Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Annunciation

Nimi Luokka Päivämäärä

Filippino Lippi, Annunciation (1489), Santa Maria sopra Minerva. Vapaasti käytettävissä oleva teos. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Filippino Lippi originaluniqueart.com/fi/artists/filippino-lippi_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1457 – 1504
Maalaus
1489
Tekniikka ja materiaali
Oil On Canvas
Taidesuuntaus
High Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Järjestetty paikassa
Santa Maria sopra Minerva originaluniqueart.com/fi/museums/santa-maria-sopra-minerva-rome_fi/
Artistic style
Renaissance
Influences
Early Renaissance
Notable elements
Gabriel & Mary
Subject or theme
Religious scene

Kontekstissa

Annunciation — Filippino Lippi

Teos on maalattu milloin?

  1. 1450
  2. 1460
  3. 1470
  4. 1480
  5. 1490
  6. 1500

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 47 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 32-vuotias. Taiteilija eli 47-vuotiaaksi. 63 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 112 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Filippino Lippi elämäntyö (1457–1504) ▲ tämä teos, 1489 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1485 asti Keskeiset työvuodet: 1485–1489 Myöhäistuotanto: vuodesta 1489 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Espresso #3b201a

    Valittu paletti

    • #3B201A
    • #9D7252
    • #764734
    • #CDBA93

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Earthy Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Espresso
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Bold Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Balanced Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Balanced Soft Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Filippino Lippi:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 15 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 61,1%
    2. 2 Yhdysvallat 9,3%
    3. 3 Hongkong 5,6%
    4. 4 Ranska 3,7%
    5. 5 Brasilia 1,9%
    6. 6 Valko-Venäjä 1,9%
    7. 7 Saksa 1,9%
    8. 8 Espanja 1,9%
    9. 9 Suomi 1,9%
    10. 10 Italia 1,9%
    11. · 5 muuta maata 8,9%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Filippino Lippi teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 Triumph of St Thomas Aquinas over the Heretics (detail), 1489 4,8%
    2. 2 Virgin from the Annunciation, 1483 4,8%
    3. 3 Adoration of the Child, 1480 4,8%
    4. 4 Adoration of the Magi (detail), 1496 4,8%
    5. 5 Triumph of St Thomas Aquinas over the Heretics (detail), 1489 4,8%
    6. 6 Assumption (detail), 1489 4,8%
    7. 7 Assumption (detail) (8), 1489 4,8%
    8. 8 Adoration of the Magi (detail), 1496 3,2%
    9. 9 St Jerome, 1490 3,2%
    10. 10 The Coronation of the Virgin, 1480 3,2%
    11. 11 Annunciation (detail), 1489 3,2%
    12. 12 Three Scenes from the Story of Virginia 3,2%
    13. 13 Crucifixion of St Philip, 1487 3,2%
    14. 14 The Meeting of Joachim and Anne outside the Golden Gate of Jerusalem, 1497 1,6%
    15. 15 Madonna and Child, 1483 1,6%
    16. 16 Madonna with Child and Saints, 1488 1,6%
    17. 17 Madonna with Child, St Anthony of Padua and a Friar 1,6%
    18. 18 Portrait of an Old Man, 1485 1,6%
    19. 19 Triumph of St Thomas Aquinas over the Heretics (detail), 1489 1,6%
    20. — Annunciation, 1489 tämä maalaus 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 62,4% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 166 tämän taiteilijan teosta, joista 42 on katsottu vähintään kerran. Tätä maalausta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Tietoja teoksesta

    Annunciation — Filippino Lippi

    The Annunciation: A Renaissance Dialogue of Light and Grace

    Filippino Lippi’s “Annunciation,” painted in 1489 for the Medici family’s villa near Florence, is more than just a depiction of a pivotal biblical moment; it's a masterful orchestration of light, color, and human emotion. This fresco, now residing within the serene walls of Santa Maria sopra Minerva, offers a glimpse into the burgeoning artistic spirit of the High Renaissance – a period defined by its renewed interest in classical ideals and a profound exploration of human experience.

