Valikko
Katso seinällä Esikatsele AR-tilassa Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan Lähetä
Tarkemmat tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Tilastot

Pyhä Cecilia

Nicolas Poussinin Pyhä Cecilia on vaikuttava öljyväritys maalauksessa Museo del Pradossa Espanjassa. Tämä klassinen näkymä tuo esiin yksinkertaisen kauneuden ja täydellisyyden sekä Poussinin mestaruuden.

Tutustu Nicolas Poussiniin, ranskalaisen klassismin suurtaan mestariin! Hänen maalauksensa ovat täynnä historiaa ja mystiikkaa sekä kauneutta ja syvyyttä – löydät lisää WikiArtista.

Giclée- ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan)

Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Vakiokoko
mittatilaustyö
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyskokoon tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voi koskaan tehdä suuremmaksi kuin alkuperäinen kuva, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista leikkausta — vain mallikuva näyttää sen.

Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (18 lokakuu)

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla

Kokonaishinta

€ 70

Pyhä Cecilia

Giclée- ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

€ 70

Pikaista tietoa

  • Medium: Oil on canvas
  • Artist: Nicolas Poussin
  • Year: 1627
  • Title: St Cecilia
  • Influences: Italian Renaissance
  • Notable elements or techniques: Classical idealism; Oil painting texture

Taidevisakysely

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Mikä museo säilyttää Nicolas Poussinin maalauksen "St Cecilia"?
Kysymys 2:
Maalauksessa kuvataan St. Ceciliaa, joka soittaa järjestöä ympäröidäkseen lapsia. Miksi tästä maalauksesta tunnettu Nicolas Poussin on erityisen merkittävä?
Kysymys 3:
Nicolas Poussinin maalauksessa käytetty tekniikka on erityisen tunnettu siitä, että...
Kysymys 4:
Nicolas Poussinin maalauksen "Parnasus" sijaitsee Museo Nacional del Prado'ssa. Mikä on tämän maalauksen erityinen merkitys?
Kysymys 5:
Kuinka monta henkilöä maalauksessa näkyy kokonaisuudessaan, mukaan lukien St. Cecilia ja hänen lapsensa?

Pyhä Cecilia: Klassisen sielukkuuden sinfonia

Nicolas Poussinin Pyhä Cecilia on lumoava öljymaalaus kankaalle, joka ilmentää taiteilijan mestarillista kykyä vangita klassisten teemojen olemus tyylikkyydellä ja arvokkuudella. Vuonna 1627 valmistunut tämä taideteos lepää nykyään arvostetussa Museo del Pradossa Madridissa, Espanjassa.

Sommittelu: Tasapaino ja kerronta

Maalaus esittää Pyhä Ceciliaa soittamassa urkuja lasten ympäröimänä. Kohtaus on sijoitettu majesteettisten pylväiden eteen, mikä lisää teoksen loistoa ja merkittävyyden tuntua. Sommittelu on huolellisesti tasapainotettu; jokainen henkilö ja elementti osallistuu kerrottavaan tarinaan. Teoksen ytimessä seisoo itse Pyhä Cecilia näkyvästi sijoitettuna – hänen instrumenttinsa ottaa keskeisen roolin – toimien harkittuna polttopisteenä, joka vangitsee katsojan silmän välittömästi. Hänen ympärillään on lapsia, jotka on levitetty strategisesti kankaalle; osa seisoo lähempänä ja osa vetäytyy kauemmas taustalle, luoden dynaamisen vuorovaikutuksen ja liikkeen tunnun, joka kertoo syvästi antaumuksesta ja viattomuudesta.

Taiteellinen merkitys: Klassinen ihannointi

Nicolas Poussin oli kuuluisa klassisesta tyylistään, joka on käsinkosketeltavissa myös Pyhä Cecilia -teoksessa. Hän saavutti tämän merkittävän taidon yhdistämällä realismia ihanteellisiin muotoihin – tekniikka, joka nostaa aiheen pelkän esityksen yläpuolelle ja muuttaa sen hengellisen puhtauden ja taiteellisen täydellisyyden symboliksi. Öljyväri kankaalla mahdollistaa rikkaat värit ja tekstuurit, mikä syventää visuaalista kokemusta ja välittää seesteisen mietiskelyn ilmapiirin.

