Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 992 teosta taiteilijalta Joshua Reynolds luettelossamme
Lyhyesti
Kaikista Joshua Reynolds jättämistä alkuperäisteoksista kuuluisin on Miss Bowles (1775). Heti perässä tulevat Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl (1759) ja Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn (1775). Katalogissamme on 992 teosta taiteilijalta Joshua Reynolds; galleria on säilyttänyt 100 maailman ihailluimmista teoksista, ja jokaisesta on esitetty sen päivämäärä, museo sekä tarina.
In this portrait from 1775, we find ourselves in a secluded, wooded setting, observing a young girl named Miss Jane Bowles. She is seated upon the earth, her arms wrapped around a calm, black-and-white dog. There is a profound sense of stillness here, a pause in time that captures the girl's gentle expression as she looks toward us. Her white dress, detailed with delicate lace at the neckline and sleeves,…
Sir Joshua Reynolds’ “Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl,” painted in 1759, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau vivant—a frozen moment brimming with social commentary, romantic speculation, and the intoxicating allure of the Enlightenment. The painting immediately draws the viewer into a world of opulent intrigue, centered on Kitty Fisher, one of London’s most celebrated courtesans of the 1760s. Reynolds masterfully captures her captivating…
Sir Joshua Reynolds’s “Mary Horneck (1752 –1840), ‘The Jessamy Bride’, Later Mrs Francis Edward Gwyn” is more than just a portrait; it's a window into the life of a remarkable woman, a testament to her beauty and an enduring symbol of quiet strength. Painted in 1775, this captivating work captures Mary Horneck at a pivotal moment – poised on the cusp of marriage, embodying both youthful elegance and a subtle…
To gaze upon Sir Joshua Reynolds' masterpiece, Lady Delm and Her Children, is to step directly into an era of refined English aristocracy. Painted in 1780, this oil on canvas portrait transcends a mere depiction of family; it captures the very essence of domestic bliss filtered through the lens of high art. The scene unfolds with an undeniable warmth, presenting Lady Delm seated gracefully upon the ground, surrounded by her…
To gaze upon this magnificent portrait of Queen Charlotte is to step directly into the gilded drawing rooms of Georgian England. Painted in 1779, this work transcends a mere likeness; it is a carefully constructed monument to royal dignity and enduring feminine power. Sir Joshua Reynolds, at the zenith of his career, captured not just the physical presence of the Queen—her stately bearing, the intricate folds of her gown, or…
A Testament to Heroic Beginnings: Sir Joshua Reynolds’ *The Infant Hercules Strangling the Serpents* Sir Joshua Reynolds' monumental 1786 oil painting, *The Infant Hercules Strangling the Serpents*, housed within the esteemed State Hermitage Museum in Russia, is far more than a depiction of Greek mythology – it’s a powerful exploration of nascent strength, divine destiny, and the very essence of heroism. Measuring an impressive 303 x 297 cm, this work…
In this portrait from 1777, we find ourselves seated before a young girl who holds our attention with a remarkably steady gaze. She is dressed in a simple white gown, her long hair adorned with a delicate bow that rests softly against her locks. There is a certain stillness here, an absence of the grand theatricality often associated with the era's portraiture. Instead, she presents us with hands clasped gently…
To stand before this portrait of Charles Burney is to step directly into the polished drawing rooms of late eighteenth-century London. It is more than a mere likeness; it is a carefully constructed testament to status, intellect, and societal standing during the height of the Georgian era. The subject is rendered with an almost palpable sense of gravity, embodying the confidence and refined bearing expected of a man of letters…
