Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Mosaic 1

Nimi Luokka Päivämäärä

Emilio Pettorutti, Mosaic 1. Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Emilio Pettorutti originaluniqueart.com/fi/artists/emilio-pettoruti_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1892 – 1971
Taidesuuntaus
Art Deco Sleek geometric style of the 1920s and 30s, all bold symmetry, sunbursts and machine-age polish.

Kontekstissa

Mosaic 1 — Emilio Pettorutti

Milloin tämä on mahdollisesti maalattu?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 79 kuollessa.

Varjostettu: Emilio Pettorutti elämäntyö (1892–1971) jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Tälle tallenteelle ei ole tiedossa tarkkaa vuosilukua — artistin eliniän ja teoksen tyylin perusteella, millä vuosikymmenellä se mielestäsi sijoittuu?

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Putty #ecd7cb

    Valittu paletti

    • #ECD7CB
    • #3F202C
    • #86574A
    • #CCB29C

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Neutrals Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Putty
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Brilliant Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Subtle Color Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Emilio Pettorutti:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 4 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Argentiina 51,1%
    2. 2 Kiina 44,4%
    3. 3 Brasilia 2,2%
    4. 4 Yhdysvallat 2,2%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Emilio Pettorutti teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 Quiet Corner 13,0%
    2. 2 In Flight II 9,3%
    3. 3 Centripetal Force, 1914 7,4%
    4. 4 Figures 1 7,4%
    5. 5 Harmony - movement in space 5,6%
    6. 6 Still life 5,6%
    7. 7 Red Wine 3,7%
    8. 8 Figure 3,7%
    9. 9 Bailarines 3,7%
    10. 10 The ringer 3,7%
    11. 11 Composition 1 3,7%
    12. 12 Cuadernos de música, 1919 1,9%
    13. 13 Woman with the Green Fan, 1919 1,9%
    14. 14 Figures 2 1,9%
    15. 15 Lady with green hat 1,9%
    16. 16 Two figures 1,9%
    17. 17 Shadows on the window 1,9%
    18. 18 Composition 1,9%
    19. 19 Mosaic 2 1,9%
    20. — Mosaic 1 tämä maalaus 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 82,0% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 67 tämän taiteilijan teosta, joista 29 on katsottu vähintään kerran. Tätä maalausta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Emilio Pettorutti

    Syntynyt La Plata, Argentiina

    Emilio Pettoruti: Argentiinalaisen modernismin uranuurtaja

    Syntynyt: La Plata, Argentiina (1. lokakuuta 1892)

    Kuollut: Pariisi, Ranska (16. lokakuuta 1971)

    Emilio Pettorutti oli keskeinen hahmo Argentiinan modernin taiteen kehityksessä. Hänen uransa, jota leimasivat innovaatiot ja kiistat, muovasi merkittävästi kotimaansa taidemaailmaa 2ry0-luvun aikana. Hänet muistetaan ainutlaatuisesta tavastaan yhdistää eurooppalaisia avantgarde-vaikutteita – kuten kubismia, futurismia, konstruktivismia ja abstraktiota – selkeästi latinalaisamerikkalaiseen herkkyyteen.

    Varhaiset vuodet ja taiteellinen koulutus

    Pettorutti syntyi vauraaseen italialaissukuiseen siirtolaisperheeseen La Platassa, ja hänen varhaiset ympäristönsä ruokkivat arvostusta modernia muotoilua ja urbaania estetiikkaa kohtaan. Kaupungin geometrinen rakenne jätti syvän jäljen hänen taiteelliseen visioonsa. Vaikka hän aloitti opiskelun paikallisessa kuvataideakatemiassa neljäntoistavuotiaana, hän päätti pian jatkaa omatoimista opiskelua, uskoen sen olevan hyödyllisempää. Hänen taiteellinen polkunsa sai uutta verta arkkitehti ja piirtämisen opettaja Emilio Coutaretin johdolla luonnonhistoriallisen museon piirto-opetuksessa, missä hän harjoitteli karikatyyriportretteja. Onnistunut Rodolfo Sarratin karikatyyri toi hänelle lopulta matkapalkinnon Italiaan vuonna 1913.

    Firenzessä Pettorutti uppoutui renessanssin mestareiden, kuten Fra Angelicon, Masaccion ja Gioton, tutkimiseen. 1300-luvun taide vaikutti häneen syvästi, erityisesti sen painotus geometriseen mittasuhteeseen ja tasapainoon, joista tuli peruskiviä hänen omalle tyylilleen.

