Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Exodus

Nimi Luokka Päivämäärä

Amedeo Bocchi, Exodus (1960), Pinacoteca Stuard. Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Amedeo Bocchi originaluniqueart.com/fi/artists/amedeo-bocchi_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1883 – 1976
Maalaus
1960
Taidesuuntaus
Social Realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.
Järjestetty paikassa
Pinacoteca Stuard originaluniqueart.com/fi/museums/pinacoteca-stuard-parma/

Kontekstissa

Exodus — Amedeo Bocchi

Teos on maalattu milloin?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 93 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 77-vuotias. Taiteilija eli 93-vuotiaaksi. 12 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 14 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Amedeo Bocchi elämäntyö (1883–1976) ▲ tämä teos, 1960 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1905 asti Keskeiset työvuodet: 1905–1951 Myöhäistuotanto: vuodesta 1951 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Phthalo Green #212522

    Valittu paletti

    • #212522
    • #67563F
    • #4A3A25
    • #908375

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Earthy Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Phthalo Green
    Voimakkuus
    Monochromatic Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Serene Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Discordant Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Deep_shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Subtle Color Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Amedeo Bocchi:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 2 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 50,0%
    2. 2 Venäjä 50,0%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Amedeo Bocchi teosten 5 katsotuimmat teokset

    1. 1 Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina), 1933 20,0%
    2. 2 Exodus, 1960 tämä maalaus 20,0%
    3. 3 Lotus flower, 1905 20,0%
    4. 4 A woman, 1800 20,0%
    5. 5 Flora (Flora and Pomona), 1900 20,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 100,0% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 17 tämän taiteilijan teosta, joista 5 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 2, ja se saa 20,0% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Amedeo Bocchi

    Syntynyt Parma, Italia

    nuoruus ja koulutus

    Amedeo Bocchi, italialainen mestari, syntyi 24. elokuuta 1883 Parmassa, Italiassa. Hänen isänsä ammatti seinämauromaajana vaikutti todennäköisesti syvästi Amedeo nousevaan intohimoon taiteeseen. Jo 12-vuotiaana hän aloitti opintonsa Parman kuninkaallisessa taideinstituutissa, mestari Cecrope Barillin ohjauksessa. Tämä perusteellinen koulutus loi vankan pohjan hänen tuleville taiteellisille pyrkimyksilleen.

    taiteellinen ura ja henkilökohtainen elämä

    Vuonna 1901, vasta 18-vuotiaana, Amedeo valmistui instituutista. Hänen mentorinsa, Cecrope Barilli, rohkaisi häntä matkustamaan Roomaan opiskelemaan Via Ripettan Scuola del Nudossa. Tämä siirtymä merkitsi käännekohtaa hänen urallaan, sillä hänestä tuli ensisijaisesti roomalainen taiteilija. Vuonna 1908 Amedeo avioitui ja sai tyttären, Biancan, josta tuli usein hänen maalaustensa keskeinen hahmo aina traagiseen kuolemaansa saakka vuonna 193amia.

    taiteellinen tyyli ja vaikutteet

    Bocchin teoksia leimaa eklektisyys, joka heijastaa aikansa monimuotoisia taidesuuntauksia. Vaikka hänen tyylinsä ei tiukasti sidottu yhteen tiettyyn koulukuntaan, siinä on nähtävissä upeita vaikutteita uusklassismiin, manierismiin ja moderniin taiteeseen.

    merkittäviä teoksia ja näyttelyitä

    Rooman Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea on esitellyt Amedeo Bocchin teoksia, korostaen hänen merkittävää panostaan moderniin italialaiseen taiteeseen.

    Hänen maalauksensa, kuten Fog in the Mountains, osoittavat hänen ainutlaatuisen kykynsä vangita italialaisen maiseman sielu ja olemus.

    Bocchin teoksia löytyy myös lukuisista yksityisistä kokoelmista ja museoista ympäri Italiaa, mikä on todiste hänen pysyvästä perinnöstään.

    perintö

    Amedeo Bocchi kuoli 16. joulukuuta 1976 jättäen jälkeensä teoskokonaisuuden, joka jatkaa inspiroimista niin taiteilijoita kuin taiteen ystäviäkin. Hänen omistautumisensa ammatilleen näkyy jokaisessa hänen elämänsä aikana luodussa mestariteoksessa.

    tutustu Amedeo Bocchin taideteoksiin osoitteessa AllPaintingsStore.com

    tutki Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea -kokoelmaa, joka sisältää Bocchin teoksia, osoitteessa AllPaintingsStore.com

    löydä lisää italialaisesta taiteesta ja sen historiasta Wikipediasta

    muista tutkia taiteen maailmaa AllPaintingsStore.comin kautta, joka on porttisi taiteellisten mestariteosten universumiin.

