Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 249 teosta taiteilijalta Eugène Carrière luettelossamme
Lyhyesti
Portrait of Pablo Casals (1903) on se Eugène Carrière -maalaus, joka herättää eniten huomiota; alkuperäisteos kuuluu museolle Vil·la Casals-Museu Pau Casals, Vellbell. Sen jälkeen katse siirtyy kohteisiin Nelly Carrière (1903) ja Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien). Eugène Carrièrein 249 teoksemme joukosta nämä 100 ovat kuuluisimpia; jokainen on ainutlaatuinen alkuperäisteos, joka on esitelty vuosiluvun, museon ja sen syyn kera, miksi teos on säilyttänyt suosionsa.
Eugène Anatole Carrière’s “Portrait of Pablo Casals,” painted in 1903, is more than just a likeness; it's an intensely felt meditation on contemplation and the weight of artistic experience. This oil on canvas work, currently residing within the Vil·la Casals-Museu Pau Casals in El Vendrell, Spain, offers a rare glimpse into the mind of a man lost in thought – Pablo Casals himself, the renowned cellist – through Carrière’s masterful…
The air in the room feels heavy and still, thick with the scent of oil paint and the soft, diffused light of a late afternoon. Nelly Carrière sits before us, her presence a gentle weight in the center of the frame. She does not demand attention through movement or bright color; instead, she draws the eye inward through a profound, quiet stillness. Her head tilts slightly, a subtle asymmetry that…
The canvas presents Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien), a work that brings the presence of Léon Gorodiche into the immediate view. This portrait captures a family moment, pulling the viewer into a quiet, domestic scene. The artist, Eugène Carrière, breathes life into the subjects, rendering them with a sense of profound intimacy. One can almost feel the stillness of the room as the…
The Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian is a somber and ethereal portrait of a woman, characterized by a dreamlike, atmospheric quality and a monochromatic, low-key tonal range. The composition features a single female figure, positioned slightly off-center, appearing to emerge from a dark, nebulous background. The color palette is highly restricted, consisting almost entirely of sepia, umber, cream, and deep browns, creating a sense of antiquity and melancholy.
Every brushstroke seeks to reach past the skin and into the essence of human experience. The way the light catches the white fabric of the dress against the darker, murky background creates a focal point that is both intimate and profound. This is not a mere depiction of a child, but an exploration of the raw, unvarnished emotions that exist in the earliest stages of life. The work carries a…
The composition is centered around the woman's body, which lies diagonally across the canvas in a horizontal format. Her pose is relaxed; one arm is raised above her head while the other rests near her side. A draped fabric partially covers her lower body, creating organic, flowing shapes that follow the curves of her form. To the right of the figure, a small table holds a glass of wine and…
Portrait du Dr. Léon Gorodiche Portrait du Dr. X is a work by the French artist Eugène Carrière. The subject is a man, identified as either Dr. Léon Gorodiche or an individual referred to as Dr. X. Carrière focuses on capturing the sitter's likeness and his psychological state through a muted and somewhat melancholic style.
A Study in Shadow and Stillness Portrait of a Lady with a Dog emerges from a dark, indistinct background like a memory surfacing through fog. The composition holds a seated woman, positioned slightly off-center, her form anchored by the small weight of a dog resting in her lap. A soft light source strikes her face, neck, and shoulder, pulling these features from the surrounding gloom. The palette is strictly grayscale,…
The oil on canvas titled The Artist with his Wife and their Son Jean-René is a work by Eugène Carrière. Created about 1895, the painting captures a specific domestic arrangement through the artist's singular lens. It presents a quiet grouping of the painter, his spouse, and their son, Jean-René, within a controlled, monochromatic atmosphere.