    Eurooppalaiset vaikutteet ja taiteellinen kehitys

    Italiassa viettäessään Pettorumin suhde kasvavaan futuristiseen liikkeeseen syveni; hän imeytyi sen dynamismiin sekä nopeuden ja teknologian ihailuun lukeen florentialaista Lacerba-lehteä. Myöhemmin Pariisissa hän kohtasi Juan Grisin, jonka vaikutus näkyi vahvasti kubististen periaatteiden omaksumisessa – fragmentaatiossa, useissa perspektiiveissä ja geometrisessä abstraktiossa. Berliinin Herwarth Waldenin Der Sturm -galleriassa esiintyminen puolestaan avasi hänelle ovet laajemman eurooppalaisen avantgarden äärelle. Samalla hänen älyllistä ja taiteellista maailmankuvaansa rikastutti pitkäaikainen ystävyys perulaisen kirjailijan Jose Carlos Mariateguin kanssa.

    Paluu Argentiinaan ja taiteellinen skandaali

    Kun Pettorutti palasi Buenos Airesiin vuonna 1924, hänen tavoitteenaan oli tuoda eurooppalainen modernismi pitkälti konservatiiviseen argentiinalaiseen taidemaailmaan. Hänen ensimmäinen näyttelynsä aiheutti valtavaa kohua ja skandaalia, sillä se poikkesi radikaalisti perinteisistä argentiinalaisista teemoista, kuten maisemista, gauchoista ja karjasta. Buenos Airesin yleisö ei ollut vielä valmis tällaiseen avantgarde-esitykseen. Tästä vastustuksesta huolimatta kollega Xul Solar tunnisti Pettoruttin merkityksen todistaen, että hänen työnsä toimi ”suurena stimuloivana voimana ja lähtöpisteenä omalle tulevalle taiteelliselle kehityksellemme”. Hänen koostuksensa keskittyivät usein pystysuoriin kaupunkikatakuihin, mikä heijasti hänen kiehtoutumistaan urbaaneihin maisemiin ja moderniin arkkitehtuuriin.

    Myöhempi ura ja perintö

    Vuosina 1930–1947 hän toimi La Platan maakunnan taidemuseon johtajana. Hänen työnsä saavutti lopulta kansainvälisen tunnustuksen, ja vuoden 1942 suuri näyttely San Franciscossa lisäsi hänen taiteensa kysyntää maailmanlaajuisesti. Kohdatessaan Argentiinan poliittisia paineita ja konservatiivisia taidesuuntauksia, hän palasi Eurooppaan vuonna 1952. Pariisissa vuonna 1968 hän kirjoitti elämäkertansa, Un pintor ante el espejo (Maalari peilin edessä). Emilio Pettoruttin innovatiivinen lähestymistapa taiteeseen jätti pysyvän jäljen Argentiinan taidehistoriaan, avaten ovia muille taiteilijoille ja yleisölle tutkia uusia taiteellisia alueita. Häntä pidetään yhtenä 1900-luvun Argentiinan vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Mosaic 1 lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Pettorutti, Emilio. Mosaic 1. n.d., https://originaluniqueart.com/fi/art/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/
    APA
    Pettorutti, Emilio (n.d.). Mosaic 1 [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/
    Chicago
    Emilio Pettorutti. Mosaic 1. n.d. https://originaluniqueart.com/fi/art/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/
    Harvard
    Pettorutti, Emilio (n.d.) Mosaic 1. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/emilio-pettoruti-mosaic-1-8LHTEU-en/

    Katso tarkemmin

    Mosaic 1 — Emilio Pettorutti

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: floral arrangement, geometric design, window frame. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Cuadernos de música (1919). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Art Deco: Sleek geometric style of the 1920s and 30s, all bold symmetry, sunbursts and machine-age polish. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Onko teokselle "Mosaic 1" saatavilla latausversiota?

    Teoksen Emilio Pettorutti:n "Mosaic 1" voi ladata sen Lataa -sivulta muodossa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus.

    Onko Emilio Pettorutti:n "Mosaic 1" vaalea vai tumma teos?

    Teoksen Emilio Pettorutti:n "Mosaic 1" mitatut arvot ovat: kirkkaus brilliant, luminanssi Luminous.

    Kuka on luonut "Mosaic 1"?

    Teos "Mosaic 1" on yhdistetty Emilio Pettorutti.