Paperi

Teosluettelo

Teosluettelo: Joseph Brant

Tilaa Joseph Brant hintaan käsinmaalattu öljyväriversio

Gilbert Stuart, Joseph Brant (1786). Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Joseph Brant-teoksen esitietosivu

Taiteilija
Gilbert Stuart originaluniqueart.com/fi/artists/gilbert-stuart_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1755 – 1828
Maalaus
1786
Tekniikka ja materiaali
Oil On Canvas
Taidesuuntaus
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Aikakausi
Early Modern
Artistic style
Neoclassical portraiture
Influences
Cosmo Alexander, Benjamin West
Notable elements or techniques
Visible brushstrokes, layering of colors
Subject or theme
Portrait of Mohawk leader Joseph Brant

Kontekstissa

Joseph Brant — Gilbert Stuart

Milloin teos on maalattu?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 73 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 31-vuotias. Taiteilija eli 73-vuotiaaksi. 52 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 314 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Gilbert Stuart elämäntyö (1755–1828) ▲ tämä teos, 1786 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1793 asti Keskeiset työvuodet: 1793–1810 Myöhäistuotanto: vuodesta 1810 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Rosy Brown #98a193

    Luetteloidut värit

    • #98A193
    • #1F1B1B
    • #7C5341
    • #D7D8C3

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Earthy Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Rosy Brown
    Intensiteetti
    Balanced Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Discordant Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Balanced Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Gilbert Stuart:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 17 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 56,1%5 500 käyntikertaa
    2. 2 Yhdysvallat 14,3%1 400 käyntikertaa
    3. 3 Hongkong 9,2%900 käyntikertaa
    4. 4 Ranska 4,1%400 käyntikertaa
    5. 5 Bangladesh 2,0%200 käyntikertaa
    6. 6 Singapore 2,0%200 käyntikertaa
    7. 7 Ukraina 2,0%200 käyntikertaa
    8. 8 Brasilia 1,0%100 käyntikertaa
    9. 9 Espanja 1,0%100 käyntikertaa
    10. 10 Yhdistynyt kuningaskunta 1,0%100 käyntikertaa
    11. · 7 muuta maata 7,3%700 käyntikertaa

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Gilbert Stuart katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 George Washington (The Landsdowne Portrait), 1796 5,5%600 käyntikertaa
    2. 2 George Washington (Lansdowne Portrait), 1796 4,5%500 käyntikertaa
    3. 3 Martha Dandridge Custis Washington, 1825 3,6%400 käyntikertaa
    4. 4 John Parker III (1772–1840), 2nd Lord Boringdon, Later 1st Earl of Morley, as a Boy, 1786 3,6%400 käyntikertaa
    5. 5 Itsenäinen itseisarjakuva, 1786 3,6%400 käyntikertaa
    6. 6 Man in a Claret Coat, (painting), 1785 3,6%400 käyntikertaa
    7. 7 President George Washington 3,6%400 käyntikertaa
    8. 8 John Bill Ricketts (unfinished) (also known as Breschard, the Circus Rider), 1807 2,7%300 käyntikertaa
    9. 9 George Washington (8), 1820 2,7%300 käyntikertaa
    10. 10 John Jay, 1794 2,7%300 käyntikertaa
    11. 11 George Washington, 1796 2,7%300 käyntikertaa
    12. 12 Captain Skeffington Lutwidge, 1783 2,7%300 käyntikertaa
    13. 13 Francis Malbone and His Brother Saunders, 1774 2,7%300 käyntikertaa
    14. 14 George Washington, 1797 2,7%300 käyntikertaa
    15. 15 George Washington (The Athenaeum-muotokuva), 1796 1,8%200 käyntikertaa
    16. 16 Washington Allston, 1818 1,8%200 käyntikertaa
    17. 17 William Woollett, 1783 1,8%200 käyntikertaa
    18. 18 Sarah Wentworth Apthorp Morton, 1800 1,8%200 käyntikertaa
    19. 19 Helena Lawrence Holmes Penington, 1803 1,8%200 käyntikertaa
    20. — Joseph Brant, 1786 tämä teos 0,0%0 käyntikertaa

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 55,9% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 385 tämän taiteilijan teosta, joista 64 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Tietoja teoksesta

    Joseph Brant — Gilbert Stuart

    Portrait of the Mohawk Leader Joseph Brant

    Joseph Brant by Gilbert Stuart presents a formal portrait of the Mohawk leader, Thayendanegea. Painted about 1786, the work captures the subject in a bust-length view, facing slightly to the left. The sitter is rendered in traditional Indigenous attire, featuring a headdress adorned with feathers and a coat with fur trim. These elements emphasize his status and cultural identity during a period of significant historical transition.

    Stuart’s approach focuses on the dignity of the subject through a direct gaze and a composed, formal posture. The depiction of Brant’s clothing, including the textures of the fur and the sheen of metal ornaments, highlights the artist's attention to the specific details of the leader's regalia. This portrait functions as a visual record of a prominent figure from the Iroquois Confederacy during the American Revolution.