Maalauksen kontekstualisointi: Poussinin laajempi visio

Arvostaakseen Pyhä Cecilia -teosta täysin, on välttämätöntä tarkastella sen paikkaa Poussinin laajemmassa taiteellisessa tuotannossa. Hänen monumentaalinen maalauksensa Parnassus, joka sijaitsee myös Museo del Pradossa, osoittaa hänen kykynsä kuvata mytologisia kohtauksia henkeäsalpaavalla yksityiskohtaisuudella ja emotionaalisella voimalla – tyylillinen rinnastus, joka korostaa Poussinin järkähtämätöntä sitoutumista klassisiin ihanteisiin.

Vertailun kaikuja: Velázquezin jälkiä

Vaikka Poussin erottuu omalla hienostuneella viivallisuudellaan ja tarkalla muotojen huomioimisellaan, hän jakaa perustavanlaatuisen sukulaisuuden Diego Velázquezin kanssa. Kuten Velázquezin mestarilliset muotokuvat – erityisesti Las Meninas ja Neitsyen kruunaus – myös Pyhä Cecilia osoittaa syvää kunnioitusta realismia kohtaan yhdistettynä ihanteelliseen näkemykseen, heijastaen Velázquezin omaa tutkimusmatkaa ihmisen psykologiaan ja taiteelliseen innovaatioon.

Kysymykset ja vastaukset

Mikä painokoko on suositeltava teokselle Nicolas Poussin:n "Pyhä Cecilia"?

Suositeltu tulostuskoko teokselle Nicolas Poussin:n "Pyhä Cecilia" on Suuri.

Mikä taiteilija ja mikä tyyli ovat takana teoksen "Pyhä Cecilia"?

Nicolas Poussin loi teoksen "Pyhä Cecilia" Classical Baroque-suuntauksen piirissä.

Kuinka voimakkaita ovat teoksen "Pyhä Cecilia" värit?

Teoksessa Nicolas Poussin:n "Pyhä Cecilia" on Selkeä värikylläisyys kylläisyys ja Tasapainoinen voimakkuus.


Taiteilijan elämäkerta

Nicolas Poussin – Klassinen ranskalainen maalari

Nicolas Poussin, nimi joka synnyttää klassisen ranskan maalauksen suurta yleisöä, oli kuitenkin sielu syvästi juurtunut italialaiseen maahan suurimmaksi osaksi hänen taiteellista uraansa. Hän syntyi Les Andelysissa, Normandian alueella kesällä 1594 ja hänen varhaiset vuotesi pysyvät jonkin verran mysteerinä, mutta ne asettivat varmasti pohjan uralle, joka muutti merkittävästi ranskan taiteen perinnettä. Hän opiskeli lyhyesti Pariisissa aikojen alussa 1610-luvulla, imien vaikutuksia vähemmän tunnetuista artisteista tuohon aikaan, mutta hänen matkansa Roomaan vuonna 1624 sytytti todellakin hänen taiteellisen kohtalonen. Tämä ei ollut pelkästään maantieteellinen siirtymä; se oli sukeltaminen antiikin sydämeen, pyhäkkö italialaisen inspiraation lähteelle, joka määrittäisi hänen esteettisen näkövyytensä. Poussinin ensimmäiset maalauksensa olivat tunnusmerkki venetsiläisten mestarien vaikutuksesta kuten Titian, mutta jopa näissä varhaisissa töissään kehittyi kasvava tunne järjestystä ja älyllistä syvyyttä – mikä oli ennusmerkki tyylille, jonka hän niin täydellisesti viimeisteli.

Rooman vuodet: Klassisen ihanteen muotoilu

Rooma ei ollut Poussinille pelkästään studio; se oli hänen älyllinen kryysi. Hän löysi itsensä keskelle vilkasta ympäröivää yhteisöä tutkijoita, arkeologeja ja muita artisteja, erityisesti Cassiano dal Pozzoa, jonka syvä tietämys antiikin ajoista vaikutti voimakkaasti taiteilijan lähestymistapaan. Dal Pozzonin omistautuminen yksityiskohtaisen dokumentoinnin tekemiseen muinaisista raunioista loi Poussinille syvän kunnioituksen historiallisen tarkkuuden suhteen ja halun maalauksiinsa tuoda tunne ajattomuudesta. Tämä aikakausi näki Poussinin poikkeavan joistakin hänen aikansa suurimmista artisteista, vaan hän omaksui tyylin, joka oli tunnusmerkki selkeydelle, tasapainolle ja tarkoitukselliselle painopisteelle linjoille. Hän opiskeli huolellisesti Rafaelin töitä, imien niiden harmonisen järjestelyn ja gracen muodot sekä pyrki samalla inspiraatiota antiikin patsaskunnalta ja kirjallisuudelta kuten Ovidiuksen *Muodonmuutokset*. Hän alkoi maalata henkilöitä antiikin historiasta ja mytologiasta, jotka eivät olleet pelkästään koristeellisia elementtejä vaan ilmentymä moraalisille ihmisarvoille ja filosofisille ihanteille. Hänen työnsä kehittyivät klassisen vaikutuksen pohjalta, mutta myös henkilökohtaisen näkökulman kautta. Hän oli erityisesti vaikuttunut Rafaelin tyylistä ja hänen täydellisestä järjestelystään sekä yksityiskohtien huolellisuudesta.

