Paperi

Opiskelijoiden teosopas

Lovers

Nimi Luokka Päivämäärä

Emile Friant, Lovers (1888). Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Emile Friant originaluniqueart.com/fi/artists/emile-friant_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1863 – 1932
Maalaus
1888
Tekniikka ja materiaali
Oil
Taidesuuntaus
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Aikakausi
19th Century

Kontekstissa

Lovers — Emile Friant

Milloin teos on maalattu?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 69 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 25-vuotias. Taiteilija eli 69-vuotiaaksi. 15 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 34 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Emile Friant elämäntyö (1863–1932) ▲ tämä teos, 1888 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1884 asti Keskeiset työvuodet: 1884–1897 Myöhäistuotanto: vuodesta 1897 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Gray #807567

    Luetteloidut värit

    • #807567
    • #1E1D19
    • #CAC4BF
    • #514935

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Earthy Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Gray
    Intensiteetti
    Monochromatic Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Emile Friant:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 11 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 45,2%1 400 visits
    2. 2 Venäjä 9,7%300 visits
    3. 3 Yhdysvallat 9,7%300 visits
    4. 4 Ranska 6,5%200 visits
    5. 5 Hongkong 6,5%200 visits
    6. 6 Singapore 6,5%200 visits
    7. 7 Ecuador 3,2%100 visits
    8. 8 Japani 3,2%100 visits
    9. 9 Etelä-Korea 3,2%100 visits
    10. 10 Alankomaat 3,2%100 visits
    11. · 1 muuta maata 3,1%100 visits

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Emile Friant katsotuimmat 17 teosta

    1. 1 Äiti kuorimassa retiisiä ikkunalla, 1887 16,2%600 visits
    2. 2 Dress with Knitted Coat 13,5%500 visits
    3. 3 Woman with a lion, 1919 10,8%400 visits
    4. 4 Lovers, 1888 tämä teos 8,1%300 visits
    5. 5 The Rowers of the Meurthe, 1888 8,1%300 visits
    6. 6 Portrait of my mother peeling a turnip, in front of a window, 1887 8,1%300 visits
    7. 7 The Expiation, 1908 5,4%200 visits
    8. 8 Self-portrait at twenty years of three quarters, 1883 5,4%200 visits
    9. 9 Maternal Tenderness, 1906 2,7%100 visits
    10. 10 Portrait of Madame Petitjean, 1883 2,7%100 visits
    11. 11 Portrait of Sculptor Ernest Bussière (also known as Interior of the Studio), 1884 2,7%100 visits
    12. 12 A Child's Dissapointment, 1897 2,7%100 visits
    13. 13 Portrait of Camille Majorelle, 1888 2,7%100 visits
    14. 14 Tube of Gouache, 1877 2,7%100 visits
    15. 15 Taistelu, 1889 2,7%100 visits
    16. 16 Self portrait, 1877 2,7%100 visits
    17. 17 Ombres portées, 1891 2,7%100 visits

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 99,9% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 43 tämän taiteilijan teosta, joista 17 on katsottu vähintään kerran. This painting ranks 4 of them, with 8,1% of that attention (300 visits). Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Emile Friant

    Syntynyt Dieuze, Ranska

    Émile Friant - A Life Rooted in Realism

    Émile Friant (16. huhtikuuta 1863 – 9. kesäkuuta 1932) oli ranskalainen taidemaalari ja Ranskan kunnialegioonan komentaja. Hänen maalauksensa olivat esillä Pariisin salongissa. Friant pääsi École des Beaux-Artsiin professoriksi ja Ranskan instituutin jäseneksi. Hän on yksi viimeisistä suurista naturalisteista, jotka säilyttivät tarkkaan havainnon ja tunteen täyden värin aikanaan, kun taas hänestä huomio oli unohtunut suuresti. Hänen työnsä ovat jatkuvasti kiehtoivat yleisöä kauneudellaan, herkkyydellään ja pysyvyydellään.

    Early Life and Artistic Beginnings

    Émile Friant syntyi vaatimattoman kodin pojaksi Itä-Ranskassa. Isä työskenteli lukkosepän liikkeessä ja äiti ompelijana. Pojan onneksi äidillä oli varakas asiakas, Madame Parisot. Hän oli lapseton ja hän kiintyi ompelijansa poikaan . Yhdessä pariskunta päätti auttaa poikaa elämässä eteenpäin. Vuonna 1870 syttyi Saksan–Ranskan sota, Ranskasta tuli tappion myötä tasavalta ja Friantin kotiseutu kuului Saksalle luovutettavaan alueeseen. Parisot´n pariskunta päätti muuttaa Nancyyn. Vähän muuton jälkeen Monsieur Parissot kuoli. Madame Parissot halusi edelleen kustantaa suojattinsa koulutuksen ja Friant muutti Nancyyn. Koulussa hänestä tuli Louis-Théodore Devillyn, joka oli koulun johtaja. Devilly korosti tarkkaa havaintoa ja huolellista yksityiskohtien huomiointia, mikä loi pohjan Friantin tunnusomaiselle tyylille—realismille, joka oli täynnä tunnetta ja psykologista syvyyttä. Hänellä oli jo nuorena lahjakkuus piirtää ja hän sai koulussa stipendin Pariisiin. Hänen ensimmäinen näyttelynsä Nancyssa tapahtui vain viisitoistavuotiaana. Näyttelyssä hänen teoksensa olivat esillä yhdessä ammattitaiteilijoiden töiden kanssa. Arvostelu oli ylistävää ja Nancyn kaupunki antoi stipendin Pariisin École des Beaux-Artsiin.