A man stares directly from the canvas, his gaze fixed and unyielding. Through a veil of hazy brushwork, his features emerge from a dense, monochromatic atmosphere of umber and grey. This 1893 oil on canvas presents a face defined by more than mere anatomy; it is a study of presence through absence. The subject, wearing glasses that catch a faint, spectral light, possesses a mustache and a beard that seem…
The Sleep1890 · Städel Museum
12
Self-Portrait1893 · Metropolitan Museum of Art
13
Tête de bébé1878 · The Hunterian Museum and Art Gallery
14
Portrait of Edmond de Goncourt (1822-1896), writer1880 · Carnavalet Museum
15
Portrait of Auguste Blanqui (1805-1881), Politician1880 · Carnavalet Museum
16
Portrait of a Man1879 · Museum of Fine Arts
17
Little d'Artagnan1882
18
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry1890 · Petit Palais
19
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics1890 · Petit Palais
20
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Mathematics - Mineralogy1890 · Petit Palais
21
Woman Sewing1892 · Rhode Island School of Design Museum of Art
22
Armand Berton1891 · Clevelandin taidemuseo
23
Portrait of Paul Gauguin1891 · Yale University Art Gallery
24
Self-portrait, Eugène Carrière1887 · Museum of Fine Arts Ghent (MSK)
25
Paul Verlaine1891 · Museum of Fine Arts
26
Maternity1892
27
Portrait of Gustave Geffroy1891 · Musée Toulouse-Lautrec
28
Maternity1888 · National Museum Cardiff
29
The Tin Mug1888 · National Museum Cardiff
30
Meditation1893 · Ohara Museum of Art
31
The Ages of Life: Young Mothers1898 · Petit Palais
32
Sketch for the Mairie du 12ème: Youth1897 · Petit Palais
33
Sketch for the Mairie du 12ème: The Old Men1897 · Petit Palais
34
Reading.1894 · The National Museum in Poznań
35
Portrait of a Lady1894 · Kuuban kansallinen taidemuseo
36
A Family1893 · National Museum of Art, Architecture and Design
37
Two Women1895 · Minneapolis Institute of Art
38
Portrait of a Woman (Madame Keyser (?))1897 · Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo
39
Gabriel Séailles et sa fille1893 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
40
Maternity (Suffering)1897 · National Museum Cardiff
41
Abandoned Fantine1903 · Musée Victor Hugo
42
Portrait of Anatole France (1844-1924), writer1900 · Carnavalet Museum
43
The Contemplator1901 · Clevelandin taidemuseo
44
Madame Case1900 · Clevelandin taidemuseo
45
Portrait of Elsa Koeberlé1903 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
46
Bust of a Young Girl1903 · Harvard Art Museums
47
Méditation1900 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
48
Woman Leaning on a Table1890 · Hermitage-museo
49
L'enfant à la soupière
50
Maternity1880 · Hill-Stead Museum
51
The Pianist1900 · Bristol Museum - Art Gallery
52
Portrait of Pauline Ménard-Dorian1890 · Petit Palais
53
Roger Marx
54
The First Communion1896 · Metropolitan Museum of Art
55
Still Life1875 · Art Institute of Chicago
56
Sketch for the Salon des Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Nude Woman from Behind, Spandrel Figure1890 · Petit Palais
57
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Geography - Geology1890 · Petit Palais
58
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Mathematics and Mineralogy1890 · Petit Palais
59
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Botany - Medicine1889 · Petit Palais
60
Head of a Child1891 · National Gallery
61
Winding Wool (Les Dévideuses)1887 · National Gallery
62
Female figure1901 · Vil·la Casals-Museu Pau Casals
63
The Footbath1890 · National Museum Cardiff
64
Mother and Child1890 · National Museum Cardiff
65
Landscape in the Orne1901 · Rhode Island School of Design Museum of Art
66
Head of a Woman1900 · York Art Gallery
67
Interior with a Vase1896 · Städel Museum
68
Woman lookingNational Museum of Fine Arts
69
Artist at His Easel (L'Artiste à son Chevalet)Indianapolisin taidemuseo
70
Portrait of a Lady. StudyNationalmuseum
