Paperi

Opiskelijoiden teosopas

Saint Lucy

Nimi Luokka Päivämäärä

Francesco Del Cossa, Saint Lucy (1474). Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Francesco Del Cossa originaluniqueart.com/fi/artists/francesco-del-cossa_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1436 – 1477
Maalaus
1474
Tekniikka ja materiaali
Oil On Panel
Alkuperäinen koko
107 x 75 cm
Taidesuuntaus
Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Aikakausi
Renaissance
Artistic style
Italian Renaissance
Notable elements
Disembodied eyes, palm frond, gold halo
Subject or theme
Christian martyrdom and sainthood

Kontekstissa

Saint Lucy — Francesco Del Cossa

Kuinka suuri teos on?

Alkuperäinen koko on 107 × 75 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.

Milloin teos on maalattu?

  1. 1430
  2. 1440
  3. 1450
  4. 1460
  5. 1470

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 41 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 38-vuotias. Taiteilija eli 41-vuotiaaksi. 14 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 38 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Francesco Del Cossa elämäntyö (1436–1477) ▲ tämä teos, 1474 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Driftwood #cb9c5a

    Luetteloidut värit

    • #CB9C5A
    • #2B2618
    • #FCFBFA
    • #7B5C41

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Dark Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Driftwood
    Intensiteetti
    Vivid Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Clear Color Presence Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Francesco Del Cossa:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 10 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 53,5%
    2. 2 Saudi-Arabia 18,6%
    3. 3 Hongkong 9,3%
    4. 4 Tanska 4,7%
    5. 5 Bulgaria 2,3%
    6. 6 Sveitsi 2,3%
    7. 7 Italia 2,3%
    8. 8 Portugali 2,3%
    9. 9 Singapore 2,3%
    10. 10 Yhdysvallat 2,3%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Francesco Del Cossa katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 Allegory of March: Triumph of Minerva, 1476 15,7%
    2. 2 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 7,8%
    3. 3 Griffoni Polyptych: St Vincent Ferrer, 1473 7,8%
    4. 4 Pyhäkkeen Näky ja Kristuksen Synty, 1470 5,9%
    5. 5 Griffoni Polyptych: St Lucy, 1473 5,9%
    6. 6 Allegory of April: Triumph of Venus (detail), 1476 5,9%
    7. 7 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (13), 1476 5,9%
    8. 8 Kevään allegoriat: Venuksen triumfi, 1476 5,9%
    9. 9 Madonna with the Child and Saints, 1474 3,9%
    10. 10 Allegory of May: Triumph of Apollo, 1476 3,9%
    11. 11 Triumph of Minerva (detail of the right side), 1476 3,9%
    12. 12 Allegory of March – Triumph of Minerva and Sign of Aries. Frescos in Palazzo Schifanoia (detail), 1470 3,9%
    13. 13 Griffoni Polyptych: St Peter and St John the Baptist, 1473 2,0%
    14. 14 Griffoni Polyptych: The Crucifixion, 1473 2,0%
    15. 15 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 2,0%
    16. 16 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (11), 1476 2,0%
    17. 17 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (14), 1476 2,0%
    18. 18 Allegory of April: Triumph of Venus, 1476 2,0%
    19. 19 Allegory of April Triumph of Venus (detail), 1476 2,0%
    20. — Saint Lucy, 1474 tämä teos 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 90,4% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 58 tämän taiteilijan teosta, joista 24 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Tietoja teoksesta