    The scene itself is instantly recognizable: the angel Gabriel, rendered with an almost startlingly youthful energy, delivers the momentous news to Mary. Lippi’s genius lies not merely in his accurate portrayal of the figures but in his manipulation of space and atmosphere. The interior setting, though somewhat simplified, feels remarkably real – a modest chamber furnished with a chair, books, and a table, suggesting a domestic tranquility disrupted by this divine visitation. Note the careful attention to detail: the folds of Mary’s garments, the delicate rendering of Gabriel's wings, and the subtle play of light on the objects within the room all contribute to an immersive experience for the viewer.

    A Symphony of Color and Technique

    Lippi was a master of tempera paint, a medium known for its luminous quality and ability to achieve rich, vibrant colors. He employed a technique called sfumato, blurring lines and softening edges to create an ethereal effect – particularly evident in the hazy light that bathes the scene. The palette is dominated by warm hues: reds, golds, and ochres—reflecting the importance of Mary’s role as the Mother of God. The use of perspective, though not entirely rigorous by Renaissance standards, creates a sense of depth and spatial awareness, drawing the viewer into the heart of the narrative.

    Furthermore, Lippi's brushwork is remarkably expressive. Observe how he captures the movement of Gabriel’s hand as he presents the message to Mary, or the gentle curve of her neck in response. These subtle gestures convey a profound sense of emotion and vulnerability – a testament to Lippi’s ability to imbue his figures with life.

    Symbolism and Spiritual Resonance

    The “Annunciation” is rich in symbolic meaning. Gabriel, often depicted as youthful and radiant, represents divine grace and the messenger of God's will. Mary, presented as a modest and contemplative figure, embodies humility and acceptance. The dove hovering above them symbolizes the Holy Spirit – the source of life and inspiration. The open book on the table is a subtle reference to scripture and the importance of faith.

    Beyond these immediate symbols, the painting speaks to broader themes of communication, revelation, and the transformative power of divine grace. It’s a moment of profound significance—the beginning of a new era in Christian theology and art. The composition itself can be interpreted as a dialogue between heaven and earth, between the spiritual realm and the human world.

    A Timeless Masterpiece for Reflection

    “Annunciation” by Filippino Lippi remains a powerful and moving work of art. Its beauty lies not only in its technical brilliance but also in its ability to evoke a sense of wonder and contemplation. Whether viewed as a historical document, a religious icon, or simply a stunning example of Renaissance artistry, this fresco continues to captivate audiences centuries after its creation. Reproductions offer an accessible way to experience the depth and nuance of Lippi’s vision, bringing this timeless dialogue of light and grace into any space.

    Useful Links:

    Annunciation (Filippo Lippi, London) - Wikipedia

    Annunciation 1489-91 Reproduction For Sale | 1st Art Gallery

    The National Gallery, London

    Additional Research:

    Filippino Lippi - Wikipedia

    Our paintings are 100% handmade by an experienced artist

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Filippino Lippi

    Syntynyt Prato, Italia

    Varhaiset Vuodet ja Koulutus

    Filippino Lippi syntyi huhtikuussa 1457 Praton kaupungissa Italiassa, taiteilijaperheeseen. Hänen isänsä oli tunnettu maalarimestari Fra Filippo Lippi, jonka laitonta poikaa Filippinoa pidettiin lahjakkaana jo nuorena. Varhainen koulutus isän ateljeessa loi pohjan hänen myöhemmälle taiteelliselle uralleen. Isän kuoleman jälkeen vuonna 1469 Filippino jatkoi opintojaan Firenzessä, missä hän perehtyi syvällisemmin renessanssin taiteeseen ja tekniikoihin. Hänen nuoruutensa töissään näkyy vielä isänsä vaikutus, mutta jo varhaisissa Madonnoissa voi havaita Filippinon oman tyylinsä alkua. Hän sai aluksi tunnustusta nimellä "amico di Sandro", mikä viittaa hänen yhteyksiinsä Sandro Botticellin piiriin ja tämän vaikutukseen hänen taiteeseensa.