    Academic Training and Salon Successes

    Friant opiskeli Alexandre Cabanelin johdolla École des Beaux-Artsissa Pariisissa, joka oli tunnettu akateemisesta koulutuksestaan ja tarkasta yksityiskohtien huomioinnista. Hän tutustui myös kolmeen muuhun elsassilaiseen taiteilijaan—Aimé Morot´n, Victor Prouvé ja Jules Bastien-Lepage´n. Cabanel opetti Friantille asetelma- ja maisemamaalausta sekä tarkkaan havaintoon perustuvaa tekniikkaa. Hän oli erityisen vaikuttunut Bastien-Lepagen yhteydestä luontoon. Friantin koulutus oli keskeinen hänen henkilökohtaisen taiteellisen kehityksensä kannalta ja hän sai täyden stipendin jatkaa opintojaan Pariisissa. Hänen ensimmäiset näyttelynsä Pariisin salongissa olivat menestyksekkäitä ja hän sai palkinnon sekä tunnustuksen erityisesti hänen tarkkaan havaintoonsa perustuvaan tyyliinsä. Hän oli yksi suurimmista naturalisteista aikanaan, jotka säilyttivät tarkkaan havainnon ja tunteen täyden värin aikanaan, kun taas hänestä huomio oli unohtunut suuresti. Hänen työnsä ovat jatkuvasti kiehtoivat yleisöä kauneudellaan, herkkyydellään ja pysyvyydellään.

    North African Influences and Artistic Style

    Friant matkusti useita kertoja Algeriaan ja Tunisiaan vuosina 1886–1887. Näihin matkoihin hän sai inspiraation erityisesti tunnusomaisen maalauksensa La Toussaint (All Saints' Day) valmistamiseen, joka voitti Kultamedaalin Pariisin Universaalinäyttelyssä vuonna 1889. Hän oli erityisen vaikuttunut Tunisian värikkäästä kulttuurista ja maisemista sekä paikallisesta ihmisestä. Näihin matkoihin hän sai myös henkilökohtaisen vaikutuksen, joka näkyi hänen seuraavissa maalauksissaan. Friantin tyyli oli tarkkaan havaintoiseen tekniikkaan perustuva ja hän pyrki vangitsemaan tunteen täyden värin sekä yksityiskohtien huomioinnin. Hän ei ollut vain tarkoituksellisesti jäljitellyt luontoa, vaan hän pyrki myös välittämään ihmisen kokemuksen kauneudella ja syvyydellä. Hänen työnsä ovat jatkuvasti kiehtoivat yleisöä kauneudellaan, herkkyydellään ja pysyvyydellään.

    Legacy and Recognition

    Friant oli yksi viimeisistä suurista naturalisteista aikanaan, jotka säilyttivät tarkkaan havainnon ja tunteen täyden värin aikanaan, kun taas hänestä huomio oli unohtunut suuresti. Hänen työnsä ovat jatkuvasti kiehtoivat yleisöä kauneudellaan, herkkyydellään ja pysyvyydellään. Hän sai Ranskan kunnialegioonan ritarikunnan ja jäsenyyden Institut de Franceen vuonna 1923 tunnustuksena hänen henkilökohtaiselle taiteelliselle kehitykselleen sekä vaikutukselleen ranskalaisen taidekulttuurin viimeiseen aikaan. Hänen maalauksensa ovat edelleen nähtävänä museoissa ympäri maailmaa ja hänestä on kirjoitettu useita kirjaa ja artikkeleita. Hän oli yksi suurimmista naturalisteista aikanaan, jotka säilyttivät tarkkaan havainnon ja tunteen täyden värin aikanaan, kun taas hänestä huomio oli unohtunut suuresti. Hänen työnsä ovat jatkuvasti kiehtoivat yleisöä kauneudellaan, herkkyydellään ja pysyvyydellään.

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Lovers lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Friant, Emile. Lovers. 1888, https://originaluniqueart.com/fi/art/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/
    APA
    Friant, Emile (1888). Lovers [Painting]. https://originaluniqueart.com/fi/art/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/
    Chicago
    Emile Friant. Lovers. 1888. https://originaluniqueart.com/fi/art/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/
    Harvard
    Friant, Emile (1888) Lovers. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/emile-friant-lovers-8YDDHU-en/

    Katso tarkemmin

    Lovers — Emile Friant

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: romance, lovers, impressionism. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen A Student (also known as Self-portrait) (1885). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Miten teoksen Emile Friant:n "Lovers" värikompositio on rakennettu?

    Emile Friant:n "Lovers" teoksen väriyhdistelmä yhdistää Statement kontrastin ja Softly Mixed Palette harmonian.

    Mikä on teoksen Emile Friant:n "Lovers" yleinen tunnelma?

    "Lovers"-teoksessa on Romantic tunnelma.

    Mihin tilaan Emile Friant:n "Lovers" sopii parhaiten?

    "Lovers"-teoksen reproduktio sopii hyvin Restaurant-tilaan.