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Shown from the knees up behind a gray ledge, a woman with pale, peachy skin stands holding a palm frond in one hand and a disembodied pair of eyes branching from a stem like a flower in the other in this vertical, arched painting. Against a gold background, the woman’s body faces us, but her head turns to our left even as she cuts her hooded, light gray eyes down to the pair of disembodied eyes she holds to our right. On her oval face, one of her curving brows is lifted, and she has a rounded chin, flushed cheeks, and her pink lips are closed. Her blond hair is pulled up under a sheer white head covering, and the ends of opaque white fabric, like a scarf, flutter up over each her shoulders. She wears a ruby-red dress with ties up the sleeves, which are worn over a white undergarment. Over the dress, her forest-green robe is tied under her bust, and the edges are bordered with gold along the slitted openings for the sleeves and down the front. Green drapery falls behind the gray ledge, but is bunched up to our right, suggesting that one foot rests up on the ledge so the knee is at hip height. In her right hand, to our left, she holds a dark green palm frond with long, blade-like leaves. Held delicately in her other hand, the disembodied pair of eyes are attached with leaf-like sepals where the petals of a flower usually connect with the stem. The eyes are light brown and seem to look up between peach-colored upper and lower lids. A gold halo with radiating lines is incised into the gold background around the woman’s head. The top half of the panel is arched.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Francesco Del Cossa

    Syntynyt Ferrara, Italia

    Francesco del Cossa: Ferraran renessanssin mestari

    Francesco del Cossa (n. 1436 – k. 1477) oli italialaisen renessanssin keskeinen maalaaja, joka kytkeytyi vahvasti Ferrarese-kouluun. Italialaisessa Ferrarassa syntynyt taiteilija on säilyttänyt kiehtovan mystisyyden; vaikka hänen elämänsä ja uransa yksityiskohdat ovat osittain historian hämärän peitossa, hänen taiteelliset saavutuksensa – erityisesti upeat freskot – seisovat todistuksina hänen poikkeuksellisesta taidostaan ja innovatiivisesta otteestaan kukoistavan renessanssityylin parissa.

    Nuoruus ja taiteellinen koulutus

    Del Cossa oli kivimuurari Cristofano del Cossan poika, joka työskenteli myös taiteilijana. Francesco’n varhaisesta taiteellisesta koulutuksesta tiedetään vain vähän, mutta uskotaan, että hän avusti isäänsä koristelujen maalaamisessa Ferraren piispanpalatsin kappeliin noin vuonna 1456. Tämä varhainen altistuminen ammattimaiseen taiteeseen muovasi varmasti hänen kehitystään. On uskottavaa, että hän matkusti Ferraren ulkopuolelle parikymmentoisena tai kolmekymmentoisena, hankkien uusia kokemuksia ja mahdollisesti kohdaten uusia taiteellisia vaikutteita.

    Merkittävät teokset ja taiteellinen tyyli

    Del Cossa tunnetaan ennen kaikkea freskokokonaisuuksistaan, joista kuuluisin koristavat Palazzo Schifanoiaa, upeaa kesäpalatsia, joka sijaitsee aivan Ferraren kaupungin porttien ulkopuolella. Yhteistyössä Cosimo Turan kanssa hän osallistui monimutkaisten allegoristen koristelujen luomiseen, jotka esittävät eläinradan merkkejä ja vuoden kuukausia. Del Cossa’n nimi on sidottu erityisesti teoksiin kuten ”Toukokuun allegoria – Apollon voitto”, joka on tunnettu silmiinpistävästä tavastaan kuvata lukuisia alastomia taaperoita visuaalisesti vangitsevassa muodostelmassa. Myös ”Huhtikuun allegoria” on merkittävä, sillä se sisältää varhaisen esityksen kolmesta kauneudesta, mikä edeltää Botticellin kuuluisaa versiota tästä aiheesta. Nämä freskot osoittavat hänen mestaruutensa perspektiivissä, yksityiskohdissa ja tarinallisessa kerronnassa.

    Palazzo Schifanoia Freskot: Eläinradan allegorioita, jotka yhdistävät klassista mytologiaa ja renessanssin realismia.

    Toukokuun allegoria – Apollon voitto: Maineikas ainutlaatuisesta tavastaan kuvata lukuisia alastomia lapsia.

    Huhtikuun allegoria: Sisältää varhaisen esityksen kolmesta kauneudesta, mikä osoittaa hänen ymmärrystään klassisista teemoista.