    Taiteellinen Ura ja Kehitys

    Filippinon ura kehittyi vaiheittain vuosien 1475–1504 aikana. Varhaisella kaudellaan (1475-1480) hän keskittyi uskonnollisiin aiheisiin, erityisesti Madonnoihin, jotka olivat tyyliltään vielä hieman karkeita ja epävarmoja. 1480-luvulla hänen taiteensa alkoi saada selkeämmän henkilökohtaisen ilmaisun, mikä näkyy esimerkiksi Tobiaan matkat -teoksessa. Vuosien 1485–1504 aikana Filippino saavutti täydellisen hallinnan korkean renessanssin tyylissä, ja hänen mestariteoksensa, kuten Kristuksen ilmestys Neitsyt Marialle, ovat osoitus hänen taidostaan. Hän oli taitava yhdistämään erilaisia tekniikoita ja vaikutteita luodakseen ainutlaatuisen visuaalisen kielen.

    Tärkeimmät Teokset ja Yhteistyö

    Filippino Lippi osallistui useisiin merkittäviin taiteellisiin projekteihin Firenzessä ja sen ympäristössä. Hän teki yhteistyötä Peruginon, Ghirlandaion ja Botticellin kanssa Lorenzo de' Medicin huvilan freskojen parissa. Lisäksi hän suoritti Masaccion aloittaman koristelun Brancacci-kappelissa yhdessä Masolinon kanssa. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat Neitsyt Marian kruunaus, Tobias ja enkeli, Pyhä Hieronymus sekä Kohtaus Pyhän Tuomaan Akvinolaisen elämästä. Nämä työt osoittavat hänen monipuolisuutensa ja kyvynsä käsitellä erilaisia aiheita ja tekniikoita.

    Vaikutteet ja Taiteellinen Tyyli

    Filippinon taiteeseen vaikuttivat merkittävästi Sandro Botticelli ja Fra Filippo Lippi, hänen isänsä. Hänen tyylilleen ovat tunnusomaisia elävä muoto ja viiva, lämmin värimaailma, yksityiskohtaiset maisemat sekä ilmeikkäät hahmot. Hän yhdisti perspektiivigeometrian intiimeihin sisätiloihin luoden ainutlaatuisen tunnelman teoksiinsa. Roomalaisen antiikin tutkimukset hänen Rooman-aikanaan vaikuttivat myös hänen työhönsä, ja hän alkoi sisällyttää antiikin estetiikkaa taiteeseensa. Hänen maalauksissaan on usein nähtävissä klassisia elementtejä ja viittauksia muinaiseen mytologiaan.

    Historiallinen Merkitys ja Perintö

    Filippino Lippi oli johtava florenttilainen freskomaalausten perinteiden edustaja. Hänen vaikutuksensa korkean renessanssin taiteeseen on kiistaton. Hänen teoksiaan löytyy museoista ympäri maailmaa, mukaan lukien Uffizin galleriasta Firenzessä. Filippino tunnetaan siitä, että hän yhdisti varhaisemmat renessanssityylit ja uuden korkean renessanssin estetiikan luoden ainutlaatuisen taiteellisen ilmaisun. Hänen työnsä ovat edelleen inspiraation lähde taiteilijoille ja tutkijoille ympäri maailmaa, ja hän on yksi Italian renessanssin merkittävimmistä mestareista.

    Museo

    Santa Maria sopra Minerva

    Näytteillä kohteessa Rooma, Italia

    Kerrosten pyhäkkö: Santa Maria sopra Minerva -basilikan salaisuuksien paljastaminen

    Rooman Pigna-korttelin sydämessä, vain kivenheiton päässä Pantheonista ja vilkkaasta Piazza della Minervasta, lepää Santa Maria sopra Minerva – kirkko, joka kieltäytyy yksinkertaisista määritelmistä. Se ei ole pelkkä palvontapaikka; se on kuin palimpsesti, kerroksellinen todistus tuhansien vuosien Rooman historiasta, pakanallisista rituaalejen ja kristillisen hartauden sekä taiteellisen nerokkuuden liitosta. Tämä pienempi basilika jää usein tunnetumpien naapuriensa varjoon, mutta se tarjoaa vertaansa vailla olevan aikamatkan, paljastaen kaupungin monimutkaisen menneisyyden yllättävän goottilaisen julkisivun alta.