Historia, mytologia ja pyhäkoulu

Poussinin taiteellinen tuotanto oli hämmästyttävän monipuolinen, mutta pysyi johdonmukaisesti yhteydessä näihin keskeisiin periaatteisiin. Hän maalasi usein kohtauksia antiikin historiasta – esimerkiksi Germauksen traginen kohtalo – täynnä stoista kunnioitusta ja moraalin painoa. Hänen mytologiset maalaukset eivät olleet pelkästään kertomuksia tutuksi tulleista tarinoista; ne olivat ihmisen luonnon tutkimuksia, jotka olivat usein täynnä allegorisia merkityksiä. *Arcadia*-sarja, erityisesti ikoninen *Et in Arcadia ego*, tuli tunnusmerkiksi hänen filosofiselle syvyydelleen ja kannusti pohdintaan kuolevaisuudesta sekä muiston pysyvyydestä. Hän ei ollut pelkästään jäljitellyt Rafaelin tyyliä vaan hän oli kehittänyt oman henkilökohtaisen näkökulmansa taiteeseen. Hänen työnsä keskittyivät erityisesti klassisen ihmisen arvoihin ja filosofiseen tietoisuuteen. Hän pyrki luomaan maalauksiaan täydelliseksi sekä yksityiskohtien huolellisuudella että henkilökohtaisen näkökulman kautta.

Klassinen vaikutus ranskan taiteeseen

Poussinin vaikutus ranskan taiteeseen oli valtava, vaikka hän olisi käyttänyt suurimman osan työstänsä ulkona. Hän palasi Pariisiin lyhyesti vuonna 1640 kardinaali Richelieun pyynnöstä ensimmäiseksi maalariksi kuninkaalle, mutta hän tunsi itseään tukahduneeksi kuninkaan linnan intrigojen ja vaatimusten keskellä. Hän lähti pian Roomaan uudelleen, jossa hän jatkoi maalaamista kuolemaansa vuonna 1665. Hänen omistautumisensa klassisille periaatteille loi standardin taiteelliselle koulutukselle ja käytännölle Ranskassa ja vaikutti sukupolviin seuraavia artisteja. Hänestä tuli keskeinen henkilö Académie Royale de Peinture et de Sculpture, vahvistaen asemansa klassisen ranskan taiteen kulmakivenä. Taiteilijoita kuten Jacques-Louis David ja Paul Cézanne tunnustivat avoimesti Poussinin tarkkaan harkitun lähestymistavan ja älyllisen syvyyden vaikutuksen. Hänen työnsä jatkoi klassisen ihanteen kannattamista Ranskassa ja hänestä tuli yksi ranskan taiteen keskeisistä henkilöistä. Hän oli erityisesti vaikuttunut Rafaelin tyylistä ja hänen täydellisestä järjestelystään sekä yksityiskohtien huolellisuudesta. Hänen työnsä kehittyivät klassisen vaikutuksen pohjalta, mutta myös henkilökohtaisen näkökulman kautta.
  • Merkittäviä teoksia: *Germauksen kuolema*, *Seitsemän sakramenttia*, *Rooman tie*, *Orion häikäisee aurinkoa etsien*, *Vuodenajat*.
  • Keskeiset ominaisuudet: Klassinen kompositiio, linjat ja yksityiskohtien huolellisuus sekä historiallinen ja mytologinen teema.
Nicolas Poussin

Nicolas Poussin

1594 - 1665 , Ranska

Tietoa taiteilijasta

  • Artistic Movement Or Style: Barokki, Klassismi
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Rafael
    • Titian
  • Date Of Birth: 1594
  • Date Of Death: 1665
  • Full Name: Nicolas Poussin
  • Nationality: Francussi
  • Notable Artworks:
    • Kuoleman Kuoro
    • Seitsemän Sakramenttia Sarja
    • Roomalainen Tie
    • Orioni Häikäilemättömänä Aurinkoa Etsien
  • Place Of Birth: Les Andelys, Francia
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.