    Palazzo Schifnoian ulkopuolella del Cossa loi muitakin merkittäviä teoksia:

    Neitsyt ja lapsi kahden pyhimyksen kanssa (Bologna)

    Alberto de' Catanein muotokuva (Bologna)

    Fresko teoksesta Madonna del Baracano (Bologna), joka esittää Neitsyt Marian ja lapsen sekä muotokuvat Giovanni Bentivogliosta ja Maria Vinziguerrasta.

    Lasimaalaus San Giovanni in Montessa, Bolognassa (allekirjoitettu).

    Kehitys ja vaikutteet

    Del Cossa’n tyyli heijastaa Ferrarese-renessanssille tyypillistä vaikutteiden sulautumista. Vaikka hänen juurensa ulottuvat varhaisempiin goottilaisiin perinteisiin, hänen työnsä osoittavat kasvavaa sitoutumista klassisiin muotoihin ja humanistisiin ihanteisiin. Hänen tarkkuutensa yksityiskohdissa, erityisesti kankaiden ja tekstuurien kuvaamisessa, paljastaa herkkä havainnointikyvyn. Myös varhaisen flaamilaisen maalaustaiteen vaikutteita on havaittavissa hänen huolellisessa detaljointinsa tasossa. Lyhyt mutta vaikuttava kausi Bolognassa Bentivoglio-suvun suojeluksessa hioi hänen tyyliään entisessä, johtaen joihinkin hänen arvostetuimmista muotokuvistaan.

    Historiallinen merkitys

    Francesco del Cossa’n perintö lepää hänen panoksessaan Ferraren renessanssitaiteeseen ja hänen ainutlaatuisessa taiteellisessa visiossaan. Vaikka hänen uransa oli suhteellisen lyhyt, hän jätti jälkeensä teoskokonaisuuden, joka ilmentää aikakauden dynamiikkaa ja innovatiivisuutta. Hänen freskonsa Palazzo Schifanoiassa ovat korvaamattomia dokumentteja 1400-luvun hovielämästä ja taiteellisesta suojelusta. Klassisten teemojen, kuten kolmen kauneuden, kuvaaminen osoittaa varhaista yhteyttä humanistisiin ihanteisiin. Del Cossa’n uusi tunnistettavuus Ali Smithin romaanissa ”How to Be Both” sekä hänen kytköksensä Google Earth -aarteenetsintään ovat tuoneet entistä enemmän huomiota tälle usein unohdetulle renessanssimestarille.

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Saint Lucy lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Cossa, Francesco Del. Saint Lucy. 1474, https://originaluniqueart.com/fi/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    APA
    Cossa, Francesco Del (1474). Saint Lucy [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Chicago
    Francesco Del Cossa. Saint Lucy. 1474. https://originaluniqueart.com/fi/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Harvard
    Cossa, Francesco Del (1474) Saint Lucy. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Katso tarkemmin

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: saint lucy, renaissance, religious art. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Griffoni Polyptych: St Lucy (1473). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Mitkä värit ja mikä hallitseva sävy määrittelevät teoksen "Saint Lucy"?

    Francesco Del Cossa:n "Saint Lucy"-teoksessa käytetään Dark väripalettia, jossa Driftwood (#cb9c5a) on hallitseva väri.

    Miten teoksen "Saint Lucy" tyyli suhteutuu sen tekijän aikakauteen?

    Teoksessa Francesco Del Cossa:n "Saint Lucy" Renaissance-suuntaus ja Renessanssi-aikakausi kohtaavat.

    Mitä Francesco Del Cossa:n "Saint Lucy" esittää ja millainen on sen tunnelma?

    Francesco Del Cossa:n "Saint Lucy" yhdistää saint lucy, renaissance, religious art, portrait, ferrarese school, martyrdom, gold background-aiheet Mystical-tunnelmaan.