To stand before this portrait is to step directly into the opulent drawing rooms of the mid-eighteenth century. It captures not merely the likeness of a man, but an entire epoch—the height of British maritime power and aristocratic refinement. Sir Joshua Reynolds, master chronicler of the Enlightenment elite, has rendered Captain the Honourable George Edgcumbe with a breathtaking verisimilitude that transcends simple portraiture. The gentleman is presented in attire that…
To stand before this portrait is to step directly into the gilded salons of 18th-century London, a world where status was meticulously curated and genius found its most enduring medium in oil paint. This exquisite depiction of Frederick North, later Lord North and 2nd Earl of Guilford, captures not merely a likeness, but an entire epoch—the height of Enlightenment refinement blended with the rigid formality of aristocratic power. The subject…
Laurence Sterne1760
12
Nainen valkoisessa asussa -muotokuva1792 · SCAD Museum of Art
13
Mrs Tollemache as Miranda1774 · English Heritage
14
Rouva John Weyland ja hänen poikansa John1776 · Taft Museum of Art
15
Queen Charlotte Sophia of Mecklenburg-Strelitz. Wife of George III1765 · Statens Museum for Kunst
16
Elizabeth (née Gunning), Baroness Hamilton of Hameldon and Duchess of Argyll1760 · Yale Center for British Art
17
Nathanial Cholmley (1721–1791), Lord of the Manor, Whitby Abbey1762 · Sewerby Hall Museum And Art Gallery
18
Robinetta1786
19
King George III of Great Britain1765 · Statens Museum for Kunst
20
Lord Rockingham and Edmund Burke1766 · Fitzwilliamin museo
21
Called 'Johann Christoph Pepusch (1667–1752)'1749 · Royal College of Music
22
Jeremiah Dyson1760 · Parliamentary Art Collection
23
Portrait of the British Admiral Sir Edward Hughes (1717/1720–1794)1787 · Szépművészeti Múzeum
24
The Right Honourable George Grenville (1712–1770), MP, as Chancellor of the Exchequer1767 · Petworth House
25
Portrait of Elizabeth Falconer, Mrs. Stanhope, as Contemplation1786
26
John Hunter (1728 1793)1789
27
Paavin Paviarius1775 · Guildhall Art Gallery
28
Self-Portrait1749 · National Portrait Gallery
29
Elizabeth Kerr (1745 1780) Countess of Ancram, Later Marchioness of Lothian
30
Captain the Honourable John Byron (1723–1786)1759
31
The Strawberry Girl1773 · Wallace Collection
32
Mrs Catherine Heywood (1732–1784)1756
33
The Snake in the Grass (Love Unloosing the Zone of Beauty)1785
34
The Honorable Henry Fane (1739–1802) with Inigo Jones and Charles Blair1761 · Metropolitan Museum of Art
35
George III (1738–1820)1779
36
Captain Charles Proby (1725–1799)1753 · Royal Albert Memorial Museum
37
Captain Adam Duncan (1731–1804), Later Admiral Duncan and 1st Viscount of Camperdown1750 · Scottish National Gallery
38
Lady Lepell Phipps (1723–1780), and Her Son, Charles ( ) (1753–1786)1758
39
James Paine Architect and His Son James1764
40
Lord Robert Spencer1769
41
Mrs Angelo1760 · Fitzwilliamin museo
42
Elizabeth Linley, Mrs Richard Brinsley Sheridan as Saint Cecilia1775
43
Alexander Douglas Hamilton (1767–1852), Later 10th Duke of Hamilton and 7th Duke of Brandon1782
44
Miss Nelly O'Brien1762 · Wallace Collection
45
Mrs. Robinson1784 · Yale Center for British Art
46
Dr John Ash (1723 1798)1788 · Birmingham Museums And Art Gallery
47
David Garrick (1716–1779), between Tragedy and Comedy1761
48
Mr William James1758
49
Lady Anstruther1763 · Manchesterin taidegalleria
50
John Frederick Sackville (1745–1799), 3rd Duke of Dorset, KG1769 · National Trust
51
Major General Stringer Lawrence, Commander in Chief in the East Indies1761 · British Library
52
Lady Elizabeth 'Betty' Hamilton1758 · National Gallery of Art
53
Warren Hastings1768 · National Portrait Gallery
54
Sir Watkin Williams-Wynn and his Mother1769
55
Edmund Malone1786 · National Portrait Gallery
56
Commodore Sir William James (1721–1783)1784 · National Maritime Museum
57
Continence of Scipio1789
58
Lady Hertford1781 · Temple Newsam House
59
Richard Robinson (1709–1794), DD1779 · The Barber Institute of Fine Arts
60
The Honourable Sir John Cust (1718–1770), 3rd Bt of Pinchbeck and 6th Bt of Humby, in Speaker's Robes1761 · National Trust
61
Scyacust Ukah1762
62
Edmund Burke (1729–1797), Statesman, Orator and Author1774