    Composition and Visual Elements of the Portrait

    The composition is a bust-length view of Brant, positioned facing slightly to the left of the frame. He dominates the canvas, filling most of the available space to create a sense of immediate presence. His pose is formal and dignified, adhering to the portraiture conventions of the late eighteenth century. This structured arrangement directs all attention toward the subject's physical presence and the symbols of his station.

    A soft, diffused light illuminates the face and upper body, casting the background into a darker, indistinct state. This lighting choice creates a focal point on the subject's features and the textures of his attire. The headdress, adorned with feathers, functions as a primary visual signifier of authority and status within the Mohawk nation. His direct gaze reinforces this impression, conveying a sense of strength and composure.

    Artistic Style and Technical Execution

    Executed in oil on canvas, this portrait adheres to the Neoclassical style central to the artist's oeuvre. The technique relies on a deliberate layering of colors to establish volume and anatomical depth. Through this method, the artist builds form within the subject's face and the folds of his attire, moving from broad applications to more refined details. Visible brushstrokes provide a tactile quality, contributing to the perceived texture of the fur trim and the softness of the fabric.

    The composition utilizes organic shapes to define the figure and the surrounding landscape elements. While the background remains indistinct, the use of light and shadow creates a focal point on the subject's features, separating the figure from the hazy distance. This approach emphasizes the physical presence of the sitter through a controlled interplay of light and muted tones.

    Historical Context and Artistic Legacy

    Gilbert Stuart remains one of America’s foremost portraitists, recognized for a Neoclassical approach that prioritized realism. His technique focused on capturing the specific character and personality of his subjects rather than providing a mere superficial likeness. Through this method, his portraits offer significant historical insights into the lives and appearances of prominent figures from the late 18th and early 19th centuries.

    This work, created about 1786, reflects the era's emphasis on documenting leadership and identity. By applying his characteristic style to a Mohawk leader, Stuart provides a visual record of a figure of immense importance during a period of profound geopolitical change. His ability to blend European technical traditions with the specific requirements of American portraiture helped establish a distinct national style.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Gilbert Stuart

    Syntynyt Saunderstown, Yhdysvallat

    Gilbert Stuart: Elämä muotokuvien äärellä

    Syntynyt: 3. joulukuuta 1755, Saunderstown, Rhode Island

    Kuollut: 9. heinäkuuta 1828, Boston, Massachusetts

    Kansallisuus: Amerikkalainen

    Taidesuuntaus: Neoklassismi

    Tunnettu: Muotokuvauksesta, erityisesti varhaisen Amerikan historian merkkihenkilöiden muotokuvista.

    Varhaiset vuodet ja koulutus

    Gilbert Stuart syntyi skotlantilaiseen sukuun; hänen isänsä, myös nimeltään Gilbert, oli keksijä, joka perusti ensimmäisen nuuskapuverin Rhode Islandiin.

    Hänen taiteellinen lahjakkuutensa heräsi jo nuorena, ja hän osoitti taitonsa jo lapsena.

    14-vuotiaana hän maalasi teoksen "Dr. Hunter's Spaniels", mikä osoitti varhaista lupaavuutta.

    Hän matkusti Skotlantiin noin vuonna 1771 opiskelemaan Cosmo Alexanderin alaisuudessa, mutta palasi takaisin Alexanderin kuoleman jälkeen vuonna 1775.

    Lisäkoulutus tapahtui Lontoossa Benjamin Westin johdolla, joka oli Englannissa asuva merkittävä amerikkalainen taidemaalari, vuosina 1775–1780. Tämä ajanjakso oli ratkaiseva hänen taiteellisen tyylinsä kehittymiselle ja tunnustuksen saamiselle Royal Academyssa.

    Taiteellinen ura ja pääteokset

    Stuartin ura kohtasi haasteita Amerikan vallankumouksen aikana, mikä sai hänet muuttamaan Englantiin vuonna 1775.

    Hän saavutti varhaista menestystä teoksella "The Skater" (1782), muotokuva, joka vakiinnutti hänen maineensa.

    Hänen kuuluisin teoksensa on keskeneräinen George Washingtonin muotokuva, joka tunnetaan nimellä Athenaeum Portrait (alkanut 1796). Tästä kuvasta on tullut ikoninen; se esiintyy Yhdysvaltain valuutassa ja postimerkeissä. Stuart teki lukuisia kopioita tästä muotokuvasta tilaajilleen ympäri Amerikkaa ja Eurooppaa.

    Hän maalasi muotokuvia myös useista muista merkkihenkilöistä, kuten John Adams, Thomas Jefferson, James Madison sekä monista Federalistien eliitin jäsenistä.

    Stuartin tyyliä leimasi neoklassinen lähestymistapa, joka korosti realismia ja pyrki vangitsemaan kohteidensa ulkonäön ja luonteen. Hän käytti usein dramaattista valon ja varjon käyttöä voimakkaakseen muotokuvien vaikutusta.

    Vaikutteet ja kehitys

    Cosmo Alexander tarjosi varhaista koulutusta tekniikassa ja sommittelussa.

    Benjamin Westin vaikutus oli merkittävä, muovaten Stuartin ymmärrystä muotokuvauksesta ja taiteellisista periaatteista.

