Opiskelijoiden teosopas
Tekijänoikeus Tämä teos on tekijänoikeudeltaan vapaa. Alexander Cozens kuoli vuonna 1786; tekijänoikeus kestää 70 vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, joten se päättyi vuonna 1856.
Kontekstissa
A Valley — Alexander Cozens
Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 69 kuollessa.
Varjostettu: Alexander Cozens elämäntyö (1717–1786) jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan
Tälle tallenteelle ei ole tiedossa tarkkaa vuosilukua — artistin eliniän ja teoksen tyylin perusteella, millä vuosikymmenellä se mielestäsi sijoittuu?
Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: originaluniqueart.com/fi/art/similar/alexander-cozens-a-valley-9DG4AV-en/
Kuvan perusteella määritetty väripaletti
Pääväri
Putty #cebfad
Valittu paletti
Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella
Kymmenen johtavaa maata
Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.
Yhdessä nämä teokset muodostavat 100,0% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 33 tämän taiteilijan teosta, joista 10 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 1, ja se saa 23,1% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain
Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.
Taiteilija ja museo
Syntynyt Pyhinjoki, Venäläinen imperiumi
Alexander Cozens (1717–1786) syntyi Venetsiassa, tarkemmin ottaen St. Petersburgissa, Venäjällä – fakta, joka usein vääristyy yleisen legendan vuoksi, jonka mukaan hän oli keisari Pietarin I:n epävirallinen poika Mary Davenportin kanssa Deptfordista, Englannista. Todellisuudessa hän oli Richard Cozensin (1674–1735) poika, joka toimi Pietarin I:n laivaston arkkitehtinä. Keisari toimitti Alexanderille suojelijan roolin, osoittaen huomattavaa isänrakkautta. Hän sai koulutuksensa Englannissa vuonna 1727 ja palasi Venäjälle pian sen jälkeen. Tämä varhainen elämäkokemus syvensi hänen arvostustaan klassiselle oppineisuudelle ja taiteellisille perinteille – vaikutteita, jotka heijastuivat koko tuotoksessaan. Hänen avioliitonsa Juliet Pineen kanssa, Robert Edge Pineen ja John Pinen (Bluemantle Pursuivant) tyttären kanssa, synnytti yhden pojan, John Robert Cozensin, joka puolestaan nousi merkittäväksi taiteilijaksi jatkamalla perheen taiteellista perintöä vesivärimaalauksissa.
Cozens’n taiteellinen koulutus alkoi Eton Collegessa, jossa hän hioitui piirtämistaitojaan tulevien lahjakkuuksien, kuten Sir George Beaumontin ja William Beckfordin, rinnalla – yksilöitä, jotka myöhemmin muuttuivat taiteen suosiviksi tukijoiksi. Sen jälkeen hän ilmoittautui Sandhurstin sotilasyliopistoon valmistautuen kunniakkaan sotilasuraan. Kuitenkin Cozens’n intohimo taiteeseen oli ylitse muiden, mikä ajoi häntä hakeutumaan virallista opetusta Roomaan vuosina 1746–48 Claude-Joseph Vernetin johdolla – merkittävä kohtaaminen, joka altisti hänet kukoistavalle romanttiselle maisemamaailmalle ja vahvisti hänen sitoutumistaan luonnon ihmeellisen kauneuden vangitsemiseen. Vernetin vaikutus näkyy Cozens’n myöhemmissä teoksissa, jotka ovat tunnistettavia dramaattisella valaistuksella ja laajoilla maisemilla.
Cozens mullisti vesivärimaalauksen tekniikkaa innovatiivisella ‘penninkulmapainotteisella’ menetelmällään – prosessin, jonka hän dokumentoi huolellisesti kirjassa A New Method of Assisting the Invention in Drawing Original Compositions of Landscape (1786). Cozens kannatti ajatusta, että mielikuvitukselliset maisemat voidaan kehittää abstraktien mustimarkkien pohjalta. Hän kuvaili tekniikkaa, jossa saviruukkuja kasteltiin mustalla, ruskealla ja harmaalla musteella, ja niiden painokset siirrettiin kostutetulle paperille – menetelmää, jonka hän vertasi Leonardo da Vincin ehdotukseen, että taiteilijoiden tulisi löytää inspiraatiota vanhojen seinien tahroista. Tämä lähestymistapa korosti spontaanisuutta ja intuitiota tarkkojen topografisten esitysten sijaan, heijastaen Cozens’n uskoa mielikuvituksen voimaan yksinkertaisten merkkien muuttamisessa lumoaviksi maisemiksi. Hän julisti kuuluisasti: ”samanlainen asia oli mainittu Leonardo da Vincin kirjoissa Maalaustekniikassa” ja että lukeminen kyseisestä kohdasta ”vahvisti omaa mielipidettäni.”
