Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Mischief

Nimi Luokka Päivämäärä

Frederick William Elwell, Mischief (1901). Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Frederick William Elwell originaluniqueart.com/fi/artists/frederick-william-elwell_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1870 – 1958
Maalaus
1901
Alkuperäinen koko
56 x 69 cm
Taidesuuntaus
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

Kontekstissa

Mischief — Frederick William Elwell

Mitat

Alkuperäinen koko on 56 × 69 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 88 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 31-vuotias. Taiteilija eli 88-vuotiaaksi. 10 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 95 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Frederick William Elwell elämäntyö (1870–1958) ▲ tämä teos, 1901 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1913 asti Keskeiset työvuodet: 1913–1936 Myöhäistuotanto: vuodesta 1936 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Phthalo Green #28251d

    Valittu paletti

    • #28251D
    • #33322C
    • #695949
    • #A4907C

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Phthalo Green
    Voimakkuus
    Monochromatic Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Serene Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Deep_shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Frederick William Elwell:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 6 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 70,3%
    2. 2 Yhdistynyt kuningaskunta 12,5%
    3. 3 Yhdysvallat 10,9%
    4. 4 Meksiko 3,1%
    5. 5 Brasilia 1,6%
    6. 6 Alankomaat 1,6%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Frederick William Elwell teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 The Wedding Dress, 1911 14,0%
    2. 2 Four Friends, 1925 7,0%
    3. 3 The First Born, 1913 5,8%
    4. 4 Widdall's, 1928 4,7%
    5. 5 Study of a Lady Dressing (detail) 4,7%
    6. 6 County Court, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1937 3,5%
    7. 7 Study for 'The Window Seat' (detail) 3,5%
    8. 8 The Butler Takes a Glass of Port (All Things Come to the Man That Waits), 1899 2,3%
    9. 9 In a Bar, 1943 2,3%
    10. 10 The War Worker, 1919 2,3%
    11. 11 Evensong, 1917 2,3%
    12. 12 Reading the Will, 1933 2,3%
    13. 13 Police Court, 1938 2,3%
    14. 14 Caravans at Rye, East Sussex, 1923 2,3%
    15. 15 Mischief, 1901 tämä maalaus 2,3%
    16. 16 Study of a Flower (detail) 2,3%
    17. 17 Wheelwrights' Shop, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1941 1,2%
    18. 18 Girl with a Kitten, 1910 1,2%
    19. 19 Cowshed, 1922 1,2%
    20. 20 Alfred Brotherston Emden (1888–1979), Principal (1929–1951), 1936 1,2%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 68,7% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 146 tämän taiteilijan teosta, joista 47 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 15, ja se saa 2,3% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Frederick William Elwell

    Syntynyt Beverley, Iso-Britannia

    Frederick William Elwell: Yorkshiren elämän ja valon maalaaja

    Frederick William Elwell, joka syntyi Beverleyssä, East Riding of Yorkshireissa, 29. kesäkuuta 1870, oli keskeinen hahmo 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun brittiläisessä taiteessa. Hän oli paljon enemmän kuin pelkkä taidemaalari; hän tavoitti kotikuntansa olemuksen – sen maisemat, ihmiset ja arkiset hetket – realismilla, johon oli kietoutunut selkeä estetiikan taju. Hänen perintönsä ei perustu ainoastaan laajaan tuotantoon, vaan myös hänen kykyynsä ilmentää Yorkshiren taiteellista henkeä, mikä toi hänelle tunnustusta niin paikallisissa yhteisöissä kuin arvostetussa Royal Academyssa.

    Elwellin varhaiset vuodet olivat syvästi juurtuneet Beverleyssä vallitseviin taideperinteisiin. Hänen isänsä, James Edward Elwell, oli arvostettu puunveistäjä, joka opetti nuorelle Frederickille arvostusta käsityötä ja yksityiskohtia kohtaan. Tunnistaen poikansa synnynnäisen lahjakkuuden, James kannusti Fredin taiteellisiin pyrkimyksiin tarjoamalla piirustusoppitunteja ja ruokkien rakkauden taiteeseen jo pienestä pitäen. Tämä perusta johdatti Fredin Lincoln Grammar Schooliin, jossa hän hioi taitojaan ennen arvostetun Gibney-stipendin saavuttamista, mikä mahdollisti muodollisen koulutuksen Lincoln School of Artissa. Juuri täällä Elwellin kiinnostus ranskalaiseen impressionismiin alkoi kukkia, vaikuttaen hänen tapaansa käyttää valoa ja väriä – mikä oli poikkeama ajan vallitsevista akateemisista tyyleistä. Hän pyrki vangitsemaan eivät ainoastaan sitä, mitä näki, vaan myös sen, miltä asiat tuntuivat, antaen maalauksilleen emotionaalisen resonanssin.