63
George III1759
64
Samuel Johnson (1709-1784)Harvard Art Museums
65
John Murray, 4th Earl of Dunmore1765
66
Charity1777 · The Ashmolean Museum of Art And Archaeology
67
Macbeth and the Witches1786 · Petworth House
68
Lady Sunderlin1786
69
Cupid Untying the Zone of Venus1788
70
Sir Thomas Harrison (1701–1765), Chamberlain of London1758 · Guildhall Art Gallery
71
Henry Loftus (1709–1783), 1st Earl of Ely, and His Wife Frances Monroe (d.1821), Countess of Ely1775 · Upton House
72
Portrait of a Young Woman (called 'Miss Axford', reputedly Hannah Lightfoot, 1730–c.1759, Mrs Axford, 'The Fair Quakeress')1756 · National Trust
73
Sir Walter Calverley Blackett (1707–1777), 2nd Bt1762 · Wallington National Trust
74
Samuel Johnson (1709–1784)1769 · National Trust
75
The Ladies Amabel and Mary Jemima Yorke1761
76
The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March1759 · Wallace Collection
77
John Parker II1771 · Saltram House
78
Percivall Pott (1714–1788), Surgeon1784 · st Bartholomew’s Hospital Museum And Archive
79
Master Henry Hoare1788 · Toledo Museum of Art
80
Admiral Paul Henry Ourry (1719–1783), MP, with 'Jersey'1748 · National Trust
81
Mrs Froude, née Phyllis Hurrell1762 · Minneapolis Institute of Arts
82
Doctor Johnson Arguing1770
83
John Manners (1721 1770), Marquess of Granby1774 · University of Cambridge Museums
84
Miss Jane Bowles (1772–1812)1775 · Victoria Art Gallery
85
Self Portrait1788 · English Heritage
86
A Little Girl (possibly Lady Frances Scott, 1750–1817, Later Lady Douglas)1759 · Scottish National Gallery
87
The Cottagers1788 · Detroit Institute of Arts
88
Rouva Richard Paul Jodrell1774 · Detroit Institute of Arts
89
Maria Marow Gideon and her Brother, William1787 · Barber Institute of Fine Arts
90
Self-Portrait1775 · Galleria degli Uffizi
91
George James Cholmondeley (1752 1830)1790 · Felbrigg Hall
92
Rouva Jane Braddyll1788 · Wallace Collection
93
Miss Jane Bowles1775 · Wallace Collection
94
Saint John the Baptist in the Wilderness1776 · Wallace Collection
95
Lady Frances Finch1782 · National Gallery of Victoria
96
Lieutenant Robert Haswell, RN (son of John Haswell of Tiverton, Devon)1747 · The New Art Gallery Walsall
97
Lady Dorothea Harrison (1702–1773)1758 · Guildhall Art Gallery
98
An Officer on Horseback1760 · Dulwichin taidegalleria
99
The 'Out of Town' Party1761 · Bristol Museum - Art Gallery
100
Sir Charles Pratt, Later Lord Camden1764 · Guildhall Art Gallery
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Joshua Reynolds teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Wallace Collection |
Lontoo | 22 | The Strawberry Girl, Miss Nelly O'Brien, The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March |
 Guildhall Art Gallery |
Lontoo | 5 | Paavin Paviarius, Sir Thomas Harrison (1701–1765), Chamberlain of London, Lady Dorothea Harrison (1702–1773) |
 National Portrait Gallery |
Lontoo | 21 | Self-Portrait, Warren Hastings, Edmund Malone |
 Petworth House |
Petworth | 12 | Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA, The Right Honourable George Grenville (1712–1770), MP, as Chancellor of the Exchequer, Macbeth and the Witches |
 English Heritage |
Lontoo | 9 | Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl, Mrs Tollemache as Miranda, Self Portrait |
 National Trust |
Sevenoaks | 9 | John Frederick Sackville (1745–1799), 3rd Duke of Dorset, KG, Portrait of a Young Woman (called 'Miss Axford', reputedly Hannah Lightfoot, 1730–c.1759, Mrs Axford, 'The Fair Quakeress'), Samuel Johnson (1709–1784) |
 National Maritime Museum |
Lontoo | 14 | Captain the Honourable George Edgcumbe, Commodore Sir William James (1721–1783) |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 13 | Elizabeth (née Gunning), Baroness Hamilton of Hameldon and Duchess of Argyll, Mrs. Robinson |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
To stand before this portrait is to step directly into the opulent drawing rooms of the mid-eighteenth century. It captures not merely the likeness of a man, but an entire epoch—the height of British maritime power and aristocratic refinement. Sir Joshua Reynolds, master chronicler of the Enlightenment elite, has rendered Captain the Honourable George Edgcumbe with a breathtaking verisimilitude that transcends simple portraiture. The gentleman is presented in attire that…