Cozens’n taiteellinen tuotanto kattoi useita vuosikymmeniä, tuottaen merkittävän määrän vesivärimaalauksia, jotka edustavat romanttista estetiikkaa. Hän osallistui sekä Taiteiden Seuran että Kuninkaallisen Akatemian näyttelyihin vuosina 1772–1781 – instituutioita, jotka edistivät taiteellista innovointia ja tukivat brittiläisen maisemamaalauksen asiaa. Hänen työnsä oli erityisesti arvostettu Sir George Beaumontin, William Beckfordin ja Henry Angelon keskuudessa – jotka tunnustivat Cozens’n lahjakkuuden piirtäjänä ja hänen kyvyttömyytensä välittää syviä tunteita luonnosta. Beckfordin kirjeenvaihto Cozensin kanssa jatkui useiden vuosien ajan, mikä osoitti heidän taiteellisen kumppanuutensa merkitystä. Hänen tuotoksensa kuuluvat muun muassa vuoristomaisemiin – jotka ovat tunnettuja dramaattisesta valaistuksestaan ja laajoista näkymistä – ja vangitsevat luonnon ihmeellisen ja mysteerisen kauneuden. Hänen poikansa, John Robert Cozens, kehitti tämän ainutlaatuisen tyylin edelleen ja nousi yhdeksi Britannian merkittävimmistä maisemamaalareista.
Alexander Cozens’n uraauurtava ‘penninkulmapainotteinen’ menetelmä vaikutti syvästi myöhemmän sukupolven taiteilijoihin, erityisesti Joseph Wright of Derbyyn, joka omaksui Cozens’n tekniikan inspiraationa omiin teoksiinsa. Hänet on myös vaikuttanut Thomas Banksiin, jonka monumentalinen hahmo mahtavasta kauneudesta osoittaa Cozens’n sitoutumisen luonnon ihmeellisten ominaisuuksien vangitsemiseen. Lisäksi Cozens’n työ oli katalysaattori taiteelliselle kokeilulle ja merkittävästi edisti romanttisen maisemamaalauksen kehitystä – liike, joka juhli tunteita ja mielikuvitusta tarkkojen havaintojen rinnalla luonnon kauneudesta. Hänen perintönsä inspiroi edelleen taiteilijoita tänään, jotka pyrkivät jäljittelemään hänen mestarillista vesiväritekniikkaansa ja hänen peruuttamattomat sitoutumistaan luontomaisemien kauniin ja voimakkaan ilmaisun vangitsemiseen.
originaluniqueart.com/fi/art/download/alexander-cozens-a-valley-9DG4AV-en/
Katso tarkemmin
A Valley — Alexander Cozens
Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.
Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.
Teoksen "A Valley" värit muodostavat Neutrals-väripaletin. Tämä luokitus kuvaa hallitsevia väriperheitä.
Alexander Cozens:n "A Valley"-teoksen käsinmaalattuja kopioita myydään tämä verkkosivusto-sivustolla: käsinmaalattu öljyvärireproduktio pellavakankaalle, tilattavissa osoitteesta tämä sivu.
Teokselle "A Valley" on olemassa Tilastot -sivu. Se esittää teoksen ja taiteilijan muiden teosten kuukausittaiset vierailumäärät maakohtaisesti ja kielittäin eriteltynä.
"A Valley"-teoksen Esikatselu -sivulla voit esikatsella teosta ennen tilaamista.
"A Valley" on saatavilla muodossa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus, ja sen voi ostaa suoraan osoitteesta tämä sivu.
Alexander Cozens:n "A Valley" -teoksen röntgennäkymä löytyy teoksen X-säteily -sivulta: interaktiivinen tutkimusmatka kuvaan yhdenentoista optisen kerroksen läpi.
"A Valley" on saatavilla muodossa taideteosvedos puuvillakangas- tai arkistoluokan kankaalle painettuna. Tilaukset tehdään osoitteessa tämä sivu valitsemassasi koossa.
Teoksen "A Valley" diaporama on katsottavissa teoksen Diaesitys -sivulla.