    Elwellin taiteellinen matka vei hänet Lincolnin ulkopuolelle, huipentuen opintoihin Antwerpenin kuninkaallisessa taideakatemiassa ja myöhemmin Pariisin Académie Julienissa. Nämä kokemukset laajensivat hänen teknistä osaamistaan ja altistivat hänet erilaisille taidesuuntauksille. Hän kuitenkin palasi aina tutun tuntuihin Yorkshiren maisemiin ja aiheisiin, löytäen inspiraatiota kumpuilevista kukkuloista, viehättävistä kylistä ja ihmisten elämästä. Hänen työnsä tältä ajalta heijastaa huolellista tasapainoa impressionististen tekniikoiden – erityisesti rikkonaisen värinkäytön ja ohikiitävän valon – sekä vakaan realismin välillä, joka ankkuroi hänet tiukasti omaan alueelliseen kontekstiinsa. Hän oli erityisen taitava kuvaamaan kotimaisia kohtauksia, vangiten perhe-elämän lämmön ja intiimiyden poikkeuksellisella herkkyydellä.

    Merkittävä osa Elwellin taiteellista kehitystä oli hänen kytkeytymisensä estetiikan liikkeeseen. Tämä vaikutusvaltainen kulttuurinen virtaus arvosti kauneutta, taidetta itseään varten ja hylkäsi puhtaasti utilitaristiset arvot. Elwell omaksui tämän filosofian luoden teoksia, jotka eivät olleet pelkkiä todellisuuden esityksiä, vaan pikemminkin tunnelman, ilmapiirin ja subjektiivisen kokemuksen tutkimuksia. Hänen maalauksiaan leimaa usein hiljainen pohdiskelu, joka kutsuu katsojan jakamaan hänen havaintonsa ja tunteensa. Hän kuvasi usein maaseudun kohtauksia – maanviljelijöitä hoitamassa peltojaan, kyläläisiä kokoontumassa paikalliseen pubiin tai perheitä nauttimassa yksinkertaisista iloista – muuttaen nämä tavalliset hetket taideteoksiksi. Hänen aihevalintansa oli tietoisesti tehty heijastamaan estetiikan liikkeen arvoja: kauneuden, luonnon ja inhimillisen yhteyden juhlistamista.

    Elwellin ura kesti useita vuosikymmeniä, jonka aikana hän näytteli teoksiaan sekä Englannissa että ulkomailla. Hän saavutti huomattavaa menestystä Pariisin Salongissa ja, mikä merkittävämpää, hänet valittiin Royal Academyn jäseneksi vuonna 1938 – todiste siitä, että yksi Britannian arvostetuimmista taiteellisista instituutioista tunnusti hänen taiteellisen ansionsa. Hänen maalauksiaan hankki tunnettuja keräilijöitä, mukaan lukien kuninkaallisia, mikä osoitti hänen arvostustaan taidemaailmassa. Hänen merkittäviin teoksiinsa kuuluu ”The Landlord”, elävä kuvaus yorkshirelaisesta pubitunnelmasta, sekä ”The Wedding Dress”, koskettava kuvaus surusta ja menetyksestä, joka osoittaa Elwellin kyvyn välittää monimutkaisia tunteita hienovaraisten yksityiskohtien ja puhuttelevien väripalettien avulla. Hänen muotokuvansa ”Self Portrait” tarjoaa ikkunan taiteilijan omaan persoonallisuuteen ja luovaan prosessiin.