71
Porträt der Mme Arthur FontaineMusée Toulouse-Lautrec
72
violin-player
73
Head of a Young Girl
74
Portrait d'Henri Rochefort
75
Portrait of a Man
76
Portrait de femme (Lisbeth) (titre factice)
77
Marguerite Carrière
78
Maternité
79
Child With A Doll
80
Femme coupant un tissu
81
Sealmaiden
82
Le Reveil, Le Baiser A La Mere
83
Maternité (femme et enfant)
84
Souvenir de LourdesAshmolean Museum
85
Portrait d'enfant
86
Portrait de Melle Lucienne Bréval
87
L'homme et sa destinée
88
La chemise enlevée
89
Le baiser du soir
90
Le fondeurNancyn taidemuseo
91
Famille Chausson en grisaille
92
Intimité La grande soeur (autre titre)Bavarian State Painting Collections
93
Scène d'enterrement médiéval
94
Madame Eugène Carrière en méditation
95
Portrait de René Carrière dessinant
96
La famille du peintre
97
Sortie d'Eglise
98
Pas pressé de faire connaissance
99
Femme dans un intérieur
100
Femme assise en buste, les mains croisées
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Eugène Carrière teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Petit Palais |
Pariisi | 12 | Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics |
 National Museum Cardiff |
Cardiff | 6 | Maternity, The Tin Mug, Maternity (Suffering) |
 Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg |
Strasbourg | 6 | Gabriel Séailles et sa fille, Portrait of Elsa Koeberlé, Méditation |
 Carnavalet Museum |
Pariisi | 3 | Portrait of Edmond de Goncourt (1822-1896), writer, Portrait of Auguste Blanqui (1805-1881), Politician, Portrait of Anatole France (1844-1924), writer |
 Clevelandin taidemuseo |
Cleveland | 3 | Armand Berton, The Contemplator, Madame Case |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 3 | Portrait of a Lady with a Dog, Still Life |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 3 | Self-Portrait, The First Communion |
 National Gallery |
Lontoo | 3 | Head of a Child, Winding Wool (Les Dévideuses) |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
A Study in Shadow and Stillness Portrait of a Lady with a Dog emerges from a dark, indistinct background like a memory surfacing through fog. The composition holds a seated woman, positioned slightly off-center, her form anchored by the small weight of a dog resting in her lap. A soft light source strikes her face, neck, and shoulder, pulling these features from the surrounding gloom. The palette is strictly grayscale,…
The oil on canvas titled The Artist with his Wife and their Son Jean-René is a work by Eugène Carrière. Created about 1895, the painting captures a specific domestic arrangement through the artist's singular lens. It presents a quiet grouping of the painter, his spouse, and their son, Jean-René, within a controlled, monochromatic atmosphere.
Eugène Anatole Carrière’s “Portrait of Pablo Casals,” painted in 1903, is more than just a likeness; it's an intensely felt meditation on contemplation and the weight of artistic experience. This oil on canvas work, currently residing within the Vil·la Casals-Museu Pau Casals in El Vendrell, Spain, offers a rare glimpse into the mind of a man lost in thought – Pablo Casals himself, the renowned cellist – through Carrière’s masterful…
Portrait of Pablo Casals (1903), Vil·la Casals-Museu Pau Casals, Vellbell. Seuraavina ovat Nelly Carrière (1903) ja Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien).
54 vuotta vanha: Portrait of Pablo Casals on peräisin vuodelta 1903, ja Eugène Carrière on syntynyt vuonna 1849.
Portrait of Pablo Casals, Nelly Carrière, Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien), Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Arsène Carriere, Femme nue couchée, Portrait du Dr. Léon Gorodiche Portrait du Dr. X, Portrait of a Lady with a Dog, The Artist with his Wife and their Son Jean-René ja Self-Portrait. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 249 teosta taiteilijalta Eugène Carrière, aikaväliltä 1875–1905.