    Kirkon juuret kietoutuvat syvästi Rooman muinaisiin perustuksiin. Nykyisen rakenteen alla lepäävät kolmen temppelin rauniot: Minervalle omistettu temppeli, Isis-jumalattaren pyhä tila sekä Serapis-pyhäkkö – jäänteitä elävästä pakanallisesta maisemasta, joka edeltää kristinuskoa. Itse nimi ”Santa Maria sopra Minerva” –

    Pyhä Maria Minervan yllä

    – kertoo paljon tästä kerroksellisesta historiasta; se tunnustaa kirkon rakennetun suoraan kreikkalais-roomalaisen jumalattaren perustusten päälle. Uskontojen tämä tietoinen rinnakkaiselo, joka on tyypillistä Rooman uskonnolliselle historialle, on välittömästi aistittavissa ja luo pohjan basilikan ainutlaatuiselle luonteelle.

    Santa Maria sopra Minervan arkkitehtoninen kehitys on yhtä kiehtovaa. Vaikka monet Rooman kirkoista kävivät läpi dramaattisia barokkityylisiä muutoksia, tämä rakennus säilytti itsepäisesti alkuperäisen goottilaisen muotonsa – mikä on todellinen saavutus. Rakentaminen alkoi vuonna 1280, ja se heijasti Firenzen Santa Maria Novella -kirkon tyyliä ilmentäen dominikaanijärjestön kunnianhimoa ja taiteellista vaikutusvaltaa. Kohoavat holvit, ruoteiset holvikannat ja monimutkaiset yksityiskohdat ovat todiste rakentajien taidosta, joka pyrki luomaan Rooman sydämeen tilan, joka voisi kilpailla Pohjois-Euroopan suurten katedraalien kanssa.

    Sisällä kimalteleva mestariteos: Michelangelon Ylösnoussut Kristus

    Silti ehkä kirkon kuuluisin aarre – Michelangelon

    ”Ylösnoussut Kristus”

    (Cristo della Minerva) – on se, joka houkuttelee vierailijoita ympäri maailmaa. Vuonna 1521 valmistunut tämä monumentaalinen marmoriveistos seisoo ylväänä pääalttarin vasemmalla puolella, renessanssin taiteen ja hengellisen voiman majakkana. Patsaan syntyyn liittyy kiehtovia tarinoita; Metello Varin tilaamana kuvanveistäjälle annettiin aluksi täysi vapaus, mutta hän hylkäsi ensimmäisen yrityksensä löydettyään kivestä virheen – mustan juuren, joka rikkoi valkoisen marmorin puhtauden. Tämä epätäydellisyys johti lopulta dynaamisemman ja emotionaalisesti voimakkaamman hahmon luomiseen.

    Michelangelon ”Ylösnoussut Kristus” ei ole pelkkä kuvaus ylösnousemuksesta; se on syvällinen meditaatio inhimillisestä kärsimyksestä ja jumalallisesta armosta. Hahmo, joka on kuvattu

    contrapposto

    -asennossa – paino toisella jalalla – huokuu sekä haavoittuvuutta että voimaa. Paljastunut lihaksisto, selkärangan hienovaraiset kaaret ja kasvojen koskettava ilme vaikuttavat veistoksen valtavaan realismiin ja emotionaaliseen syvyyteen. Vuonna 1546 lisätty pronssinen lannevaate, jonka tarkoituksena oli peittää hahmon alastomuus, toimi ironisesti vain voimakkaammin korostaen kontrastia maallisen haavoittuvuuden ja jumalallisen ylevyyden välillä.

    Uskon ja taiteen aarreaitta

    Michelangelon mestariteoksen lisäksi Santa Maria sopra Minerva kätkee sisäänsä runsaasti taiteellisia aarteita. Kirkon sisätilat on koristeltu Melozzo da Forlìn upeilla freskoilla, jotka esittävät kohtauksia Sienan Pyhän Katariinan elämästä – 1300-luvun italialaisesta mystikosta ja kirkon opettajasta. Hänen hautansa basilikan sisällä houkuttelee pyhiinvaeltajia maailmalta etsimään lohdutusta ja inspiraatiota. Seinillä kimaltelevat myös hienostuneet lasimaalaukset, jotka täyttävät tilan eloisilla väreillä ja monimutkaisilla kuvioilla.

    Kirkon alla sijaitseva krypta kantaa myös suurta historiallista merkitystä; se sisältää lukemattomien Rooman historian merkkihenkilöiden, kuten keisarien, paavien ja taiteilijoiden jäänteet. Se on konkreettinen yhteys kaupungin menneisyyteen, tarjoten vilauksen niiden elämästä ja perinnöstä, jotka muovasivat Rooman kohtaloa.