Sir Joshua Reynolds’ “Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl,” painted in 1759, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau vivant—a frozen moment brimming with social commentary, romantic speculation, and the intoxicating allure of the Enlightenment. The painting immediately draws the viewer into a world of opulent intrigue, centered on Kitty Fisher, one of London’s most celebrated courtesans of the 1760s. Reynolds masterfully captures her captivating…
To stand before this portrait is to step directly into the gilded salons of 18th-century London, a world where status was meticulously curated and genius found its most enduring medium in oil paint. This exquisite depiction of Frederick North, later Lord North and 2nd Earl of Guilford, captures not merely a likeness, but an entire epoch—the height of Enlightenment refinement blended with the rigid formality of aristocratic power. The subject…
In this portrait from 1775, we find ourselves in a secluded, wooded setting, observing a young girl named Miss Jane Bowles. She is seated upon the earth, her arms wrapped around a calm, black-and-white dog. There is a profound sense of stillness here, a pause in time that captures the girl's gentle expression as she looks toward us. Her white dress, detailed with delicate lace at the neckline and sleeves,…
To gaze upon Sir Joshua Reynolds' masterpiece, Lady Delm and Her Children, is to step directly into an era of refined English aristocracy. Painted in 1780, this oil on canvas portrait transcends a mere depiction of family; it captures the very essence of domestic bliss filtered through the lens of high art. The scene unfolds with an undeniable warmth, presenting Lady Delm seated gracefully upon the ground, surrounded by her…
Sir Joshua Reynolds’n ”Nainen valkoisessa asussa -muotokuva”, joka on maalattu vuonna 1792, on paljon enemmän kuin pelkkä muotokuva; se on huolellisesti rakennettu Regency-kauden eleganssin tableau. Maalaus vangitsee nuoren naisen, todennäköisesti Miss Jane Ashtonin – vaikka hänen tarkka henkilöllisyytensä pysyykin ihastuttavan arvoituksellisena, mikä lisää teoksen kestävää vetovoimaa – hienostuneessa kotimaisessa ympäristössä. Reynolds, brittiläisen taidehistorian jättiläinen ja Royal Academyn ensimmäinen presidentti, käytti mestarillisesti allekirjoittamaansa ”Grand Style” -tyyliä, jossa ihanteellinen kauneus ja hienostunut…
Miss Bowles (1775). Seuraavina ovat Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl (1759) ja Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn (1775).
52 vuotta vanha: Miss Bowles on peräisin vuodelta 1775, ja Joshua Reynolds on syntynyt vuonna 1723.
Miss Bowles, Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl, Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn, Lady Delm and her Children, Queen Charlotte (1744–1818), The Infant Hercules Strangling the Serpents, The Strawberry Girl, Charles Burney, Captain the Honourable George Edgcumbe ja Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 992 teosta taiteilijalta Joshua Reynolds, aikaväliltä 1747–1792.
Pääasiassa Wallace Collection (Lontoo), Guildhall Art Gallery (Lontoo) ja National Portrait Gallery (Lontoo). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1760s: 30 sivun 100 teoksista on tehty silloin, joista Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA.
Tällä sivulla vanhin on Lieutenant Robert Haswell, RN (son of John Haswell of Tiverton, Devon) (1747) ja uusin Nainen valkoisessa asussa -muotokuva (1792).
18th century (49), Portraiture (45) ja Portrait (29), yhteensä 100 teosta tällä sivulla.
Oil On Canvas, 82 teoksesta sivun 100 teoksesta.
Neoklassisismi, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
The Strawberry Girl, Miss Nelly O'Brien ja The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March: Wallace Collection, Lontoo -ssä on 6 tämän sivun teoksista.