Pääasiassa Petit Palais (Pariisi), National Museum Cardiff (Cardiff) ja Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg (Strasbourg). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1890s: 34 sivun 100 teoksista on tehty silloin, joista The Artist with his Wife and their Son Jean-René.
Tällä sivulla vanhin on Still Life (1875) ja uusin Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian (1905).
Woman (10), Portrait (9) ja Domestic scene (8), yhteensä 100 teosta tällä sivulla.
Oil On Canvas, 19 teoksesta sivun 100 teoksesta.
Symbolism, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry ja Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics: Petit Palais, Pariisi -ssä on 12 tämän sivun teoksista.
Eugène Carrière saapui maailmaan 16. tammikuuta 1849 Gournay-sur-Marnessa, Seine-Saint-Denisissä. Hän oli vakuutusmyyjän kahdeksas lapsi yhdeksän sisaruksen suuresta perheestä. Hänen varhaislapsuutensa vuodet viipyivät Strasbourgissa, jossa hänen teknisen osaamisensa perusta alkoi hitaasti muotoutua. Taiteellinen koulutuksensa alkoi Ecole Municipale de Dessin -koulussa, ja hän hioi taitojaan työskentelemällä oppipoikana kaupallisessa litografiassa.
Vuosi 1868 toi mukanaan käännekohtia, jotka muuttivat hänen elämänpolkunsa suunnan pysyvästi. Vaikka hän työskenteli lyhyen aikaa litograafina, Pariisin vierailu muutti kaiken. Kaupungin syleilevä tunnelma ja sen taiteellinen syvyys kutsuivat häntä täysin uuteen suuntaan. Hän päätti omistautua taiteelle, mikä johti hänet Pariisin École des Beaux-Arts -taidekouluun. Siellä hän hioi kurinalaisuuttaan mestari Cabanelin johdolla, siirtyen pois litografian kaupallisesta tarkkuudesta kohti korkeataiteen monimutkaisia ja sielukkaita ulottuvuuksia.
Maalauksen pinta on usein upotettu tiheään, usvaiseen ruskeaan ilmakehään. Eugène Carrière kääntää selkänsä aikansa hetkelliselle valolle ja valitsee sen sijaan hillityn väripaletin, joka asettaa psykologisen syvyyden visuaalisen vaikutelman edelle. Hänen teoksissa vallitsee chiaroscuro-tyylinen monokromia, jossa ruskean ja harmaan sävyt hallitsevat sommitelmaa. Tämä lähestymistapa pyrkii kuorimaan pois ulkoisen maailman ja tavoittelemaan kohteen pinnan alla piileviä hengellisiä kaikuja sekä sisäisiä tiloja.
Maalin levittäminen on taktiilista ja harkittua. Hän käyttää maalauksellista tekniikkaa, hyödyntäen usein grattage-menetelmää – pigmentin raaputtamista siveltimen varrella tekstuurin ja valon luomiseksi. Tämä välineen fyysinen käsittely antaa hänen kuvastolleen eteerisen, unenomaisen laadun. Tuloksena syntyvät pinnat eivät ainoastaan esitä kohtausta; ne pyrkivät herättämään inhimillisen kokemuksen olemuksen valon ja varjon kautta.
Eugène Carrièren taiteellinen painopiste siirtyy kohti kodikasta ja hengellistä maailmaa, mikä ilmenee hänen tunnistettavimmissa aiheissaan. Vuonna 1885 hän loi Pariisissa teoksen The Sick Child, joka on nykyään Musée d’Orsayn kokoelmissa. Vuoteen 1890 tultaessa äitiyteen liittyvät teemat saavuttivat huippunsa Maternity-teoksessa, joka vangitsee äidin syleilemässä vauvaansa pehmeässä, eteerisessä valossa. Samalla aikakaudella syntyi myös hänen vuoden 1891 portrait of Paul Verlaine Luxemburgissa, seurauksena Pariisissa vuonna 1890 maalattuun varhaisempaan versioon. Nämä teokset korostavat kohteidensa psykologista syvyyttä hillityn, yksivärisen tunnelman kautta.