    Neoklassinen liike, painottaen klassisia muotoja ja ihanteita, vaikutti voimakkaasti hänen tyyliinsä.

    Stuartin omat havainnot ja vuorovaikutus kohteidensa kanssa antoivat hänen muotokuvilleen psykologista syvyyttä ja realismia. Hänen tavoitteenaan oli vangita ei ainoastaan ulkonäköä, vaan myös niiden ihmisten luonnetta ja persoonallisuutta, joita hän maalasi.

    Historiallinen merkitys ja perintö

    Gilbert Stuartia pidetään yhtenä Amerikan merkittävimmistä muotokuvaajista, jolla oli elintärkeä rooli Yhdysvaltojen alkuvuosien dokumentoinnissa.

    George Washingtonin Athenaeum Portrait on tullut amerikkalaisen identiteetin ja johtajuuden pysyväksi symboliksi.

    Hänen muotokuvansa tarjoavat arvokkaita historiallisia näkymiä 1700-luvun lopun ja 1800-luvun alun merkkihenkilöiden elämään ja ulkonäköön.

    Stuartin teoksia on edustettuna suurissa museoissa Yhdysvalloissa ja Euroopassa, mikä varmistaa, että hänen perintöään arvostetaan sukupolvien ajan.

    Hän loi erottuvan amerikkalaisen muotokuvaustyylin, joka yhdisti eurooppalaiset tekniikat ainutlaatuiseen amerikkalaiseen herkkyyteen.

    Gilbert Stuart -opas: jatka tutkimista

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Joseph Brant lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/

    Tämän teoksen lähdeviite: Joseph Brant

    MLA
    Stuart, Gilbert. Joseph Brant. 1786, https://originaluniqueart.com/fi/art/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/
    APA
    Stuart, Gilbert (1786). Joseph Brant [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/
    Chicago
    Gilbert Stuart. Joseph Brant. 1786. https://originaluniqueart.com/fi/art/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/
    Harvard
    Stuart, Gilbert (1786) Joseph Brant. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/gilbert-stuart-joseph-brant-8LJ2ST-en/

    Taidevisat

    Joseph Brant — Gilbert Stuart

    Kuinka hyvin tunnet tämän teoksen?

    Valitse yksi vastaus jokaisesta alla olevasta 5 kysymyksestä. Jokaisessa on täsmälleen yksi oikea vastaus.

    1. 1. Who is the subject of this portrait painting?

      • A George Washington
      • B Joseph Brant
      • C John Adams
    2. 2. In what year was this artwork created?

      • A 1775
      • B 1786
      • C 1796
    3. 3. Which artistic movement is the style of this painting associated with?

      • A Neoclassicism
      • B Baroque
      • C Impressionism
    4. 4. What medium was used to create this artwork?

      • A Watercolor on paper
      • B Oil paint on canvas
      • C Enamel on copper
    5. 5. Which artist painted this portrait?

      • A Benjamin West
      • B John Francis Rigaud
      • C Gilbert Stuart

    Oma tulokseni: ____ / 5

    Vastausavain — opettajalle

    Tämä tulostuu omalle sivulleen, joten se voidaan jättää pois kopioista.

    1B · 2B · 3A · 4B · 5C

    Tarkista vastaukset vertaamalla niitä tämän maalauksen luettelotietueeseen

    Taiteen opiskelijoille ja tutkijoille

    Joseph Brant — Gilbert Stuart

    Taideanalyysin työarkki teoksesta Joseph Brant, opiskelijoille ja tutkijoille

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Kuinka monta kasvoa löydät? ____ (luettelossamme on 1 — oletko samaa mieltä?)
    4. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: man, headdress, feathers. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    5. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen George Washington (The Athenaeum-muotokuva) (1796). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Miten Gilbert Stuart:n "Joseph Brant" yhdistää Neoclassicism-suuntauksen taiteilijan kotimaahan?

    Neoclassicism-tyylinen teos "Joseph Brant" on Yhdysvallat:ssa syntyneen taiteilijan käsialaa.

    Kuinka monta ihmistä katsoo teosta "Joseph Brant"?

    Gilbert Stuart:n "Joseph Brant"-teoksen Tilastot esittää julkiset käyntitilastot: teoksen kuukausittaiset vierailut, vertailun taiteilijan katsotuimpiin teoksiin sekä tiedot siitä, mistä vierailijat ovat kotoisin.

    Kenen teokseksi "Joseph Brant" on merkitty?

    Teos "Joseph Brant" on yhdistetty Gilbert Stuart.

    Voinko nähdä teoksen Gilbert Stuart:n "Joseph Brant" omalla seinälläni ennen ostopäätöstä?

    Teoksella "Joseph Brant" on lisätyn todellisuuden esikatselu: teoksen Tarkastele teosta AR-tilassa -sivu näyttää sen omassa tilassasi yhteensopivalla laitteella.

    Milloin ja millä tekniikalla "Joseph Brant" on tehty?

    "Joseph Brant" on valmistettu vuonna 1786 tekniikalla Oil On Canvas.

    Kaikki kysymykset ja vastaukset teoksesta Joseph Brant