    Ainutlaatuinen arkkitehtoninen helmi

    Se, mikä todella erottaa Santa Maria sopra Minervan muista, on sen poikkeuksellinen goottilaisen arkkitehtuurin säilyneisyys Rooman sydämessä. Toisin kuin monet muut kirkot, jotka kokivat laajoja remontteja barokin aikana, tämä basilika säilyttää alkuperäisen muotonsa tarjoten harvinaisen mahdollisuuden kokea 1200-luvun goottilaisen tyylin suuruus ja hengellinen tunnelma. Kohoavien holvien, ruoteisten holvikantojen ja yksityiskohtien vuoropuhelu luo tilan, joka on yhtä aikaa kunnioitusta herättävä ja syvästi liikuttava.

    Lisäksi kirkon sijainti – suoraan muinaisten temppelien raunioiden päällä – lisää historian kerroksia sen merkitykseen. Se on paikka, jossa menneisyys ja nykyisyys kohtaavat, tarjoten vierailijoille ainutlaatunaisen näkökulman Rooman monimutkaiseen perintöön. Vierailu Santa Maria sopra Minervassa ei ole pelkkä nähtävyyden katselu; se on uppoutumista aikamatkaan, mahdollisuus yhteyteen kaupungin muinaisten juurten kanssa ja hetki arvostaa taiteen sekä uskon ikuista voimaa.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Annunciation lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Lippi, Filippino. Annunciation. 1489, Santa Maria sopra Minerva. https://originaluniqueart.com/fi/art/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/
    APA
    Lippi, Filippino (1489). Annunciation [Painting]. Santa Maria sopra Minerva. https://originaluniqueart.com/fi/art/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/
    Chicago
    Filippino Lippi. Annunciation. 1489. Santa Maria sopra Minerva. https://originaluniqueart.com/fi/art/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/
    Harvard
    Lippi, Filippino (1489) Annunciation. Santa Maria sopra Minerva. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/filippino-lippi-annunciation-8XZMUW-en/

    Katso tarkemmin

    Annunciation — Filippino Lippi

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: annunciation, mary, gabriel. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Madonna and Child (1483). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. High Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Taidevisat

    Annunciation — Filippino Lippi

    Kuinka hyvin tunnet tämän teoksen?

    Valitse yksi vastaus jokaisesta alla olevasta 5 kysymyksestä. Jokaisessa on täsmälleen yksi oikea vastaus.

    1. 1. What is the primary subject depicted in Filippino Lippi’s ‘Annunciation’?

      • A The birth of John the Baptist
      • B The visitation of Mary by the angel Gabriel
      • C The Last Supper
    2. 2. In what year was Filippino Lippi’s ‘Annunciation’ painted?

      • A 1480
      • B 1489
      • C 1500
    3. 3. The fresco is located in which city?

      • A Florence
      • B Rome
      • C Venice
    4. 4. Which of the following best describes the setting depicted in the painting’s background?

      • A A bustling marketplace
      • B An indoor room with furniture and books
      • C A grand palace hall
    5. 5. Filippino Lippi was known for his work in which artistic style?

      • A Baroque
      • B Renaissance High
      • C Mannerism

    Oma tulokseni: ____ / 5

    Vastausavain — opettajalle

    Tämä alkaa uudelta sivulta, joten se voidaan jättää pois kopioista.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Tarkista vastaukset vertaamalla niitä tämän maalauksen luettelotietueeseen

    Kysymykset ja vastaukset

    Kuinka suosittu "Annunciation" on High Renaissance-suuntauksessa?

    Filippino Lippi:n "Annunciation" luokitellaan Recognized ja se kuuluu High Renaissance-tyylisuuntaan.

    Mikä taiteilija ja mikä tyyli ovat takana teoksen "Annunciation"?

    Teoksen "Annunciation" takana ovat Filippino Lippi ja High Renaissance-suuntaus.

    Mihin Filippino Lippiin uran vaiheeseen "Annunciation" kuuluu?

    Filippino Lippi'n uralla teos "Annunciation" sijoittuu aikakaudelle Mature Renaissance. Tämä vaihe auttaa vertaamaan sitä taiteilijan muihin teoksiin.