympus. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/jacob-jordaens-psyche-hosted-on-olympus-8XYAJC-en/

    Katso tarkemmin

    Psyche hosted on Olympus — Jacob Jordaens

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: baroque, mythology, olympus. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Neljä evankelistaa (1620). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Baroque: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Kuinka vaalea "Psyche hosted on Olympus" on kokonaisuudessaan?

    Teoksen Jacob Jordaens:n "Psyche hosted on Olympus" koettu kirkkaus on deep_shadow. Sen valoisuuden voi sovittaa tarkoitettuun tilaan.

    Mihin Jacob Jordaensin uran vaiheeseen "Psyche hosted on Olympus" kuuluu?

    Jacob Jordaens'n uralla teos "Psyche hosted on Olympus" sijoittuu aikakaudelle Mature Period. Tämä vaihe auttaa vertaamaan sitä taiteilijan muihin teoksiin.

    Mitä Jacob Jordaens:n "Psyche hosted on Olympus" esittää ja millainen on sen tunnelma?

    Jacob Jordaens:n "Psyche hosted on Olympus" yhdistää baroque, mythology, olympus, psyche, celestial beings, flemish art, classical scene-aiheet Dramatic-tunnelmaan.