Sir Joshua Reynolds syntyi 16. heinäkuuta 1723 Plymptonissa, Devonissa. Hän kasvoi Reverend Samuel Reynoldsin kolmantena poikana, joka toimi Plympton Free Grammar Schoolin rehtorina. Perheen koti oli oppineisuuden ja älyllisen pohdiskelun tyyssija, ympäristö, joka muovasi nuoren pojan varhaisia vuosia tässä rauhallisessa kaupungissa. Hänen sisarensa Mary Palmer oli myös kirjallisuuden ihminen, joka tunnetaan teoksestaan Devonshire Dialogue. Tämä perheen ilmapiiri loi pohjan lukutaidolle ja ajattelulle, joka seurasi häntä läpi ammatillisen elämän.
Taiteen polku selvensi kasvaessa, johdattaen hänet kauas oppineesta elämäntavasta, jota hänen isänsä olisi saattanut odottaa. Vuonna 1740 hän muutti Lontooseen aloittaakseen oppisopimuksen muotokuvamaalari Thomas Hudsonin alaisuudessa. Tämä koulutusjakso kesti vuoteen 1743 asti. Se oli merkittävä ponnistus, joka vaati taloudellista tukea paikan varmistamiseksi ammattimaisessa ateljeessa. Hänen sisarensa Mary myönsi 60 puntaa kattamaan oppisopimuksen kustannukset, ele, joka antoi hänelle mahdollisuuden keskittyä täysin käsityönsä teknisten vaatimusten hallitsemiseen vilkkaassa pääkaupungissa.
Vuosien 1750 ja 1752 välisenä aikana Sir Joshua Reynolds matkusti Italiaan, mikä osoittautui hänen uransa ratkaisevaksi käännekohdaksi. Tämä opiskeluvuosien jakso antoi hänelle mahdollisuuden uppoutua vanhojen mestareiden maailmaan, imeä itseensä tekniikoita ja sommittelullisia ratkaisuja, jotka määrittivätivät hänen myöhemmän taiteellisen tyylinsä. Hän palasi Englantiin selkeä visio mielessään: brittiläisen taiteen piti kasvaa pelkän ulkonäköisen samankaltaisuuden yläpuolelle. Hän alkoi edistää menetelmää, jota kutsuttiin nimellä ”Grand Style” – maalaustapaa, joka pyrki jalostamaan todellisuutta. Sen sijaan, että hän olisi vain tallentanut jokaisen pienen virheen tai epätäydellisyyden, hän keskittyi epätäydellisen ihanteelliseen esittämiseen, etsien kohteistaan sellaista arvokkuutta ja tyylikkyyttä, joka ylitti arjen tavallisuuden.
Tämä lähestymistapa oli osa laajempaa pyrkimystä vakiinnuttaa historiallistavan maalaustaiteen ylivertaisuus. Sir Joshua Reynolds uskoi, että taiteen tulisi kurottaa kohti jotakin arkipäiväistä korkeampaa, ja hän käytti usein ”Grand Manner” -tyyliä antaakseen muotokuvilleen painoarvoa ja merkityksellisyyden tuntua. Hän ei halunnut maalauksidensa esittävän vain kasvoja; hän tavoitteli luonteen ja sosiaalisen aseman välittämistä hienostuneemman, klassisen linssin läpi. Tämä ajattelutavan muutos muutti pysyvästi sitä, miten brittiläinen yhteiskunta ymmärsi muotokuvan tarkoituksen ja merkityksen.
Vuoteen 1768 tultaessa brittiläinen taideympäristö oli valmis viralliselle rakenteelle, ja Sir Joshua Reynolds oli tämän muutoksen keskiössä. Hänestä tuli Royal Academy of Arts -taideakatemian perustajajäsen, instituutio, jonka tarkoituksena oli tarjota koti Englannin taiteelliselle lahjakkuudelle. Hänen vaikutusvaltansa akatemiassa vahvistui entisestään, kun hänet valittiin sen ensimmäiseksi presidentiksi. Tämä oli merkittävä ja vastuullinen tehtävä, jota hän kantoi kuolemaansa saakka. Hänen johtajuutensa auttoi vakiinnuttamaan akatemian keskeiseksi pilariksi taiteilijoiden ammatillisen tunnustuksen saavuttamisessa.