Uran edetessä Carrièren kyky vangita pohdiskelu ja mietiskely muodon kautta muuttui entistä voimakkaammaksi. Vuonna 1896 hän valmistui teoksen The First Communion, joka on täydellinen esimerkki hänen kykenevyydestään kuvata hiljaisia, hengellisiä hetkiä. Myöhemmin, vuonna 1903, hän kohdisti huomionsa kuuluisan sellistin Portrait of Pablo Casals -muotokuvaan. Tämä maalaus toimii meditaationa taiteellisen kokemuksen painokkuudesta, hyödyntäen syvää ruskean sävyjen monokromaattista palettia luodakseen hartaan ja juhlallisen tunnelman.
Eugène Carrière liikkui luovasti fin de siècle -ajanjakson Pariisin älyllisten virtausten keskellä, ankkuroituna syviin ystävyyssuhteisiin aikakauden merkittävimpien luovien sielujen kanssa. Hänellä oli läheinen side kuvanveistaja Auguste Rodiniin, mikä sijoitti hänet suoraan muuttuvan taide-elämän ytimeen. Hänen vaikutusvaltansa ulottui myös kirjallisuuden maailmaan, jossa hän yllätti yhteyksiä arvostettuihin kirjailijoihin, kuten Paul Verlaineen, Stéphane Mallarméen ja Charles Moriceen. Nämä suhteet loivat sillan visuaalisen ja kirjallisen sanan välille, upottaen hänen työnsä osaksi laajempaa symbolistista liikettä.
Carrièren vaikutusvalta taiteen instituutioissa oli yhtä vakuuttava. Hän oli mukana muovaamassa ranskalaisen taidemaailman rakenteita toimiessaan Société Nationale des Beaux-Arts -seuran perustajajäsenenä. Hän vahvisti tätä asemaansa myös osallistumalla Salon d’Automne -näyttelyihin, toimien lopulta sen kunniapuheenjohtajana. Nämä roolit asettivat hänet ranskalaista taidetta koskevien suurten näyttelyiden ja organisatoristen murrosten keskiöön. Salonkien ulkopuolella hän muovasi seuraavan sukupolven taiteilijoita opettamalla Académie de La Paletessa. Hänen pedagoginen perintönsä elää hänen oppilaidensa kautta, joista yksi oli Charles Edmond Kayser.
Eugène Carrièren monokromaattisen estetiikan varjo ulottuu aina kaksikymmenennen vuosisadan taiteen perustavanlaatuisiin murroksiin saakka. Hänen suosimisensa hillitty, ruskeasävyinen paletti ja usvainen, unenomainen tunnelma jättivät näkyvän jäljen modernismin kehitykseen. Erityisesti hänen ainutlaatuisen tyylinsä jälkiä voidaan nähdä Pablo Picasson tuotannossa, erityisesti taiteilijan sinisen kauden aikana. Tämä yhteys viittaa siihen, että Carrièren pyrkimys psykologiseen syvyyteen värien riisumisen kautta auttoi raivaamaan tietä myöhempien taidesuuntausten emotioniselle intensiteetille.
Hänen elämänsä loppuvaihe saapui hiljaisella, henkilökohtaisella voimalla. Hän kuoli nielusyöpään 27. maaliskuuta 1906. Hänen viimeisiä hetkiään leimasi lyhyt ja koskettava kehotus, jonka hänen lapsensa tallensivat: "Aimez-vous avec frénésie." Tämä jäähyväistilanne, "Rakastakaa toisianne villisti", jää elämään viimeisenä säteenä urasta, joka oli omistettu "sielun maalaamiselle".