    Frederick William Elwell kuoli Beverleyssä 3. tammikuuta 1958 jättäen jälkeensä rikkaan maalauksellisen perinnön, joka resonoi katsojissa vielä tänäkin päivänä. Hänen teoksensa ovat nykyään eri kokoelmissa ympäri Yhdistynyttä kuningaskuntaa, mukaan lukien Hullin Ferens Art Galleryssä, jossa ne säilyvät rakastettuna osana paikallista taideperintöä. Elwellin kestävä vetovoima ei perustu ainoastaan tekniseen taitoon, vaan myös kykyyn vangita Yorkshiren henki – sen kauneus, sen ihmiset ja ajaton viehätys – tehden hänestä yhden 20. vuosisadan alun tärkeimmistä alueellisista taiteilijoista.

    Keskeisiä teoksia ja merkittäviä saavutuksia

    The Landlord (1935): Klassinen kuvaus Yorkshiren pubielämästä, joka vangitsee paikallisen kohtaamispaikan lämmön ja yhteisöllisyyden. Maalauksen tarkka yksityiskohtaisuus ja eloisat värit ovat tyypillisiä Elwellin tyylille.

    The Wedding Dress (1911): Syvästi liikuttava kuvaus surusta ja menetyksestä, joka osoittaa Elwellin kyvyn herättää voimakkaita tunteita hienovaraisten yksityiskohtien avulla. Mallina toimi Violet Prest, Beverleyssä asunut pukusuunnittelija, joka menetti aviomiehensä traagisesti ensimmäisen maailmansodan aikana.

    The Big Top (1928): Elävä kohtaus, joka esittää kiertävää sirkusta ja vangitsee tämän vaeltavan spektaakkelin energian ja jännityksen.

    The First Born (1913): Intiimi muotokuva nuoresta äidistä ja lapsesta, joka osoittaa Elwellin taidon kuvata inhimillisiä tunteita ja kotimaisia kohtauksia lämmöllä ja hellyydellä.

    Self Portrait (1911): Paljastava itsemuotokuva, joka tarjoaa näkymän taiteilijan persoonallisuuteen ja luovaan prosessiin.

    Perintö ja vaikutus

    Elwellin työtä pidetään merkittävänä panoksena brittiläiseen maisemamaalaukseen, erityisesti estetiikan liikkeen kontekstissa. Hänen maalauksiaan leimaavat realismi, emotionaalinen syvyys sekä valon ja värin taitava käyttö. Hän oli arvostettu Royal Academyn jäsen, ja hänen teoksensa ovat edelleen esillä ja ihailtuja. Hänen vaikutuksensa näkyy myöhempien Yorkshiren taiteilijoiden työssä, jotka seurasivat hänen polkuaan, vakiinnuttaen hänet keskeiseksi hahmoksi alueen taidehistoriassa. Hullin Ferens Art Gallerylla on elintärkeä rooli Elwellin perinnön säilyttämisessä ja edistämisessä laajalla maalauksellisella kokoelmallaan.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Mischief lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Elwell, Frederick William. Mischief. 1901, https://originaluniqueart.com/fi/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    APA
    Elwell, Frederick William (1901). Mischief [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Chicago
    Frederick William Elwell. Mischief. 1901. https://originaluniqueart.com/fi/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Harvard
    Elwell, Frederick William (1901) Mischief. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Katso tarkemmin

    Mischief — Frederick William Elwell

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Kuinka monta kasvoa löydät? ____ (luettelossamme on 1 — oletko samaa mieltä?)
    4. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: portrait, victorian era, female figure. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    5. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Dolley Madison (1848). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Kuka on teoksen "Mischief" tekijä ja mihin taidesuuntaukseen se kuuluu?

    "Mischief" on Frederick William Elwelln luoma teos, joka edustaa Contemporary Realism-tyyliä. Taiteilija ja tyylisuunta määrittelevät teoksen perinteet.

    Kuinka suuri alkuperäinen "Mischief" on?

    Teoksen Frederick William Elwell:n "Mischief" mitat ovat 56 x 69 cm. Vedoksia voi tilata muissa koossa säilyttäen samat mittasuhteet.

    Miten voin löytää teoksia, jotka muistuttavat teosta Frederick William Elwell:n "Mischief"?

    Teokset, jotka muistuttavat teosta Frederick William Elwell:n "Mischief", on koottu teoksen Samankaltaisia -sivulle.