Hänen omistautumisensa seuraavalle sukupolvelle ilmeni vuosittaisissa Discourses-luennoissaan. Nämä olivat akatemian opiskelijoille suunnattuja esitelmiä, joissa hän jakoi ajatuksiaan taiteellisesta teoriasta ja perinteen merkityksestä. Hän käytti näitä hetkiä opastaakseen nuoria taiteilijoita, kehottaen heitä tutkimaan luontoa ja hallitsemaan tekniset taitonsa. Näiden opetusten kautta hän auttoi muovaamaan brittiläisen taidekasvatuksen suuntaa vuosikymmeniksi eteenpäin.
Hänen henkilökohtainen asemansa yhteiskunnassa kasvoi hänen ammatillisten saavutustensa rinnalla. Vuonna 1769 kuningas Yrjö III luovutti hänelle ritarin arvon, ele, joka heijasti kruunun korkeaa arvostusta häntä kohtaan. Tämä tunnustus vei hänet brittiläisen yhteiskunnan vaikutusvaltaisimpiin piireihin ja sementoi hänen asemansa aikakautensa johtavana hahmona.
1700-luvun johtavana muotokuvamaalarina Sir Joshua Reynolds saavutti keskeisen aseman valistusajan Britannian yhteiskunnallisessa rakenteessa. Hänen ateljeistaan tuli aikakauden vaikutusvaltaisimpien henkilöiden kohtaamispaikka, jossa sotasankarit ja aristokratian jäsenet kohtasivat. Hänellä oli ainutlaatuinen kyky katsoa pelkän ulkonäön taakse ja tavoittaa mallinsa luonne sekä sosiaalinen asema. Tämä taito kääntää ihmisen statuksen visuaaliseksi kuvaksi teki hänestä ensisijaisen valinnan niille, jotka pyrkivät määrittelemään paikkansa nopeasti muuttuvassa yhteiskunnassa.
Hänen ammatillinen asemansa saavutti huippunsa, kun kuningas Yrjö III antoi hänelle ritarin arvon vuonna 1769. Tämä tunnustus heijasti hänen vaikutusvaltaansa paitsi taidokkaana maalattuna, myös brittiläisen taiteellisen elämän keulakuvana. Hänen tilaustyönsä vaativat usein hienovaraista tasapainoilua yksilön todellisen olemuksen ja tilaajien arvokkaiden odotusten välillä. Olipa kyseessä oppineen hiljainen intensiivisyys tai aatelisen hallitseva läsnäolo, hänen työnsä auttoi muovaamaan sitä, miten yleisö katseli aikansa johtajia.
Sir Joshua Reynoldsin vaikutus brittiläisen taiteen suuntaan oli syvällinen ja peruuttamaton. Häntä kutsuttiin usein mestariksi, joka mullisti brittiläisen taiteen – tittelin, jonka hän ansaitsi kykeneessään muuttamaan koko kansakunnan käsityksen omista taiteilijoistaan. Puolustamalla historianmaalaamisen ylivertaisuutta ja niin kutsuttua Grand Manner -tyyliä, hän siirsi muotokuvataiteen painopisteen pelkästä ulkonäön tallentamisesta kohti kohteidensa arvokkaampaa ja älyllisempää esittämistä. Tämä murros auttoi muuttamaan taiteilijoiden sosiaalista asemaa georgiaanisessa Englannissa; he nousivat pelkistä käsityöläisistä arvostetuiksi ammattilaisiksi aikakauden älyllisissä piireissä.
Hänen vaikutuksensa ulottui kauas hänen oman elämänsä yli, muovaten seuraavien sukupolvien taiteilijoiden koulutusta ja visiota. Johtajuutensa ja kirjoittamien diskurssiensa kautta hän loi taidekasvatuksen perustan, joka säilyi voimassa vuosikymmeniä. Hänen läsnäolonsa taidemaailmassa auttoi määrittelemään selkeän kansallisen tyylin, varmistaen, että häntä seuranneilla taiteilijoilla oli korkea ja selkeä erinomaisuuden standardi, jota kohti pyrkiä. Hänen teoksensa ovat edelleen keskeisessä asemassa tämän aikakauden tutkimuksessa, ja niitä säilytetään merkittävissä kokoelmissa, kuten National Galleryssa ja National Portrait Gallery Collectionissa.