    Museo

    Pinacoteca Stuard

    Näytteillä kohteessa Parma, Italy

    A Hidden Gem of Parma: Unveiling the Pinacoteca Stuard

    Nestled within the ancient walls of the Benedictine monastery of San Paolo in Parma, Italy, lies a treasure trove for art enthusiasts and history buffs alike – the Pinacoteca Stuard. Established in 2002, this intimate museum offers a remarkably personal journey through centuries of artistic expression, from the delicate brushstrokes of the Tuscan masters to the vibrant portraits of the 19th century. More than just a collection of artworks, the Pinacoteca Stuard is an experience; it’s a tangible connection to Parma's rich past and the legacy of its most influential figures.

    The museum’s origins are deeply intertwined with Giuseppe Stuard, a 19th-century philanthropist whose passion for art shaped the very foundation of this remarkable institution. His generous donation formed the core of the Pinacoteca’s holdings – a diverse and captivating assemblage encompassing paintings, sketches, and artifacts that provide an invaluable window into Parma's artistic heritage. The building itself, dating back to the 10th century and rooted in the remains of an ancient Roman villa, adds layers of historical significance, creating a truly unique setting for the displayed art. Visitors can almost feel the echoes of centuries past as they wander through the monastery’s serene halls.

    Highlights of a Remarkable Collection

    The Pinacoteca Stuard's collection is carefully curated to showcase both established masters and lesser-known artists, offering a surprisingly comprehensive overview of Italian art from the 14th to the 20th centuries. Several pieces immediately capture the visitor’s attention. Perhaps most iconic is Parmigianino’s Greyhound Drawing – an exquisite preparatory sketch that serves as a poignant symbol of the museum itself. This delicate rendering exemplifies the artist's mastery and offers a fascinating glimpse into his creative process. Beyond this singular treasure, the museum boasts a significant collection of Tuscan religious works from the 14th and 15th centuries, transporting viewers back to the dawn of the Renaissance and revealing the profound influence of artists like Giotto and Masaccio. The Giuseppe Stuard Collection itself is a testament to his discerning eye, featuring a remarkable range of styles and periods.

    A Journey Through Time and Space

    The museum’s layout is thoughtfully designed to guide visitors on an engaging chronological journey. Organized around the small central twin cloister of the monastery complex, the collection unfolds across two floors and twenty-two rooms. The itinerary skillfully weaves together paintings, portraits, period furniture, tapestries, and documentary evidence – offering a holistic understanding of Parma’s artistic history and the Stuard family's role in its preservation. It is a space that rewards careful observation and invites contemplation on the evolution of art and culture over time.

    Beyond the Art: Architectural Charm and Local Heritage

    The Pinacoteca Stuard isn’t simply an art museum; it’s a cultural landmark housed within a historically significant building. The monastery of San Paolo, with its Roman foundations and centuries-long history, provides a breathtaking backdrop for the displayed artworks. Free guided tours, offered regularly on Saturdays and Sundays, offer invaluable insights into both the art and the architectural context. Furthermore, the museum’s collection extends beyond paintings to include artifacts that illuminate the broader history of Parma and its surrounding regions – offering a richer, more complete picture of the city's past.

    Visitor Information & A Final Note

    Located in Borgo del Parmigianino, 2, Parma, the Pinacoteca Stuard is open Monday, Wednesday, Thursday, and Friday from 10:00 to 17:30; Saturday, Sunday, and holidays from 10:30 to 14:00 (last entry at 13:30). Admission is free. It’s a truly accessible cultural destination, making it an ideal stop for art lovers of all levels. Don't miss the opportunity to discover this hidden gem in the heart of Parma – a place where art, history, and architectural beauty converge to create a memorable experience.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Exodus lataussivulle

    originaluniqueart.com/fi/art/download/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Bocchi, Amedeo. Exodus. 1960, Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/fi/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    APA
    Bocchi, Amedeo (1960). Exodus [Painting]. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/fi/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    Chicago
    Amedeo Bocchi. Exodus. 1960. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/fi/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    Harvard
    Bocchi, Amedeo (1960) Exodus. Pinacoteca Stuard. Available at: https://originaluniqueart.com/fi/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

    Katso tarkemmin

    Exodus — Amedeo Bocchi

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: migration, displacement, human suffering. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina) (1933). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Social Realism: Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Kuinka vanha Amedeo Bocchi oli luodessaan "Exodus" vuonna 1960?

    Kun "Exodus" luotiin vuonna 1960, Amedeo Bocchi (syntynyt 1883) oli 77 vuotias.

    Voiko teoksen Amedeo Bocchi:n "Exodus" kuvaa käyttää vapaasti jäljentämiseen?

    Amedeo Bocchi:n "Exodus" on on edelleen tekijänoikeuden suojaama. Tämä tila määrittää, miten teoksen kuvaa saa käyttää uudelleen.

    Mihin vaiheeseen Amedeo Bocchi uralla teoksen "Exodus" vuosiluku 1960 sijoittuu?

    "Exodus", luotu vuonna 1960, kuuluu Amedeo Bocchi'n uran Mature Period-vaiheeseen."